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Georges Grellet
La Ballarina che si fa truccare da Cupido

c. 1905

Informazioni sull’articolo

La Ballarina che si fa truccare da Cupido Acquerello e gouache su carta pesante, 1905 ca. Firmato a inchiostro in basso a destra Titolato a matita, al verso Condizioni: Invecchiamento del foglio Colori freschi e vivaci Dimensioni dell'immagine: 19 5/8 x 12 3/4 pollici Grellet è stato un noto designer francese di Art Déco. François George Grellet (1869-1959) è stato un pittore, incisore e illustratore francese. Biografia Nato il 9 ottobre 1869 a Tours, Georges Grellet proveniva da una famiglia originaria di Saumur. Studente alle Beaux Arts di Parigi dal 1890, inizia a produrre disegni per la stampa, titoli come Paris-Joyeux (1894), Le Journal pour tous , La Caricature (1895-1902), Gil Blas illustré , Fin de siècle , Le Rire , La Vie pour rire (1900), L'Album comique de la famille (1903), L'Indiscret , Le Sourire (1917-1921), Ridendo (1934-1940), Scaramouche (1936). Firmò alcune delle sue composizioni "Géogrell" e fu membro degli Humoristes. Nel 1905, a Boulogne (Hauts-de-Seine), sposò una giovane artista, Hortense Vuischard, cugina del pittore Jules-Charles Aviat, con cui George era imparentato. Durante la Prima Guerra Mondiale, realizzò molti disegni del fronte. Per quanto riguarda il mosaico situato nell'abside della basilica di Notre-Dame de Brebières, è stato progettato a partire dai disegni di un suo omonimo, Alexandre Grellet. Questo mosaico è stato distrutto durante il conflitto e poi restaurato. Grellet produsse manifesti pubblicitari litografati come À la Place Clichy e Au Bon Marché (1900). Ha disegnato il personaggio del "Dottor Valda" per le omonime pastiglie. Negli anni '20 collaborò agli album della compagnia "L'Estampe moderne" diretta da Octave Bernard, tra cui numerose incisioni originali a colori e illuminazioni a stencil, che raffigurano giovani donne eleganti in stile "boudoir". Grellet è stato anche illustratore di opere letterarie come La Cousine Bette di Balzac o La Route solitaire di Claude Du Val (1937). An He morì il 30 marzo 1959 nel 18° arrondissement. di Parigi.
  • Creatore:
    Georges Grellet (1870 - 1959, Francese)
  • Anno di creazione:
    c. 1905
  • Dimensioni:
    Altezza: 49,87 cm (19,63 in)Larghezza: 32,39 cm (12,75 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Fairlawn, OH
  • Numero di riferimento:
    Venditore: FA56331stDibs: LU14015513142

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Nello stesso anno Helleu partecipò alla Seconda Mostra degli Impressionisti e fece le prime conoscenze con John Singer Sargent, James McNeill Whistler e Claude Monet. An He rimase colpito dalla loro tecnica moderna e audace alla prima e dalle scene all'aperto, così lontane dallo studio. Dopo la laurea, Helleu ha accettato un lavoro presso l'azienda Théodore Deck Ceramique Française per dipingere a mano piatti decorativi di pregio. In questo stesso periodo conobbe Giovanni Boldini, un ritrattista dallo stile facile e spavaldo, che divenne un mentore e un compagno e influenzò fortemente il suo futuro stile artistico. All'età di 18 anni, Helleu strinse una stretta amicizia con John Singer Sargent, di quattro anni più anziano di lui, che sarebbe durata tutta la vita. Già affermato, Sargent riceveva commissioni per i suoi lavori. Helleu non aveva venduto nulla ed era profondamente scoraggiato, quasi al punto di abbandonare gli studi. Quando Sargent lo seppe, andò da An He e scelse uno dei suoi dipinti, lodandone la tecnica. Lusingato dal fatto che Sargent avrebbe lodato il suo lavoro, si offrì di regalarglielo. Sargent rispose: "Lo accetterò volentieri, Helleu, ma non come regalo. Vendo le mie foto e so quanto mi costano nel momento in cui mi escono di mano. Non mi sarei mai goduto questo pastello se non ti avessi pagato un prezzo giusto e onesto". Con questo gli pagò una banconota da mille franchi. Nel 1884 Helleu ricevette l'incarico di dipingere il ritratto di una giovane donna di nome Alice Guérin (1870-1933). Si innamorarono e si sposarono il 28 luglio 1886. Per tutta la loro vita insieme, lei è stata la sua modella preferita. Affascinante, raffinata e aggraziata, contribuì a introdurli nei circoli aristocratici di Parigi, dove divennero un'attrazione popolare. Durante un viaggio a Londra con Jacques-Émile Blanche nel 1885, Helleu incontrò nuovamente Whistler e visitò altri importanti artisti. La sua introduzione a James Tissot, un affermato pittore di società francese che ha fatto carriera in Inghilterra, si è rivelata una rivelazione. Con Tissot, Helleu vide per la prima volta le possibilità dell'incisione a puntasecca con uno stilo a punta di diamante direttamente su una lastra di rame. Helleu divenne rapidamente un virtuoso della tecnica, disegnando con la stessa dinamica e sofisticata libertà con lo stilo e con i pastelli. Le sue stampe furono accolte molto bene e avevano l'ulteriore vantaggio di permettere a chi si sedeva di avere diverse prove di stampa da regalare a parenti o amici. Nel corso della sua carriera, Helleu ha prodotto più di 2.000 stampe a puntasecca. Ben presto, Helleu espone le sue opere con grande successo in diverse gallerie. Degas lo incoraggiò a presentare dei dipinti all'Ottava Mostra degli Impressionisti nel maggio e giugno del 1886. 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