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Wolfgang Stiller
Gruppo di tre

Informazioni sull’articolo

Wolfgang Stiller lavora come artista da quasi 40 anni. Ha affrontato la caduta del Muro di Berlino e l'apice della cultura popolare a New York. Stiller è un artista multimediale contemporaneo e le sue opere comprendono scultura, disegno e installazione, mostrando un complicato ma sottile interesse per i corpi e gli organismi, umani e non, attraverso la scala, il soggetto e la materialità. Nato a Wiesbaden, in Germania, Stiller ha vissuto e lavorato negli Stati Uniti, in Turchia e a Shanghai, in Cina, come professore ospite della NYU. Nel 1981 inizia a studiare Communication Design presso la GHS di Wuppertal in Germania, ma si concentra sulla pittura e sulle installazioni. In seguito fondò il suo studio, che un tempo era un vecchio loft di una fabbrica, perché aveva una grande affinità con le belle arti. La pratica artistica di Wolfgang iniziò a evolversi rapidamente e presto un suo amico portò il gallerista, dove lavorava, nello studio dell'artista. Il gallerista rimase colpito dalle idee di Wofgang e in seguito portò con sé un noto pittore e professore della prestigiosa accademia d'arte "Kunstakademie Düsseldorf". Alcuni mesi dopo Wolfgang fu accettato in questa accademia dove continuò a seguire il suo percorso artistico e a sviluppare il suo talento e il suo stile. Nel corso della sua carriera, Wolfgang Stiller ha lavorato e viaggiato in molti paesi. Viaggiare è molto importante per lui perché permette all'artista di fare molta esperienza e di esporsi a culture diverse e quindi è stato molto importante per sviluppare la sua opera unica. L'artista affronta un forte commento sociale attraverso i soggetti che sceglie, ma la serietà è sempre bilanciata dalla giocosità. Gli "Uomini fiammifero" sono probabilmente la serie più riconoscibile delle sculture di Wolfgang Stiller. Ha iniziato a realizzare questa serie in Cina, periodo di grande successo e prolificità artistica per Wolfgang. Ogni scultura è un fiammifero con una testa bruciata. In tedesco "Streichholzkopf" ha il significato letterale di una vera e propria "testa", che evidenzia la bellezza del paragone tra un fiammifero e un bruciatore umano. Molti ritengono che le teste di fiammifero bruciate rappresentino la "sindrome del burnout", una condizione che si verifica dopo un prolungato stress lavorativo, caratterizzata da depersonalizzazione, esaurimento e riduzione della fiducia nelle proprie capacità professionali. Tuttavia, l'artista preferisce lasciare il loro significato aperto, poiché crede fermamente che l'arte debba lasciare spazio al proprio pensiero e alla propria immaginazione. Wolfgang lavora con forme semplici e artificiali. Non crea mai oggetti organici affermando: "Non sarebbe una sfida. Mi sembra inutile competere con la natura, cercare di copiarla. È l'innaturale che mi interessa: il fascino nascosto che possiamo trovare in brutti oggetti industriali". Wolfgang spiega i processi del suo lavoro: "Il significato e il contenuto di un'opera crescono mentre sto realizzando il lavoro fisico. Si potrebbero leggere quei fiammiferi bruciati come esseri umani consumati o bruciati. Tutte le teste che ho usato finora provengono da cinesi. Questo a volte porta a pensare che si tratti di una critica al governo cinese. Si può leggere in questo modo, ma credo che questa metafora possa essere utilizzata anche per qualsiasi sistema occidentale". Secondo l'artista la testa umana, senza corpo, è un soggetto affascinante da esplorare, perché è il centro della psiche e della personalità umana e per lui il modo migliore per riflettere su questo argomento è l'arte. Wolfgang crede fermamente nel potere dell'artigianato e nel fatto che sia una parte essenziale di un percorso artistico. An He elabora il significato di ogni opera d'arte attraverso la quantità di lavoro fisico che vi dedica e la scelta dei materiali. Per trovare la forma definitiva di "The Matchstickmen" ha impiegato molti anni. Ultimamente ha realizzato Matchstick Men in bronzo e ha utilizzato diverse patine per ottenere un'idea unica in ogni oggetto. L'artista ha ricevuto una formazione presso la Kunstakademie Düsseldorf Fine Art Academy e molteplici premi. Ha tenuto più di 140 mostre personali e collettive e le sue opere sono presenti nelle collezioni museali internazionali di Wuhan Museum of Fine Art, Wuhan (Cina); Pfalzgalerie Kaiserslautern (Germania); Museum K.E.Osthaus Museum, Hagen (Germania); Collezione pubblica del Land Hessen (Germania); Museum Bochum (Germania).
  • Creatore:
    Wolfgang Stiller (1961)
  • Dimensioni:
    Altezza: 155 cm (61,03 in)Larghezza: 20 cm (7,88 in)Profondità: 20 cm (7,88 in)
  • Tecnica:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    PARIS, FR
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU2506213560272

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