Articoli simili a Vintage Galerie Alexandre Iolas Ballads Poster William Copley CPLY Mourlot Litho
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 9
William CopleyVintage Galerie Alexandre Iolas Ballads Poster William Copley CPLY Mourlot Lithoc. XX secolo
c. XX secolo
Informazioni sull’articolo
Ballads Galerie Alexandre Iolas Poster di William N. Copley (CPLY)
New York, Ginevra, Milano, Parigi
196, Boulevard Saint-Germain
William Nelson Copley (24 gennaio 1919 - 7 maggio 1996), noto anche come CPLY, è stato un pittore, scrittore, gallerista, collezionista, mecenate, editore e imprenditore artistico statunitense. Le sue opere come artista sono state classificate come tardo surrealiste e precorritrici della Pop Art.
William N. Copley nacque a New York nel 1919 dai genitori John e Flora Lodwell, che morirono poco dopo nell'epidemia di influenza spagnola del 1919. Copley fu adottato nel 1921 da Ira C.C. Copley, proprietario di sedici aziende giornalistiche a Chicago e San Diego. Copley aveva dieci anni quando la famiglia si trasferì a Coronado Island, in California.
Copley fu mandato dai suoi genitori adottivi alla Phillips Andover e poi alla Yale University. An He fu arruolato nella Seconda Guerra Mondiale nel bel mezzo della sua formazione a Yale, una decisione negoziata dalla scuola e dall'esercito. Copley sperimentò la politica al ritorno dalla guerra, lavorando come reporter per il giornale del padre.
Nel 1946, Copley conobbe e sposò Marjorie Doris Wead, figlia di un pilota collaudatore della Marina. La sorella di Doris era sposata con John Ployardt, un animatore e narratore di origine canadese dei Walt Disney Studios. Copley e Ployardt divennero presto amici e Ployardt iniziò a introdurre Copley alla pittura e al Surrealismo. I due viaggiarono in Messico e a New York, scoprendo l'arte, incontrando gli artisti dietro le opere e cogliendo le idee surrealiste. In quel periodo Copley e Ployardt decisero di aprire una galleria a Los Angeles per esporre le opere surrealiste.
Copley e Ployardt rintracciarono Man Ray mentre vivevano a Los Angeles. Ray li presentò poi a Marcel Duchamp a New York. Lì, Duchamp aprì loro molte porte, presentando i due ai commercianti newyorkesi del Surrealismo. Nel 1948, Copley e Ployardt aprirono The Copley Galleries a Beverly Hills, esponendo opere di artisti come René Magritte, Max Ernst, Yves Tanguy, Roberto Matta, Joseph Cornell e Man Ray. Copley si trasferì a Parigi nel 1949-50, lasciando la moglie e i due figli per continuare a dipingere. Durante il periodo trascorso a Parigi, rimase nei circoli surrealisti e continuò a dipingere con uno stile tipicamente americano.
La prima mostra di Copley ebbe luogo a Los Angeles nel 1951 presso il Royer's Book Shop. Da quel momento Copley partecipò a numerose mostre personali e collettive in tutto il mondo. Nel 1961, Copley ricevette una mostra ad Amsterdam dallo Stedelijk Museum. Il museo divenne la prima istituzione pubblica ad aggiungere una Copley alla propria collezione.
I dipinti di Copley per tutti gli anni '50 e '60 hanno avuto a che fare con immagini ironiche e umoristiche di simboli americani stereotipati come i saloon western, i cowboy e le ragazze pin-up combinati con le bandiere. Le sue opere in questo periodo erano spesso considerate una combinazione di arte popolare americana e messicana e si fondevano bene con il nuovo movimento dei giovani POP che si stava sviluppando in America quando tornò a New York negli anni Sessanta. Artisti come Andy Warhol, Christo, Roy Lichtenstein e molti altri frequentavano spesso lo studio di Copley a Lower Broadway. Copley riteneva che la pop art lo avesse sempre interessato, sostenendo che la pop art americana avesse molto a che fare con "l'autodisgusto" e la "satira".
Nel 1967, dopo il divorzio con la sua seconda moglie, Noma, Copley e il suo nuovo amico Dmitri Petrov decisero di pubblicare dei portfolio di collaborazioni di artisti del XX secolo con l'abbreviazione SMS (per "Shit Must Stop"). Il loft di Copley nell'Upper West Side divenne un luogo di incontro per performer, artisti, curatori e compositori per lavorare insieme al collettivo aperto. Il portfolio SMS conteneva sei volumi, ognuno dei quali veniva spedito dagli artisti agli abbonati. Le opere incluse provengono da artisti noti e meno noti, tra cui Marcel Duchamp, Roy Lichtenstein, Man Ray, Christo, Richard Hamilton, Claes Oldenburg, John Cage, Terry Riley, La Monte Young, Dick Higgins, Ronnie Landfield, Bruce Nauman, Meret Oppenheim, John-Richard e altri.
