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Menashe KadishmanOnda1975
1975
Informazioni sull’articolo
Quest'opera d'arte intitolata "Wave" 1975 è una scultura multipla in metallo e vetro del noto artista israeliano Menashe Kadishman 1932-2015. È firmato, numerato 1/7 e datato sotto la parte metallica principale. Le dimensioni assemblate, così come le intende l'artista, sono di 21 pollici di lunghezza, 10 pollici di altezza e 3 pollici di larghezza. La parte interamente in metallo e la parte in vetro e metallo disunita misurano 18 x 10 pollici ciascuna. La parte rettangolare in alto è mobile e può essere orientata in diverse posizioni (vedi foto #1 e #7). È in ottime condizioni. La versione grande di questa scultura è citata nelle due seguenti pubblicazioni: Pierre Restany, Kadishman, Tel Aviv, 1996, illustrazione della versione grande, pagg. 76-77.
Jacob Baal-Teshuva (a cura di), Menashe Kadishman, Monaco di Baviera, 2007, n. 22, illustrazione della versione grande a pag. 17.
Informazioni sull'artista:
Menashe Kadishman (21 agosto 1932 - 8 maggio 2015) è stato uno scultore e pittore israeliano.
Menashe Kadishman è nato nella Palestina mandataria britannica nel 1932. Suo padre, che era un pioniere, morì quando Kadishman aveva 15 anni. Il giovane Menashe lasciò la scuola per aiutare la madre nei lavori domestici e per guadagnare denaro.
Dal 1947 al 1950, Kadishman studiò con lo scultore israeliano Moshe Sternschuss presso l'Istituto d'Arte e Design di Tel Aviv e nel 1954 con lo scultore israeliano Rudi Lehmann a Gerusalemme. Nel 1959 si trasferì a Londra, dove frequentò la Saint Martin's School of Art e la Slade School of Art. Nel 1959 e 1960 studiò anche con Anthony Caro e Reg Butler. Vi rimase fino al 1972; la sua prima mostra personale risale al 1965 presso la Grosvenor Gallery. Le sue sculture degli anni '60 erano di stile minimalista. L'8 maggio 2015, Menashe Kadishman è morto dopo essere stato ricoverato allo Sheba Medical Center di Tel Hashomer.
ISTRUZIONE
1947-50 Studi con lo scultore Moshe Sternschuss, Istituto Avni, Tel Aviv
1954 Studi con lo scultore Rudi Lehman, Gerusalemme
1959-61 Scuola d'Arte di St. Martin, Londra
1961-62 Slade School of Art, Università di Londra
COLLEZIONI PUBBLICHE
Galleria d'Arte dell'Ontario, Toronto, Canada
Museo Bass, Miami, FL
Giardino delle sculture di Buhsnami, Burton, TX
Centro d'Arte Contemporaneo, Prato, Italia
La città di Tel Aviv, Israel
Città di Breda, Paesi Bassi
Città di Kirchheim, Germania Ovest
Città di Seoul (Parco Olimpico), Corea del Sud
Città di Toronto, Canada
Columbia University, New York
Museo di Ein Herod, Valle di Yizre'el, Israel
Faret Tachikawa, Città di Tachikawa, Giappone
Museo d'Arte Contemporanea Hara, Tokyo
Università Ebraica, Gerusalemme
Heichal Hatarbut, Tel Aviv
High Museum of Art, Atlanta, GA
Museo e Giardino delle Sculture Hirshhorm, Washington, D.C.
