Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 2

Adolfs Zardinsh
Scatola. 1928, carta, tecnica mista, 28x16,5 cm

1928

Informazioni sull’articolo

Adolfs Zardins (1890 08 II Riga, Lettonia - 1967 07 II Jurmala, Lettonia), pittore. Solo nel 1990 i suoi parenti rendono pubblico il suo patrimonio artistico. "Ho 58 anni e tra cinque anni i miei colori e le mie linee saranno davvero perfetti...". "Non obbedisco a nulla di esperto di me stesso e del mio tempo...". Infatti, seguì rigorosamente questa regola, stabilita da lui stesso; visse e creò come un estraneo, obbedendo solo a se stesso e al suo tempo, più precisamente al suo tempo interiore. E morì senza essere conosciuto e riconosciuto dai suoi contemporanei. Adolfs Zardinsh - un artista il cui lavoro creativo non ha analoghi nella storia dell'arte lettone del XX secolo. Può sembrare strano, ma forse è naturale che abbiamo solo informazioni frammentarie sulla sua vita. Gli inizi vanno ricercati durante la prima guerra mondiale, quando la famiglia del padre, Peteris Zardins, si trasferì da Vecpiebalga (Lettonia) a Vitebsk (Russia). C'è motivo di ritenere che lo sviluppo della personalità artistica del giovane Adolfs Zardinsh sia stato influenzato dalla vivace vita artistica di Vitebsk. Come sappiamo, dopo l'ottobre 1917, vissero e lavorarono artisti come Marc Chagall, Kazimir Malevich, Mstislav Dobuzhinski, Robert Falk, Janis Tillbergs, ecc. Quindi, potrebbe non essere una coincidenza che i critici d'arte abbiano scoperto l'influenza di M. Chagall nelle opere di A. Zardinsh. Verso il 1920, dopo il suo ritorno da Vitebsk in Lettonia, A. Zardinsh si stabilisce a casa della sorella non lontano da Riga, nella baia di Riga, e vi rimane fino alla fine dei suoi giorni, conducendo una vita solitaria e creando affreschi, composizioni istrioniche, paesaggi, ritratti. La partecipazione alle mostre dell'Unione degli artisti indipendenti di Riga (1931, 1933, 1935) non lo rende famoso o riconosciuto. La sua amicizia con il pittore lituano Vladas Eidukiavicius non aiuta Adolf Zardinsh a entrare nel circolo artistico affermato. Rimane ancora l'eremita testardo le cui autorità in campo artistico sono Rembrandt e Velasquez. An He riprende alcuni elementi stilistici dai suoi stili artistici preferiti: fauvisti francesi, espressionisti tedeschi, neo primitivismi russi. Nulla può distoglierlo dal suo cammino: né la tariffa che distrugge molte opere, né la profonda povertà che rasenta la fame. Se non ci sono soldi per dei buoni colori, l'artista usa quelli che ha, se non c'è carta o tela, dipinge su qualsiasi sfondo, in modo frugale e attento. Se la composizione non lo soddisfa, taglia il lavoro pronto in pezzi e, utilizzandoli, ne crea uno nuovo. I suoi temi rimangono invariati: alta società, casinò e teatro, scene di genere ed erotismo. Di anno in anno le opere d'arte di A. Zardinsh si fanno più raffinate, le sue composizioni più armoniose, la scelta dei colori più perfetta. Molte delle sue opere possono tranquillamente competere con i capolavori esposti nei musei più famosi. Disegnava e dipingeva fin dall'infanzia, perché era nato in una famiglia molto intelligente, dove l'istruzione era rispettata. Suo padre morì durante l'infanzia dell'artista e la madre con 6 figli si trasferì a Vitebsk (1910 - 1917). Nel 1920, Zardins e la sua famiglia tornarono a Riga. Frequenta lo Studio A di Artistics e partecipa a tutte le mostre organizzate da questo studio (1931, 1933, 1935). In questi anni dipinse molto e disegnò con acquerelli e pastelli piccoli quadri e scrisse un "diario" idiomatico. Dopo la seconda guerra mondiale ha vissuto al freddo e alla fame, senza materiali decenti per lavorare. An He è un individualista che ha vissuto nella sua realtà. Le sue opere sono ricche di temi classici (storia, mitologia, religione ed erotismo) ma l'interpretazione è paradossale, associativa, allegorica e anche soggettiva. Zardins nelle sue opere ha creato la cosiddetta "mitologia individuale". Mostre: 1931, 1933 e 1935 - mostre collettive dell'Unione degli Artisti Indipendenti; Mostre commemorative: 1998 - Riga; 1999 - Germania (Veclara) 1999 - Mosca, Museo Statale di Belle Arti Pushkin. 2006 - Italia 2019 - A Bucarest, presso l'edificio principale della Fondazione Titulescu Catalogo "Adolfs Zardins". A.S. Pushkin of Fine art, Mosca, 1999, - Riga: R.: Neputns, 1999. ; L. Pestova "Adolfs Zardins", Riga.: Neputns, 2004.
  • Creatore:
    Adolfs Zardinsh (1890 - 1967, Lettone)
  • Anno di creazione:
    1928
  • Dimensioni:
    Altezza: 28 cm (11,03 in)Larghezza: 16,5 cm (6,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Cornice:
    Opzioni disponibili per la cornice
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Riga, LV
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1437214880472

