Paul Rousso

Il fazzoletto del diavolo

2022

Paul Rousso è un artista visivo e innovatore di origine americana. Formatosi al California College of the Arts, il suo lavoro è esposto in gallerie e fiere d'arte di tutto il mondo. Da prodigioso perfezionista, la sua tecnica ha fatto un salto nel futuro: la sua visione e la sua immaginazione si fondono per abbracciare nuove tecnologie concettuali e fisiche nel momento in cui appaiono all'orizzonte. L'artista vive il suo contesto e persegue con veemenza il suo obiettivo. Rousso eccelle senza sosta nei suoi sforzi per evolversi come artista che avrà un impatto duraturo sulle generazioni successive con la sua opera di una vita, "Flat Depth". Questo concetto, che ha perfezionato per tutta la sua carriera professionale, è la logica progressione dell'arte moderna - rendere tridimensionale un oggetto piatto o far collassare un oggetto tridimensionale in due dimensioni - ed è una fusione di innumerevoli e complessi metodi artistici, tra cui pittura, stampa, scultura, saldatura, chimica, manipolazione digitale e stampa digitale. Studente sia della pop-art che della profonda cultura classica, così come del vasto spettro intermedio, Rousso cerca di esprimere il suo commento sulla condizione umana impegnando fisicamente, psichicamente e temporalmente tutta la sua vita nell'evoluzione immaginativa della sua arte visiva. A tal fine, i suoi processi creativi sono lineari e complessi, con molti pezzi che si sviluppano contemporaneamente e in modo minuzioso. Il suo primo lavoro estivo - progettare il loft di Tribeca di Robert De Niro - unito a periodi come artista scenico a Hollywood e a una breve carriera nell'industria cosmetica come direttore artistico presso Grey Advertising per conto di Revlon, conferiscono un tocco ironico al commento sociale che si intreccia con il suo lavoro, e la sua visione del mondo ampia e comprensiva caratterizza tutto ciò che crea. Le opere di Rousso sono conservate in collezioni private in Nord America, Europa, Medio Oriente e oltre, e numerosi progetti pubblici di Rousso appaiono in tutti gli Stati Uniti. Cresciuto nella Carolina del Nord, Rousso si ispira ai paradossi del mondo che lo circonda e al lavoro degli artisti che hanno dato inizio alla conversazione, oltre che a tutti gli artisti che nel tempo hanno fatto progredire il soggetto o la forma d'arte. Le sue opere sono volutamente accessibili a quasi tutti gli spettatori, ma la sua formazione classica risplende in quanto le convenzioni artistiche tradizionali si intrecciano con le sue opere. Il fascino di Rousso per la carta - moneta, pubblicità, giornali, riviste - la sua storia e il suo uso, la sua ascesa e il suo declino, è un tema emblematico che si riflette spesso nelle sue composizioni. Nonostante la complessità della produzione artistica di Rousso, il carattere e l'argomento dell'arte sono relazionabili a tutti i cittadini del mondo, tanto che praticamente saltano fuori dal muro e arrivano direttamente nella gestalt dello spettatore.