Articoli simili a Poster originale della Graham Gallery, firmato a mano dalla scultrice Nancy Graves, incorniciato
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 10
Nancy GravesPoster originale della Graham Gallery, firmato a mano dalla scultrice Nancy Graves, incorniciato1968
1968
2431,36 €
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
Nancy Graves
Poster originale della Graham Gallery (firmato a mano da Nancy Graves), 1968
Poster estremamente raro in litografia offset d'epoca (firmato a mano da Nancy Graves)
firmata a mano da Nancy Graves a matita sul fronte
Cornice inclusa: custodita in una cornice in legno di qualità museale con plexiglas UV
Editore:
Galleria Graham
Questo poster vintage della Graham Gallery della fine degli anni '60 è firmato a mano da Nancy Graves sul davanti. È stato pubblicato in occasione della mostra "Camels", un'esposizione innovativa nella giovane vita dell'artista, che è morta all'età di 54 anni per un cancro al seno. (La gente dimentica quanto fosse coraggiosa, in netto contrasto con lo stile dei minimalisti maschilisti dell'epoca, come il suo ex marito Richard Serra). L'anno successivo, nel 1969, Nancy Graves divenne la prima donna ad avere una mostra personale al Whitney Museum.
Non abbiamo mai visto un altro di questi poster in nessun'altra parte del mondo, tanto meno uno firmato a mano da Nancy Graves.
Elegantemente incorniciato in una cornice in legno di qualità museale con plexiglass UV
Misure:
Telaio:
17 x 17,5 x 1,5 pollici
Lavoro:
10 x 10,75 pollici
Informazioni su Nancy Graves:
Nancy Graves (1940-1995) è nata nel Massachusetts. Suo padre lavorava come contabile presso il locale Berkshire Museum, dove l'arte era esposta insieme alla storia naturale. An He incoraggiò i primi interessi di sua figlia per l'arte, la natura e l'antropologia, interessi che durarono per il resto della sua vita. Dopo essersi laureata in letteratura inglese al Vassar College, Robert Graves ha frequentato l'Università di Yale, dove ha conseguito una laurea e un master in arte, studiando con Chuck Close, Robert Mangold e Marsden.
Dopo Yale, nel 1964 vinse una prestigiosa borsa di studio Fulbright e iniziò a studiare pittura a Parigi, dove sposò anche lo scultore Richard Serra, che aveva conosciuto a Yale (e da cui avrebbe divorziato nel 1970). Trasferitasi a Firenze poco tempo dopo, vivrà una vita un po' nomade, trascorrendo periodi in paesi come il Marocco, il Kashmir, l'India, l'Egitto, il Perù, l'Australia e il Canada.
Da un punto di vista che definiva "oggettivo", la Graves trasformava le fonti scientifiche, come mappe e diagrammi, in opere d'arte riproducendo le loro complesse informazioni visive in dipinti e disegni dettagliati. Indagando sulle intersezioni tra arte e discipline scientifiche, Graves ha creato opere d'arte avvincenti, formalmente rigorose, ma in definitiva espressive, che esaminano i concetti di ripetizione, variazione, verosimiglianza e la presentazione e la percezione delle informazioni visive.
Con sede a SOHO, New York, Gaines si è fatto notare alla fine degli anni '60 come artista post-minimalista per le innovative sculture di cammelli, fossili, totem e ossa formate e assemblate a mano con materiali insoliti come pelliccia, iuta, tela, gesso, lattice, cera, acciaio, fibra di vetro e legno. Realizzate in reazione al Pop e al Minimalismo, queste opere fanno riferimento a siti archeologici, antropologia e mostre di scienze naturali. Sospese dal soffitto o raggruppate direttamente sul pavimento, queste prime sculture si confrontano anche con le idee concettuali di esposizione. Per la sua presentazione al Whitney Museum, la Graves ha esposto tre sculture apparentemente realistiche di cammelli in un'installazione che evocava gli esemplari in tassidermia e metteva in discussione le questioni di verosimiglianza nell'arte e nella scienza, in particolare alla luce delle loro superfici di pelliccia rattoppate e dipinte a mano. La mostra ha suscitato un ampio consenso da parte della critica e ha sancito l'importanza artistica dell'artista.
Dopo essersi dedicato intensamente alla scultura nei primi anni '70, Graves è tornato alla pittura. Le sue dettagliate tele puntiniste riproducono - in pittura - immagini tratte da fotografie documentarie di Nature, registrazioni satellitari della NASA e mappe lunari, mescolando l'esattezza scientifica con l'astrazione. Riprendendo la scultura alla fine degli anni '70, Graves è stato tra i primi artisti contemporanei a sperimentare la fusione in bronzo. Ha rinvigorito la tradizionale tecnica della cera persa assemblando oggetti trovati fusi in sculture uniche e improbabilmente equilibrate, con superfici policrome brillanti e patine distintive.
