Articoli simili a Pittura ad acquerello astratta modernista americana di scene minerarie, rosso verde marrone
Caricamento del video
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 16
Frank Pancho GatesPittura ad acquerello astratta modernista americana di scene minerarie, rosso verde marrone1935 circa
1935 circa
Informazioni sull’articolo
Acquerello modernista americano su carta del 1935 di Frank "Pancho" Gates (1904-1998). Una scena astratta di una città mineraria in montagna, completata con i colori rosso, verde, giallo e nero. Presentato in una cornice personalizzata con tutti i materiali d'archivio, le dimensioni esterne misurano 14 ¼. x 17 ¼ pollici. Le dimensioni dell'immagine sono 8 ¾ x 11 ¾ pollici.
La pittura è pulita e in buone condizioni, ha subito un intervento di restauro - contattaci per un rapporto dettagliato sulle condizioni.
Sono disponibili spedizioni veloci e internazionali: contattaci per un preventivo.
Informazioni sull'artista:
Artista modernista e scenografo teatrale del Colorado, è cresciuto a Edgewater, Colorado, vicino al Manhattan Beach Theater e ai quartieri invernali del Denver Post's Sells-Floto Circus che frequentava da giovane. Questi due luoghi lo hanno introdotto precocemente al teatro. Inoltre, suo padre ha girato gli Stati Uniti con un numero di funambolismo con il Circo Barnum e Bailey. Gates iniziò la sua collaborazione con il teatro nel 1919, quando aveva appena finito le scuole superiori. Inizialmente lavorò con l'artista scenico Jack Stein presso il vecchio Tabor Theater nella Tabor Grand Opera House (demolita nel 1964) nel centro di Denver. Poco dopo divenne assistente scenografo di George Bradford Ashworth, un famoso scenografo di New York, che durante l'estate disegnava le scenografie per l'Elitch Gardens Theater nel nord-ovest di Denver. In seguito Gates produsse i set in quella sede fino al 1928.
Gli fu offerta una borsa di studio per il Colorado A & M College (ora Colorado State University) di Fort Collins, ma rifiutò a causa del suo crescente impegno nel teatro. Dopo il suo incarico all'Elitch's, ha lavorato al Denham Theater di Denver e al Palm Theater di Pueblo. Una volta tornato a Denver, divenne un artista libero professionista per studi che producevano scenografie per spettacoli teatrali nei teatri Tabor, Denver, Paramount, Alladin, Rivoli, Broadway, Orpheum e Empress della città.
Si trasferisce in California e perfeziona il suo mestiere alla Pasadena Playhouse, una scuola di formazione per giovani attori e attrici che vogliono sfondare nel cinema. Successivamente associato alla Technicolor Corporation, contribuì alla produzione della pellicola utilizzata nei primi film a colori come Becky Sharp (1935) e Il giardino di Allah (1936) con Marlene Dietrich e Charles Boyer. Lavorò anche a New York con Robert Edmond "Bobby" Jones, considerato il decano degli scenografi teatrali americani.
Quando Jones divenne direttore artistico del Central City Opera House nel 1932 - restaurato grazie agli sforzi di Anne Evans e Ida Kruse McFarlane - invitò Gates a unirsi a lui per dipingere le scenografie della produzione inaugurale di Camille con Lillian Gish. Laura Gilpin, nativa del Colorado e rinomata fotografa di stampe al platino, ha documentato la produzione. Nella stagione successiva, Gates aprì uno studio nel vecchio Loop Market nel centro di Denver, sperimentando con il design e il colore per creare scenografie per le opere estive annuali di Central City, lavorando a tutte le produzioni fino al suo pensionamento alcuni anni dopo. Diventato residente in città negli anni '30, si occupò delle case di proprietà dell'Associazione dell'Opera che ospitavano gli artisti invitati durante i mesi estivi. An He è stato anche curatore in residenza del Central City Opera House.