Le opere di Copley degli anni '70 si sono concentrate sulla sua comprensione delle differenze e delle sfide tra uomini e donne nelle relazioni romantiche e sessuali. Le sue opere erano ormai erotiche, persino pornografiche. Nel 1974 espone queste nuove opere presso l'allora New York Cultural Center a Columbus Circle, New York, in una mostra intitolata "CPLY X-Rated". Questi pezzi rappresentavano un cambiamento improvviso rispetto ai suoi precedenti periodi romantici e stravaganti. Il pubblico americano ha avuto difficoltà con il materiale, per cui Copley ha dichiarato: "Gli americani... non conoscono la differenza tra erotismo e pornografia. Perché l'erotismo è sempre esistito nell'arte. E la pornografia non è mai stata necessariamente nell'arte". Copley's ha avuto un riscontro maggiore in Europa, dove l'opera è stata accolta positivamente. In concomitanza con la mostra del Centro Culturale di New York, è stato pubblicato uno speciale "CPLY X-Rated Poster and Catalog".
Nel 1980 Copley si trasferì a Roxbury, nel Connecticut, dove costruì uno studio e trascorse del tempo tra amici. Nel 1992 si trasferì a tempo pieno a Key West, in Florida, per problemi di salute e visse con la sua sesta e ultima moglie, Cynthia Gooch. Morì il 7 maggio 1996, all'età di 77 anni, per le complicazioni di un ictus che aveva avuto tre settimane prima.
Mostre personali selezionate
2022 "Opere su carta", Galerie Max Hetzler, Berlino
2022 Sede di Sadie Coles, Londra
2020 "La ballata di William N. Copley", Galerie Max Hetzler, Berlino
2020 "Gli anni di New York", Kasmin, New York
2020 "William N. Copley: La tentazione di Sant'Antonio", Nino Mier
2020 "William Williams Copley: Disegni e dipinti 1966-1991", Nino Mier,
2018 "William N. Copley: The Coffin They Carry You Off In", Institute of Contemporary Art (ICA), Miami.
2018 "Pubblicare il museo portatile: The Letter Edged in Black Press di William N. Copley", ALDEN Projects, New York
2017 "William N. Copley: Women", Kasmin Gallery, New York (catalogo)
2016 "William N. Copley: The World According to CPLY", The Menil Collection, Houston (in viaggio verso la Fondazione Prada, Milano).
2016 "Il mondo secondo CPLY", The Menil Collection, Houston
2015 Galerie 1900-2000, Parigi
2015 "William N. Copley: Disegni (1962 - 1973)", Kasmin Gallery, New York
2015 "William N. Copley: Dipinti dal 1960 al 1994", Showroom di Paul van Esch & Partners Art Advisory, Amsterdam
2014 "William N. Copley: Dipinti e specchi", Michael Fuchs Galerie, Berlino
2013 "Finalmente ridiamo", Galerie Linn Lühn, Düsseldorf (catalogo)
2013 "William Copley & Big Fat Black Cock", Inc. Gang Bust, Venus Over Manhattan, New York (catalogo)
2012 "Patriotism of CPLY and All That", Kasmin Gallery, New York
2012 "William N. Copley: Opere 1948 - 1983", Galerie Von Braunbehrens, Monaco (catalogo)
2012 Museo Frieder Burda, Baden Baden
2011 "X-Rated", Sadie Coles HQ, Londra
2010 "CPLY: X-Rated", Paul Kasmin Gallery, New York
2004 Musée d'Art Moderne et Contemporain
1980-81 Badischer Kunstverein, Karlsruhe, Germania
Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven, Paesi Bassi
Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Parigi
1979 "CPLY: Riflessioni su una vita passata", Istituto delle Arti, Rice University, Houston
1974 "CPLY/X-RATED", New York Cultural Center, New York
Alexander Iolas (in greco: Αλέξανδρος Ιόλας) (1908 - 1987) è stato un gallerista greco-americano di origine egiziana e un importante collezionista di opere d'arte classica e moderna, che ha favorito la carriera di Rene Magritte, Andy Warhol e molti altri artisti. Ha creato il modello moderno del business globale dell'arte, gestendo gallerie di successo a Parigi, Ginevra, Milano e New York. Iniziò esponendo opere di artisti surrealisti europei, come René Magritte, Max Ernst, Giorgio De Chirico e Victor Brauner. Nel 1952, Iolas presentò anche la prima mostra di Andy Warhol. In seguito collaborò con i Nuovi Realisti (Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Martial Raysse, ecc.), con gli artisti dell'Arte Povera (Jannis Kounellis, Pino Pascali, ecc.) e molti altri. Nel 1954, la galleria si espanse e fu rinominata Alexander Iolas, Inc.
- Creatore:William Copley (1919 - 1996, Americano)
- Anno di creazione:c. XX secolo
- Dimensioni:Altezza: 76,2 cm (30 in)Larghezza: 49,53 cm (19,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:usura minore. si prega di fare riferimento alle foto.
- Località della galleria:Surfside, FL
- Numero di riferimento:1stDibs: LU38214931722
Informazioni sul venditore
4,9
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1995
Venditore 1stDibs dal 2014
1.766 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Surfside, FL
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoPoster vintage a colori della Seconda Guerra Mondiale "Sembrerà ancora più grande..." Litografia offset
Di Franz Oswald Schiffers
Si tratta di un manifesto di annuncio di servizio pubblico vintage del 1946. L'opera d'arte è audace, chiara e diretta.
