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Bustartartista di street art Bustart "Skate Pop Love" Stampa pop art su skatedeck2024
2024
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Nel 1999 BustArt inizia la sua carriera artistica con i classici Graffiti. Fino al 2005 ha conosciuto l'intero spettro dei Graffiti e ha raggiunto un nuovo livello di identificazione con le varie sfaccettature della sottocultura.
Oltre alle classiche opere di graffiti, ha iniziato a combinare le lettere con i personaggi dei cartoni animati. La sua arte si orienta verso opere più figurative. Gli adesivi, gli stencil e i poster dei suoi viaggi in Europa lo hanno ispirato per un ulteriore sviluppo artistico. BustArt adottò una nuova gamma di tecniche e abilità che lo aiutarono a imporre nuovi motivi, affermazioni ed esperimenti di street art.
Comunicare con le persone attraverso la street art è diventata la sua missione. Una missione per sorprendere i pedoni, incoraggiarli a pensare e condividere l'amore per lo spazio urbano colorato. Viaggiare e vedere il mondo è stata un'ulteriore motivazione. Ha lasciato i suoi segni in tutto il mondo: New York, Berlino, Mumbai, Londra, Parigi, Dubai, Il Cairo, Marsiglia, Amsterdam e molte altre.
I primi anni dopo questa apertura artistica sono stati caratterizzati da un ampio repertorio tecnico e di motivi: installazioni, stencil politici e pinguini selvatici. I graffiti sono stati il suo primo amore indiscusso, che non ha mai abbandonato. Le sue capacità hanno subito un'evoluzione quando i personaggi dei cartoni animati creati da lui stesso si sono uniti agli stili delle lettere e sono diventati presto più importanti delle lettere stesse. Questo processo ha gettato le basi per i successivi sviluppi artistici.
Nel 2008 ha iniziato a dedicarsi a un intenso lavoro di stencil. An He spruzzava queste opere principalmente su poster e le incollava durante i suoi viaggi attraverso il mondo. Nel 2011, BustArt si è trasferita ad Amsterdam. Questo gli ha permesso di concentrarsi totalmente sulla sua arte. Nel primo anno dipinse oltre 200 quadri e stencil nei Paesi Bassi. La rivista Time Out Amsterdam ha premiato il suo instancabile lavoro e lo ha citato come una delle 50 personalità che hanno definito Amsterdam nel 2011.
Nel 2013, BustArt ha fondato con la sua compagna Zaira il progetto "City". Insieme hanno tagliato oltre 250 stencil individuali. Con questo metodo hanno creato oltre 30 città individuali e fantasiose. Ogni casa, ogni auto e ogni persona era un taglio individuale di 4-6 strati. I lavori finali consistevano in una media di 100-200 strati spruzzati singolarmente. Nuove creazioni e combinazioni tecniche come le immagini tagliate e incollate erano il prodotto di una costante ispirazione e sviluppo artistico. Vari motivi combinati in stile collage, che hanno disegnato una nuova immagine artistica e di conseguenza una nuova dichiarazione.
Questa evoluzione taglia e incolla ha aperto la strada al nuovo stile di BustArts dal 2014: il Graffiti pop. La combinazione di pop art, Graffiti classici, personaggi dei cartoni animati e colori ha permesso di far emergere le composizioni di BustArts. Il che ha portato a raggiungere un nuovo livello nel suo sviluppo artistico. I compagni costanti di BustArts sono tecniche, stili e design combinati. Questo gli ha permesso di praticare un'ampia gamma di abilità e di evolvere il suo stile in forme e variazioni proprie. I Graffiti pop affondano le loro radici nei classici Graffiti mescolati ai cartoni animati e alla pop art, che compaiono regolarmente nelle opere di BustArts dal 2005 a oggi.
BustArt si rifornisce di vita attraverso le sue opere Graffiti pop, da un lato con abili tecniche da autodidatta e dall'altro con l'uso di personaggi dei cartoni animati e influenze della sua infanzia. BustArt è un artista neo-pop che si sente in diritto di strappare personaggi e icone dal loro contesto e fornire un senso più ampio attraverso nuove composizioni.
