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Stefanie Schneider - Scena del grillo sul naso - Senza titolo - 29 Palms, CA, analogico, montato

Stefanie Schneider - Senza titolo - Scena del grillo sul naso - (29 Palms, CA)

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Stefanie Schneider
Scena del grillo sul naso - Senza titolo II - 29 Palms, CA, analogico, montato
2009

Name: Scena del grillo sul naso - Senza titolo II - 29 Palms, CA, analogico, montato
Brand: Stefanie Schneider
Price: 2027.19 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (37 reviews)

2168,98 €

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'Senza titolo II' (Scena del grillo sul naso) dalla serie 29 Palms, CA - 2009 56x56cm, Edizione 1/5, stampa analogica a C, stampata a mano dall'artista, basata su una Polaroid firmato sul verso, numero d'inventario dell'artista: 10040.01, Montato su alluminio con protezione UV opaca. 29 PALMS, CA è un film/opera d'arte che esplora e racconta i sogni e le fantasie di un gruppo di individui che vivono in una comunità di roulotte nel deserto californiano. Il mondo rappresentato nel film si ispira alle fotografie dell'artista tedesca Stefanie Schneider in quanto combina le nozioni di realtà e fantasia e esplora la risonanza di entrambi all'interno di un paesaggio desertico e di una cultura transitoria. I personaggi ritratti nel film (un'attrice, una cantante, un DJ, il proprietario di un motel e sua moglie, un soldato dell'esercito americano, un mistico, una principessa, un recluso, un venditore di biglietti del cinema, due autostoppisti, un medico e così via) devono essere interpretati da attori e non attori. La storia è costruita attraverso l'interpretazione di comunicazioni reali (ad esempio telefonate, e-mail, conversazioni) che hanno avuto luogo quando gli individui raffigurati nella storia cercano di dare un senso agli eventi che si sono verificati nella vita reale. In questo senso la storia è, in parte, una biografia e un commento sociale, e i personaggi sono gli alter ego esagerati degli individui che li interpretano. La struttura della trama è piuttosto semplice. Un'attrice che lavora come televenditrice si lascia ispirare da una cantante appena arrivata in città che viene trasmessa dalla radio locale. La stazione radio gestisce un programma per cuori solitari e un carismatico DJ usa lo show per rivelare le speranze e i sogni delle "donne più sexy" della città. Una notte una telefonista tedesca in preda al panico conquista la comunità con una storia dolorosa su un sexy "Smoke Jumper" (un misterioso e super reale maschio alfa). Tutti in città ascoltano il programma e nessuno sa bene cosa dire. La vita in generale continua e noi assistiamo ed esploriamo le varie interazioni. L'attrice incontra il cantante e i due diventano famosi. Il soldato dell'esercito americano muore mentre si reca in battaglia. La principessa straniera scopre che i gioielli che è venuta a vendere sono falsi. La moglie del proprietario del motel ha una relazione con i ragazzi della piscina e così via. Nel frattempo la comunità è unita dalla fedeltà al programma radiofonico "Cuori solitari" e dalle inquietanti rivelazioni della donna tedesca e dai dettagli della sua sordida relazione. Le storie che racconta sono esplorate attraverso l'immaginazione degli ascoltatori e i ricordi di chi le racconta. Il saltatore di fumo diventa una figura pervasiva che in qualche modo influisce sulla vita di tutti coloro che ascoltano la storia. An He seduce le donne, è collegato a un furto locale, a uno stupro e a una possibile morte. La storia si conclude quando questo personaggio caotico abbandona la città lasciando dietro di sé una scia di distruzione e disperazione. Ciò che rimane è un vuoto, uno spazio di trasformazione in cui la comunità ferita riscopre se stessa nel tentativo di dare un senso a ciò che è accaduto. Una caratteristica distintiva del progetto è l'uso di immagini fisse e l'uso della voce fuori campo. I personaggi parlano con noi/se stessi/te delle loro ambizioni, ricordi, speranze, paure e sogni. Il progetto sarà girato utilizzando un mix di pellicole super 8 e immagini Polaroid. Certamente creando l'atmosfera surreale del film e il suo umorismo cupo. Le nuove opere fotografiche di Stefanie Schneider raccontano storie fantastiche della sua casa californiana d'adozione. Va alla ricerca di miti americani sbiaditi e distilla una realtà carica di energia in un modo molto personale e sorprendente. Utilizza pellicole Polaroid obsolete e le imperfezioni causate dalla pellicola degenerata sono inserite nella composizione in modo pittorico. Errori di esposizione ed effetti da film a basso costo si combinano in modo straniante. Tutto brilla e sfarfalla davanti ai nostri occhi. L'artista gioca con l'autentica poesia dell'amatore, mescolando una messa in scena stranamente onirica con eventi fotochimici casuali. Nell'opera in 16 parti Frozen, caratterizzata da un'atmosfera stranamente trascendente nell'illuminazione, gruppi pittorici simili a film-still si uniscono per formare una storia misteriosa, con l'artista stessa come protagonista solitaria. l'estetica ricorda i primi film di Lynch. Le componenti degli eventi ellitticamente coreografati sono scene di un paesaggio invernale incantato e scintillante, insieme a "istantanee inscenate" di una giovane donna pallida in sottoveste, che con la sua presenza sonnambula irradia la realtà inquieta di un miraggio. La storia è presentata come flashback cinematografici o sequenze di sogni. Il sangue del palcoscenico e un coltello sono utilizzati per evocare un crimine passionale la cui attrattiva surreale deriva dall'apertura scenica di ciò che viene mostrato. L'uso deliberato di vecchie foto istantanee stabilisce in modo ricco di sfaccettature la qualità effimera della vulnerabilità e della transitorietà all'interno di una realtà che è fragile fin dall'inizio. Le stelle e le strisce americane, recentemente aggiornate come l'epitome assoluta di un significante patriottico, sono il soggetto dell'opera in 9 parti Primary Colors (2001). La visione di Schneider, rassicurante ed europea, priva di eccessiva emotività, presenta il motivo a stelle e strisce in una forma stranamente alienata: mostra fotogrammi con fasi di svolazzamento violento nel vento, in alcuni casi addirittura strappati, e la scarsa qualità della pellicola enfatizza ancora di più la fragilità dell'icona. FlashART - Sabine Dorothee Lehner (traduzione dal tedesco di Michael Robinson)

Creatore:
Stefanie Schneider (1968, Tedesco)
Anno di creazione:
2009
Dimensioni:
Altezza: 58 cm (22,84 in)Larghezza: 56 cm (22,05 in)Profondità: 3 mm (0,12 in)
Tecnica:
Metallo,Carta per archivio,Carta fotografica,C Print,Polaroid
Movimento e stile:
Contemporaneo
Periodo:
2000-2009
Condizioni:
Località della galleria:
Morongo Valley, CA
Numero di riferimento:
Venditore: 100151stDibs: LU652310022092

Stefanie Schneider
Senza titolo - Scena del grillo sul naso - (29 Palms, CA), 2009

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Materiali

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