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Thomas Moran
Grand Canyon dell'Arizona da Hermit Rim, Cromolitografia d'epoca del 1912

1912

Informazioni sull’articolo

Il Grand Canyon in Arizona da Hermit Rim di Thomas Moran. Litografia a colori d'epoca dei primi del Novecento stampata nel 1912, firmata e datata all'interno della lastra in basso a sinistra, con titolo nel margine inferiore centrale. Presentato in una cornice di legno duro personalizzata con vetro protettivo UV, le dimensioni esterne misurano 41 3⁄4 x 49 1⁄2 x 3⁄4. Le dimensioni dell'opera d'arte mostrata all'interno della cornice misurano 28 1⁄4 x 37 1⁄4. "Grand Canyon dell'Arizona da Hermit Rim" fa parte di una serie di dipinti creati dall'artista sul Grand Canyon, una delle meraviglie naturali più iconiche del mondo. Moran visitò per la prima volta il Grand Canyon nel 1873 nell'ambito di una spedizione guidata dal geologo John Wesley Powell. Questa esperienza ispirò profondamente Moran, che tornò nel canyon diverse volte nel corso della sua vita per immortalare su tela la sua impressionante bellezza. Hermit Rim è uno dei punti panoramici che offre una vista mozzafiato sulla vasta estensione del Grand Canyon e sulle sue intricate formazioni geologiche. Il dipinto di Moran è famoso per la sua drammatica rappresentazione di luci e ombre, per i colori vibranti delle pareti del canyon e per il senso di profondità e grandezza che è riuscito a trasmettere. Quest'opera include alberi lungo la cima del canyon e nuvole temporalesche in alto con il sole che brilla attraverso le nuvole illuminando il canyon. Una cromolitografia è una litografia a colori stampata da più pietre o lastre, ognuna delle quali rappresenta un colore diverso. Si tratta di un metodo di stampa a colori sviluppato a metà del XIX secolo e particolarmente popolare tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo per la produzione di stampe colorate. Informazioni sull'artista: THOMAS MORAN Nato in Inghilterra nel 1837 - Morto in California nel 1926 Figura chiave della tradizione paesaggistica americana, Thomas Moran creò dipinti colorati e di grande atmosfera che catturavano la bellezza e la grandezza del West e gli valsero la reputazione di "Turner americano". Esposte negli Stati Uniti e in Inghilterra, le sue vedute di Yellowstone, del Grand Canyon, di Zion e di altri luoghi spettacolari attirarono il pubblico artistico attratto dalle meraviglie della frontiera incontaminata. Tuttavia, Moran non fu solo un interprete pittorico del Far West: artista attento all'ambiente circostante, dipinse anche vedute intime della parte orientale di Long Island e rappresentazioni altrettanto affascinanti di Venezia. Moran nacque a Bolton, nel Lancashire, in Inghilterra, il 12 gennaio 1837. La sua famiglia emigrò negli Stati Uniti nel 1844, stabilendosi a Philadelphia. All'età di sedici anni, fu apprendista presso un'azienda locale di incisioni su legno. Moran trascorreva il suo tempo libero dipingendo e disegnando e nel 1856 iniziò a esporre i suoi lavori alla Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Condivise anche il primo di diversi studi con suo fratello maggiore, Edward (1829-1901), che divenne un noto pittore marino. Anche il fratello minore, Peter (1841-1914), intraprese la carriera artistica e si fece un nome come pittore e incisore. Sebbene Moran fosse un artista autodidatta, ricevette molti incoraggiamenti e consigli dal pittore di Filadelfia James Hamilton, che gli fece conoscere le opere del popolare pittore inglese di paesaggi e marine, Joseph Mallord William Turner. Durante un viaggio in Europa nel 1861, Moran ebbe modo di osservare di persona le composizioni dinamiche e piene di luce di Turner, traendo ispirazione dai suoi sorprendenti effetti cromatici e dalla sua particolare gestione della luce, dell'aria e della nebbia. Mentre era all'estero, Moran viaggiò per tutta la campagna dell'Inghilterra e della Scozia. Durante il suo soggiorno, fu anche influenzato dagli stili paesaggistici di artisti come John Constable e Claude Lorrain. Tornato a Filadelfia nell'estate del 1862, Moran sposò Mary Nimmo Moran, un'ex studentessa che divenne una nota incisore. Negli anni successivi continuò a esporre alla Pennsylvania Academy of the Fine Arts, oltre a lavorare come illustratore per libri e periodici. Ha insegnato anche alla Philadelphia School of Design for Women. Nel 1866 fece un secondo viaggio in Europa, visitando Inghilterra, Francia e Italia. Alla fine degli anni '60 del XIX secolo, Moran continuò a lavorare come illustratore, contribuendo con i suoi disegni a periodici come The Aldine e Scribner's Monthly. Nel 1871 fu l'artista ufficiale della spedizione geologica del Dr. Ferdinand Hayden nella regione di Yellowstone, durante la quale realizzò