Nel corso degli anni '80 Graves divenne ampiamente riconosciuta per le sue commissioni di sculture a forma aperta, sempre più grandi e aggraziate. Allo stesso tempo, ha ampliato la sua pratica di disegno, pittura e stampa e ha realizzato acquerelli gestuali di grandi dimensioni. Poi, alla fine degli anni '80, ha creato opere a parete che combinavano le sue esplorazioni di scultura, pittura, forma e colore. In queste opere di grandi dimensioni, l'artista ha montato elementi scultorei policromi ad alto rilievo sulle superfici e sui bordi di tele sagomate e dipinte, in modo da proiettare le ombre sui dipinti e sulla parete circostante.
Negli anni '90 Graves fondeva vetro, resina, carta, alluminio e bronzo, combinando questi diversi materiali e colori in audaci sculture con parti mobili. Man mano che procedeva con tutti i mezzi di comunicazione che padroneggiava, la Graves sempre più spesso reinterpretava e trasmutava forme provenienti dalle sue opere precedenti - piuttosto che da ricerche esterne - creando composizioni elaborate che formano una stratificata archeologia a-temporale della sua stessa produzione visiva.
L'arte pionieristica di Nancy Graves ha anticipato idee esplorate dagli artisti di oggi come il data mining, la multidisciplinarità, la tecnologia e l'arte basata sulla ricerca. Il suo lavoro affronta questioni filosofiche, percettive, estetiche e tecnologiche che sono particolarmente rilevanti per fare arte nell'era digitale.
Per gentile concessione della Fondazione Nancy Graves
- Creatore:Nancy Graves (1940-1995, Americano)
- Anno di creazione:1968
- Dimensioni:Altezza: 43,18 cm (17 in)Larghezza: 44,45 cm (17,5 in)Profondità: 3,81 cm (1,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:In buone condizioni d'epoca con alcuni segni di usura, tonalità e sgualciture (vedi foto).
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1745213638932
Nancy Graves
Scultrice di animali e di oggetti sciamanici degli Indiani d'America, regista e pittrice, Nancy Graves ha avuto una carriera variegata e di grande successo, principalmente a New York. Nel suo lavoro astratto, ha unito il suo interesse per l'antropologia, gli oggetti totemici, la cartografia e le forme biomorfiche. È nata a Pittsfield, nel Massachusetts, e si è laureata al Vassar College nel 1961 e poi alla Yale University's School of Art and Architecture. Graves vinse una borsa di studio Fulbright-Hayes per la pittura, che le permise di trascorrere un anno a Parigi nel 1964-65. Negli anni successivi, viaggiò in Nord Africa e nel Vicino Oriente e visse e lavorò a Firenze, in Italia, dove realizzò il suo primo lavoro di rilievo, ovvero sculture di cammelli bactriani a grandezza naturale.
Nel 1966 si trasferì a New York e sperimentò ulteriormente come produrre queste sculture costruendo armature in legno e acciaio, ricoprendole con pelli di embrioni di animali, imbottendo le pelli con poliuretano per formare delle gobbe e colorando le pelli con colori a olio.
Nel 1968 ha tenuto la sua prima mostra personale a New York presso la Graham Gallery, seguita dalla seconda mostra personale al Whitney Museum nel 1969. Entrambe le mostre hanno visto protagonisti i suoi cammelli.
Nel 1972, presso l'Istituto d'Arte Contemporanea di Philadelphia, ha realizzato sculture che ricordano oggetti indiani come ossa, pelli e piume e ha aggiunto anche aste d'acciaio a questo motivo per altre mostre.
Come regista, ha partecipato a festival cinematografici a Londra, New York e Boston. Fonte: Charlotte Rubinstein, "Donne artiste americane
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2007
Venditore 1stDibs dal 2022
443 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New York, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoRaro poster in litografia offset (firmato e iscritto al fondatore della Tallix Foundry)
Di Nancy Graves
Nancy Graves
Nancy Graves: A Survey 1969/1980 (firmato a mano e con dedica a Dick Polich di Tallix), 1980
Poster in litografia offset (firmato a mano, datato e con dedica)
firmato, d...
Categoria
Anni 1980, Espressionismo astratto, Stampe astratte
Materiali
Offset
Mary Bauermeister alla Galleria Schwarz Milano (firmata a mano, datata e iscritta)
Di Mary Bauermeister
Mary Bauermeister
Mary Bauermeister alla Galleria Schwarz Milano (firmata a mano, datata e iscritta), 1972
Litografia offset su catalogo della mostra (firmata a mano, datata e iscrit...