Altro da questo venditore

Mostra tutto
Al bar. Tecnica mista su carta, 18. 5 x 14 cm
Al bar. Tecnica mista su carta, 18,5x14 cm
Categoria

Anni 1960, Impressionismo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Tecnica mista, Acquarello, Matita colorata

Riga 2022. Carta/penna/mista, 14,8x19,4 cm
Riga 2022. Carta/penna/mista, 14,8x19,4 cm Liga Kalnina L'artista Liga Kalnina (1990) è nata a Riga, in Lettonia. I suoi interessi artistici si basano principalmente sul realism...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Tecnica mista, Penna

Alleati 2022. Carta/matita, 14,3x25,9 cm
Alleati 2022. Carta/matita, 14,3x25,9 cm Liga Kalnina L'artista Liga Kalnina (1990) è nata a Riga, in Lettonia. I suoi interessi artistici si basano principalmente sul realismo...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Matita, Carta

Alleati  2022. Carta/matita, 14,3x25,9 cm
166 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Interno della Maddalena peccatrice. 1947, carta, tecnica mista, 19,5x17,5 cm
Adolfs Zardins (1890 08 II Riga, Lettonia - 1967 07 II Jurmala, Lettonia), pittore. Solo nel 1990 i suoi parenti rendono pubblico il suo patrimonio artistico. "Ho 58 anni e tra cin...
Categoria

Anni 1940, Astratto, Disegni e acquarelli (interni)

Materiali

Carta

Scenografia contratto teatro d'opera. * Anni '30, carta, tecnica mista, 15x24cm
Romani Suta Nata il 28 aprile 1896 nelle vicinanze di Cesis (Lettonia), morto il 14 luglio 1944 a Tbilisi (Georgia), riabilitato postumo. Pittore, grafico, decoratore e scenografo...
Categoria

Anni 1930, Astratto, Disegni e acquarelli (interni)

Materiali

Carta

Fiaba. 1950. Carta, acquerello, 26, 5 x 19, 5 cm
Fiaba. 1950. Carta, acquerello, 26,5x19,5 cm
Categoria

Anni 1950, Impressionismo, Disegni e acquarelli (paesaggio)

Materiali

Carta, Acquarello, Matita colorata

Ti potrebbe interessare anche

Mondo sotterraneo (2a)
Di Robbie Cornelissen
Robbie Cornelissen è uno dei principali disegnatori contemporanei dei Paesi Bassi. Cornelissen si è fatto una reputazione per i disegni architettonici monumentali che ha creato a par...
Categoria

Anni 2010, Astratto, Disegni e acquarelli (interni)

Materiali

Grafite

Ritratto di giovane donna, Raoul Dupoux
Artista: Raoul Dupoux (1906-1988) Titolo: Senza titolo Anno: circa 1965 Medium: Acquerello e pastello su carta vergata Dimensioni: 26 x 27 pollici Condizioni: Buono Iscrizione: Firma...
Categoria

Anni 1960, Astratto, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Pastelli, Acquarello

Nella vasca da bagno con calzini e guanti, Scena figurativa d'interni contemporanea
Di Gary Ermoloff
Colorata e giocosa rappresentazione di una donna in una vasca da bagno che indossa calzini verdi a balze di Gary Ermoloff (americano, nato nel 1949). Il background dell'artista nell'...
Categoria

Fine XX secolo, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Matita colorata

"Rack dei perdenti" - Disegno originale a carboncino e grafite su carta
"Rack dei perdenti" - Disegno originale a carboncino e grafite su carta Questo disegno dell'artista californiana Angela Stone (americana, nata nel 1983) offre una brillante prospett...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, American Modern, Disegni e acquarelli (interni)

Materiali

Carta, Carboncino, Grafite

George H. Hay, Filare la lana, acquerello
Questo acquerello della fine del XIX secolo dell'artista scozzese George H. Hay RSA (1831-1912) raffigura quattro giovani donne, che indossano abiti tipici degli anni '20 del XIX sec...
Categoria

Anni 1890, Romantico, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Acquarello

Design per un grande confessionale in legno del laboratorio Fantoni
Un bellissimo disegno del XVII secolo per un confessionale proveniente dalla più importante falegnameria di Bergamo. Penna e inchiostro nero grigiastro su carta vergata color crema,...
Categoria

Metà XX secolo, Antichi maestri, Disegni e acquarelli (interni)

Materiali

Inchiostro, Carta vergata

Visualizzati di recente

Mostra tutto