Articoli simili a Bataille de Fleurs (Carnavale dei Fiori) da Nizza e dalla Costa Azzurra
Caricamento del video
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 12
Bataille de Fleurs (Carnavale dei Fiori) da Nizza e dalla Costa Azzurra1967
1967
Informazioni sull’articolo
Dopo Marc Chagall (1887 - 1985)
Di Charles Sorlier (francese, 1921-1990)
"Bataille de Fleurs (Carnaval of Flowers)" (da Nizza e la Costa Azzurra), 1967
Riferimento: CS 33
Litografia a colori
Dimensioni dell'immagine: 24 7/16 in x 18 in (62 cm x 45.8 cm)
Dimensioni del foglio: 29 9/16 in x 20 11/16 in (75 x 52.5 cm)
Incorniciato Dimensioni: circa 34 x 27 pollici
Edizione: Numerata 1 di 150 a matita nel margine inferiore sinistro e stampata su carta Artistics (oltre a un'edizione di 75 esemplari firmati e numerati in numeri romani e 10 prove d'artista).
Firma: Quest'opera è firmata a mano da Marc Chagall (Vitebsk, 1887 - Saint-Paul, 1985) a matita nel margine inferiore destro.
Marc Chagall era un uomo di grande intelligenza, un attento osservatore della scena contemporanea, con una grande simpatia per la sofferenza umana. Nacque il 7 luglio 1887 a Vitebsk, in Russia; il suo nome originale era Moishe Shagal (Segal), ma quando divenne un membro di spicco dell'Ecole de Paris, adottò la cittadinanza francese e l'ortografia francese del suo nome. Vitebsk era una città russa di oltre 60.000 abitanti, non uno shtetl. Suo padre manteneva una moglie e otto figli come operaio in una fabbrica di aringhe.
Protetto dal comandamento ebraico contro le immagini grafiche, il giovane Chagall non vide mai un disegno fino a quando, un giorno, osservò un compagno di scuola che copiava l'illustrazione di una rivista. Fu ridicolizzato per il suo stupore, ma iniziò a copiare e improvvisare dalle riviste. Entrambi i genitori di Chagall accettarono con riluttanza di fargli studiare con Yehuda Pen, un artista ebreo di Vitebsk. Più tardi, nel 1906, permisero al figlio di studiare a San Pietroburgo, dove fu esposto all'iconografia russa e all'arte popolare. A quel tempo, gli ebrei potevano lasciare il Pale solo per affari e lavoro e dovevano avere un permesso. Chagall, che si trovava a San Pietroburgo senza permesso, fu imprigionato per un breve periodo.
La sua prima moglie, Bella Rosenfeld, era il prodotto di un ricco gruppo di ebrei colti e intellettuali di Vitebsk. Chagall fu nominato commissario per le arti dell'area, con il compito di dirigere la vita culturale e di istituire una scuola d'arte. Il folklore russo, la vita contadina e i paesaggi sono rimasti nel suo lavoro per tutta la vita. Nel 1910 un ricco mecenate, un avvocato di nome Vinaver, gli offrì un viaggio cruciale a Parigi, dove i giovani artisti stavano rivoluzionando l'arte. Inoltre, gli inviò una cospicua indennità di 125 franchi (all'epoca circa 24 dollari) al mese. Chagall rifiutò il cubismo, il fauvismo e il futurismo, ma rimase a Parigi. Trovò uno studio vicino a Montparnasse in una famosa struttura in legno a dodici lati divisa in stanze a forma di cuneo. Chaim Soutine, un collega ebreo russo, e Modigliani vivevano allo stesso piano. Con grande stupore di Chagall, si ritrovò ad essere annunciato come uno dei padri del surrealismo. Nel 1923, una delegazione composta da Max Ernst, Paul Eluard e Gala (in seguito moglie di Salvador Dalì) si inginocchiò davanti a Chagall, pregandolo di unirsi alle loro fila. An He rifiutò.
