Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 11

Danielle Clough
"UNA GIORNATA KAJUAL A TAIPEI", Figurativo, acquerello, ricamo

2022

Informazioni sull’articolo

Questo pezzo intitolato "A KAJUAL DAY IN TAIPEI" è un pezzo originale di Danielle Clough ed è realizzato con acquerello, filo di cotone, lana, etoile su cotone, in kiaat solido. Questo pezzo misura 10,25 "h x 10,25 "w ed è incorniciato con vetro da museo. I fili che legano l'antico e il moderno sono un ottimo punto di partenza per descrivere il lavoro dell'artista di Townes, Danielle Clough. I ricami colorati e delicati di Danielle celebrano l'unione del vecchio con il nuovo in un modo malinconico e giocoso che ha un approccio assolutamente moderno, ma un cuore nostalgico. Utilizza un mestiere che viene percepito come arcaico ma che trae ispirazione dalle icone della cultura pop attuale e dalla bellezza senza tempo della natura. Anche la scelta dei materiali riflette questa fascinazione per il tempo e i suoi vivaci paesaggi illustrati hanno la stessa probabilità di adornare una racchetta da tennis vintage così come una recinzione arrugginita o un paio di sneakers Gucci nuove di zecca. La mostra Some Strings Attached di Danielle Clough esplora la composizione dell'espressione nella sua serie di ritratti, ciascuno accuratamente formato in una tavolozza vibrante e colorata, da vicino e in intimità. Con sede nella sua città natale, Cape Townes, in Sudafrica, la sua attività è iniziata con un background nel campo della pubblicità e del fashion design, che consiste nell'interpretare le immagini in base alla loro sensazione e alla loro formazione, sia che si tratti di un fotogramma di un film o di un'accattivante pubblicità su una rivista. Questa abilità ha portato a un processo intuitivo in cui Clough ha potuto esplorare il rapporto tra luce e colore in un'ampia gamma di soggetti, come la natura morta e l'astrazione, diventando così la base per la sua ultima collezione che mette in evidenza i suoi studi sulla figura umana. I suoi ritratti ad alta intensità di processo richiedono materiali accuratamente scelti per informare le connessioni sentimentali che crea, giustapponendo la fluidità e la spontaneità dell'acquerello alla pazienza e alla natura deliberata della cucitura. Il netto contrasto tra il filo solido e le forme aperte dell'acquerello crea una tensione di sensazione di presenza ma di frammentazione, una sensazione che Clough conosce bene. "Il viaggio per la creazione di questo lavoro è stato trovare conforto nella mancanza della mia famiglia e in ciò che significa essere costantemente tra gli spazi, essere liberi dal giudizio e poter essere se stessi nonostante i pezzi che non sono perfetti o completi". Clough paragona l'appagamento che le dà la sua pratica artistica all'amore che prova per la sua famiglia che vive all'estero. Sebbene siano vicini nello spirito, la distanza dà a Clough la sensazione di sentirsi incompleta, proprio come quando va a trovarli, è felice ma lontana dalla sua casa, quindi incapace di essere presente in entrambi gli spazi. Il sentimento costante di nostalgia si riflette nelle sue opere, che prestano un'attenzione minuziosa alle espressioni facciali, al rapporto con la luce e alla ricerca di un significato nei piccoli momenti. Per la sua serie Girl Dust, la Clough conserva gli scarti di fibre nel suo studio come resti della sua pratica, che hanno ancora un valore al di fuori di un'opera d'arte finita. L'autrice organizza con cura fili, tessuti e occasionalmente pompon per creare splendidi portali di texture e colori. Some Strings Attached sarà il primo caso in cui Clough combinerà la sua serie di ritratti con la serie Girl Dust, in quanto sistemerà una figura all'interno degli scarti del processo creativo.
  • Creatore:
    Danielle Clough (Sudafricano)
  • Anno di creazione:
    2022
  • Dimensioni:
    Altezza: 21,59 cm (8,5 in)Larghezza: 26,04 cm (10,25 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Philadelphia, PA
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU188213072992

Altro da questo venditore

Mostra tutto
"Il campo di girasoli", fotografia vintage floreale ricamata a mano e surreale
Di Han Cao
Questa opera d'arte a tecnica mista dai colori vivaci intitolata "Il campo di girasoli" è un'opera originale di Han Cao realizzata con filo da ricamo e una fotografia d'epoca. Con un...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Filo, Ready-made, Carta fotografica

Fulvo
Di Henry Hablak
"Fawn" è un originale opera d'arte di Henry Hablak su carta con inchiostro, matita colorata e gouache che misura 30 "h x 22 "w. Henry Hablak è un tatuatore e illustratore di Philad...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Disegni e acquarelli (animali)

Materiali

Carta, Inchiostro, Gouache, Matita colorata

"Un discorso lontano" Natura morta, inchiostro e acquerello
Di Brian Spolans
"Some far away speech" è un'opera originale a inchiostro e acquerello su carta di Brian Spolans. Il pezzo viene spedito incorniciato come nell'immagine e misura 20,5in x 28,5in. Su...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Disegni e acquarelli (natura morta)

Materiali

Inchiostro, Acquarello, Carta per archivio

Liber Mystia XLIII
Di Henry Hablak
"Liber Mystia XLIII" è un'opera d'arte originale di Henry Hablak realizzata con guazzo, inchiostro e matita colorata su carta che misura 16,25 "h x 12,25 "w incorniciata e 14 "h x 11...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Inchiostro, Gouache, Matita colorata

"Se stesso", Pittura figurativa, Gouache e acquerello, Natura morta, Teschio
Di Michael Reedy
Questo quadro figurativo intitolato "His Own Self" è un'opera originale di Michael Reedy realizzata con gouache e acquerello. Questo pezzo misura 12 "h x 12 "w.
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Acquarello, Gouache

"Il marchio di Eibon", Pittura figurativa, Acrilico, Acquerello, Inchiostro, Mano, Braccio
Di Jeremy Hush
Questo dipinto figurativo intitolato "Il marchio di Eibon" è un'opera originale di Jeremy Hush realizzata con inchiostro, acrilico e acquerello. Questo pezzo misura 12 "h x 12 "w.
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Inchiostro, Acrilico, Acquarello

Ti potrebbe interessare anche

Cadere fuori dal tempo
Di Hadar Sobol
"Questa serie di collage si riferisce alla transizione di consapevolezza che viviamo nella mezza età. Si tratta della sfida di trovare quell'equilibrio illusorio tra passato e presen...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Filo, Carta, Acquarello

BB #5#3
Di Ant Pearce
Dalla serie Brigitte Bardot dell'artista del 2017 Inchiostro, pizzo + filo cuciti a mano su carta
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Filo, Inchiostro

BB #5#11
Di Ant Pearce
Dalla serie Brigitte Bardot dell'artista del 2017 Un doppio pezzo laterale Lato A: tessuto Hessian, vernice + filo a macchina e cucito a mano su carta. Lato B: filo cucito a mano su ...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Filo, Inchiostro

BB #5#2
Di Ant Pearce
Dalla serie Brigitte Bardot dell'artista del 2017 Inchiostro, pizzo + filo cuciti a mano su carta
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Filo, Inchiostro

BB #4#6
Di Ant Pearce
Dalla serie Bridget Bardot dell'artista del 2017 Inchiostro + filo cucito a macchina su cartacont
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Filo, Inchiostro

BB #5#8
Di Ant Pearce
Dalla serie Brigitte Bardot dell'artista del 2017 Filo cucito a mano su carta
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Filo, Inchiostro

Visualizzati di recente

Mostra tutto