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George Tice
Interno Shaker, Lago Sabbathday, Maine
c. 1971

Name: Interno Shaker, Lago Sabbathday, Maine
Brand: George Tice
Rating: 5 (100 reviews)

Informazioni sull’articolo

Interno Shaker, Lago Sabbathday, Maine Stampa in argento, tonalità al selenio, 1971 Firmato a matita in basso a destra (vedi foto) Titolato sul retro (vedi foto) Stampato nel 1971 circa Condizioni: Eccellente Immagine: 6 1/2 x 9 3/8 pollici Cornice: 14 x 17 pollici Telaio originale Kulicke saldato George A. Tice, nato a Newark, New Jersey, Stati Uniti, il 13 ottobre 1938, figlio di William S. Tice, un cittadino del New Jersey con un'istruzione universitaria, e di Margaret Robertson, una viaggiatrice di origine irlandese, scozzese e gallese con un'istruzione di quarta elementare. George è stato cresciuto dalla madre, mantenendo un contatto regolare con il padre, di cui apprezzava molto l'influenza e i consigli. Istruzione Il suo primo contatto con la fotografia è avvenuto negli album di fotografie di famiglia del padre e questo gli ha fatto nascere il desiderio di creare immagini proprie. George Tice ha iniziato con una Kodak Brownie. Nel 1953, dopo aver acquistato una Kodak Pony, che gli permetteva di controllare l'esposizione e la messa a fuoco, e un kit di sviluppo Kodak, iniziò a perfezionare il suo mestiere. Anche George Tice si è unito al Carteret Camera Club. Le fotografie di Tice dei senzatetto sulla Bowery si sono aggiudicate il secondo posto nei concorsi di stampa in bianco e nero. George Tice decise a questo punto di fare della fotografia la sua carriera. Nel 1955 George Tice frequentò la Newark Vocational and Technical High School, dove studiò brevemente fotografia commerciale sotto la guida di Harve Wobbe. Quando compì sedici anni, lasciò la scuola e accettò un lavoro come assistente di camera oscura per Classic Photo, uno studio di ritratti di Newark. Lavorò anche come magazziniere presso il Kreske's Department Store di Newark, poi come impiegato nel reparto diffusione del Newark Evening News. Nel 1956 George Tice si arruolò nella Marina degli Stati Uniti, dove raggiunse il grado di Compagno Fotografo di Terza Classe. Dopo il campo di addestramento e due anni alla Naval Air Station Memphis, fu trasferito in mare a bordo della portaerei USS Wasp (CV-18). Carriera Nel 1960, ormai civile, George Tice si unì al Vailsburg Camera Club e accettò un lavoro come fotografo di ritratti di famiglia per Americana Portraits. Nello stesso anno iniziò a fare brevi viaggi nella Contea di Lancaster, in Pennsylvania, per fotografare le comunità Amish e Mennonite, utilizzando macchine fotografiche da 35 mm e di medio formato. Nel 1964 George Tice iniziò la sua serie di fotografie di alberi. A quel punto aveva imparato tutto quello che poteva dalle discipline del club fotografico e mise fine al suo coinvolgimento. George Tice tenne la sua prima mostra personale alla Underground Gallery di New York e poi decise di trasferirsi con la famiglia in California, dove continuò a lavorare ai ritratti di famiglia, ma portando avanti progetti artistici come la serie sulla città fantasma di Bodie, in California, ai margini della Sierra Nevada. Nel 1967 George Tice acquistò un banco ottico Deardorff 4 x 5 e fece degli studi sulle formazioni di ghiaccio. Nello stesso anno, ha sostituito la sua 4 x 5 con un banco ottico 8 x 10 e ha iniziato la sua serie di piante acquatiche. An He realizzò anche le sue prime fotografie di Paterson, nel New Jersey, che divennero il soggetto di due libri e mostre, Paterson e Paterson II. George Tice incontrò Lee Witkin nel 1968 e utilizzò la sua conoscenza della fotografia e della sua storia per aiutarlo a fondare la Witkin Gallery di New York, una delle prime gallerie di successo di stampe fotografiche come opere d'arte. An He pubblicò il portfolio Trees, tenne un workshop ad Aspen, in Colorado, e iniziò a sperimentare la stampa al platino, un'arte perduta dalla Prima Guerra Mondiale. La sperimentazione di Tice con i primi processi fotografici è proseguita nel 1972 con la creazione di un disegno fotogenico di foglie stampato in una cornice a contatto esposta alla luce del sole su carta sensibilizzata a mano e ricoperta di nitrato d'argento diluito, alla maniera di William Henry Fox Talbot, producendo un negativo Calotype. Nel 1970 ha iniziato a fotografare la costa del Maine e ha iniziato a insegnare alla New School for