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Kerry James Marshall
Keeping the Culture, stampa a tecnica mista firmata/N da un artista afroamericano di spicco

2011

Informazioni sull’articolo

Kerry James Marshall Mantenere la cultura, 2011 Serigrafia e linoleografia a colori con margini pieni e bordi decorticati su carta Arches con margini pieni e bordi decorticati 20-1/4 x 30-1/4 pollici Firmato a mano, intitolato e numerato 79/100 da Kerry James Marshall in matita di grafite sul fronte Pubblicato da Africa House International, Chicago Non incorniciato L'opera "Keeping the Culture" di Kerry James Marshall del 2011 si basa sull'omonimo dipinto realizzato dall'artista l'anno precedente. Marshall, insieme al suo gallerista, sono stati votati da ArtReview come le due persone più influenti nel mondo dell'arte del 2018, addirittura prima del movimento #MeToo e prima di figure come Jeff Koons, Larry Gagosian e Eli Broad! I suoi dipinti vengono ora venduti per decine di milioni di dollari, dopo che P. Diddy ha pagato 21 milioni di dollari per un suo quadro. Il presente lavoro "Keeping the Culture" è un'opera d'arte estremamente desiderabile ed esemplifica lo stile di Marshall. Per un profilo/articolo scritto in occasione della prima retrospettiva di Marshall, una mostra di grande successo intitolata "MASRY" al Museum of Contemporary Art di Los Angeles, al Museum of Contemporary Art di Chicago e al Met Breuer di New York, Barbara Isenberg del New York Times ha scritto:" . Il New York Times ha definito la mostra "strepitosa" e il suo soggetto "uno dei grandi pittori di storia del nostro tempo". La New York Review of Books e la rivista Artforum hanno inserito grandi immagini della mostra nelle loro copertine di gennaio. "Mi sono resa conto che i musei sono in ritardo rispetto ai loro colleghi accademici per quanto riguarda la rappresentazione e le persone di colore", afferma Helen Molesworth, curatore capo del MOCA. "Trovo che i quadri di Kerry siano incantevoli - sono quadri fantastici - e hanno un livello di gratificazione in più per le persone che hanno in mente la storia della pittura occidentale". Marshall è un narratore avvincente, sia sulla tela che in una conversazione. Parlando a lungo durante una visita al MOCA, l'artista è spigliato ma eloquente, ricordando il suo quartiere a Birmingham, in Alabama, dove è nato nel 1955, o la sua crescita da nero sia lì che a Los Angeles. Ricorda i nomi degli insegnanti che lo hanno incoraggiato. Se gli si chiede quando ha iniziato a notare la mancanza di soggetti di colore nelle opere d'arte dei musei, Marshall risponde a una domanda diversa. "Devi avere una visione d'insieme di come è strutturata la cultura", dice An He. "Anche prima di entrare nei musei, ero interessato ai fumetti. Quando cresci guardando Superman, Batman e tutti questi supereroi, dai per scontato che i supereroi debbano essere così. Così, quando vedo libri d'arte in biblioteca e vedo Leonardo da Vinci, Michelangelo e Rembrandt, penso che gli artisti siano così. "A un certo punto devi decidere se sei soddisfatto di riconoscere sempre la bellezza e la grandezza di ciò che gli altri creano o se vuoi essere nella stessa arena. Non puoi continuare a dire che un supereroe è un bianco con la mascella squadrata e le spalle larghe perché ogni volta che lo dici significa che non puoi essere un supereroe. Devi dimostrare di credere che anche tu hai la capacità di essere un supereroe. O la capacità di essere un 'vecchio maestro'". A. James Marshall Biografia: Impegnato in un dialogo continuo con sei secoli di pittura rappresentativa, Kerry James Marshall (nato nel 1955) è noto per il suo vasto corpus di opere, che comprende anche disegni e sculture. Al centro della sua opera c'è il riconoscimento critico delle condizioni di invisibilità a lungo attribuite alle figure nere nella tradizione pittorica occidentale e la creazione di quello che lui chiama un "contro-archivio" che le riporta in questa narrazione. Marshall è nato nel 1955 a Birmingham, in Alabama. Ha conseguito il BFA presso l'Otis Art Institute di Los Angeles nel 1978, dove ha poi ricevuto un dottorato onorario nel 1999. Nel 2014 David Marshall si