Articoli simili a Spode Creature di curiosità con mirtillo d'oca, fotografia in edizione limitata
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5
JP TerlizziSpode Creature di curiosità con mirtillo d'oca, fotografia in edizione limitata2019
2019
Informazioni sull’articolo
Spode Creature di curiosità con mirtillo d'oca, fotografia in edizione limitata
The Good Dishes integra la memoria, l'eredità e la metafora con la mia risposta alla perdita. Quando ho assistito al passaggio di una prima generazione di membri della famiglia, io e i miei cugini abbiamo dovuto affrontare il compito emotivo di ripulire la casa di famiglia. Selezionando i cimeli, stabilivamo quali oggetti buttare, vendere o conservare. Immancabilmente, quando si trattava di porcellane di famiglia, quell'oggetto veniva sempre dato alla persona che più ne custodiva il ricordo e il valore sentimentale.
Crescendo in una grande famiglia italiana, tutto era incentrato sul cibo e sulla tavola di famiglia. Ricordo perfettamente i piatti vintage in gres di mia madre, acquistati in un negozio di alimentari all'inizio degli anni Settanta. Le usava ogni giorno per tutto il tempo che ricordo, e avevano una vita propria. Oltre ai piatti di tutti i giorni, mia madre aveva un set che teneva esposto dietro un vetro e che solo lei maneggiava, solo lei lavava e solo lei asciugava a mano; questi erano considerati "i piatti buoni". Ogni volta che sentivo dire: "Devo usare i piatti buoni", significava una di due cose nella nostra casa: il prete veniva a cena oppure era un'occasione molto speciale. In ogni caso, la presentazione del cibo, l'abbigliamento e le maniere a tavola cambiavano ogni volta che uscivano "i piatti buoni".
Mangiare è un bisogno fisico, ma i pasti sono un rituale sociale. Utilizzando i cimeli tramandati da amici e parenti, The Good Dishes celebra il ricordo della famiglia e dell'unione. Prende in prestito i rituali stilizzati delle stoviglie formali e si ispira ai classici quadri di natura morta. I tessuti di fondo sono progettati e costruiti individualmente per riflettere i motivi che si trovano in ogni tavola imbandita, mentre la presentazione, l'etichetta e la formalità vengono dissociate utilizzando il cibo e le porcellane in modo non convenzionale come metafore della bellezza e dell'intimità che si concentrano intorno al pasto e alla tavola.
JP Terlizzi (americano, nato nel 1962) è un fotografo pluripremiato di New York la cui pratica contemporanea esplora i temi della memoria, della relazione e dell'identità. Le sue immagini sono radicate nel personale e fortemente influenzate dal concetto di casa, eredità e famiglia. An He è curioso di sapere come il passato si relaziona e si interseca con il presente e come il presente ravviva il passato, dando forma alla propria identità.
Nato e cresciuto nei terreni agricoli del New Jersey centrale, JP ha conseguito un BFA in Communication Design presso la Kutztown University of PA con una concentrazione in graphic design e pubblicità. Ha studiato fotografia presso l'International Center of Photography di New York e il Maine Media College di Rockport, ME.
Le acclamate nature morte di JP sono note per l'uso distintivo di stile, modelli, texture e colori. An He utilizza cibo e oggetti che fungono da memoria e che si collegano a una tradizione familiare, alla storia e alla cultura. Le sue opere sono state esposte in gallerie e musei in tutti gli Stati Uniti e all'estero, tra cui mostre su invito e personali, in particolare presso la Koslov Larsen Gallery (Houston, TX), la Gilman Contemporary (Ketchum, ID), il Florida Museum of Photographic Art, il Danforth Museum (Framingham, MA), il Griffin Museum of Photography (Winchester, MA), Ft. Wayne Museum of Art (Ft. Wayne, IN), Candela Gallery (Richmond, VA) e Klompching Gallery (Brooklyn, NY).
JP è stato premiato tre volte nella Critical Mass Top 50 di Photolucida e tre volte come finalista. Il suo lavoro è apparso su The Photoville Fence e i suoi portfolio hanno ottenuto importanti riconoscimenti con Klompching Gallery (Brooklyn, NY), Sohn Fine Art Gallery (Lenox, MA) e Soho Photo Gallery (New York, NY).
Tra le pubblicazioni cartacee e online figurano PDN, Shots Magazine, Yogurt Magazine (Italia), Art Market Magazine (Israel), Lens Magazine (Israel), Photographer's Companion (Cina), Abridged Magazine (Irlanda), New England Review, Mono Chroma Magazine, Artdoc Magazine, All About Photo, L'Oeil de la Photographie e The Photo Review.
Il lavoro di JP è rappresentato nelle collezioni permanenti di The Royal Caribbean Group, Fort Wayne Museum of Art, Candela Gallery Acquisitions, The Center for Fine Art Photography oltre che in collezioni private negli Stati Uniti, in Canada e a livello internazionale.