"Sembrerà ancora più grande... dopo la guerra!". Una ragazza g...
Categoria
Anni 1940, Realismo americano, Stampe figurative
Materiali
Offset
Colorato russo francese Judaica ebraico Shtetl matrimonio litografia Mourlot Paris
Di Mane Katz
Mane Katz (1894-1962) Litografia originale pubblicata da Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, stampata in Francia da Mourlot. Il foglio dell'ouvrage non è incluso. Questo libro proviene ...
Categoria
Anni 1960, Moderno, Stampe figurative
Materiali
Litografia
Pierre Bonnard Ltd Ed Litografia stampata a Mourlot Paris 1958 Padre e Figlio
Di Pierre Bonnard
Questo proviene da un portfolio in edizione limitata di litografie originali stampate da Fernand Mourlot Paris nel 1958 dal lavoro svolto in collaborazione con Bonnard, iniziato ne...
Categoria
XX secolo, Postimpressionismo, Altre stampe
Materiali
Litografia
Pierre Bonnard Litografia stampata a Mourlot Paris 1958 Moschea Minareto, Villaggio
Di Pierre Bonnard
Questo proviene da un portfolio in edizione limitata di litografie originali stampate da Fernand Mourlot Paris nel 1958 dal lavoro svolto in collaborazione con Bonnard, iniziato ne...
Categoria
XX secolo, Postimpressionismo, Altre stampe
Materiali
Litografia
Grande litografia francese Judaica con incisione al carborundum Ebraico in rilievo
Di Théo Tobiasse
Theo Tobiasse
Suite: Festival di Shavuot
Anno: 1984
Medio: Litografia originale con acquaforte in rilievo al carborundum e colori su carta Arches (carta con bordi a decalco)
Firma:...
Categoria
Anni 1970, Moderno, Stampe figurative
Materiali
Acquaforte, Litografia
Serigrafia Pop Art anni '60 108$ Bill Inflation Firmata e numerata a mano
Di Oyvind Fahlstrom
Öyvind Axel Christian Fahlström (1928-1976) è stato un artista multimediale svedese.
Fahlström è nato a San Paolo, in Brasile, e nel luglio del 1939 è stato mandato a Stoccolma per ...
Categoria
Anni 1970, Pop Art, Stampe figurative
Materiali
Litografia, Schermo
Ti potrebbe interessare anche
Piacevole Scandinavia SAS, poster di viaggio originale d'epoca
Poster di viaggio originale d'epoca, Pleasant Scandinavia, inen backed travel to Scandinavia on SAS Airlines. Poster antico in ottime condizioni pronto per essere incorniciato. I...
Categoria
Anni 1950, Impressionismo astratto, Stampe figurative
Materiali
Offset
636 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Litografia offset De Haan Kiss di Massimo Vitali. Pubblicato da Steidl Verlag.
Di Massimo Vitali
"De Haan Kiss" da "A Portfolio of Landscapes and Figures", litografia offset. Immagine di nuotatori in piscina sotto una cupola. Massimo Vitali Steidl Verlag, Göttingen, per Brancol...
Categoria
Inizio anni 2000, Contemporaneo, Stampe figurative
Materiali
Litografia, Offset
Poster della mostra di Lichtenstein - Galleria Leo Castelli
Lichtenstein Exhibition Poster è un poster molto colorato realizzato in occasione della mostra dell'artista alla Leo Castelli Gallery di New York nel 1979 (Recent Paintings held in L...
Categoria
Anni 1970, Pop Art, Stampe figurative
Materiali
Offset, Litografia
Donna reclinata (Surreale, colorata, vivace, moderna) (25% di sconto sul prezzo di listino)
Franz Graw
Donna reclinata (Surreale, colorata, vivace, moderna)
Litografia offset a colori
Anno: 2021
Dimensioni: 16,53 x 11,73 pollici (42 x 29,8 cm)
Edizione: 100
Firmato e numera...
Categoria
Anni 2010, Surrealismo, Stampe figurative
Materiali
Litografia, Offset
67 USD Prezzo promozionale
24% in meno
Bull - Still Life (Surreal, Colorful, Vibrant, Modern) (26% OFF LIST PRICE)
Franz Graw
Bull
Color Offset Lithograph
Year: 2023
Size: 11.81 x 15.74 inches (30 x 40 cm)
Edition: 100
Signed and numbered in pencil
COA provided
Franz Graw (b. 1964) is a Düsseld...
Categoria
Anni 2010, Surrealismo, Stampe figurative
Materiali
Litografia, Offset
66 USD Prezzo promozionale
25% in meno
Poster di viaggio vintage originale di Basilea (Svizzera) fastnacht
Poster originale d'epoca: BASEL (Svizzera).
Nell'antica Basilea si battevano i tamburi di notte per scacciare i demoni maligni dalla città. Fastnacht. Supporto in lino da museo. ...
Categoria
Anni 1960, Astrattismo geometrico, Stampe figurative
Materiali
Litografia
380 USD Prezzo promozionale
20% in meno