Oltre alla sua carriera di artista teatrale, ne sviluppò una parallela nelle belle arti. In gran parte autodidatta, dopo la prima guerra mondiale iniziò a fare schizzi nel backstage del teatro Elitch Gardens. Con Brad Ainsworth, che aveva studiato all'Art Students League di New York, George Bellows e Kenneth Hayes Miller, Gates viaggiò su una Ford modello T fino a Taos, intraprendendo un viaggio di schizzi e pittura in tutto lo stato. Il suo talento gli valse una commissione da parte del Public Works of Art Project (PWAP, 1933-34), il primo progetto artistico finanziato a livello federale durante la Grande Depressione, per dipingere un gruppo di murales per l'ingresso principale della North High School di Denver, dove possono essere visti ancora oggi. Durante la Seconda Guerra Mondiale offrì le sue abilità artistiche e meccaniche al Corpo Aereo dell'Esercito, servendo come istruttore di bombardamento aereo.
A partire dagli anni '30, iniziò a esporre le sue opere, principalmente acquerelli, negli annuali del Denver Art Museum, oltre che a Kansas City, Philadelphia, New York e al Musée d'Art Moderne di Parigi. I suoi titoli di Coal Crusher, Blow Torch e Welding riflettono il suo legame, durante la Grande Depressione, con il Realismo Sociale Americano e la Scena Urbana Americana influenzata dalla Scuola Ashcan di New York dell'inizio del ventesimo secolo. Stilisticamente, la composizione di alcune sue immagini, come Città mineraria e Scena mineraria, incorpora elementi cubistici del modernismo francese. Nelle sue scene delle città minerarie del Colorado, Central City, Nevadaville e Black Hawk, utilizzò angoli inclinati e forme geometriche, differenziando il suo lavoro da quello degli altri artisti che dipingevano le città minerarie dello stato nel XIX secolo.
In una recensione degli anni '30 del Denver Post, "Chappell House Offers Several One-Man Shows", Donald J. Bear, curatore dei dipinti del Denver Art Museum, ha parlato delle opere della mostra personale di Gates al museo:
Tra le nuove opere personali c'è un gruppo particolarmente originale di acquerelli di Frank Gates di Denver. Fantasie multicolori e ingenue basate sugli edifici accatastati di Central City, scene di strada crepuscolari colte da angolazioni o prospettive strane, e arrangiamenti vividi ma ingegnosi di macchinari minerari, viadotti, mulini e ruote idrauliche color arancio-vermiglio spinte da fiamme blu ceruleo, che si contorcono come vetro filato, costituiscono nel complesso una delle rappresentazioni più individuali di soggetti familiari che non si vedevano da tempo. Questi quadri non sono quadri da cavalletto in nessun senso, ma indugiano tra disegni scenici per il palcoscenico e possibili murales.
Gates aveva un legame sentimentale con Central City e le località circostanti. Da giovane, disegnava in quei luoghi e nei dintorni. Suo padre aveva conosciuto e sposato sua madre mentre lei lavorava in un hotel di Blackhawk. Gates conosceva Central City fin dall'infanzia perché uno zio sposato possedeva un negozio generale nella vicina Nevadaville, gestiva un saloon locale ed era il direttore delle poste della città. An He considerava la sua produzione creativa matura con un duplice scopo: come piacere per gli occhi e come documento storico. In relazione a quest'ultima, lui e sua moglie collezionavano cimeli come cavalli da giostra e banderuole. Data la sua lunga relazione con la zona, lui e sua moglie Agnes sono sepolti insieme nel cimitero di Bald Mountain a Nevadaville.
Mostre personali: Chappell House-Denver Art Museum (1932); Colorado Women's College, Denver (1977); Byers-Evan House Museum, Denver (2013).
Mostre collettive: Denver Art Museum (1930, 1932-35, 1937-39, 1943, 1948)...
Collezioni: Denver Public Library Western Art Collection; Kirkland Museum of Fine & Decor Art, Denver.
©Stan Cuba per David Cook Galleries, LLC
- Creatore:Frank Pancho Gates (1904 - 1998, Americano)
- Anno di creazione:1935 circa
- Dimensioni:Altezza: 36,2 cm (14,25 in)Larghezza: 43,82 cm (17,25 in)Profondità: 3,18 cm (1,25 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Denver, CO
- Numero di riferimento:Venditore: 260221stDibs: LU27310569972
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 1979
Venditore 1stDibs dal 2013
287 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Denver, CO
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoAcquerello astratto degli anni '80 - Artista del Nuovo Messico, arancio, blu e giallo vibranti
Di William Lumpkins
Questo dinamico acquerello astratto dell'acclamato artista del New Mexico William Lumpkins (1909-2000) esemplifica la sua caratteristica fusione di colori vibranti, espressione spiri...
