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Maurice Lambert
Testa di Dame Edith Sitwell

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Informazioni sull’articolo

Maurice Lambert Testa di Dame Edith Sitwell 1901-1964 Bronzo patinato su base di marmo Dimensioni: 7 x 16 pollici (18 x 41 cm) Provenienza Collezione privata Originariamente commissionato da Osbert Sitwell, fratello di Edith, nel 1926/27 circa. La nostra versione è dello stesso periodo e deve essere stata commissionata nello stesso periodo. Una versione di questo pezzo realizzata nel 1984 in alluminio è conservata nella collezione permanente della National Portrait Gallery (NPG 5801). Maurice Lambert Maurice Lambert, nato a Parigi, era figlio del pittore australiano di origine russa George Washington Lambert. Inizialmente, George Washington Lambert intraprese la carriera di illustratore e pittore. Tuttavia, nell'ultimo decennio della sua vita, dopo aver raggiunto il successo nell'arte londinese, si dedicò alla scultura al suo ritorno in Australia. Durante la sua permanenza a Londra è stato membro del Chelsea Arts Club e ha esposto regolarmente alla Royal Academy. Dal 1919, Maurice Lambert frequentò i corsi serali del Politecnico di Chelsea. Con un crescente interesse per la scultura, fece un apprendistato presso Francis Derwent Wood, un illustre scultore britannico noto per le sue sculture architettoniche e amico del padre di Lambert del Chelsea Arts Club. Le prime sculture di Lambert furono esposte alla Goupil Gallery di Regent Street nella primavera del 1925, dove l'artista presentò soprattutto ritratti in bronzo. In seguito tenne la sua prima mostra personale alla Claridge Gallery nel 1927, seguita dalla quarta e ultima mostra personale della sua vita alla Alex Reid & Lefevre nel 1934. Già nel 1926, Lambert iniziò ad adottare l'immagine degli uccelli in volo, che in seguito divenne un aspetto significativo del suo stile artistico. La sua opera Birds fu presentata e accettata per la Biennale di Venezia del 1926. La versatile gamma di materiali utilizzati da Lambert per la scultura e l'intaglio era evidente alla sua mostra New Sculpture del 1929 presso Arthur Tooth and Sons. Qui ha presentato scultori realizzati in marmo, alabastro, legno duro africano, pietra di Portland e metallo. Rinomato per la sua natura segreta riguardo alla sua pratica artistica e alle sue influenze, Lambert era anche noto per il suo perfezionismo, e spesso distruggeva le sculture che non soddisfacevano i suoi standard. Artista prolifico, Lambert è stato riconosciuto per aver inventato ed esplorato nuovi approcci alla scultura in un periodo in cui questa veniva messa sotto esame. Lambert è stato membro di acclamati gruppi espositivi come la Seven and Five Society e il London Group. Inoltre è stato professore di scultura alla Royal Academy of Arts dal 1950 al 1958. Nel 1952 fu eletto RA e nello stesso anno realizzò una scultura per l'ingresso dell'edificio Time & Life al numero 1 di Bruton Street a Londra. L'eclettismo di Lambert è stato sia lodato che criticato. Alcuni la considerarono una mancanza di direzione e sottolinearono la qualità incoerente del suo lavoro, che portò molti dei suoi lavori a essere emarginati o rifiutati dai suoi contemporanei. Inoltre, Lambert non ha mai ricevuto consensi a livello internazionale a causa del suo rifiuto di conformarsi alla cornice dell'avanguardia a causa delle sue idee tradizionaliste. Il suo lavoro è stato spesso considerato troppo eclettico per rientrare nel canone modernista dei suoi contemporanei, quando il modernismo aveva termini più rigidi. Tuttavia, da allora il suo lavoro è stato accettato come moderno. Come molti modernisti della sua epoca, Lambert cercò ispirazione da varie culture, tra cui l'Africa, l'India, la Pre-Colombia, il greco-romano, il romanico, il bizantino e il rinascimentale. Maurice Lambert non ha mai amato lo snobismo intellettuale dell'alta società e la giocosità associata ai Sitwell e al loro ambiente. Tuttavia, erano tra le figure più brillanti e bohémien dell'epoca e offrivano opportunità di commissioni. Grazie al suo legame con i circoli sociali artistici, Lambert scolpì Edith Sitwell negli anni Venti. La superficie liscia dei ritratti, le caratteristiche formali e la base a forma di cuneo condividono le convenzioni stilistiche con il movimento Art Deco del periodo prebellico. Gran parte dei primi lavori di Lambert sono influenzati dallo stile Modene, per l'uso di linee pulite e materiali lucidi. Una delle sculture di Lambert Brothers di Edith Sitwell, del 1984 circa, ora alla National Portrait Gallery, è realizzata in alluminio anziché in bronzo ma per il resto è identica, e ha conquistato la stampa popolare dell'epoca, commissionata dal fratello Osbert. Edith, Osbert e Sacheverell Sitwell erano campioni del modernismo e sfidavano pubblicamente tutto ciò che vedevano come noioso nella società britannica. La maggior parte dei giornali ha individuato questa scultura per il suo aspetto robotico e futuristico. Siamo grati a Vanessa Nicholson che ci ha aiutato in questo senso. Letteratura LA SCULTURA DI MAURICE LAMBERT Musei Galleria Nazionale dei Ritratti Collezione d'arte della città di Manchester Galleria d'Arte del Nuovo Galles del Sud, Australia Galleria d'arte della città di Leeds Galerie Brockstedt, Amburgo Victoria and Albert Museum, Londra
  • Creatore:
    Maurice Lambert (Francese)
  • Dimensioni:
    Altezza: 17,78 cm (7 in)Larghezza: 40,64 cm (16 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    London, GB
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU52415893822

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