Giovanni Omiccioli

Scilla - Acquaforte su cartone di Giovanni Omiccioli - 1971

1971

Giovanni Omiccioli (25 febbraio 1901 - 1 marzo 1975) è stato un pittore italiano appartenente al movimento moderno della Scuola romana, con una pittura dinamica che rappresenta partite di calcio e scene sportive. Dopo aver aderito al movimento della Scuola Romana, nel 1928, Omiccioli collaborò soprattutto con Mario Mafai e Antonietta Raphael, oltre che con Scipione e Raffaele Frumenti. La sua attività pittorica inizia nel 1934 e pochi anni dopo espone alla IV Mostra del Sindacato Fascista (1937) nell'ambito del circolo delle Belle Arti. Nello stesso periodo tenne la sua mostra personale alla Apollo Gallery di Roma. Omiccioli fu attivo anche in politica e, con Mario Mafai, Guttuso e Afro, creò la prima testata del giornale comunista italiano L'Unità nel 1945, subito dopo la Liberazione. Nello stesso anno espone alla I Mostra dell'Arte contro la barbarie, promossa da questo giornale alla Gallery di Roma con catalogo di Antonello Trombadori, presentando un drammatico quadro politico dal titolo La fucilazione di Bruno Buozzi. Dopo aver vinto un premio al Convegno del Premio Marzotto, con Il Pastore con la capretta, Omiccioli espose in molti importanti centri artistici: si ricordano in particolare le sue antologiche all'Ermitage di Leningrado, le personali alla Galleria Moderna La Medusa di Napoli e, negli anni Cinquanta, la partecipazione a mostre a Pittsburgh, Boston e Tokyo. Partecipò anche a una mostra itinerante nei paesi scandinavi organizzata dall'Art Club Italiano, oltre a esporre alcuni dipinti alle varie Quadriennali di Roma del 1955, 1959 e poi del 1966, e alle Biennali di Venezia del 1952, 1954, 1956. Nel 1959 presenta anche un dipinto religioso su tavola rigida, Cristo crocifisso, alla VIII Biennale d'Arte Sacra di Bologna. Durante gli anni '60, Omiccioli espone in tre rassegne di arti figurative a Roma e nel Lazio (1961, 1963, 1965) e alla VI Biennale di Roma nel 1968. Vaporosa e tenera, eppure sempre scaturita da un amore immutabilmente intenso per la natura e per l'uomo, la sua tavolozza di colori conferisce un soffice soffio di luce e un'atmosfera suggestiva a tutta la sua produzione artistica.