è unito a David Zwirner. Kerry James Marshall: Look See, una mostra di nuovi dipinti dell'artista, ha segnato la sua prima personale in galleria presso David Zwirner a Londra nello stesso anno. Kerry James Marshall: History of Painting, la seconda presentazione personale dell'artista con la galleria, è stata esposta a Londra nel 2018. Dalla fine degli anni '70 e dall'inizio degli anni '80 Marshall ha esposto in tutta Europa e negli Stati Uniti. Nel 2018, Kerry James Marshall: Collected Works è stato presentato al Rennie Museum di Vancouver e Kerry James Marshall: Works on Paper al Cleveland Museum of Art. La sua scultura site-specific per esterni A Monumental Journey è stata inoltre installata in modo permanente nel Triangle Park di Hansen nel centro di Downtown, Iowa. Dal 2016 al 2017, Kerry James Marshall: Mastry, la prima grande rassegna museale dell'opera dell'artista, è stata esposta al Museum of Contemporary Art di Chicago, seguita dal Met Breuer di New York e dal Museum of Contemporary Art di Los Angeles. Nel 2015 ha creato un murale di grandi dimensioni appositamente per la High Line, segnando la prima commissione pubblica dell'artista a New York. Nel 2013 le sue opere sono state oggetto di una grande mostra intitolata Kerry James Marshall: Painting and Other Stuff. La mostra è stata esposta per la prima volta al Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen di Anversa. Nel 2014 ha visitato il Kunsthal Charlottenborg di Copenaghen ed è stato ospitato da due sedi in Spagna, la Fundació Antoni Tàpies di Barcellona e il Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía di Madrid. Altre importanti istituzioni che hanno presentato mostre personali sono la National Gallery of Art di Washington (2013), la Secession di Vienna (2012), la Gallery Art di Vancouver (2010), il San Francisco Museum of Modern Art (2009) e il Wexner Center for the Arts di Columbus (2008). Le precedenti mostre personali itineranti includono quelle organizzate dal Camden Arts Centre di Londra (2005), dal Museum of Contemporary Art di Chicago (2003) e dalla Renaissance Society dell'Università di Chicago (1998). Nell'autunno del 2023, l'artista presenterà la commissione della sua vetrata per la Cattedrale Nazionale di Washington, a Washington, DC. Sempre nel 2023, la Royal Academy di Londra ha eletto l'artista come Accademico Reale Onorario. Marshall ha ricevuto la Medaglia W. E. B. Du Bois 2019, considerata la più alta onorificenza dell'Università di Harvard nel campo degli studi africani e afroamericani. Nel 2016, l'artista ha ricevuto la Rosenberger Medal dell'Università di Chicago per i risultati eccezionali ottenuti nelle arti creative e dello spettacolo. Nel 2014 ha ricevuto il Premio Wolfgang Ludwig, un riconoscimento assegnato annualmente dalla Gesellschaft für Moderne Kunst del Museum Ludwig di Colonia. Nel 2013 è stato uno dei sette nuovi incaricati del Comitato per le Arti e le Scienze Umanistiche del Presidente Barack Obama. Altri prestigiosi riconoscimenti includono una borsa di studio della Fondazione MacArthur nel 1997 e una borsa di studio del National Endowment for the Arts nel 1991. Le collezioni dei musei che conservano opere dell'artista includono l'Art Institute of Chicago, il Los Angeles County Museum of Art, il Metropolitan Museum of Art di New York, il Museum of Contemporary Art di Chicago, il Museum of Modern Art di New York, la National Gallery of Art di Washington, il San Francisco Museum of Modern Art, il The Studio Museum in Harlem di New York, il Walker Art Center di Minneapolis e il Whitney Museum of American Art di New York. Marshall vive e lavora a Chicago. -(a) Gallery
  • Creatore:
    Kerry James Marshall (1955, Americano)
  • Anno di creazione:
    2011
  • Dimensioni:
    Altezza: 51,44 cm (20,25 in)Larghezza: 76,84 cm (30,25 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Quest'opera non è incorniciata (mai incorniciata) ed è in condizioni eccellenti; un'impressione forte e luminosa. I bordi sono decorati in modo tale da risultare splendidi una volta incorniciati.
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1745213699552

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