Articoli simili a Madame Yxe, Divertissement, Éditions de la Revue Verve

Georges Rouault - Margot, Divertissement, Éditions de la Revue Verve

Georges Rouault - La Roussalka, Divertissement, Éditions de la Revue Verve

Georges Rouault - Petit Page rouge et or, Divertissement, Éditions de la Revue Verve

Georges Rouault - Le Moqueur, Divertissement, Éditions de la Revue Verve

Georges Rouault - Pierrot noir, Divertissement, Éditions de la Revue Verve

Georges Rouault - Tête de Jeune Fille, Verve: Revue Artistique et Littéraire

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore

1 di 11

Georges Rouault
Madame Yxe, Divertissement, Éditions de la Revue Verve
1943

Name: Madame Yxe, Divertissement, Éditions de la Revue Verve
Brand: Georges Rouault
Price: 580.97 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (68 reviews)

621,73 €

777,17 €20% in meno

Spedizione

Recupero del preventivo…

La promessa 1stDibs:

Garanzia di autenticità,

Garanzia di rimborso,

Annullamento entro 24 ore

Informazioni sull’articolo

Litografia su carta vélin d'Arches, montata in archivio su un foglio di supporto vélin d'Arches più grande, come da edizione Formato carta: 11 x 8 pollici, immagine; 16 x 12,5 pollici, totale. Iscrizione: Firmata nel piatto e non numerata, come da edizione. Note: Dall'album Georges Rouault, Divertissement, 1943. Pubblicato dalle Éditions de la Revue Verve, Parigi, sotto la direzione di Tériade, éditeur, Parigi; stampato da Drager Frères, Maîtres-Imprimeurs, Parigi, febbraio 1943. Questo manoscritto, interamente illustrato da Georges Rouault, è stato inciso dai Maîtres-Imprimeurs Drager Frères e stampato nel febbraio 1943 sotto la direzione di Tériade per le Éditions de la Revue Verve. Sono stati estratti da questo album: XL esemplari su carta Chine ancien con suite, numerati da I a XL, MCC esemplari su Vélin d'Arches, realizzati appositamente per questo album, numerati da XLI a MCCXL, e XXX esemplari su Arches contrassegnati da I a XXX. Note aggiuntive: Estratto dall'articolo accademico di Poppy Sfakianaki, 'La revue Verve (1937-60): Un tremplin pour la carrière de Tériade dans les éditions d'art', Journal of European Periodical Studies, 4.2 (Winter 2019), 70-89, Nel 1937, Tériade (1897-1983) incontrò David David (1892-1952), l'editore americano della rivista Esquire, che gli offrì l'opportunità di collaborare alla creazione della "rivista più bella del mondo". Smart riconobbe in Tériade non solo la sua abilità come editore e la sua conoscenza della storia dell'arte, ma anche la sua rete professionale e il nome che si era fatto nel mondo dell'arte parigino, tutti vantaggi cruciali per un'azienda editoriale. Avendo la convinzione commerciale che la bellezza "vende", Smart intendeva rivolgersi al pubblico americano, attratto dall'arte francese, compresa quella moderna, e dal mito della vita artistica di Parigi. Da parte sua, Tériade vide la proposta di collaborazione come un'opportunità per entrare nel mercato americano, un potente alleato dell'arte moderna in Francia. Le Éditions de la Revue Verve furono fondate nel novembre del 1937, finanziate in gran parte da Smart e dirette da Tériade. Verve: Revue Artistique et Littéraire era una lussuosa e ambiziosa pubblicazione d'arte, pubblicata non solo in francese, ma anche in inglese nei primi anni, e distribuita in Europa e negli Stati Uniti. La sua configurazione ricorda quella delle riviste d'arte francesi Cahiers d'art, Minotaure e Arts et métiers graphiques, nonché quella della rivista d'arte americana Coronet. Tuttavia, Verve era superiore alla concorrenza grazie alla sua ricca iconografia e all'elevata qualità di stampa. Il suo prezzo variava tra i 60 e i 150 franchi (per i numeri doppi) prima della guerra e tra i 120 e i 350 franchi durante la guerra. Dato il suo prezzo elevato, la rivista si rivolgeva principalmente a mercanti d'arte, collezionisti, bibliofili e ricchi amanti dell'arte. La squisita estetica della rivista era dovuta al suo caporedattore, Tériade, che cercava di sviluppare una piattaforma di dialogo tra immagine e testo, arti visive e letteratura. Il fattore dominante di ogni numero rimane l'iconografia, composta da riproduzioni di opere di artisti moderni che Tériade ammirava e di "maestri", principalmente della tradizione francese, accanto a foto e