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Christian Houge
`Irwin w/ beacon`, 2021 -`In;Human Nature` pittura ghiacciaio nasa luna
2021

Name: `Irwin w/ beacon`, 2021 -`In;Human Nature` pittura ghiacciaio nasa luna
Brand: Christian Houge

28.345,34 USDPrezzo di listino

Informazioni sull’articolo

Edizione di 3 esemplari. Questa installazione è composta da 3 pezzi separati. 150 cm. x 150 cm. Stampa a pigmenti montata su alluminio. Incorniciato in rovere massiccio con vetro da museo. Il bisogno di immagini che ci cambino. ` - Un resoconto delle immagini di Christian Houge. "Per esempio, si potrebbe dire. Un popolo è un "gruppo di esseri razionali, legati da un accordo su ciò che amano". Il tipo di Le "persone" che sono, sarebbero determinate da ciò che "hanno amato". Se poi abbiamo un gruppo di esseri razionali (animali esclusi) che sono "legati da un accordo su ciò che hanno amato", allora ha senso chiamarli "popolo", indipendentemente da ciò che hanno amato. E nel bene o nel male, ciò che hanno trovato in comune, nel bene o nel male sono considerati un popolo". - Agostino, De civitate Dei - La città di Dio. ..............In questo contesto, un'altra serie di Christian Houge diventa interessante, perché non solo fa luce sul romanticismo nazionale e sul tipo di movimento storico di cui fa parte, ma anche perché ci fornisce uno sguardo critico su come immaginiamo i paesaggi e ci riflettiamo in essi, in senso storico e sociale. In; In;Human Nature, Houge trasforma Svartisen - un paesaggio norvegese idealmente tipico - in un paesaggio topografico wireframe che mostra forme e volumi, ma anche altezze, larghezze e tutte le dimensioni possibili. In questo modo, si relaziona maggiormente con la presentazione del paesaggio che le ambizioni dei topografi o dei cartografi cercavano, che, ovviamente, erano quelle di trasformare il paesaggio in forme quantificabili. Che a sua volta può essere tradotta in qualcosa che può essere diviso, dominato, colonizzato e - alla fine - raffinato in risorse e materie prime. Questa griglia è collocata come un paesaggio topografico, in particolare sulla Luna, più precisamente sulle immagini della NASA dell'allunaggio del 1969. Questa doppia esposizione ci porta all'essenza dell'impulso umano alla conquista: da un lato, conquisteremo nuovi luoghi, popoli e aree naturali per utilizzarli come materie prime per la produzione di beni, dall'altro, il paesaggio viene utilizzato come specchio dell'impulso umano a superare se stessi come sovrani in senso lato. Quando la bandiera americana fu piantata sulla Luna, questa fu contrassegnata come un territorio conquistato e quindi poteva anche servire da specchio per l'umanità - in questo caso: l'eccellenza degli americani. Quando i contorni di Svartisen fanno da sfondo ai primi passi sulla luna, due comunità immaginarie vengono di conseguenza collegate e radicano il pensiero coloniale umano sotto forma di desiderio di controllo che ci ha portato all'handicap in cui siamo finiti noi e la natura che ci circonda. Come ci dimostrano i romantici nazionali e i loro avatar, non è la natura in sé a essere importante, ma il modo in cui possiamo trasformarla in una superficie su cui riflettere la nostra unicità o in una massa che può essere trasformata in qualcosa da cui generare denaro. Houge radicalizza ancora una volta il modo in cui pensiamo al nostro rapporto con noi stessi e con il mondo che ci circonda, ma questa volta non si occupa solo della distruzione della natura o del pianeta stesso, ma anche dello sfondo di questo sviluppo: la già citata idealizzazione del paesaggio come scena e il suo attaccamento a una comunità immaginaria. La radicalizzazione risiede nel modo in cui l'idealizzazione del paesaggio da parte del nation-building viene ridotta alle sue forme di base. L'impulso dell'uomo a trasformare ogni cosa nel proprio riflesso o a trasformare tutto ciò che è estraneo in qualcosa di familiare copre, in fin dei conti, la vulnerabilità che caratterizza sia il singolo essere umano che gli animali e la natura stessa. Fino a quando non lo capiremo, di conseguenza, ci troveremo a superare tutto e tutti, compresa la nostra stessa fragilità nel tutto, immersi nel nostro stesso riflesso, anche se non vi troveremo altro che cecità e fantasie sulla nostra invincibilità. Perché non siamo migliori come persone, come Umanità, di coloro che ci stanno a cuore, come dice Agostino, perché se pensiamo solo al denaro o alla conquista saremo poveri di spirito e perderemo il contatto con ciò che ci sta a cuore. O per