Jerome Kaplan

Kappara, Rituale, Rara stampa Judaica

1952

Firmato a mano a matita e numerato con numeri romani 8/24. Un'edizione molto piccola. Il vecchio Lower East Side di New York o lo Shtetl dell'Europa orientale. Mercante ambulante de...

Rappresenta uno spartito musicale o delle note musicali. Litografia offset su carta di stracci firmato a mano in basso a destra a matita: Kounellis numerato 37/90. Provenienza: Collezione di Ileana Sonnabend (signora Leo Castelli) e proprietà di Nina Castelli Sundell. Ho visto questo pezzo identificato come 1969 e l'ho visto come 1972. Spartito musicale. Jannis Kounellis (greco: Γιάννης Κουνέλλης; 23 marzo 1936 - 16 febbraio 2017) è stato un artista contemporaneo greco-italiano con sede a Roma. Figura chiave dell'Arte Povera, ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Roma. Kounellis è nato al Pireo, in Grecia, nel 1936. Ha vissuto in Grecia durante la Seconda Guerra Mondiale e la Guerra Civile Greca prima di trasferirsi a Roma nel 1956. Dal 1960 al 1966, Kounellis attraversò un periodo in cui espose solo dipinti. In alcune delle sue prime mostre, Kounellis iniziò a stencilare numeri, lettere e parole sulle sue tele, spesso riflettendo pubblicità e insegne viste per strada. Nel 1960 iniziò a introdurre nel suo lavoro oggetti scultorei trovati, come veri e propri cartelli stradali, esponendo alla Galleria La Tartaruga. Nello stesso anno indossò uno dei suoi dipinti a stencil come un indumento e creò una performance nel suo studio per dimostrare che stava diventando letteralmente un tutt'uno con il suo dipinto. Questa nuova convergenza di pittura, scultura e performance fu la via d'uscita di Kounellis dall'arte tradizionale. Nel 1961 iniziò a dipingere su giornali per riflettere i suoi sentimenti verso la società e la politica moderna. A partire dal 1963, Kounellis introdusse nelle sue opere d'arte oggetti trovati, tra cui animali vivi ma anche fuoco, terra, sacchi di iuta e oro. An He ha sostituito la tela con telai di letti, porte, finestre o semplicemente con la galleria stessa. Il lavoro di Kounellis degli anni '80, che consisteva anche in sculture e performance con materiali insoliti, ha viaggiato in tutta Europa. Nel 1974 si esibisce con Edward Kienholz, Wolf Vostell e altri artisti a Berlino presso l'ADA - Aktionen der Avantgarde. Le sue opere sono diventate parte integrante delle collezioni di numerosi e rinomati musei internazionali. Nel 1967, Kounellis fu associato all'Arte Povera, un movimento teorizzato dal curatore Germano Celant come un importante spostamento dal lavoro su superfici piane alle installazioni. Kounellis ha partecipato alla mostra "Arte Povera - e IM Spazio" presso la Galleria La Bertesca di Genova, curata da Celant. Arte povera significa letteralmente "arte povera", ma la parola povera si riferisce all'esplorazione di un'ampia gamma di materiali oltre a quelli tradizionali della pittura a olio su tela, del bronzo o del marmo scolpito. I materiali utilizzati dagli artisti comprendevano terra, stracci e ramoscelli. Gli artisti principali erano Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Luciano Fabro, Piero Gilardi, Jannis Kounellis, Mario Merz, Marisa Merz, Giulio Paolini, Pino Pascali, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Emilio Prini e Gilberto Zorio...

Firmato a mano a matita e numerato con numeri romani 8/24. Un'edizione molto piccola. Il vecchio Lower East Side di New York o lo Shtetl dell'Europa orientale. Yenta chiacchiera in ...

Lo faro il letterato per tutta la vita Litografia fotografica su carta di stracci firmato a mano in basso a destra a matita: Kounellis numerato 37/90. Provenienza: Collezione di Ileana Sonnabend (signora Leo Castelli) e proprietà di Nina Castelli Sundell. Ho visto questo pezzo identificato come 1969 e l'ho visto come 1972. Jannis Kounellis (greco: Γιάννης Κουνέλλης; 23 marzo 1936 - 16 febbraio 2017) è stato un artista contemporaneo greco-italiano con sede a Roma. Figura chiave dell'Arte Povera, ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Roma. Kounellis è nato al Pireo, in Grecia, nel 1936. Ha vissuto in Grecia durante la Seconda Guerra Mondiale e la Guerra Civile Greca prima di trasferirsi a Roma nel 1956. Dal 1960 al 1966, Kounellis attraversò un periodo in cui espose solo dipinti. In alcune delle sue prime mostre, Kounellis iniziò a stencilare numeri, lettere e parole sulle sue tele, spesso riflettendo pubblicità e insegne viste per strada. Nel 1960 iniziò a introdurre nel suo lavoro oggetti scultorei trovati, come veri e propri cartelli stradali, esponendo alla Galleria La Tartaruga. Nello stesso anno indossò uno dei suoi dipinti a stencil come un indumento e creò una performance nel suo studio per dimostrare che stava diventando letteralmente un tutt'uno con il suo dipinto. Questa nuova convergenza di pittura, scultura e performance fu la via d'uscita di Kounellis dall'arte tradizionale. Nel 1961 iniziò a dipingere su giornali per riflettere i suoi sentimenti verso la società e la politica moderna. A partire dal 1963, Kounellis introdusse nelle sue opere d'arte oggetti trovati, tra cui animali vivi ma anche fuoco, terra, sacchi di iuta e oro. An He ha sostituito la tela con telai di letti, porte, finestre o semplicemente con la galleria stessa. Il lavoro di Kounellis degli anni '80, che consisteva anche in sculture e performance con materiali insoliti, ha viaggiato in tutta Europa. Nel 1974 si esibisce con Edward Kienholz, Wolf Vostell e altri artisti a Berlino presso l'ADA - Aktionen der Avantgarde. Le sue opere sono diventate parte integrante delle collezioni di numerosi e rinomati musei internazionali. Nel 1967, Kounellis fu associato all'Arte Povera, un movimento teorizzato dal curatore Germano Celant come un importante spostamento dal lavoro su superfici piane alle installazioni. Kounellis ha partecipato alla mostra "Arte Povera - e IM Spazio" presso la Galleria La Bertesca di Genova, curata da Celant. Arte povera significa letteralmente "arte povera", ma la parola povera si riferisce all'esplorazione di un'ampia gamma di materiali oltre a quelli tradizionali della pittura a olio su tela, del bronzo o del marmo scolpito. I materiali utilizzati dagli artisti comprendevano terra, stracci e ramoscelli. Gli artisti principali erano Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Luciano Fabro, Piero Gilardi, Jannis Kounellis, Mario Merz, Marisa Merz, Giulio Paolini, Pino Pascali, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Emilio Prini...

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