Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5

Bruno Lucchesi
Uscire

1972

Informazioni sull’articolo

Bruno Lucchesi Biografia Italiano, nato nel 1926 Nato nel 1926 a Fibbiano Montanino, Lucca, Italia, Bruno Lucchesi è stato definito "l'ultimo degli scultori del Rinascimento". Da ragazzo lavorava come pastore e le sue prime fantasie artistiche si manifestavano negli am designs che scolpiva nei bastoni mentre accudiva le pecore. A dieci anni lasciò il suo villaggio natale per studiare in un monastero a Lucca, dove ebbe la sua prima esposizione alla scultura come forma d'arte. Dopo qualche anno, tornò a casa per lavorare nella fattoria di famiglia, durante la Seconda Guerra Mondiale. In quel periodo conobbe un artista jugoslavo rifugiato che prese Lucchesi sotto la sua ala protettrice, insegnandogli le basi del disegno e incoraggiandolo a seguire una formazione più formale. Lucchesi lo fece, iscrivendosi all'Istituto d'Arte di Lucca nel 1947 e completando la formazione classica nel 1950. Successivamente, il ventiquattrenne Lucchesi si trasferì a Firenze e continuò a studiare scultura, lavorando per la Compagnia di Riproduzione del Paternino, dove realizzò modelli in ceramica di vari tipi di figure per il commercio turistico e inventò una nuova tecnica chiamata sfoglia, utilizzata per creare pieghe e texture realistiche negli abiti. Viene nominato assistente alla cattedra di architettura presso l'Accademia d'Arte di Firenze e inizia così una carriera di insegnante che proseguirà negli Stati Uniti, presso la New School for Social Research e la National Academy of Design. Era il 1958 quando Lucchesi, con la giovane moglie e il figlio, si trasferì a New York dove vivevano i genitori della moglie. Nel suo primo anno di permanenza in America, Lucchesi svolse diversi lavori, trovando poco tempo per il proprio lavoro e la scarsità di opportunità di commissione disponibili. Nel tempo libero si dedicò alla realizzazione di piccole sculture che iniziò a vendere nel negozio di cornici del suocero nel Greenwich Village. Il suo lavoro trovò presto un fedele gruppo di seguaci e iniziò a guadagnarsi da vivere con le vendite delle sue opere. Nel 1959, Lucchesi vinse il premio Helen Foster Barnett per la scultura della National Academy of Design e l'anno successivo la sua scultura The Bathers fu selezionata per essere inclusa nel Whitney Annual, una mostra annuale di pittura e scultura contemporanea al Whitney Museum of American Art. Tornò a Firenze, per concentrarsi esclusivamente sul suo lavoro per un anno, per poi tornare a New York nel 1961 per una mostra personale alla Forum Gallery, appena inaugurata. Il suo rapporto con la Forum Gallery continuerà per i decenni successivi, con un totale di nove mostre personali in quell'arco di tempo. Il 1962 portò a Lucchesi una borsa di studio Guggenheim (1962-1963) e la sua prima commissione americana per un fregio alla National Westminster Bank USA di New York. I decenni successivi videro un susseguirsi di premi e lavori su commissione di grande rilievo, tra cui quattro Gold Medal per la scultura: due dalla National Academy of Design (1970, 1974), uno dal National Arts Club (1963) e un altro dalla National Sculpture Society (1977). Le sculture commissionate da Bruno Lucchesi si trovano nelle chiese di Lucca, in Italia, negli uffici di Manhattan e in varie altre località degli Stati Uniti e dell'Italia. Le sue opere sono presenti nelle seguenti collezioni: Metropolitan Museum of Art, NYC, Brooklyn Museum, Brooklyn, NY; Columbia Museum, Columbia, South Carolina; Cornell University, Ithaca, NY; Dallas Museum of Art, Dallas TX; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, D.C.; National Academy of Design, New York, NY; Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, PA; Utah Museum of Fine Arts, Salt Lake City, UT; Whitney Museum of American Art, New York, NY, tra gli altri.
  • Creatore:
    Bruno Lucchesi (1926, Americano)
  • Anno di creazione:
    1972
  • Dimensioni:
    Altezza: 24,13 cm (9,5 in)Larghezza: 24,13 cm (9,5 in)Profondità: 48,26 cm (19 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Greenwich, CT
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU181124152

