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Themistokles von EckenbrecherPineta norvegese - Il bagliore interiore degli alberi1901
1901
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Informazioni sull’articolo
Themistokles von Eckenbrecher (1842 Atene - 1921 Goslar), pineta norvegese, 1901. Acquerello su carta blu-verde, 30 x 22 cm. Firmato, datato e iscritto di suo pugno "TvE. Fagermes [cioè Fagermes]. 26.6.[19]01."
- Leggera piega sul margine sinistro, altrimenti in buone condizioni.
Informazioni sull'opera d'arte
Themistokles von Eckenbrecher si recava spesso in Norvegia per studiare la natura che lo affascinava. Il 26 giugno 1901, nei pressi della città meridionale norvegese di Fagernes, sotto il sole della sera d'estate, vide una piccola pineta che immortalò subito in un acquerello. Ha esposto gli alberi che crescono su una piccola collina di fronte allo sfondo, in modo che i pini definiscano completamente l'immagine e si combinino per formare un motivo di tensione. La tensione deriva dal contrasto tra forma e colore. I tronchi, che crescono verso l'alto, formano una struttura verticale che viene penetrata orizzontalmente dai rami che si allargano e dagli aghi di pino, che vengono resi come un piano. Questa tensione strutturale è ulteriormente intensificata dal contrasto cromatico tra i tronchi e i rami iridescenti di colore marrone-rossastro e i ricami di colore verde.
Themistokles von Eckenbrecher, tuttavia, non utilizza la scena naturale osservata come modello ispiratore per una danza di colori e forme che si distacca dal motivo e percorre così la strada del modernismo astratto. La sua vitalità interiore deve essere portata alla luce e resa esteticamente accessibile attraverso l'opera d'arte.
È proprio per rappresentare la vitalità interiore della natura che von Eckenbrecher sceglie la tecnica dell'acquerello, in cui i singoli dettagli, come gli aghi, non vengono elaborati meticolosamente, ma si crea un movimento fluido che unisce i contrasti. Gli alberi sembrano aver formato i tronchi contorti con la loro forza interiore mentre crescevano, creando quelle linee tese che l'artista ha inserito nel quadro. La forza interiore continua nei rami e nei ramoscelli, culminando nella crescita verso l'alto degli aghi. Allo stesso tempo, i tronchi, illuminati dal sole al tramonto, sembrano brillare dall'interno, aggiungendo una dimensione quasi drammatica al movimento crescente.
Attraverso l'opera, la natura stessa si rivela come arte. Per rendere la natura visibile come arte nell'opera, von Eckenbrecher espone il gruppo di alberi in modo che siano delimitati dall'esterno da una linea di contorno onnicomprensiva e si fondano in un'unità areale che entra in relazione figura-terra con la carta acquerellata blu-verdastra. Il rapporto figura-terra enfatizza la qualità ornamentale dell'opera d'arte naturale, che rafforza ulteriormente il carattere di opera d'arte del gruppo di alberi.
Con la presentazione dell'idea artistica di Themistokles von Eckenbrecher e la sua realizzazione, è diventato chiaro che il presente acquerello non è uno studio della natura nel senso di una nota visiva dell'artista, che potrebbe poi essere integrata in un contesto lavorativo più ampio, ma un'opera d'arte completamente indipendente. Per questo motivo von Eckenbrecher ha firmato l'acquerello. Inoltre, è contrassegnato da un luogo e da una data, a conferma del fatto che quest'opera della natura si è presentata a lui esattamente in questo modo, in questo luogo e in questo momento. Allo stesso tempo, la data e il luogo chiariscono che l'opera d'arte naturale è stata trasferita nella sfera dell'arte e quindi allontanata dal tempo del luogo della natura.
Informazioni sull'artista
I genitori di Temistocle instillarono una vita di viaggi nel figlio, che si dice parlasse undici lingue. Suo padre, interessato alla cultura antica e orientale, era un medico e aveva sposato Francesca Magdalena Danelon, un'italiana, figlia del console britannico a Trieste. Durante un soggiorno ad Atene - Gustav von Eckenbrecher era amico di Heinrich von Schliemann e si dice che gli abbia fornito indizi cruciali sulla posizione di Troia - Temistocle vide la luce nel 1842.
Dopo una parentesi a Berlino, dove Temistocle fu educato alla English School americana, il viaggio ricominciò. Dal 1850 al 1857 la famiglia visse a Costantinopoli, dopodiché il padre aprì uno studio a Potsdam, dove Temistocle, che voleva diventare pittore, ricevette l'insegnamento del pittore di corte Carl Gustav Wegener.
Nel 1861 i von Eckenbrecher lasciarono Potsdam e si stabilirono a Düsseldorf. Lì Temistocle ricevette due anni di lezioni private da Oswald Aschenbach, che ammirava molto il giovane artista di talento. Dopo la sua formazione artistica, intraprese numerosi viaggi, spesso accompagnato dal principe Peter zu Sayn-Wittgenstein, che lo portarono nell'Europa settentrionale e orientale, ma soprattutto in Medio Oriente e persino in Sud America. I dipinti nati da questi viaggi consolidarono la sua reputazione artistica e lo portarono a partecipare a grandi panorami come l'Entrata della Carovana della Mecca al Cairo, di 118 x 15 metri, dipinto per la città di Amburgo nel 1882.