miniature di manoscritti medievali. Tériade ha indubbiamente realizzato con la sua rivista un'idea espressa nel 1934, secondo la quale i libri servivano come un "museo ideale" o una mostra in cui sono raccolti tutti i capolavori artistici, che Malraux sviluppò in seguito in Le Musée imaginaire (Ginevra: Skira, 1947), alcune parti del quale appariranno in Verve. Durante la Seconda Guerra Mondiale la periodicità della rivista cambiò, diventando irregolare, e la natura degli argomenti trattati fu meno varia. Così, i numeri pubblicati durante la guerra (così come nel 1945 e nel 1946) furono dedicati esclusivamente alla riproduzione di miniature medievali. Infine, i numeri speciali del dopoguerra presentano ciascuno la produzione recente di un pittore d'arte moderna. Solo i numeri 8 (1940) e 27-28 (1952) rappresentano un'eccezione con un sommario più vario. L'accoglienza di Verve è stata positiva, come dimostrano diversi articoli di stampa elogiativi durante tutta la sua durata. Il successo della rivista, la passione di Tériade per l'arte moderna e i manoscritti medievali, la sua ammirazione per le pubblicazioni di Ambroise Vollard e Albert Skira e la sua conoscenza del mondo dei bibliofili, lo portarono presto ad amplificare la sua attività editoriale. Nel 1943, nonostante le difficoltà pratiche imposte dalla guerra, viene pubblicato il suo primo libro d'artista, scritto e illustrato da Georges Rouault. Fino al 1975, Tériade pubblicò le Éditions de la Revue Verve, nove libri di artisti moderni, come Henri Matisse, Pablo Picasso, Marc Chagall, Joan Miró, interamente composti (testo e immagini) dagli artisti; diciassette libri illustrati da artisti moderni riconosciuti; un album di litografie di Fernand Léger su Parigi; due album fotografici di Henri Cartier-Bresson; due monografie sugli artisti André Beaudin e Francisco Borès; una lussuosa serie di riproduzioni di miniature medievali e una serie di portfolio sulla grande architettura francese. In definitiva, lo studio comparativo della rivista e delle edizioni di Verve: Revue Artistique et Littéraire illustra l'importanza della dinamica relazionale tacita che deriva dai rapporti di collaborazione e dallo scambio di capitale simbolico basato su percezioni e interessi comuni, nonché sui sentimenti di amicizia e apprezzamento reciproco degli attori del mondo dell'arte che condividono una cultura visiva e bibliofila e che quindi contribuiscono al successo della rivista e della casa editrice. GEORGES ROUAULT (1871-1958) è stato un pittore, disegnatore e stampatore francese. Rouault occupa un posto speciale nella storia dell'arte moderna. Fu contemporaneo dei cubisti, dei fauvisti e degli espressionisti senza mai entrare a far parte dei loro ranghi. Pur entrando a far parte della schiera dei principali artisti legati agli eroici anni dell'avanguardia parigina, Rouault rappresenta una figura solitaria tra i suoi colleghi. Tuttavia, all'inizio della sua carriera formò associazioni e amicizie con Henri Matisse, Albert Marquet, Henri Manquet e Charles Camoin, che lo portarono all'interno del gruppo dei Fauvisti, con i quali espose alla famosa mostra del 1905 al Salon d'Automne. Tuttavia, il suo lavoro portava con sé forti elementi dell'Espressionismo, che non aveva mai trovato molto favore al di fuori della Scandinavia e della Germania. All'inizio della Prima Guerra Mondiale Rouault si stava allontanando sempre di più dall'acquerello e dall'olio su carta per passare all'olio e alla tela e applicava la sua pittura attraverso strati spessi e ricchi che contribuivano ad amplificare le sue forme crude e audaci. I suoi colori, inondati di blu profondi e contenuti in pesanti linee nere, producevano un'arte che ricordava le vetrate e sostenevano un soggetto che diventava più apertamente religioso con un forte tema ricorrente del potere della redenzione. La maggior parte della sua carriera è stata dedicata alla figura umana - in particolare clown, prostitute e Cristo - ma nell'ultimo decennio della sua vita la sua tavolozza ha permesso alle tonalità pastello del verde e del giallo di impattare su tele che collocavano le sue figure in affascinanti paesaggi mistici. Nel 2009. Il dipinto di Georges Rouault, Pierrot, è stato venduto per 1.370.500 dollari da Sotheby's New York, stabilendo un record mondiale per l'artista.

