Articoli simili a Disegno astratto cubista a carboncino di una donna in piedi
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 8
Valery Kleveroy (Klever)Disegno astratto cubista a carboncino di una donna in piedi1988
1988
1339,35 €
Informazioni sull’articolo
Ritratto di donna in bianco e nero realizzato in uno stile che combina astrazione e cubismo, molto simile al lavoro di Fernand Leger. Firmato e datato in basso a sinistra.
Biografia dell'artista:
Valery Kleverov è nato a Engels, nella Federazione Russa, in Unione Sovietica, il 28 giugno 1939, figlio di un pilota collaudatore di caccia dell'aeronautica militare sovietica. Fin da giovane ha mostrato un temperamento indipendente, ribelle e altamente artistico. L'arruolamento nell'Armata Rossa all'età standard di (18 anni) fu la prima e ultima goccia nella battaglia del giovane artista contro lo Stato, che durò solo pochi mesi prima di lanciarsi con un paracadute non autorizzato sopra una foresta e di sparire definitivamente. Dopo 3 settimane di clandestinità nel Wood, riuscì a raggiungere Leningrado, abbandonò il suo nome di battesimo e l'"ov" alla fine del suo nome e iniziò la sua vita come artista underground conosciuto come "KLEVER". Si unì a un gruppo affiatato di giovani ribelli antiautoritari che alla fine divennero noti al mondo come i "Non Conformisti", una piccola banda di liberi pensatori provenienti principalmente da Leningrado e Mosca che si ribellavano al controllo statale dell'espressione artistica e del libero pensiero. Nell'Unione Sovietica non solo la religione era bandita, ma anche l'arte, la letteratura, la musica e la danza erano soggette a una pesante censura e alla supervisione dello Stato. Tra i dipinti, i soggetti storici, religiosi, astratti, antisovietici ed erotici erano tutti contro la legge.
Dal 1966 al 1977 Klever si fece una reputazione come uno degli anticonformisti più apertamente critici nei confronti dello stato sovietico. Molti dei suoi dipinti di questo periodo possono essere descritti come niente meno che eroici: sono saggi visivi davvero notevoli sui mali dello stato di sicurezza/sorveglianza nazionale, sulla propaganda e la manipolazione dei simboli culturali, sulla soppressione della libertà artistica e religiosa, sulla storia revisionista e sulle promesse non mantenute per il futuro. Tutti i dipinti furono conservati ed esposti non solo con grande rischio per l'artista e i suoi collaboratori, ma anche per chiunque volesse vederli. Nonostante la segretezza, il KGB scoprì l'esistenza di questi pezzi e iniziò a seguire ogni mossa di Klever. Ci furono visite a sorpresa al suo studio, molestie ovunque andasse, amici e parenti interrogati, tutto come risultato diretto della sua determinazione a esprimersi artisticamente contro il controllo sovietico. Da quel momento in poi Klever ha allestito una mostra sempre aperta all'interno dell'appartamento di Bob Kashilohov, come parte di una rete parallela alla rete Samizdat per la condivisione della letteratura proibita.
Klever fu arrestato per la sua partecipazione alle più importanti mostre non conformiste che si tennero durante il suo soggiorno. Si tratta della mostra Bulldozer a Mosca, nel 1974, (così chiamata perché il KGB ha raso al suolo la mostra e distrutto gran parte delle opere) e della mostra Nevski Dom a Leningrado, nel 1975. Queste mostre hanno rappresentato alcune delle prime crepe nelle fondamenta del controllo dello stato sovietico sulle aspirazioni di base della popolazione alla libertà economica, personale e creativa, che si sono concluse con il crollo del 1991. Le ripercussioni della mostra Bulldozer furono che alcuni pittori furono arrestati o addirittura uccisi. Sono stati arrestati circa 70 artisti, tra cui Klever. Il clamore mediatico in Occidente ha permesso alla maggior parte degli artisti di essere rilasciati nel giro di una settimana. Due settimane dopo fu permesso lo svolgimento di un'altra mostra che divenne nota come "Mezza giornata di libertà" nell'Unione Sovietica.
La mostra sul Nevskij suscitò un enorme scalpore e rappresentò un momento di svolta nella storia culturale dell'Unione Sovietica. Le persone si sono messe in fila per 30 isolati nel corso delle due settimane di esposizione per vedere le opere proibite. Klever ha esposto una vasta collezione di dipinti esplicitamente antisovietici e successivamente è stato molestato e arrestato nuovamente dal KGB. Klever fu espulso dall'Unione Sovietica insieme ad altri 62 "indesiderabili" politici nel 1977. Artisti e altri dissidenti con le loro famiglie sono stati stipati su aerei che hanno fatto scalo a Parigi, Vienna e Gerusalemme. Molti dei suoi collaboratori scelsero Parigi, Klever e la sua famiglia sbarcarono a Vienna. Alla fine Klever e la sua famiglia sono arrivati negli Stati Uniti, dove sono diventati cittadini nel 1982. Pur avendo fatto un tentativo di tornare in Unione Sovietica, dopo le molestie del KGB tornarono definitivamente negli Stati Uniti nel maggio 1987.
Dipinse e disegnò un gran numero di nudi: i seni femminili nudi con capezzoli eretti sono un motivo comune, a volte legato a temi politici. Le immagini politiche tipiche includono occhi (che spiano), filo spinato, vari tipi di costrizioni, croci e falce e martello. Le finestre hanno un particolare significato simbolico nell'opera di Klever, in quanto indicatori sia di ciò che è (o era) sia di ciò che dovrebbe (o almeno potrebbe) essere. Klever ha lavorato in una vasta gamma di stili in una carriera straordinaria che ha attraversato cinque decenni. An He dipingeva paesaggi impressionisti, costruzioni a tecnica mista completamente astratte e quasi tutto quello che c'era in mezzo, lavorando a olio, acquerello, inchiostro, carboncino, in generale qualsiasi cosa fosse disponibile per dipingere o con cui dipingere. Le influenze moderne più evidenti sono Chagall, Picasso, Leger, Malevich e vari futuristi russi.