Il 1882 fu anche l'inizio di un totale di 21 viaggi di studio in Scandinavia, la maggior parte dei quali in Norvegia, e il paesaggio norvegese unico con i suoi fiordi frastagliati divenne un motivo centrale nelle sue opere. Insieme ad Anders Askevold e Adelsteen Normann, Themistokles von Eckenbrecher divenne uno degli artisti più richiesti in questo campo della pittura di paesaggio.
Sebbene Düsseldorf fosse stata la sua casa fino a quel momento, von Eckenbrecher si trasferì a Potsdam nel 1887 e a Berlino nel 1889, dove insegnò per un certo periodo all'accademia d'arte di Conrad Fehr. Nel 1919 si trasferì a Goslar, dove fondò l'associazione artistica locale, dopo essere stato membro del Malkasten di Düsseldorf dal 1861 al 1887 e del Verein Berliner Künstler dal 1889 al 1921.
In occasione del centesimo compleanno di Themistokles von Eckenbrecher nel 1942, la città di Goslar organizzò una mostra commemorativa con 130 opere.
Bibliografia selezionata
Siegfried Gehrecke: Themistokles von Eckenbrecher (= Goslarer Künstler und Kunsthandwerker 4), Goslar 1985.
Grazie per il tuo interesse! Spero di essere riuscito a spiegarti il carattere speciale dell'opera d'arte. Se hai domande di qualsiasi tipo, non esitare a contattarmi.
Ti auguro di fare molte altre scoperte nel regno dell'arte,
Dott. Martin Kirves
VERSIONE TEDESCA
Themistokles von Eckenbrecher (1842 Athen - 1921 Goslar), Norwegischer Kiefernhain, 1901. Aquarell auf blaugrünem Papier, 30 x 22 cm. Eigenhändig signiert, datert und ortbezeichnet "TvE. Fagermes [d.i. Fagermes]. 26.6.[19]01."
- leichte durchgehende Knickspur am linken Rand, sonst in gutem Erhaltungszustand
zum Kunstwerk
Themistokles von Eckenbrecher si recò sempre più spesso in Norvegia, per studiare la sua straordinaria natura. Così si è recato anche nel 1901 in Norvegia e ha fatto un viaggio al 26° anno di età. Juni nahe dem südnorwegischen Städtchen Fagernes in der sommerlichen Abendsonne einen Kiefernhain, den er umgehend als Aquarell festhielt. Dabei stellte er die auf einer kleinen Kuppe wachsenden Bäume vor dem Hintergrund frei, so dass die Kiefern das Bild ganz bestimmen und sich zu einem spannungsvollen Motiv zusammenschließen. Die Spannung resultiert aus einem Form- und Farbkontrast. Le stelline in die Höhe wachsenden si legano a una struttura vertiginosa, che si sviluppa in orizzontale grazie agli ausgreifenden Ästen e al Nadelbesatz, di cui è dotata. Questa struttura è stata accentuata dal contrasto di colore tra le forme e le tonalità più diverse e il colore grigio del quadro.
Themistokles von Eckenbrecher utilizza la natura osservata, ma non come fonte d'ispirazione per un'opera che si basa sulla motivazione e sulla forma, e sottolinea il percorso di una modernità astratta. La sua vita interiore deve essere rafforzata e, grazie all'opera d'arte, deve essere rafforzata dal punto di vista estetico.
Per far risaltare l'innata bellezza della natura, Eckenbrecher ha scelto la tecnica dell'acquarello, in cui i singoli dettagli, come le nappe, non sono stati lavorati in modo approssimativo, ma hanno dato vita a una sorta di movimento in volo di Kontraste. Die Bäume scheinen die gewundenenen Stämme aus ihrer eigenen inneren Kraft so geformt zu haben, wie sie gewachsen sind und damit jene spannungsvollen Lineaturen erzeugt, die der Künstler ins Bild gesetzt hat. L'anima interna si trova nelle estremità e nelle estremità inferiori e si trasforma in una sorta di Nadelbewuchs. Dabei wirken die von der Abendsonne beschienenen Stämme als ob sie von innen aufglühen würden, was der gewachsenen Bewegung eine beinahe dramatische Dimension verleiht.
Attraverso l'opera d'arte, la natura viene considerata come un'opera d'arte. Um die Natur als Kunst im Kunstwerk sichtbar werden zu lassen, stellt von Eckenbrecher die Baumgruppe frei, so dass sie sich durch eine umfassende Konturlinie nach außen hin abgrenzt und zu einer flächenmäßigen Einheit zusammenschließt, die mit dem blaugrünlichen Aquarellpapier ein Figur-Grund-Verhältnis eingeht. Das Figur-Grund-Verhältnis stellt die ornamentale Qualität des natürlichen Kunstwerks heraus, was den Kunstwerkcharakter der Baumgruppe zusätzlich forciert.
