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Henry Yuzuru Sugimoto"Periferia di Gif-sur-Yvette, Francia" Henry Yuzuru Sugimoto, Paesaggio modernista1928-1932
1928-1932
Informazioni sull’articolo
Henry Yuzuru Sugimoto
Sobborgo di Gif-sur-Yvette, Francia, circa 1928-32
Firmato in basso a sinistra
Acquerello su carta
11 x 14 pollici
Henry Sugimoto è nato a Wakayama, in Giappone, il 12 marzo 1900. Il padre partì per gli Stati Uniti poco dopo la sua nascita e la madre lo raggiunse qualche anno dopo, cosicché il giovane Henry fu cresciuto in gran parte dai nonni. Dopo la fine della Prima Guerra Mondiale, Henry Sugimoto arrivò negli Stati Uniti come "yobiyose" (bambino portato qui) e si stabilì con i suoi genitori a Hanford, in California. Dopo aver frequentato la Hanford High School, si iscrisse alla University of California, Berkeley. Ben presto si appassiona all'arte e i suoi genitori accettano di iscriverlo alla California School of Arts and Crafts. Dopo aver studiato lì per quattro anni con una specializzazione in pittura a olio, si è laureato con lode nel 1928. In seguito si trasferì alla California School for Fine Arts, ma dopo un anno decise di recarsi in Francia, la capitale artistica internazionale, per approfondire gli studi. Una volta arrivato a Parigi, Sugimoto si avvicinò alla cerchia di artisti giapponesi del luogo. Inizialmente studiò all'Académie Colarossi di Parigi, ma dopo che un suo dipinto fu rifiutato per l'inclusione nel prestigioso Salon d'Automne, lasciò l'Académie e prese casa nella campagna francese. Uno dei suoi dipinti di paesaggio fu accettato per il Salon d'Automne del 1931.
Sugimoto tornò in California nel 1932 con una reputazione notevolmente accresciuta. Nel 1933 gli fu concessa una mostra personale al Legion of Honor Museum di San Francisco. I suoi dipinti francesi, tele colorate e sensuali fortemente influenzate da Cezanne e dai post-impressionisti francesi, ricevettero critiche così favorevoli che la mostra fu ampliata e la sua durata fu prolungata. Negli anni successivi, Sugimoto continuò a dipingere e a esporre le sue opere in mostre collettive a San Francisco. Dopo aver vissuto per due anni nella Bay Area, nel 1934 sposò Susie Tagawa e tornò ad Hanford, dove lavorò come operaio in una lavanderia e come insegnante d'arte part-time. In quegli anni fece diversi viaggi nel Parco Nazionale dello Yosemite, che gli ispirarono paesaggi di grandi dimensioni. Nel 1939 trascorse un mese in Messico, dove fu influenzato in modo decisivo dall'arte realista sociale del famoso muralista Diego Rivera.
In seguito all'emanazione dell'Ordine Esecutivo 9066, la famiglia Sugimoto fu radunata dall'esercito nella primavera del 1942 e confinata nel Fresno Assembly Center. Furono poi inviati al campo di Jerome in Arkansas, per poi trasferirsi al campo di Rohwer nel giugno 1944, quando Jerome chiuse i battenti. Sugimoto è rimasto scioccato dal trattamento riservato dal governo. Ritenendo che la sua missione di artista fosse quella di documentare e protestare la sua esperienza, Sugimoto iniziò a dipingere scene di vita quotidiana. Poiché i materiali artistici tradizionali erano difficili da acquistare, An He dipingeva su lenzuola, federe e coprimaterassi di tela. All'inizio, temendo la confisca delle sue opere da parte delle autorità, Sugimoto nascondeva i suoi dipinti. Tuttavia, fu incoraggiato dagli amministratori del campo, che lo utilizzarono persino in un film di propaganda a favore della WRA. In seguito iniziò a dipingere apertamente e fu assunto per insegnare pittura alla Jerome High School. Alla fine Sugimoto ha raccolto circa 100 dipinti a olio, acquerelli e schizzi. I dipinti si riferiscono in modo acuto all'ingiustizia e all'ironia di rinchiudere gli americani fedeli. Ad esempio, il murale "Protecting our Flag" (Proteggere la nostra bandiera) raffigura una troupe di boy scout Nisei che proteggono una bandiera americana dal sequestro da parte di un mob infuriato per l'uccisione di un detenuto. "Neonati Nisei nel campo di concentramento" ritrae una stanza piena di neonati circondata da filo spinato e pattuglie di guardie armate. Sugimoto ha anche drammatizzato pesantemente il patriottismo dei detenuti, in particolare attraverso le scene dei soldati Nisei che lasciano il campo. Nel febbraio del 1944, ancora una volta con l'approvazione delle autorità della WRA, organizzò una mostra dei suoi dipinti del campo presso il vicino Hendrix College di Conway, in Arkansas.
Nel 1945, Sugimoto poté lasciare il campo. Era quasi senza un soldo. La massa di 100 dipinti dell'anteguerra che aveva conservato a San Francisco era stata venduta all'asta durante la guerra e non riuscì a recuperare il ricavato. Si trasferì a New York, il cui clima artistico aveva sempre ammirato. Qui, oltre a dipingere, lavorava part-time come designer tessile. Ha lavorato anche come artista di libri. Nel 1949 realizzò le illustrazioni di Songs From the Land of Dawn , del riformatore cristiano giapponese Toyohiko Kagawa. Due anni dopo, ha realizzato il disegno di New Friends for Susan, un libro per bambini della scrittrice nisei Yoshiko Uchida che parla di una bambina nippo-americana. Ha continuato a esporre i suoi lavori in varie sedi. Nel 1960 partecipò a una mostra della Society of Washington Printmakers presso lo Smithsonian Institution. A metà del 1962, una serie di dipinti di Sugimoto fu esposta alla Galerie Internationale di New York, la sua prima mostra personale dopo quasi due decenni. Sfortunatamente, all'apertura è scoppiato uno sciopero dei giornali e lo spettacolo non è riuscito ad attirare pubblicità o vendite significative. Un'altra mostra, tre anni dopo, presso la stessa galleria, anche con i giornali in funzione, non ha ottenuto risultati sensibilmente migliori. Sugimoto tenne un'altra mostra di nuovi lavori alla Wiener Gallery di New York nel maggio 1974.
La continua riscoperta e celebrazione dell'opera di Sugimoto è culminata nel 2000 con una grande mostra delle sue opere al Japanese American National Museum di Los Angeles, dove la sua collezione d'arte personale era stata donata dalla sua famiglia. Grazie anche alle recensioni positive del Los Angeles Times e del New York Times, la mostra ha avuto un grande successo ed è stata prorogata a causa della sua popolarità. In concomitanza con la mostra, sono stati pubblicati un documentario, Harsh Canvas , e un libro, Henry Sugimoto: Painting an American Experience , entrambi pubblicati. L'arte di Sugimoto è entrata a far parte delle collezioni dello Smithsonian Institution e le sue creazioni sono state inserite nelle copertine di numerosi libri sui giapponesi americani in tempo di guerra.
- Creatore:Henry Yuzuru Sugimoto (1900 - 1990, Giapponese)
- Anno di creazione:1928-1932
- Dimensioni:Altezza: 45,72 cm (18 in)Larghezza: 53,34 cm (21 in)
- Più edizioni e dimensioni:Unique WorkPrezzo: 6.000 USD
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1841215406982
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5,0
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