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Studio di una fata a metà corpo, gesso rosso attribuito a Giovanni da San Giovanni

Circa 1635

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Informazioni sull’articolo

Questo spettacolare disegno a gesso rosso raffigura una donna anziana, con gli occhi spalancati e la mano protesa verso il cielo. Questo personaggio inquietante, che sembra prossimo alla demenza, e l'allungamento del braccio con le sue sfumature manieriste, ci fanno immergere nell'ambiente artistico fiorentino della prima metà del XVII secolo. La vicinanza di questo disegno ad alcuni personaggi dell'affresco di Palazzo Pitti che rappresenta Le Muse, i Poeti e i Filosofi inseguiti dal Parnaso, l'ultimo capolavoro di Giovanni da San Giovanni, ci porta a proporre un'attribuzione a questo artista e una datazione intorno al 1635-1636. 1. Giovanni da San Giovanni, il pittore della contraddizione Riprendiamo qui il titolo della monografia dedicata all'artista da Anna Banti nel 1977, che rimane il libro di riferimento per questo artista. Figlio di un notaio, Giovanni Mannozzi, noto come Giovanni da San Giovanni, abbandonò gli studi per recarsi a Firenze all'età di sedici anni, dove entrò nello studio di Matteo Rosselli (1578 - 1650) intorno al 1609 e si iscrisse all'Accademia delle Arti del Disegno nel 1612. Intorno al 1615 realizzò le sue prime opere conosciute, principalmente affreschi per i tabernacoli della città. Divenne famoso a Firenze per la sua originalità, combinando un'applicazione ossessiva allo studio del disegno e alla lettura di poesia e storia con un aspetto trasandato. Tra il 1619 e il 1620 decorò la facciata del Palazzo dell'Antella in Piazza Santa Croce, decorazione che in parte sopravvive ancora oggi. La morte di Cosimo II nel 1621 pose fine all'attività edilizia fiorentina e Giovanni da San Giovanni partì per Roma per trovare altri sponsor insieme al pittore Francesco Furini. In particolare, strinse amicizia con il cardinale Guido Bentivoglio, per il quale decorò diverse stanze del suo palazzo, cosa che lo portò a lasciare Roma nel 1628 per decorare il palazzo della famiglia Bentivoglio a Gualtieri, in Emilia Romagna. Dopo alcuni anni trascorsi in vari cantieri della campagna toscana, tornò nell'orbita medicea intorno al 1633, realizzando un soffitto per Christine de Lorraine nella sua villa La Quiete. Nel 1635 ricevette il suo ultimo incarico ufficiale: in occasione del suo matrimonio con Vittoria della Rovere, Ferdinando II de' Medici gli affidò la decorazione di una grande sala, nota anche come Salone degli Argenti, nell'appartamento estivo al piano terra di Palazzo Pitti. Giovanni da San Giovanni e i suoi assistenti (tra cui il giovane e promettente Volterrano) decorarono il soffitto e la vasta parete di fronte alle finestre con affreschi che celebravano la gloria della famiglia Medici. Tuttavia, Giovanni da San Giovanni preferì accettare un altro progetto con San Lorenzo Pucci prima di completare la decorazione di questa stanza; fu quindi licenziato dal Granduca e privato delle sue entrate. Molto colpito dalla disgrazia, morì il 9 dicembre 1636, all'età di quarantaquattro anni, per una cancrena al ginocchio mal curata. 2. Descrizione del disegno con gesso rosso L'interpretazione del nostro disegno è difficile: una donna anziana con i capelli scompigliati e uno sguardo disperato negli occhi, la schiena leggermente arcuata, tiene un volantino nella mano destra mentre il braccio sinistro si alza in aria, come se volesse sfidare il Cielo. L'intero personaggio è trattato con grande eleganza e l'aspetto magistrale di questo movimento leggermente derisorio è ulteriormente rafforzato dall'allungamento del braccio rispetto al resto del corpo. La presenza di una foglia nella mano destra potrebbe collegare questa rappresentazione a quella di Morta (Atropos in greco), una delle tre Parche che a volte viene rappresentata mentre legge il libro della vita o taglia il filo della vita. 3. Opere d'arte correlate Non abbiamo trovato nessuna opera direttamente collegata a questo disegno, ma il personaggio ci sembra abbastanza vicino all'arpia spettinata rappresentata dietro la poetessa Sapho, che fugge con un violino in mano, nell'affresco che rappresenta Le Muse, i Poeti e i Filosofi cacciati dal Parnaso si rifugiano in Toscana (settima foto della Galleria). Questo affresco fu eseguito tra il 1635 e il 1636 da Giovanni de San Giovanni sulla parete orientale del Salone degli Argenti di Palazzo Pitti a Firenze. Da notare la lunghezza sproporzionata del braccio dell'arpia. Le tre Parche sono rappresentate anche sul soffitto della stessa stanza (ultima foto della Galleria), e questa volta la terribile Morta appare con le braccia aperte e il volto terrificante, tagliando un ramo di quercia, sotto la protezione di Giunone e Venere, e compiendo così l'unione tra la famiglia Medici e quella dei della Rovere (il cui nome in italiano significa quercia). Anche in un affresco staccato di Palazzo Pucci raffigurante la Notte e l'Aurora, una delle ultime opere di Giovanni da San Giovanni, troviamo una figura con il braccio teso e il seno scoperto. Sebbene si tratti di una bella donna giovane e non di una vecchia terrificante, è interessante notare che questa posa relativamente insolita ricorre molto spesso nelle ultime opere di Giovanni da San Giovanni, giustificando a nostro avviso l'attribuzione della nostra sanguigna a questo artista e una datazione proposta intorno al 1635-1636. 4. Provenienza Questo disegno proviene dalla collezione del Dottor Gaud, un medico nato il 18 luglio 1940 a Saint-Tropez, che ha venduto la maggior parte della sua collezione da Sotheby's a Monaco il 20 giugno 1987 e poi alcuni altri disegni (tra cui questo) alla vendita Piasa del 26 marzo 2010. Era particolarmente interessato ai disegni italiani dal Rinascimento al Barocco, privilegiando pezzi singolari di artisti poco conosciuti. Questo disegno viene venduto senza cornice, ma possiamo proporre alcune opzioni di incorniciatura. Principali riferimenti bibliografici : Anna Banti - Giovanni da San Giovanni pittore della contraddizione - Sansoni Firenze 1977 Silvia Benassai - Mara Visonà Quiete invenzione e inquietudine - Centro Di Firenze 2011
  • Attribuito a:
    Giovanni Mannozzi, called Giovanni da San Giovanni (1592 - 1636, Italiano)
  • Anno di creazione:
    Circa 1635
  • Dimensioni:
    Altezza: 25,4 cm (10 in)Larghezza: 19,69 cm (7,75 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Cornice:
    Opzioni disponibili per la cornice
  • Condizioni:
    Gesso rosso - 10" x 7 3/4" (255 x 196 mm) - Incorniciato: 16 5/16" x 14" (41,5 x 35,5 cm) Provenienza: Michel Gaud (timbro in basso a sinistra L. 3482) - Vendita Piasa del 26 marzo 2010 (lotto 5).
  • Località della galleria:
    PARIS, FR
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1568211886102

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