Con la descrizione delle idee künstlerischer di Themistokles von Eckenbrechers e della loro realizzazione, non si tratta di un Naturstudien im Sinne einer visuellen Notiz des Künstlers, che si traduce in un più grande Werkzusammenhang, ma di un'opera d'arte del tutto originale. Daher hat von Eckenbrecher das Aquarell signiert. Zudem es ortsbezeichnet und mit einem tagesgenauen Datum versehen, was bestätigt, dass sich ihm dieses Kunstwerk der Natur an diesem Ort zu dieser Zeit auf eben diese Weise dargeboten hat. Zugleich verdeutlicht die Datierung und auch die Ortbezeichnung, dass das Kunstwerk der Natur in die Sphäre der Kunst überführt damit der Zeit des Naturortes enthoben worden ist.
per i Künstler
Le sorelle di Temistocle legano il loro figlio, che ha ricevuto un'altra lingua, a un banco di prova nel deserto. Il padre, interessato all'antichità e alla cultura orientale, era un arzista e aveva come moglie Francesca Magdalena Danelon, italiana e figlia del console britannico di Triest. Nel corso di un Aufenthalts ad Athen - Gustav von Eckenbrecher si è riunito con Heinrich von Schliemann e ha chiesto a quest'ultimo di fornirgli informazioni utili per l'individuazione di Troja - ha fotografato nel 1842 Themistokles das Licht der Welt.
Dopo un intermezzo a Berlino, in cui Themistokles auf der englisch-amerikanischen Schule unterrichtet wurde, es wieder auf Reisen. Dal 1850 al 1857 la famiglia visse a Konstantinopel. Anschließend eröffnete der Vater eine Praxis in Potsdam, wo Themistokles, mit dem Wunsch Maler zu werden, vom dortigen Hofmaler Carl Gustav Wegener unterrichtet wurde.
1861 verließen die von Eckenbrechers Potsdam und wurden in Düsseldorf ansässig. A questo punto Themistokles ottenne un contratto privato di due anni da uno dei più importanti commercianti di terreni, Oswald Aschenbachs, che aveva già ottenuto un talento come giovane artista. Nel quadro della sua formazione artistica, Eckenbrecher intraprese, spesso in collaborazione con il Fürsten Peter zu Sayn-Wittgenstein, viaggi ausiliari che lo portarono nel Nord e nell'Osteuropa, ma soprattutto nel Vorderen Orient e fino alla Südamerika. Die aus den Eindrücken dieser Reisen hervorgegangenen Gemälde begründeten seinen künstlerischen Ruhm und führte zu Beteiligungen an großen Panoramen wie den 1882 für die Stadt Hamburg gemalten 118 x 15 Meter messenden Einzug der Mekkakarawane in Kairo.
Il 1882 fu anche l'anno di inizio degli oltre 21 Studienreisen in Scandinavia, da cui ihn trasse la maggior parte dei suoi lavori in Norvegia, in modo da rendere l'affascinante paesaggio norvegese con i suoi fiordi scoscesi un motivo centrale delle sue opere. Oltre ad Anders Askevold e Adelsteen Normann, Themistokles von Eckenbrecher è uno dei più importanti artisti del settore nella sua epoca.
Dopo aver vissuto a Düsseldorf il suo primo soggiorno, nel 1887 si trasferì da Eckenbrecher a Potsdam e nel 1889 a Berlino, dove si recò per la prima volta alla Kunstakademie di Conrad Fehr. Nel 1919 arrivò a Goslar e fondò il Kunstverein di Dortigen, dove dal 1861 al 1887 fu membro del Düsseldorfer Malkasten e dal 1889 al 1921 fu nominato membro del Verein Berliner Künstler.
Zu Themistokles von Eckenbrechers 100. Nel 1942, in occasione del suo Geburtstag, la città di Goslar organizzò una Gedächtnisausstellung, nella quale vennero esposte 130 opere.
Auswahlbibliographie
Siegfried Gehrecke: Themistokles von Eckenbrecher (= Goslarer Künstler und Kunsthandwerker 4), Goslar 1985.
Vielen Dank für Ihr Interesse! Ich hoffe, ich habe Ihnen den besonderen Charakter des Kunstwerks näherbringen können. Per qualsiasi domanda di qualsiasi tipo, puoi contattarmi.
Ich wünsche Ihnen noch viele Entdeckungen im Reich der Kunst,
Dr. Martin Kirves
- Creatore:Themistokles von Eckenbrecher (1842 - 1921, Tedesco)
- Anno di creazione:1901
- Dimensioni:Altezza: 30 cm (11,82 in)Larghezza: 22 cm (8,67 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Berlin, DE
- Numero di riferimento:1stDibs: LU2438212304362
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