Articoli simili a Statua della Libertà
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 4
ArmanStatua della Libertà1998
1998
Prezzo su richiesta
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
La Statua della Libertà di Arman è un motivo ricorrente nelle opere dell'artista. Nel corso della sua carriera, Arman ha lavorato con temi e tecniche di "accumulo" e "decostruzione" - opere d'arte che ha frantumato, affettato o bruciato. Questi oggetti tendevano a essere strumenti musicali, riproduzioni scultoree e persino mobili. Ha iniziato a creare le sue "decostruzioni" nel 1959 con i suoi violini brules, strumenti che sezionava nei loro pannelli di legno. La motivazione alla base della sua azione artistica è quella di sospendere l'azione di decostruzione e controllare le fasi finali della vita di un oggetto. Il suo approccio orientato agli oggetti si rifà a Marcel Duchamp. Tuttavia, Arman si differenzia dicendo: "Quando mi sono evoluto nell'arte degli oggetti, mi sono ritrovato a essere chiamato artista pop, ma il termine non è esattamente corretto. Gli artisti pop rifanno l'oggetto. Ho usato l'oggetto reale. Marcel Duchamp, che è l'ovvio padre dell'arte oggettuale, avrebbe potuto prendere una lattina di zuppa e metterla su un piedistallo. Andy Warhol ridipingeva il barattolo di zuppa. Jasper Johns lo avrebbe fuso in bronzo. Prenderei un barattolo di zuppa e lo taglierei a pezzi o ne salderei centinaia insieme per cambiare lo stato dell'oggetto rispetto a quello che era quando l'hai visto per la prima volta al supermercato. Il mio interesse è esplorare i vari mondi dell'oggetto".
Questa vista unica della Statua della Libertà invita l'occhio a esplorare i suoi numerosi strati di diverse prospettive di interpretazione. Ogni pezzo della statua originale è diviso e sfalsato, mantenendo la sua forma originale nonostante l'immagine di decostruzione. In cima alla testa c'è la sua famosa corona d'oro. Anche la torcia nella sua mano destra è colorata con una brillante lucentezza dorata. Attraverso i colori, si possono ancora distinguere le intricate pieghe della sua veste e i dettagli del suo costume. I tratti del suo viso sono sottilmente distinguibili, incoraggiando uno studio più attento.
Questa scultura in bronzo fuso con patina verde ossidata è una prova d'artista, numerata dall'edizione di 20 esemplari; a parte l'edizione numerata di 100 esemplari.
- Creatore:Arman (1928 - 2005, Francese)
- Anno di creazione:1998
- Dimensioni:Altezza: 77,98 cm (30,7 in)Larghezza: 34,04 cm (13,4 in)Profondità: 9,91 cm (3,9 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Palo Alto, CA
- Numero di riferimento:Venditore: 57051stDibs: LU1567210846662
Arman
Arman è nato a Nizza, in Francia, nel 1928 e fin da bambino ha mostrato un talento per la pittura e il disegno. Ha studiato all'Ecole Nationale des Art Décoratifs di Nizza e poi all'École du Louvre di Parigi. Nei suoi primi anni di vita si è concentrato sui dipinti astratti. Poi, nel 1957, si interessò agli oggetti comuni come opere d'arte. Per la prima volta realizzò quelle che vennero chiamate "allures d'objet" (impressioni di oggetti), in cui intingeva un oggetto nella vernice e lo premeva sulla tela lasciando così l'ombra o l'impronta dell'oggetto. Poi decise che valeva la pena prestare attenzione all'oggetto in sé e iniziò a trattarlo a modo suo. La sua intenzione era quella di eliminare lo scopo materiale di un oggetto in modo che la sua unica funzione rimanente fosse quella di "nutrire la mente" come opera d'arte. Quale modo migliore per ottenere questo risultato se non rompendo, tagliando o addirittura bruciando oggetti come violini, telefoni, macchine da scrivere o addirittura intere automobili? Ha anche reso inutili gli oggetti accumulandoli, come ad esempio 2.000 orologi da polso in una scatola di plexiglass che segnavano tutti orari diversi. Una volta distaccatosi emotivamente dalle circostanze associate a un oggetto rotto, lo spettatore poteva apprezzare la sua bellezza astratta; in un certo senso, Arman stava letteralmente insegnando che le cose che non si pensava potessero essere considerate attraenti potevano effettivamente rivelarsi tali. Grazie a questo risultato, Arman ha ottenuto un riconoscimento mondiale ed è considerato uno dei creatori più prolifici e inventivi della fine del XX secolo. Le sue opere si trovano nelle collezioni di numerosi musei, tra cui il Metropolitan Museum of Art di New York, la Tate Gallery di Londra e il Centre Pompidou di Parigi. Le opere di Arman sono state esposte anche in gallerie, musei e spazi pubblici di tutto il mondo, tra cui il Musée D'Art Contemporain di Teheran, in Iran; il Museum of Art di Tel Aviv, in Israele; il Musée Des Arts Decoratifs e l'Opéra De Paris in Francia; il La Jolla Museum of Contemporary Art in California; il Museum of Arts and Design e il Guggenheim di New York. È morto nel 2005 a New York.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Venditore 1stDibs dal 2021
29 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: Vari giorni
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Palo Alto, CA
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoTete de chevre de profil (Testa di capra di profilo) Variante di colore unica, A.R. 154
Di Pablo Picasso
Creato nel 1952, Pablo Picasso Tete de chevre de profil (Testa di capra di profilo) Variante di colore unica, 1952, A.R. 154 è un originale piatto rotondo/quadrato in terracotta bian...