Altro da questo venditore

Mostra tutto
La storia di Big Fish
Di Jane DeDecker
Scultura di due ragazzi che mostrano una grossa preda. Edizione di 50
Categoria

Anni 1990, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Amore di cucciolo
Di Louise Peterson
"Questo pezzo è stato commissionato dall'American Animal Hospital Association come premio per il miglior ospedale veterinario per la cura degli animali. Dopo un duro lavoro sono feli...
Categoria

Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Pendolari (uomo)
Di Jim Rennert
Edizione di 9 Americano, nato nel 1958 Borsista della Società Nazionale di Scultura Jim Rennert è nato nel 1958 ed è cresciuto a Las Vegas, Nevada, e Salt Lake City, Utah. Dopo di...
Categoria

Anni 2010, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Pendolarismo (donna)
Di Jim Rennert
Edizione di 9 Americano, nato nel 1958 Borsista della Società Nazionale di Scultura Jim Rennert è nato nel 1958 ed è cresciuto a Las Vegas, Nevada, e Salt Lake City, Utah. Dopo di...
Categoria

Anni 2010, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Odalisca ippopotamo
Di Bjørn Okholm Skaarup
Ed. 4/6. Scultura in bronzo di un ippopotamo di Bjorn Skaarup, ispirata alla Grande Odalisca di Ingres.
Categoria

Anni 2010, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Orso danzante
Di Bjørn Okholm Skaarup
Ed. 1/6. Scultura in bronzo di Bjorn Skaarup raffigurante un orso che danza su una palla.
Categoria

Anni 2010, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Ti potrebbe interessare anche

Memoriale di Ernst Barlach ( Memorial for Ernst Barlach )
Di Käthe Kollwitz
Impressionante rilievo in bronzo di Käthe Kollwitz ( 1867-1945, Germania ). Creato nel 1938 in memoria dell'amico Ernst Barlach. Bronzo marrone patinato. Sul lato sinistro firmato: ...
Categoria

Anni 1930, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

"Il cercatore", scultura
Di Bill Starke
"The Seeker" di Bill Starke è una scultura in bronzo in edizione limitata (#3/50) creata da Bill Starke e raffigurante una figura maschile che scruta il fondo attraverso una piccola ...
Categoria

Anni 2010, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo, Metallo

Orpheus Ascending
Di Richard MacDonald
Alcune opere d'arte sono esplorative; pongono domande, ma non offrono risposte. Alcuni sono il distillato di una vita di esperienza e le risposte che danno non possono essere facilm...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

GLI ULTIMI GIORNI DI NAPOLEONE DA
Questo bronzo altamente evocativo di Vincenzo Vela ritrae il deposto imperatore Napoleone sul letto di morte, con in mano una mappa dell'Europa e perso nei suoi pensieri su ciò che a...
Categoria

XIX secolo, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Marmo, Bronzo

Pioneer Woman & Child", scultura in bronzo e marmo di Harold Castor
Il maestro scultore Harold Castor ha creato questa rappresentazione realistica della Donna Pioniera che cerca nuove terre e opportunità nel West americano con i suoi due figli. La s...
Categoria

Metà XX secolo, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Marmo, Bronzo

"Vortice", Martin Eichinger, Figurativo, Bronzo, Romantico, 54x84x72 pollici.
Di Martin Eichinger
La natura dinamica di questa piroetta estatica deve essere vissuta da tutti i lati. Whirlwind esamina le forze di attrazione e separazione in una relazione. Il solido legame della co...
Categoria

Inizio anni 2000, Realismo, Sculture figurative

Materiali

Bronzo

Visualizzati di recente

Mostra tutto