Museo Israel, Gerusalemme
Museo Ebraico, New York
Università di Lehigh, Allentown, PA
Museo della Louisiana, Danimarca
Metropolitan Museum of Art, New York
Museo delle Belle Arti di Montgomery, Alabama
Museo de Bellas Artes, Montevideo, Uruguay
Museo Haus Lange, Krefeld, Germania Ovest
Museo d'Arte Moderna di New York
Museo d'Arte Moderna di Monaco, Germania Ovest
Museo d'Arte Moderna, Skopje, Jugoslavia
Scultura all'aperto, Kirchheim, Germania Ovest
Philadelphia Museum of Art, Filadelfia, PA
Seminario Rabbinico, Cincinnati, OH
Storm King Art Center, Mountainville, NY
Tate Gallery, Londra
Museo di Tel Aviv, Israel
Galleria degli Uffizi, Firenze, Italia
Istituto Weizmann di Scienze, Rehovot, Israel
Museo Wilhelm-Lehmbruk, Duisburg, Germania Ovest
PREMI E RICONOSCIMENTI
1960 Borsa di studio della Fondazione culturale America-Israel
1961 Borsa di studio Sainsbury, Londra
1967 Primo premio per la scultura, 5a Biennale di Parigi
1978 Premio Sandberg, Museo Israel, Gerusalemme
1981 Premio Eugen Kolb, Museo di Tel Aviv
1981 Premio della Giuria, Biennale Internazionale di Stampa Norvegese, Fredrickstad
1984 Il Premio Pundik, il Museo di Tel Aviv
1989 Premio A. Solomon, Fondazione America-Israel, New York
MOSTRE PERSONALI
1965 Harlow Arts Festival, Harlow, Inghilterra
1970 Il Museo Ebraico di New York
1972 Museo Haus Lange, Krefeld, Germania Ovest
1975 Museo di Israele, Gerusalemme, Israel
1978 Biennale di Venezia, Venezia
1979 Israel Museum, Gerusalemme: La connessione Kadishman
1981 Galleria d'arte dell'Università di Haifa, Haifa, Israel
1981 Museo di Tel Aviv, Tel Aviv
1983 Muhlenberg College, Allentown, PA
1983 ICC, Anversa, Belgio
1984 Fabien Booulakia, Parigi
1984 Il Museo Ebraico di New York
1986 De Beyerd, Centro di Arte Contemporanea, Breda, Paesi Bassi
1986 Gemeentemuseum, Arnhem, Paesi Bassi: Installazione
1987 Il Museo di Tel Aviv, Mito trasformato: Pittura e Monumento
1987 Scultura di Menashe Kadishman, Tel Aviv
1988 Kammermusiksaal, Menashe Kadishman: Sacrificio di Isacco, Berlino, Germania
1988 Università di Lehigh, Bethlehem, PA
1988-89 Kniestedter Kirche Stadtmuseum, Salzgitterbad, Germania
1990 Museo Israel, Gerusalemme
1994 Giuliano Gori, Fattoria di Celle, Pistoia, Italia
MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE
1980 Simposio internazionale di scultura, Washington, D.C.
1980 Incontro d'arte contemporanea, Tel Hai, Israel
1980 Il Museo Israel, Confini, Gerusalemme
1980 La Torre di David, il Museo della Città di Gerusalemme, Gerusalemme, il Museo israeliano.
1980 Stampatore, Gerusalemme
1981 Henie-Onstad Kunstsenter, Young Art from Israel, Hoevekodden, Norvegia
1981 ART 12, Fiera Internazionale d'Arte, Basilea
1981 Tate Gallery, Paesaggio: Il punto di vista dello stampatore, Londra
1983 Progetto ambientale a 'Tel Hai 83-Contemporary Art Meeting', Alta Galilea, Israel
1983 Storm King Art Center, New York
1984 Museo Israel, Qui e Ora, Gerusalemme
1984 Museo di Arte Moderna, Rio de Janeiro, Brasile
1984 Museo d'Arte, Arte in Israel, San Paolo, Brasile
1984 Museo d'Israele, 80 anni di scultura in Israel, Gerusalemme
1984 Centro Culturale Internazionale/ICC, Anversa
1985 Museo di Tel Aviv, Due anni: 1982-84 Tel Aviv, Galleria Givon, Tel Aviv
1985 Museo di Ha Tira, Attraversamento del confine, Kibbutz Ga'ash
1985 18° Biennale di San Paolo
1985 Israel Museum, Pietre miliari dell'arte israeliana, Gerusalemme
1985 Eilat in Israel, Museo di Eilat
1985 Università Ebraica, Tesori nascosti, Monte Scoupus, Gerusalemme