Klever è morto dopo una battaglia contro il cancro il giorno dopo il suo 74° compleanno nel 2013.
- Creatore:Valery Kleveroy (Klever) (1938 - 2013, Russo)
- Anno di creazione:1988
- Dimensioni:Altezza: 76,2 cm (30 in)Larghezza: 57,15 cm (22,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Houston, TX
- Numero di riferimento:Venditore: AL0000.3641stDibs: LU55133517862
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Oro
Venditori Premium con valutazione 4,3+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1969
Venditore 1stDibs dal 2014
869 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 9 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Houston, TX
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoLitografia figurativa astratta
Di Rico Lebrun
Litografia astratta figurativa in bianco e nero di due figure nude e accovacciate dell'artista californiano "Rico Lebrun", intitolata "Crouching Figures" e datata 1961. Scritta aggiu...
Categoria
Anni 1960, Astratto, Stampe astratte
Materiali
Litografia
Disegno figurativo astratto in bianco e nero a tecnica mista di un nudo femminile
Di William Anzalone
Disegno figurativo in bianco e nero dell'artista texano William Anzalone. Il disegno raffigura una donna nuda in solitudine che si toglie la vestaglia. Firmato dall'artista in basso ...
Categoria
Fine XX secolo, Moderno, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Inchiostro, Penna, Matita
Disegno astratto di una figura fantastica in bianco e nero
Disegno figurativo astratto a penna e inchiostro in bianco e nero che raffigura una forma di teschio di animale fantastico. Incorniciato e opacizzato in una cornice d'argento. In pre...
Categoria
XX secolo, Astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Inchiostro, Penna
"Inconceivable Weaving" Stampa astratta nera impreziosita da perline e piume
Di Oksana Movchan
Stampa astratta su tela in tonalità nera e grigia impreziosita da perline e piume. Firmato, intitolato e datato dall'artista nell'angolo inferiore destro. Incastonato in una cornice ...
Categoria
Anni 1990, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Tecnica mista, Bianco e nero
Donna nuda Lavaggio a inchiostro su carta
Di Maurice Charles Louis Van Essche
Grande esempio di disegno a inchiostro in bianco e nero su carta di Maurice Charles Louis Van Essehe di un nudo femminile reclinato.
Biografia dell'artista:
Nato nel 1906, la famig...
Categoria
Anni 1960, Espressionista, Disegni e acquarelli (nudo)
Materiali
Inchiostro, Carta
"Here She Is" Litografia astratta in bianco e nero Edizione 1 di 4
Litografia astratta in bianco e nero intitolata dall'artista "Here She Is". È l'edizione 1 di 4 ed è firmata dall'artista e intitolata. L'opera è incorniciata in una cornice di metal...
Categoria
XX secolo, Espressionismo astratto, Stampe figurative
Materiali
Litografia
Ti potrebbe interessare anche
"Donna moderna"
Di Joseph Meierhans
Jim's of Lambertville è orgogliosa di offrire queste opere d'arte di:
Joseph Meierhans (1890 - 1980)
Joseph Meierhans è uno dei più importanti pittori modernisti associati alla Con...
Categoria
XX secolo, Astratto, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Carboncino
"Figura astratta con uccello" disegno originale conte cubista di Sylvia Spicuzza
Di Sylvia Spicuzza
Nella presente opera, disegnata con pastello nero Conté su un foglio di calendario, Sylvia Spicuzza presenta allo spettatore una visione ritmica. La scena è dominata dalla figura di ...
Categoria
Anni 1950, Moderno, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Conté
Figura astratta - Arte ceca
L'opera è firmata a mano a inchiostro dall'artista "b.ost" nell'angolo in basso a destra e datata a mano "36" accanto alla firma.
Il disegno è stato creato nel 1936.
Provenienza: Co...
Categoria
Anni 1930, Moderno, Disegni e acquarelli astratti
Materiali
Carta, Inchiostro
Figura astratta francese della metà del XX secolo firmata con grafite e acquerello
Di Louis Bellon
Figura femminile astratta e nuda
di Louis Bellon (francese, 1908-1998)
Firmato a destra a sinistra
Acquerello e grafite su carta, senza cornice
Misure: 11 x 7,5 pollici (il foglio c...
Categoria
Metà XX secolo, Astratto, Disegni e acquarelli (nudo)
Materiali
Acquarello, Grafite
Studio di una donna, grafite astratta su carta di Remo Michael Farruggio
Di Remo Michael Farruggio
Artista: Remo Farruggio, italiano/americano (1904-1981)
Titolo: Studio di una donna
Anno: 1955
Medio: Grafite su carta, firmato e datato
Dimensioni: 24 x 18 pollici (60,96 cm x 45,72...
Categoria
Anni 1950, American Modern, Disegni e acquarelli (nudo)
Materiali
Grafite
Studio di donna cubista Disegno a matita nera di Wouyart
Questo interessante studio a matita di una donna seduta è opera dell'artista francese Wouyart (XX secolo). Questa rappresentazione unica cattura l'espressione del modello attraverso ...
Categoria
Anni 1930, Cubismo, Disegni e acquarelli (ritratto)
Materiali
Carta, Matita, Matita carboncino