Categoria
Anni 1980, Astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Acquarello
3.660 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Disegno a inchiostro semi-astratto degli anni '70 - Due figure, arte moderna americana con penna nera
Questo straordinario disegno vintage a penna e inchiostro, Untitled (Two Figures), è stato creato negli anni '70 dall'acclamato artista modernista americano Edgar Britton (1901-1982)...
Categoria
XX secolo, Astratto, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Penna
1.960 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Composizione astratta anni '50: Marrone, arancione, blu, linee nere, acquerello a inchiostro
Di Herbert Bayer
Questa accattivante composizione astratta ad acquerello e inchiostro di Herbert Bayer (1900-1985) presenta forme dinamiche in marrone, arancione e blu, incorniciate da audaci linee p...
Categoria
Anni 1950, Astrattismo geometrico, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Inchiostro, Tecnica mista, Acquarello
La scogliera, paesaggio astratto del Colorado, disegno a pastello modernista americano del 1940
Di Eric Bransby
Questa splendida opera d'arte presenta una miscela espressiva di vibranti toni verdi, arancioni, blu e viola, che catturano la bellezza dinamica del terreno montuoso del Colorado. Cr...
Categoria
Anni 1990, Astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Pastelli a olio, Pastelli, Carta per archivio
3.750 USD Prezzo promozionale
21% in meno
Vibrante composizione astratta ad acquerello ispirata a Bach, arte moderna incorniciata
Di Hildegarde Haas
Questo vibrante acquerello astratto e non oggettivo dell'artista Hildegarde Haas (1926-2002), artista di San Francisco del XX secolo, fa parte della sua Classical Music Series. Intit...
Categoria
XX secolo, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Acquarello
Pittura astratta degli anni '60 dell'artista modernista del New Mexico - Giallo vibrante, arancione
Di Ward Lockwood
Questo dipinto astratto vintage degli anni '60 del famoso artista modernista del New Mexico Ward Lockwood (1894-1963) è un eccezionale esempio di arte moderna della metà del secolo. ...
Categoria
Anni 1960, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Tecnica mista, Inchiostro, Gouache
Ti potrebbe interessare anche
Astratto ad acquerello - Figure a tavola
Di Jean-Charles Lauthe
Quadro francese nei toni vivaci del verde, del blu e del giallo raffigurante una persona seduta a un tavolo dell'artista Jean-Charles Lauthe, 1971. Firmato e datato in basso a destra...
Categoria
Anni 1960, Astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Acquarello, Carta
"Figure addormentate" Pittura astratta ad acquerello 10" x 14" di Shaker El Maadawy
"Figure addormentate" Pittura astratta ad acquerello 10" x 14" di Shaker El Maadawy
firmato e datato
Shaker El Maadawy si è laureato alla Facoltà di Belle Arti in pittura nel 1967 ...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Acquarello
"Composizione astratta XI" Pittura astratta 10" x 14" di Shakers El Maadawy
"Composizione astratta XI" Pittura astratta 10" x 14" di Shakers El Maadawy
firmato e datato
Shaker El Maadawy si è laureato alla Facoltà di Belle Arti in pittura nel 1967 nella su...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Acquarello
"Maternità" Acquerello 14,5" x 11" pollici (1991) di Shakers El Maadawy
"Maternità" Acquerello 14,5" x 11" pollici (1991) di Shakers El Maadawy
firmato e datato
Shaker El Maadawy si è laureato alla Facoltà di Belle Arti in pittura nel 1967 nella sua ci...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Acquarello
"Composizione astratta VI" Pittura ad acquerello 10" x 14" di Shakers El Maadawy
"Composizione astratta VI" Pittura ad acquerello 10" x 14" di Shakers El Maadawy
firmato e datato
Shaker El Maadawy si è laureato alla Facoltà di Belle Arti in pittura nel 1967 nel...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Acquarello
"Composizione astratta III" Pittura ad acquerello 10" x 14" di Shaker El Maadawy
"Composizione astratta III" Pittura ad acquerello 10" x 14" di Shaker El Maadawy
firmato e datato
Shaker El Maadawy si è laureato alla Facoltà di Belle Arti in pittura nel 1967 nel...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Acquarello