- Creatore:JP Terlizzi (1962, Americano)
- Anno di creazione:2019
- Dimensioni:Altezza: 53,34 cm (21 in)Larghezza: 35,56 cm (14 in)
- Più edizioni e dimensioni:36x24 in, edition of 5 + 2AP'sPrezzo: 3.000 USD60x40 in, edition of 3 + 1 APPrezzo: 4.200 USD
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Cornice:Opzioni disponibili per la cornice
- Condizioni:
- Località della galleria:Sante Fe, NM
- Numero di riferimento:1stDibs: LU134213794962
JP Terlizzi
JP Terlizzi è un artista visivo di New York il cui lavoro esplora i temi della memoria, della relazione e dell'identità. Le sue immagini sono radicate nel personale e fortemente influenzate dalla nozione di casa, eredità e famiglia. È curioso di sapere come il passato si relaziona con il presente e come questo influisce e modella l'identità di una persona. Nato e cresciuto nei terreni agricoli del New Jersey centrale, la carriera di Terlizzi si estende per oltre 30 anni come direttore creativo di un'agenzia boutique specializzata in design di negozi. Ha conseguito un BFA in design della comunicazione presso la Kutztown University of Pennsylvania e ha studiato fotografia presso l'International Center of Photography School di New York e il Maine Media College di Rockport, Maine.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 1993
Venditore 1stDibs dal 2015
230 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 16 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Santa Fe, NM
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoPandemia #13 (Giorno #194)
Di Zoë Zimmerman
Covid Vanitas: Le nature morte della pandemia
Il primo giorno di quarantena ho iniziato a fotografare la quiete senza persone di una casa e di uno studio in isolamento. Le nature m...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Pigmento d'archivio
In sella
Di Patty Carroll
Donne anonime: Demolizione domestica
Nell'ultima narrazione, "Domestic Demise", la donna diventa vittima di disastri domestici. Le sue attività, le sue ossessioni e i suoi oggetti l...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Pigmento d'archivio
1.200 USD
Quarantena #38 (Giorno #46)
Di Zoë Zimmerman
Covid Vanitas: Le nature morte della pandemia
Il primo giorno di quarantena ho iniziato a fotografare la quiete senza persone di una casa e di uno studio in isolamento. Le nature m...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Pigmento d'archivio
Pandemia #81
Di Zoë Zimmerman
Covid Vanitas: Le nature morte della pandemia
Il primo giorno di quarantena ho iniziato a fotografare la quiete senza persone di una casa e di uno studio in isolamento. Le nature m...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Pigmento d'archivio
1.200 USD
Vanitas
Di Patty Carroll
Donne anonime: Demolizione domestica
Nell'ultima narrazione, "Domestic Demise", la donna diventa vittima di disastri domestici. Le sue attività, le sue ossessioni e i suoi oggetti l...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Pigmento d'archivio
1.200 USD
Pandemia #102
Di Zoë Zimmerman
Covid Vanitas: Le nature morte della pandemia
Il primo giorno di quarantena ho iniziato a fotografare la quiete senza persone di una casa e di uno studio in isolamento. Le nature m...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Pigmento d'archivio
1.200 USD
Ti potrebbe interessare anche
'Tulipano che si risveglia' Fotografia in grande scala fiore audace rosso pastello arancione bianco
Di Sophia Milligan
Tulipano, risveglio' 60 x 40" edizione
Fotografia d'archivio in edizione limitata, firmata e numerata a mano. Non incorniciato
_________________
Nella vaporosa luce pomeridiana, i tu...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia a colori
Materiali
Inchiostro da archivio, Carta per archivio, Giclée, Pigmento d'archivio
Pesce pescato di Hans Withoos
Di Hans Withoos
Stampa a getto d'inchiostro fine art su carta speciale rag
Chiedici le opzioni di incorniciatura
La carriera di Hans Withoos dura da più di vent'anni in tutto il mondo. Dopo essersi...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (natura morta)
Materiali
Plexiglass, Colore, Pigmento d'archivio, Pigmento digitale
La via della seta di Hans Withoos
Di Hans Withoos
Stampa a getto d'inchiostro fine art su carta speciale rag
Chiedici le opzioni di incorniciatura
La carriera di Hans Withoos dura da più di vent'anni in tutto il mondo. Dopo essersi...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (natura morta)
Materiali
Plexiglass, Colore, Pigmento d'archivio, Pigmento digitale
ORA DI CENA di Hans Withoos
Di Hans Withoos
HANS WITHOOS (Rotterdam, Paesi Bassi)
ORA DI CENA, 2018
40 x 60 pollici - Edizione di 9
Stampa a getto d'inchiostro fine art su carta speciale, su Dibond
Montato e incorniciato
L...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (natura morta)
Materiali
Pigmento d'archivio
Natura morta di prato selvatico di Hans Withoos
Di Hans Withoos
Stampa a getto d'inchiostro fine art su carta speciale rag
Chiedici le opzioni di incorniciatura
La carriera di Hans Withoos dura da più di vent'anni in tutto il mondo. Dopo essersi...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (natura morta)
Materiali
Plexiglass, Colore, Pigmento d'archivio, Pigmento digitale
Natura morta con fiori e nidi di uccelli di Hans Withoos
Di Hans Withoos
Stampa a getto d'inchiostro fine art su carta speciale rag
Chiedici le opzioni di incorniciatura
La carriera di Hans Withoos dura da più di vent'anni in tutto il mondo. Dopo essersi...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (natura morta)
Materiali
Plexiglass, Colore, Pigmento d'archivio, Pigmento digitale