dirla in un altro modo: se ci preoccupiamo solo del nostro riflesso, non vedremo mai colui che si riflette - te stesso - perché il riflesso sostituisce l'originale. Ma al contrario, anche oggetti d'amore comuni come la cura che Houge mostra al ghiacciaio Ho iniziato questo testo descrivendo la possibilità di creare comunità e direzioni per la comunità che tengano conto di chi siamo, di ciò che amiamo e di ciò verso cui vale la pena gravitare. Prima o poi questa fantasia scoppierà, se non l'ha già fatto, e potrebbe essere troppo tardi: il danno è già stato fatto. Non tanto su noi stessi, forse, ma sul mondo in cui abbiamo navigato. Ecco perché è così importante creare immagini che permettano di penetrare questa sciocca immagine speculare che ci impedisce di vedere la realtà fuori e dentro di noi e quanto sia essenziale mostrare attenzione. È qui che le immagini di Houge affondano le loro radici in ciò che amiamo di più: la vita stessa. Sia la nostra che quella del mondo in cui viviamo. Se riusciamo a riconoscere quanto le fantasie coloniali ci hanno allontanato da noi stessi e dalla vita, forse riusciremo a salvarne i resti. -Kjetil Røed In; Natura Umana 2016 In questa serie, Christian Houge si ispira al nostro tentativo di collegare l'uomo al Cosmo e alla Terra. Sono state raccolte e fotografate rare fotografie della NASA dei primi sbarchi sulla Luna degli anni '60 e '70, fotografie di rilevamento ed esplorazioni dei nuovi orizzonti costitutivi di Mans. Il titolo, `In;Human Nature`, riflette sia l'esigenza dell'uomo di esplorare, sia il fatto che questa parte della natura è molto al di fuori della nostra comprensione, ricordandoci che ci avventuriamo in un dominio in cui l'uomo è forse fondamentalmente sgradito. Molte delle opere di `In;Human Nature` sono caratterizzate da un silenzio soffocante contrapposto all'esigenza dell'umanità di esplorare e conquistare l'ignoto. La Luna è sempre stata oggetto di un grande simbolismo nella cultura e nelle nostre esplorazioni è servita come porta d'accesso all'Universo. Dopo aver fotografato e classificato gli imponenti paesaggi glaciali della sua terra natale, la Norvegia, l'artista ha integrato paesaggi topografici geometrici tridimensionali in orizzonti sconosciuti del paesaggio lunare, disegnati a mano con acrilico e pigmenti che rendono ogni stampa unica. Il "composito" cellulare di Mans è geometrico e quindi ci collega universalmente all'ignoto più di quanto si possa pensare. Le immagini della NASA, all'epoca, documentavano la più grande conquista dell'umanità nei tempi moderni e c'è dell'ironia nel creare nuovi paesaggi della nostra natura che sta scomparendo sui paesaggi lunari. Qui si trova un commento sull'ego dell'umanità che è difficile non notare. In questo modo si creano immagini uniche con simbolismo e rilevanza reciproca, compresa l'umanità. L'artista, affascinato dai limiti della nostra percezione e dall'inevitabile fallimento della scienza nell'incertezza dei processi quantistici, utilizza la carica tra il noto e l'incerto per esplorare il profondo bisogno umano di creare ordine e trovare un significato in un quadro più ampio. Quando l'epoca dell'Olocene si trasforma in Antropocene, a metà del XX secolo, gli esseri umani perdono fondamentalmente la loro sovrastruttura troppo umana. È questa perdita di ambiente che Houge ironizza nel suo nuovo lavoro. Come in tutte le sue opere, viene esplorata la relazione e il conflitto tra natura e cultura. Nel libro di Carl Jung (1875-1961), "L'uomo e i suoi simboli", lo psichiatra ci ricorda come la nostra esplorazione dello sconosciuto Antartico nel 1911, ha fornito un'immagine appropriata della liberazione, la rottura del contenimento, che caratterizza la trascendenza. Questo è ancora vero nell'epoca contemporanea con l'esplorazione spaziale di nuove stelle, pianeti e galassie. Le immagini di `In;Human Nature` simboleggiano le incarnazioni del XX secolo dell'impulso alla liberazione e allo sfogo che viene chiamato trascendenza. La parola trascendenza deriva dal prefisso latino trans-, che significa "oltre", e dalla parola scandare, che significa "salire". -Lars Elton

Creatore:
Christian Houge (1972, Norvegese)
Anno di creazione:
2021
Dimensioni:
Altezza: 150 cm (59,06 in)Larghezza: 450 cm (177,17 in)Profondità: 15 cm (5,91 in)
Tecnica:
Acrilico,Carta per archivio,Pigmento d'archivio
Movimento e stile:
Concettualismo
Periodo:
2010-
Condizioni:
Località della galleria:
Oslo, NO
Numero di riferimento:
1stDibs: LU160028661002

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