Categoria
Anni 1950, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Ceramica, Argilla, Cotto, Smalto
Grande Tête De Femme Au Chapeau Orné (Grande testa di donna con cappello decorato)
Di Pablo Picasso
Creata nel 1964, questa grande targa rettangolare in terracotta rossa stampata con tampone ingobbio è la numero 15 di un'edizione di 50 esemplari. Quest'opera reca i timbri "MADOURA ...
Categoria
Anni 1960, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Ceramica
Visage d'homme (Testa d'uomo), 1968-1969 A.R. 570
Di Pablo Picasso
Pablo Picasso Visage d'homme (Testa d'uomo), 1968-1969 A.R. 570 mostra l'impareggiabile capacità dell'artista di illustrare le sfumature umane. Ogni aspetto del viso dell'uomo, dalla...
Categoria
Anni 1960, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Argilla, Cotto
16.470 € Prezzo promozionale
25% in meno
Picador, 1953 A.R. 200
Di Pablo Picasso
Catturando il momento in cui il picador trafigge il toro in carica con la sua lancia, Picasso crea un'immagine di azione e suspense in Pablo Picasso Picador in ceramica, 1953 A.R. 20...
Categoria
Anni 1950, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Cotto
7905 € Prezzo promozionale
35% in meno
Wizzard, 1978
Di Karel Appel
Datato 1979, questo rilievo in acrilico su legno è firmato a mano "Appel" da Karel Appel (Amsterdam, 1921 - Zürich, 2006) in rosso in basso a sinistra. Questa opera, proveniente da u...
Categoria
Anni 1970, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Legno, Acrilico
24.595 €
La Vierge Noire (La Vergine Nera), 1975 ca.
Di Karel Appel
Creata intorno al 1975, La Vierge Noire (La Vergine Nera) è una scultura in acrilico su legno firmata a mano "Appel" da Karel Appel (Amsterdam, 1921-Zurigo, 2006) in blu sulla base a...
Categoria
Anni 1970, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Legno, Acrilico
Ti potrebbe interessare anche
Scultura in bronzo patinato Maternità
Di Felipe Castañeda
Maternità 1982
Bronzo patinato su base di marmo.
artista edizione firmata VI/VII; 1982
Filipe Castaneda è nato nel 1933 a La Palma, nello stato di Michoacan, in Messico. L'area in c...
Categoria
Anni 1980, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Marmo, Bronzo
Madre che gioca, scultura in bronzo e Wood di Chaim Gross
Di Chaim Gross
Una rappresentazione cubista astratta e moderna di una madre che gioca con il suo bambino di Chaim Gross (Austriaco, 1904 - 1991). Chaim Gross è noto per queste opere giocose e opere...
Categoria
Anni 1970, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Figura femminile - Scultura in bronzo Ed. 1/6
Hermann Rastorfer è stato disegnatore, pittore, scultore, illustratore, ceramista, designer, cartellonista, sviluppatore di concetti pubblicitari e campagne di comunicazione, invento...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Moderno, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Ritratto di testa senza titolo (forse Arnold Geissbuhler, marito dell'artista)
Ritratto di testa senza titolo (forse Arnold Geissbuhler, marito dell'artista), 1920 circa, bronzo, firmato verso, 11 x 9 x 7 pollici (esclusa la base)
Elizabeth Chase è stata scult...
Categoria
Anni 1920, American Modern, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Puma da passeggio
Di Charles Rumsey
Charles Rumsey Puma è una delle sculture più conosciute dell'artista. Il patrimonio dell'artista Charles Rumsey è rappresentato da Lynda Anderson Galleries da oltre 30 anni.
Puma è...
Categoria
Anni 1910, American Modern, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Donna seduta Scultura in bronzo di una donna di Charles Rumsey
Di Charles Cary Rumsey
La scultura in bronzo di Charles Rumsey raffigurante una donna non è datata, ma è stata creata in un momento della sua carriera in cui iniziò a passare dal realismo a rappresentazion...
Categoria
Anni 1920, American Modern, Sculture figurative
Materiali
Bronzo