1985 Israel: Il meglio della stampa israeliana
1986 Museo di Tel Aviv, La voglia di materia - Una qualità nell'arte israeliana, Tel Aviv
1986 Museo di Tel Aviv, Print into Print, Tel Aviv
1986 Port of History Museum, The Concerned Eye, Six Artists, Philadelphia, PA
1986 Museo Janco, Ein Hod, Paesi Bassi
1988 Brigitte Wagner, Bonn, Germania Ovest
1988 Galleria Nohra Haime, Piccola scultura, New York
1988 Museo all'aperto, Tefen, Israel
1988 Museo d'Arte Israeliana, Ramat Gan, Israel
1988 Brooklyn Museum, 40 artisti israeliani, Brooklyn, NY
1988 Giardino Olimpico delle Sculture, Seul, Corea del Sud
1989 The Jewish Museum, In the Shadow of Conflict: Israeli Art 1980-1989,
1989 Central Park di New York, Arte di Noè, New York
1989 Philadelphia Museum of Judaica, Dal disegno alla scultura, Philadelphia, PA
1989 Salon de Mars, Galleria Nohra Haime, Parigi
1989 Barbican Center, Chagall to Kitaj-The Jewish in Twentieth Century Art, Londra
1991 Art Miami, Galleria Nohra Haime, Miami, FL
1991 L'Istituto delle Arti di Detroit, Arte in Israel oggi, Detroit, MI
1991 Hara Museum of Contemporary Art, 40 artisti israeliani in mostra itinerante in tutto il Giappone: Tokyo e Fukoaka
1991 Galleria d'arte moderna Reflex, Miniature-Museum, Amsterdam, Paesi Bassi
1993 The Art Show (Art Dealers Association of America), New York
1995 Stedelijk Museum, Couplet, Amsterdam, Olanda
1995 Museo Israel, Collezione Rita e Arturo Schwartz
- Creatore:Menashe Kadishman (1932, Israele)
- Anno di creazione:1975
- Dimensioni:Altezza: 25,4 cm (10 in)Larghezza: 53,34 cm (21 in)Profondità: 7,62 cm (3 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:San Francisco, CA
- Numero di riferimento:Venditore: kadishman/011stDibs: LU66635836791
Menashe Kadishman
Menashe Kadishman è nato nella Palestina mandataria. Suo padre morì quando aveva 15 anni. An He lasciò la scuola per aiutare la madre e provvedere al sostentamento della famiglia.[1] Dal 1947 al 1950, Kadishman studiò con lo scultore israeliano Moshe Sternschuss presso l'Istituto d'Arte e Design di Tel Aviv e nel 1954 con lo scultore israeliano Rudi Lehmann a Gerusalemme. Nel 1950-1953, Kadishman lavorò come pastore nel Kibbutz Ma'ayan Baruch. Questa esperienza con la natura, le pecore e la pastorizia ebbe un impatto significativo sul suo lavoro artistico e sulla sua carriera successiva. Nel 1959, Kadishman si trasferì a Londra per studiare alla Saint Martin's School of Art e alla Slade School of Art.[2] Nel 1959-1960 studiò anche con Anthony Caro e Reg Butler.[2] Nel 1965 tenne la sua prima mostra personale alla Grosvenor Gallery. Nel 1972 tornò in Israel. Negli anni '60, le sculture di Kadishman erano di stile minimalista e progettate in modo da sembrare una sfida alla gravità. Questo risultato è stato ottenuto attraverso un equilibrio e una costruzione accurati, come in Suspense (1966), oppure utilizzando vetro e metallo in modo che il metallo apparisse non sostenuto, come in Segments (1968). Il vetro ha permesso all'ambiente di far parte dell'opera. La prima grande apparizione di pecore nel suo lavoro è stata alla Biennale di Venezia del 1978, dove Kadishman ha presentato un gregge di pecore vive colorate come arte vivente.[4] Nel 1995 ha iniziato a dipingere ritratti di pecore a centinaia e persino a migliaia, ognuno diverso dall'altro. Questi ritratti di pecore, immediatamente riconoscibili, divennero presto il suo "marchio di fabbrica" artistico.
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