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Stefanie Schneider - Scena del grillo sul naso - Senza titolo - 29 Palms, CA

Stefanie Schneider - Scena del grillo sul naso - Senza titolo - dal progetto 29 Palms, CA

Stefanie Schneider - Senza titolo - Scena del grillo sul naso - (29 Palms, CA)

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Stefanie Schneider
Scena del grillo sul naso - Senza titolo - 29 Palms, CA, analogico, montato
2009

Name: Scena del grillo sul naso - Senza titolo - 29 Palms, CA, analogico, montato
Brand: Stefanie Schneider
Price: 3128.85 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (37 reviews)

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'Senza titolo' (Scena del grillo sul naso) dalla serie 29 Palms, CA, - 2009, 56x56cm, Edizione 1/5, stampa analogica a C, stampata a mano dall'artista, basata su una Polaroid firmato sul verso, numero di inventario dell'artista: 10032.01, Montato su alluminio con protezione UV opaca. 29 PALMS, CA è un film/opera d'arte che esplora e racconta i sogni e le fantasie di un gruppo di individui che vivono in una comunità di roulotte nel deserto californiano. Il mondo rappresentato nel film si ispira alle fotografie dell'artista tedesca Stefanie Schneider in quanto combina le nozioni di realtà e fantasia e esplora la risonanza di entrambi all'interno di un paesaggio desertico e di una cultura transitoria. I personaggi ritratti nel film (un'attrice, una cantante, un DJ, il proprietario di un motel e sua moglie, un soldato dell'esercito americano, un mistico, una principessa, un recluso, un venditore di biglietti del cinema, due autostoppisti, un medico e così via) devono essere interpretati da attori e non attori. La storia è costruita attraverso l'interpretazione di comunicazioni reali (ad esempio telefonate, e-mail, conversazioni) che hanno avuto luogo quando gli individui raffigurati nella storia cercano di dare un senso agli eventi che si sono verificati nella vita reale. In questo senso la storia è, in parte, una biografia e un commento sociale, e i personaggi sono gli alter ego esagerati degli individui che li interpretano. La struttura della trama è piuttosto semplice. Un'attrice che lavora come televenditrice si lascia ispirare da una cantante appena arrivata in città che viene trasmessa dalla radio locale. La stazione radio gestisce un programma per cuori solitari e un carismatico DJ usa lo show per rivelare le speranze e i sogni delle "donne più sexy" della città. Una notte una telefonista tedesca in preda al panico conquista la comunità con una storia dolorosa su un sexy "Smoke Jumper" (un misterioso e super reale maschio alfa). Tutti in città ascoltano il programma e nessuno sa bene cosa dire. La vita in generale continua e noi assistiamo ed esploriamo le varie interazioni. L'attrice incontra il cantante e i due diventano famosi. Il soldato dell'esercito americano muore mentre si reca in battaglia. La principessa straniera scopre che i gioielli che è venuta a vendere sono falsi. La moglie del proprietario del motel ha una relazione con i ragazzi della piscina e così via. Nel frattempo la comunità è unita dalla fedeltà al programma radiofonico "Cuori solitari" e dalle inquietanti rivelazioni della donna tedesca e dai dettagli della sua sordida relazione. Le storie che racconta sono esplorate attraverso l'immaginazione degli ascoltatori e i ricordi di chi le racconta. Il saltatore di fumo diventa una figura pervasiva che in qualche modo influisce sulla vita di tutti coloro che ascoltano la storia. An He seduce le donne, è collegato a un furto locale, a uno stupro e a una possibile morte. La storia si conclude quando questo personaggio caotico abbandona la città lasciando dietro di sé una scia di distruzione e disperazione. Ciò che rimane è un vuoto, uno spazio di trasformazione in cui la comunità ferita riscopre se stessa nel tentativo di dare un senso a ciò che è accaduto. Una caratteristica distintiva del progetto è l'uso di immagini fisse e l'uso della voce fuori campo. I personaggi parlano con noi/se stessi/te delle loro ambizioni, ricordi, speranze, paure e sogni. Il progetto sarà girato utilizzando un mix di pellicole super 8 e immagini Polaroid. Certamente creando l'atmosfera surreale del film e il suo umorismo cupo. La fotografia Polaroid di Stefanie Schneider viene spesso descritta come "senza tempo", "nostalgica" e "onirica". L'uso della pellicola Polaroid scaduta, con i suoi colori e le sue texture imprevedibili, crea un senso di irrealtà nelle sue immagini e un senso di frammentazione e ambiguità che sfuma i confini tra passato e presente e crea un senso di memoria come concetto fluido e mutevole. L'interesse di Schneider per i motivi americani, in particolare per quelli associati agli anni Cinquanta e Sessanta, parla di un senso di nostalgia per un'epoca passata. Le sue immagini di motel, tavole calde e auto d'epoca evocano un senso di nostalgia per un tempo che forse non è mai esistito nella realtà. Allo stesso tempo, questi motivi sono spesso abbinati a immagini di degrado e abbandono, che suggeriscono un'interpretazione più oscura e complessa del sogno americano. Anche le rappresentazioni femminili della Schneider sono un aspetto significativo della sua arte. I suoi soggetti femminili sono spesso raffigurati in stato di svestizione, ma le immagini non sono intese come sfruttamento o oggettivazione. Piuttosto, il loro scopo è quello di esplorare la complessità delle relazioni umane e delle emozioni. Le donne di Schneider sono spesso ritratte in momenti di vulnerabilità, suggerendo un senso di umanità condivisa e una sfida alle nozioni tradizionali di bellezza e perfezione femminile. Nel complesso, la fotografia Polaroid di Schneider è un'esplorazione profondamente evocativa della memoria, della nostalgia e dell'esperienza umana. La sua arte sfida gli spettatori a mettere in discussione la propria percezione della realtà e a considerare la natura complessa e mutevole del tempo e della memoria. Stefanie Schneider ha conseguito un master in Communication Design presso la Folkwang Schule di Essen, in Germania. Le sue opere sono state esposte al Museum for Photography di Braunschweig, al Museum für Kommunikation di Berlino, all'Institut für Neue Medien di Francoforte, al Nassauischer Kunstverein di Wiesbaden, al Kunstverein di Bielefeld, al Museum für Moderne Kunst di Passau, a Les Rencontres d'Arles, alla Foto -Triennale di Esslingen, alla Bombay Beach Biennale 2018.

Creatore:
Stefanie Schneider (1968, Tedesco)
Anno di creazione:
2009
Dimensioni:
Altezza: 58 cm (22,84 in)Larghezza: 56 cm (22,05 in)Profondità: 3 mm (0,12 in)
Tecnica:
Carta per archivio,Carta fotografica,C Print,Polaroid
Movimento e stile:
Contemporaneo
Periodo:
2000-2009
Condizioni:
Località della galleria:
Morongo Valley, CA
Numero di riferimento:
Venditore: 100151stDibs: LU652312257882

Stefanie Schneider
Senza titolo - Scena del grillo sul naso - (29 Palms, CA), 2009

572 €

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