Per comprendere l'opera di Chagall, è necessario sapere che è nato come ebreo chassidico, erede del misticismo e di un mondo dello spirito, immerso nella tradizione ebraica e cresciuto nella lingua yiddish. I Chassidim avevano un sentimento speciale per gli animali, che cercavano di non sovraccaricare. Nel misterioso mondo della Kabbala e delle antiche leggende fantastiche della giovinezza di Chagall, l'immaginario era importante quanto il reale. Anche il suo straordinario uso del colore è scaturito dal suo mondo onirico; non usava il colore in modo realistico, ma per un effetto emotivo e per soddisfare le esigenze del suo design. La maggior parte dei suoi temi preferiti, anche se superficialmente leggeri e banali, nascondono pensieri cupi e tenebrosi. Il circo è visto come uno specchio della vita; la crocifissione come un tema tragico, usato come parallelo alla condizione storica degli ebrei, ma è forse più conosciuto per gli amanti estasiati che ha dipinto per tutta la vita. Il suo amore per la musica è un tema che attraversa i suoi dipinti.
Dopo un breve periodo a Berlino, Chagall, Bella e la loro giovane figlia, Ida, si trasferirono a Parigi e nel 1937 assunsero la cittadinanza francese. Quando la Francia cadde, Chagall accettò l'invito del Museum of Modern Art a emigrare negli Stati Uniti. Fu arrestato e imprigionato a Marsiglia per un breve periodo, ma riuscì comunque a immigrare con la sua famiglia. L'assalto nazista colse Chagall a Vichy, in Francia, preoccupato per il suo lavoro. Era restio a partire; il suo amico Varian Fry lo salvò da una retata della polizia contro gli ebrei a Marsiglia e caricò lui, la sua famiglia e 3500 libbre delle sue opere d'arte a bordo di una nave transatlantica. Il giorno prima del suo arrivo a New York, il 23 giugno 1941, i nazisti attaccarono la Russia. Gli Stati Uniti rappresentarono per Chagall un rifugio in tempo di guerra e un clima di libertà. In America trascorse gli anni della guerra disegnando grandi fondali per il Balletto.
Bella morì improvvisamente negli Stati Uniti a causa di un'infezione virale nel settembre del 1944, mentre trascorreva l'estate a nord di New York. An He la portò di corsa in un ospedale negli Adirondack, dove, ostacolato dal suo inglese frammentario, fu respinto con la scusa che l'ora era troppo tarda. Il giorno dopo morì.
Dopo la guerra ha aspettato tre anni prima di tornare in Francia. Con lui c'era un'esile ragazza inglese sposata, Virginia Haggard MacNeil; Chagall si innamorò di lei ed ebbero un figlio, David. Dopo sette anni è scappata con un fotografo indigente. Fu un duro colpo per l'ego di Chagall, ma poco dopo conobbe Valentine Brodsky, una divorziata russa che disegnava modisterie a Londra (lui la chiamava Fava). Si è presa cura di lui durante i giorni della sua immensa fama e gloria. Tornarono in Francia, in una casa e in uno studio nella rustica Vence. Chagall amava la campagna e ogni giorno passeggiava per i frutteti, le terrazze, ecc. prima di andare al lavoro.
Chagall morì il 28 marzo 1985 nel sud della Francia. I suoi eredi negoziarono un accordo con lo Stato francese che permetteva loro di pagare la maggior parte delle tasse di successione in opere d'arte. Gli eredi dovevano circa 30 milioni di dollari al governo francese; circa 23 milioni di dollari di questa somma erano ritenuti pagabili in opere d'arte. La figlia di Chagall, Ida, e la sua vedova approvarono l'accordo.
- Anno di creazione:1967
- Dimensioni:Altezza: 86,36 cm (34 in)Larghezza: 68,58 cm (27 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Dopo:Marc Chagall (1887 - 1985, Francese)
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Missouri, MO
- Numero di riferimento:1stDibs: LU747314453092
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 1970
Venditore 1stDibs dal 2017
154 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 14 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Missouri, MO
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoIl 18° a Pebble Beach
Di LeRoy Neiman
Il 18° a Pebble Beach
LeRoy Neiman (americano, 1921-2012)
Firmato a matita in basso a destra
Edizione 176/400 in basso a sinistra
26 x 43 pollici
37,25 x 54,5 pollici con cornice
Co...
Categoria
XX secolo, American Modern, Stampe (paesaggio)
Materiali
Colore, Litografia
Prezzo su richiesta
Cove at Vintage
Di LeRoy Neiman
Cove at Vintage
LeRoy Neiman (americano, 1921-2012)
Firmato a matita in basso a destra
Edizione 237/375 in basso a sinistra
34 x 36,5 pollici
43 x 45,5 pollici con cornice
Conosciut...