delicati disegni a matita e acquerelli della natura incontaminata. In seguito furono utilizzati come illustrazioni nel rapporto di Hayden e come studi per oli più grandi, uno dei quali, Il Grand Canyon dello Yellowstone (Smithsonian National Art Museum, Washington, D.C.), fu acquistato dal Congresso degli Stati Uniti nel 1872. Le rappresentazioni panoramiche di Moran di Yellowstone influenzarono anche il Congresso nella decisione di dichiararlo il primo parco nazionale del paese. Oltre a stabilire la sua reputazione di pittore preminente del West americano, il successo di Moran portò al suo soprannome, Thomas "Yellowstone" Moran. Avendo studiato i corsi d'acqua e le formazioni rocciose della regione di Yellowstone, divenne un esperto di geografia fisica dell'area, tanto che alcuni commentatori lo definirono "scienziato-artista". Negli anni '70 del XIX secolo, Moran continuò a rispondere al fascino del West. Nel 1872 visitò la Yosemite Valley in California e l'anno successivo accompagnò la spedizione del maggiore John Wesley Powell nella regione delle Rock Mountain. Nel 1874 dipinse in Colorado, sempre con il Dr. Hayden. Cinque anni dopo dipinse e disegnò nelle zone della Sierra Nevada e del Lago Tahoe. Visitò anche i Monti Teton nel Wyoming, visitando la vetta che il Dr. Hayden aveva chiamato Mount Moran in suo onore. Nei dipinti drammatici frutto di questi viaggi, Moran trasmetteva la grandezza, la mistica e la potenza dell'Occidente attraverso uno stile in cui combinava i luminosi effetti cromatici di Turner con forti contrasti di luce e ombra. Anche i suoi acquerelli di questo periodo esprimono le qualità magiche della natura selvaggia. All'inizio degli anni Ottanta del XIX secolo, Moran si dedicò all'incisione, un mezzo che contribuì a renderlo famoso nel mondo dell'arte; infatti, una delle sue tavole, esposta a Londra, fu definita da John Ruskin, l'importante artista-teorico, "una delle più belle prodotte in America e una delle migliori dell'arte moderna". Moran fece altri viaggi in Europa nel 1882, 1886, 1890 e 1910. Nel 1872 si trasferì con la famiglia a New York City, dove fu affiliato a organizzazioni prestigiose come la National Academy of Design, l'American Watercolor Society e il New York Etching Club. Sei anni dopo, su consiglio di alcuni amici artisti, visitò per la prima volta East Hampton, a Long Island, all'epoca un tranquillo villaggio rurale che gli ricordava la campagna inglese. Attirato dall'atmosfera tranquilla della zona, Moran visitò più volte East Hampton negli anni successivi e nel 1882 acquistò un terreno nel centro della città. Dopo aver costruito una casa estiva e uno studio "incantevole e all'antica" nella sua proprietà, continuò a dipingere a olio e acquerello vedute di paesaggi locali - che spaziavano da spiagge e paludi salmastre a mulini a vento, case e ponti - in cui catturava la luce e l'atmosfera distintiva dell'East End. In contrasto con le sue maestose vedute dell'Ovest, i quadri di Moran a Long Island sono di dimensioni più ridotte e di tono fortemente pastorale, emanando un senso di luce e di spazio che ricorda la sua precedente esposizione al lavoro di Constable. Più avanti nella sua carriera, Moran dipinse anche molte scene di Venezia dai colori vivaci, basandosi sui viaggi che fece in quella città nel 1886 e nel 1890. Nel 1916 Moran iniziò a trascorrere gli inverni a Santa Barbara, in California, dove si trasferì definitivamente nel 1922. Morì a Santa Barbara il 26 agosto 1926 e fu sepolto di nuovo nel suo amato East Hampton, nel cimitero adiacente a Goose Pond. Esempi delle opere di Moran si trovano nelle principali collezioni pubbliche degli Stati Uniti, tra cui l'High Museum of Art di Atlanta, il Museum of Fine Arts di Boston, il Denver Art Museum, l'Amon Carter Museum di Fort Worth, il Los Angeles County Museum of Art, il Metropolitan Museum of Art di New York, la Pennsylvania Academy of the Fine Arts, il Philadelphia Museum of Art, il Carnegie Museum of Art di Pittsburgh, il M. H. de Young Museum di San Francisco e la Corcoran Gallery of Art di Washington D.C.. H. de Young Museum, San Francisco; e la Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C.
  • Creatore:
    Thomas Moran (1837-1926, Americano)
  • Anno di creazione:
    1912
  • Dimensioni:
    Altezza: 106,05 cm (41,75 in)Larghezza: 125,73 cm (49,5 in)Profondità: 1,91 cm (0,75 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Cornice in legno duro personalizzata con vetro protettivo UV, dimensioni esterne 41 3⁄4 x 49 1⁄2 x 3⁄4. Le dimensioni dell'opera d'arte mostrata all'interno della cornice misurano 28 1⁄4 x 37 1⁄4.
  • Località della galleria:
    Denver, CO
  • Numero di riferimento:
    Venditore: 266051stDibs: LU27311504012

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