Creatore:

Georges Rouault (1871-1958, Francese)

Anno di creazione:

1943

Dimensioni:

Altezza: 40,64 cm (16 in)Larghezza: 31,75 cm (12,5 in)

Tecnica:

Litografia

Movimento e stile:

Moderno

Periodo:

1940-1949

Condizioni:

Località della galleria:

Auburn Hills, MI

Numero di riferimento:

1stDibs: LU1465216694352

621 € Prezzo promozionale

20% in meno

1250 €

Georges RouaultMadame Yxe, Divertissement, Éditions de la Revue Verve1943

Informazioni sull’articolo

Georges Rouault

Altro da questo venditore

Anni 1940, Moderno, Stampe figurative

Georges RouaultMargot, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Anni 1940, Moderno, Stampe figurative

Georges RouaultLa Roussalka, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Anni 1940, Moderno, Stampe figurative

Georges RouaultPetit Page rouge et or, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Anni 1940, Moderno, Stampe figurative

Georges RouaultLe Moqueur, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Anni 1940, Moderno, Stampe figurative

Georges RouaultPierrot noir, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Anni 1930, Fauvismo, Stampe figurative

Georges RouaultTête de Jeune Fille, Verve: Revue Artistique et Littéraire, 1939

Ti potrebbe interessare anche

Anni 1930, Postimpressionismo, Dipinti figurativi

Georges RouaultCarlotta, 1937

Metà XX secolo, Espressionista, Stampe figurative

Georges Rouault"Femme Fiere" from the suite "Les Fleurs du Mal"", 1938

Anni 1940, Postimpressionismo, Stampe figurative

Georges RouaultFemme Affranchie A' Quatorze Heures Chante Midi - Georges Rouault, 1948

Anni 1930, Scuola francese, Stampe figurative

Georges RouaultMadame Carmencita, Piastra 9, 1935

Anni 1930, Impressionismo, Dipinti (ritratto)

Georges RouaultCarlotta, 1937

Anni 1940, Postimpressionismo, Stampe figurative

Georges RouaultDes Ongles Et Du Bec, 1948

Georges Rouault
Madame Yxe, Divertissement, Éditions de la Revue Verve
1943

Georges Rouault
Margot, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Georges Rouault
La Roussalka, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Georges Rouault
Petit Page rouge et or, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Georges Rouault
Le Moqueur, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Georges Rouault
Pierrot noir, Divertissement, Éditions de la Revue Verve, 1943

Georges Rouault
Tête de Jeune Fille, Verve: Revue Artistique et Littéraire, 1939

Georges Rouault
Carlotta, 1937

Georges Rouault
"Femme Fiere" from the suite "Les Fleurs du Mal"", 1938

Georges Rouault
Femme Affranchie A' Quatorze Heures Chante Midi - Georges Rouault, 1948

Georges Rouault
Madame Carmencita, Piastra 9, 1935

Georges Rouault
Carlotta, 1937

Georges Rouault
Des Ongles Et Du Bec, 1948