Categoria
Anni 1970, Astratto, Stampe (ritratto)
Materiali
Litografia, Offset
5745, per il Museo Ebraico serigrafia originale firmata/n espressionista astratta
Di Nancy Graves
Nancy Graves
5745, per il Museo Ebraico, 1984
Serigrafia su carta
Firmato, numerato 5/90 e datato a matita di grafite sul fronte; reca il timbro a secco dell'editore nell'angolo ante...
Categoria
Anni 1980, Espressionismo astratto, Stampe astratte
Materiali
Grafite, Schermo
Calibrate, acquaforte/acquatinta/incisione/litografia a 16 colori, firmata 12/30, incorniciata
Di Nancy Graves
Nancy Graves
Calibrare, 1981
16 incisioni a colori, acquatinta, incisione e litografia. Stampato da 5 lastre di rame, 1 lastra di zinco e 1 pietra
Firmato a mano, numerato 12/30 e da...
Categoria
Anni 1980, Astratto, Stampe astratte
Materiali
Acquaforte, Acquatinta, Litografia
Nancy Graves, scultrice di fama, ha firmato una scultura in bronzo patinato unica nel suo genere.
Di Nancy Graves
Nancy Graves
Premio artistico del Governatore dello Stato di New York, 1988
Bronzo, patina policroma e smalto al forno sulla base con targa premio
10 1/4 × 7 × 10 1/4 pollici
Firmato...
Categoria
Anni 1980, Espressionismo astratto, Sculture astratte
Materiali
Bronzo, Smalto
Raro poster della galleria Sidney Janis per la mostra American Graffiti Stampe astratte
Galleria Sidney Janis, Jean-Michel Basquiat, CRASH (John "Crash" Matos), A1One, John Ellis, Daze, Keith Haring, Rammellzee, TOXIC, Kenny Scharf, Lee Quiñones, Lady Pink, Futura e alt...
Categoria
Anni 1980, Street Art, Stampe astratte
Materiali
Schermo
Ti potrebbe interessare anche
Senza titolo di Nancy Graves (stampa colorata e astratta)
Di Nancy Graves
Questa edizione è stata commissionata nel 1980 dal Lincoln Center per commemorare il suo 10° Festival annuale della Comunità. L'edizione firmata e numerata di 144 esemplari è stata s...
Categoria
Anni 1980, Stampe astratte
Materiali
Schermo
Poster-N'Compleat Workes, Moody Gallery/Anonymous Box Company
BOB BILYEU CAMBLIN (americano, 1928-2010). Poster-N'Compleat Workes, Moody Gallery 12 novembre-3 dicembre 1977, Houston, Texas: "Waterhole". Misura 22 x 22 pollici senza cornice. Buo...
Categoria
Anni 1970, Stampe (animali)
Materiali
Litografia
138 € Prezzo promozionale
20% in meno
Litografia astratta postmoderna incorniciata degli anni '80 circa di Memphis
bella litografia incorniciata di qualità museale degli anni '80 circa, con cornice in acero e top in lucite, con ottimi colori e soggetto astratto.
Categoria
XX secolo, Americano, Postmoderno, Arte decorativa
Materiali
Lucite, Acero, Carta
Ernest Trova Pace Gallery New York 1967 Manifesto espositivo litografico moderno
Un moderno poster litografico con Ernest Trova alla Pace Gallery di New York nel 1967. Pubblicato da Pace Editions. Ernest Tino Trova è stato un pittore e scultore americano di forma...
Categoria
Vintage, Anni 1960, Americano, Moderno, Poster
Materiali
Carta
Litografia incorniciata di Jose Luis Cuevas Edizione ridotta
Di José Luis Cuevas
Artista: Jose Luis Cuevas
Titolo: I torturati
Mezzo: Litografia
Edizione: 11/20
Data: 1965
Dimensioni del foglio: 22 1/4 x 30 pollici
Firmato, datato e numerato 11/20 a matita.
Categoria
Vintage, Anni 1960, Messicano, Moderno, Stampe
Materiali
Legno, Carta
Patrick Wadley (1950-1992) Stampa astratta firmata
Di Patrick Wadley
Patrick Wadley ha firmato una stampa.
Patrick Wadley è nato in Oklahoma nel 1950. Ha studiato brevemente all'Università dell'Oklahoma e alla Sam Houston State University. All'inizio...
Categoria
Fine XX secolo, Americano, Mid-Century moderno, Stampe
Materiali
Carta