La strada di BustArt consiste nell'adattarsi, imparare nuove tecniche e applicarle per un ulteriore progresso artistico. Questo processo porterà inevitabilmente a nuove creazioni. Inoltre, le strade sono ancora il mezzo più importante per BustArt. Rende possibile la comunicazione con l'intera comunità. Questa continua a essere la più grande motivazione della sua arte. C'è ancora molto da scoprire e da creare.
Le grandi pareti stanno aspettando.
- Creatore:Bustart (Svizzero)
- Anno di creazione:2024
- Dimensioni:Altezza: 81,28 cm (32 in)Larghezza: 20,32 cm (8 in)Profondità: 3,81 cm (1,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU371315374362
Bustart
Nel 1999 BustArt inizia la sua carriera artistica con i classici Graffiti. Fino al 2005 ha conosciuto l'intero spettro dei Graffiti e ha raggiunto un nuovo livello di identificazione con le varie sfaccettature della sottocultura. Oltre alle classiche opere di graffiti, ha iniziato a combinare le lettere con i personaggi dei cartoni animati. La sua arte si orienta verso opere più figurative. Gli adesivi, gli stencil e i poster dei suoi viaggi in Europa lo hanno ispirato per un ulteriore sviluppo artistico. BustArt adottò una nuova gamma di tecniche e abilità che lo aiutarono a imporre nuovi motivi, affermazioni ed esperimenti di street art. Comunicare con le persone attraverso la street art è diventata la sua missione. Una missione per sorprendere i pedoni, incoraggiarli a pensare e condividere l'amore per lo spazio urbano colorato. Viaggiare e vedere il mondo è stata un'ulteriore motivazione. Ha lasciato i suoi segni in tutto il mondo: New York, Berlino, Mumbai, Londra, Parigi, Dubai, Il Cairo, Marsiglia, Amsterdam e molte altre. Nel 2011, BustArt si è trasferita ad Amsterdam. Questo gli ha permesso di concentrarsi totalmente sulla sua arte. Nel primo anno dipinse oltre 200 quadri e stencil nei Paesi Bassi. Nel 2013, BustArt ha fondato con la sua compagna Zaira il progetto "City". Insieme hanno tagliato oltre 250 stencil individuali. Con questo metodo hanno creato oltre 30 città individuali e fantasiose. Ogni casa, ogni auto e ogni persona era un taglio individuale di 4-6 strati. I lavori finali consistevano in una media di 100-200 strati spruzzati singolarmente. Nuove creazioni e combinazioni tecniche come le immagini tagliate e incollate erano il prodotto di una costante ispirazione e sviluppo artistico. Vari motivi combinati in stile collage, che hanno disegnato una nuova immagine artistica e di conseguenza una nuova dichiarazione. Questa evoluzione taglia e incolla ha aperto la strada al nuovo stile di BustArts dal 2014: il Graffiti pop. La combinazione di pop art, Graffiti classici, personaggi dei cartoni animati e colori ha permesso di far emergere le composizioni di BustArts. Il che ha portato a raggiungere un nuovo livello nel suo sviluppo artistico. I compagni costanti di BustArts sono tecniche, stili e design combinati. Questo gli ha permesso di praticare un'ampia gamma di abilità e di evolvere il suo stile in forme e variazioni proprie. I Graffiti pop affondano le loro radici nei classici Graffiti mescolati ai cartoni animati e alla pop art, che compaiono regolarmente nelle opere di BustArts dal 2005 a oggi. BustArt si rifornisce di vita attraverso le sue opere Graffiti pop, da un lato con abili tecniche da autodidatta e dall'altro con l'uso di personaggi dei cartoni animati e influenze della sua infanzia. BustArt è un artista neo-pop che si sente in diritto di strappare personaggi e icone dal loro contesto e fornire un senso più ampio attraverso nuove composizioni. La strada di BustArt consiste nell'adattarsi, imparare nuove tecniche e applicarle per un ulteriore progresso artistico. Questo processo porterà inevitabilmente a nuove creazioni. Inoltre, le strade sono ancora il mezzo più importante per BustArt. Rende possibile la comunicazione con l'intera comunità. Questa continua a essere la più grande motivazione della sua arte. C'è ancora molto da scoprire e da creare. Le grandi pareti stanno aspettando.
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