Categoria
XX secolo, American Modern, Stampe (paesaggio)
Materiali
Colore, Litografia
Prezzo su richiesta
Gli U.S. Open a Oakmont
Di LeRoy Neiman
Gli U.S. Open a Oakmont
LeRoy Neiman (americano, 1921-2012)
Firmato a matita in basso a destra
Edizione 63/300 in basso a sinistra
27,5 x 39 pollici
39,25 x 51 pollici con cornice
C...
Categoria
XX secolo, American Modern, Stampe (paesaggio)
Materiali
Colore, Litografia
Prezzo su richiesta
I bei tempi della vecchia piantagione
Di Currier & Ives
Currier & Ives (editori)
"Bei tempi nella vecchia piantagione" 1872
Litografia colorata a mano
Dimensione Altezza 10 pollici; Larghezza 13,9 pollici.
Dimensioni della cornice: circa ...
Categoria
Anni 1870, Vittoriano, Stampe figurative
Materiali
Litografia
Barca a vela e gabbiano
Barca a vela e gabbiano
Ferol Sibley Warthen (americano, 1890-1986)
Stampa Woodblock a colori
Edizione 31/31
7 x 7 pollici
14 x 14 pollici con cornice
Firmato in basso a destra
Titol...
Categoria
Metà XX secolo, American Modern, Stampe figurative
Materiali
Colore
Al fianco di
Di Tod Lindenmuth
A fianco, 1941
Tod Lindenmuth (americano, 1885-1976)
Stampa Woodblock a colori
9 x 7 pollici
19,75 x 14,5 pollici con cornice
Firmato in basso a destra
Titolato e datato in basso a s...
Categoria
Anni 1940, American Modern, Stampe figurative
Materiali
Colore
2.500 USD
Ti potrebbe interessare anche
Villaggio africano - Litografia originale di Emmanuel Gondouin - Anni '30
Villaggio africano è una litografia originale realizzata nei primi anni '30 da Emmanuel Gondouin, (Versailles, 1883 - Parigi, 1934).
L'opera d'arte è rappresentata con tratti deci...
Categoria
Anni 1930, Moderno, Stampe (paesaggio)
Materiali
Litografia
Royal Hotel - New Orleans 1920s Depression Art Litografia a inchiostro su carta
Royal Hotel - New Orleans 1920s Depression Art Litografia a inchiostro su carta
Drammatica scena di strada con un uomo che indossa un trench e un cappello di Robert Welch (XIX-XX se...
Categoria
Fine XX secolo, American Modern, Stampe (paesaggio)
Materiali
Carta, Litografia
Scena erotica - Litografia di Albert Marquet - Anni '20
Di Albert Marquet
Scena erotica è una bellissima litografia su carta color avorio, realizzata negli anni '20 da Albert Marquet. (Bordeaux, 1875 - Parigi, 1947).
Monogrammato sul piatto nel margine i...
Categoria
Anni 1920, Moderno, Stampe figurative
Materiali
Litografia
Scena erotica - Litografia di Albert Marquet - Anni '20
Di Albert Marquet
Scena erotica è una bellissima litografia su carta color avorio, realizzata negli anni '20 da Albert Marquet. (Bordeaux, 1875 - Parigi, 1947).
Monogrammato sul piatto nel margine i...
Categoria
Anni 1920, Moderno, Stampe figurative
Materiali
Litografia
Scena erotica - Litografia di Albert Marquet - Anni '20
Di Albert Marquet
Scena erotica è una bellissima litografia su carta color avorio, realizzata negli anni '20 da Albert Marquet. (Bordeaux, 1875 - Parigi, 1947).
Monogrammato sul piatto nel margine i...
Categoria
Anni 1920, Moderno, Stampe figurative
Materiali
Litografia
Scena erotica - Litografia di Albert Marquet - Anni '20
Di Albert Marquet
Scena erotica è una bellissima litografia su carta color avorio, realizzata negli anni '20 da Albert Marquet. (Bordeaux, 1875 - Parigi, 1947).
Monogrammato sul piatto nel margine i...
Categoria
Anni 1920, Moderno, Stampe figurative
Materiali
Litografia