Social Research. In quell'anno viaggiò anche a Londra e Parigi con Lee Witkin alla ricerca di materiale per la Witkin Gallery. Nel 1971, George Tice pubblicò il suo portfolio, Bodie, con un'introduzione di Lee Witkin, stampò un portfolio di Evans da diapositive a lanterna e pubblicò, sempre con Doubleday, Goodbye River Goodbye, con poesie di George Mendoza. Nel 1972 la rivista Life lo mandò in missione per l'articolo "Home to Iowa". Nei decenni successivi, George Tice si sviluppò come fotografo e storico, qualità che aveva già dimostrato nel suo interesse per la storia della fotografia come collezionista e nello studio e nell'adozione di tecniche storiche. Intorno al 1976/77 George Tice acquistò un obiettivo soft-focus Fujica e in questo trovò un'altra strada per esplorare la storia della fotografia e inventarla ancora una volta per i suoi scopi artistici. Nei due anni successivi, realizzò una serie di fotografie a fuoco morbido di una fidanzata, Deborah, e di tre gatti bianchi, che appartenevano a una delle sue figlie. Nel 1982 George Tice stampò un portfolio di Steichen, Steichen: Twenty-Five Photographs, e un'altra monografia retrospettiva, Urban Romantic: The Photographs of George Tice, pubblicata dallo stimato editore David R. Godine, che segna l'inizio del tentativo di Tice di eguagliare la qualità delle sue stampe originali nei suoi libri. Nel 1983 George Tice si dedicò a un nuovo argomento strettamente legato a Lincoln. Ha viaggiato nel Midwest per fotografare Fairmount di James Dean, nell'Indiana, Dixon di Ronald Reagan, nell'Illinois, e Hannibal di Mark Twain, nel Missouri. Il suo fascino per gli uomini leggendari americani lo ha ispirato non solo a cercare ricordi ad ogni angolo di strada, ma anche a recarsi nelle città di origine di tre americani che, partendo da origini ordinarie, hanno dato un'impronta storica alla società e alla cultura. George Tice era diventato un creatore di libri come scrittore ed editore, oltre che come fotografo. An He ha anche tenuto regolarmente corsi di fotografia presso numerose istituzioni, tra cui il Maine Photographic Workshop di Rockport, Maine, e l'Appalachian Photographic Workshops di Asheville, NC. L'anno successivo George Tice visitò l'U.R.S.A. per uno scambio culturale, guidando un gruppo di fotografi americani insieme a Cole Weston e realizzò alcune fotografie, principalmente ritratti di strada. George Tice è tornato ai paesaggi urbani del New Jersey nel 1994, quando ha iniziato un progetto che è stato pubblicato otto anni dopo con il titolo George Tice: Urban Landscapes. Nel 2006 si è recato in Belgio per lavorare con Georges Charlier di Amanasalto per la produzione di Paterson II. Nel 2010 sono iniziate le riprese di un documentario sulla sua carriera, George Tice: Seeing Beyond the Moment, realizzato da New Street Productions, presentato in anteprima nel 2013 al Newark Museum come parte delle celebrazioni per il suo settantacinquesimo compleanno, che comprendevano mostre presso la William Paterson University, il Newark Museum, la Scott Nichols Gallery, la Nailya Alexander Gallery e la Point Light Gallery. Risultati - George Tice si è affermato come figura di spicco della fotografia artistica in bianco e nero. Ha ricevuto borse di studio dal National Endowment for the Arts e dalla Fondazione Guggenheim. An He si è affermato come un classico osservatore del paesaggio americano, sia urbano che rurale, e del mondo dei lavoratori americani. George Tice è stato inserito nella New Jersey Literary Hall of Fame e ha ricevuto il "Michael", un premio disegnato da Michael Graves. Nel 1990 George Tice ha ricevuto una borsa di studio congiunta dal National Museum of Photography, Film, and Television (ora National Media Museum) di Bradford e dall'Ilkley College di Ilkley, nell'Inghilterra settentrionale. Nell'ottobre 2015 la Lucie Foundation ha premiato George Tice con il Lucie Award alla carriera alla Carnegie Hall. Per gentile concessione di Prabook

Creatore:
George Tice (1938, Americano)
Anno di creazione:
c. 1971
Dimensioni:
Altezza: 35,56 cm (14 in)Larghezza: 43,18 cm (17 in)
Tecnica:
Gelatina d'argento
Movimento e stile:
American Modern
Periodo:
1970-1979
Condizioni:
Stampa in argento con tonalità al selenio.
Località della galleria:
Fairlawn, OH
Numero di riferimento:
Venditore: FA98921stDibs: LU14014226592

Edward Weston
Ginepro, Lago Tenaya, 1937

6.500 USD

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