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Feliciano Béjar
Feliciano Bejar REHILETE #2 opera d'arte Avant Garde a tecnica mista
1980

Name: Feliciano Bejar REHILETE #2 opera d'arte Avant Garde a tecnica mista
Brand: Feliciano Béjar
Price: 4492.37 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (105 reviews)

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Genere: Latino-americano Oggetto: Astratto Mezzo di comunicazione: Tecnica mista, Collage Paese: Messico Dimensioni con cornice: 16.75 x 16.5 Feliciano Béjar Ruíz (1920 - 1 febbraio 2007) è stato un artista e artigiano messicano, noto soprattutto per uno stile di scultura chiamato "magiscopios" che prevedeva l'utilizzo di vari materiali insieme a cristalli e/o lenti per giocare con la luce o creare visioni distorte. An He è nato nel Messico rurale centrale ed è stato completamente autodidatta come artista. Fin da piccolo è stato creativo, disegnando e creando le sue prime sculture in cartapesta. La sua carriera artistica iniziò a New York, dove aveva viaggiato e vissuto per un periodo a Hell's Kitchen. Attira l'attenzione di Arthur Ewart e Frances Coleman: quest'ultima lo aiuta a realizzare la sua prima mostra e il marito contribuisce a sponsorizzare il suo soggiorno in Europa. In tarda età, Béjar si ritirò dal mondo dell'arte per circa sedici anni, disilluso da esso e ritirandosi nel suo ranch nello Stato del Messico. An He tornò nel 1998, con una retrospettiva del suo lavoro a Città del Messico e continuò a esporre le sue opere fino a poco prima della sua morte. Lavorava come assistente di un falegname, spazzando il negozio in cambio di scarti di legno. An He li usava per creare giocattoli e persino grandi città immaginarie. All'età di quindici anni iniziò a imparare l'arte da solo utilizzando vari materiali di scarto. In quel periodo il muralista José Clemente Orozco si trovava nella sua città per dipingere scene della Rivoluzione Messicana sulla biblioteca cittadina. Bejar gli portò alcuni disegni da mostrare, ma lui non volle vederli. In seguito dichiarò di non avere una buona opinione dei muralisti e di considerarli dei falsi e dei truffatori. An He disse che le loro opere erano presumibilmente per il popolo, ma non potevano essere comprese senza interpretazione e i principali (Rivera, Siqueiros e Orozco) escludevano gli altri artisti. Quando arrivò a New York negli anni '40, rimase deluso e la considerò brutta. Voleva tornare, ma non aveva soldi e quindi dovette fare lavori umili e vivere a Hell's Kitchen. Durante questo periodo a New York, viene messo in contatto con il pittore inglese Arthur Ewart che lo incoraggia a tornare all'arte, in particolare alla pittura. Mentre copiava quadri al Metropolitan Museum of Art, conobbe anche la mondana Frances Colman, che lo aiutò a iniziare a vendere i suoi lavori. Nel 1947 tornò in Messico. Coleman lo aiutò a organizzare una mostra a New York e nel 1949 Béjar si recò a Parigi e attraversò l'Europa in bicicletta per studiare l'arte nei musei del paese, con il patrocinio dell'UNESCO e del marito di Coleman. Tornò nuovamente in Messico nel 1950. Tornò nuovamente in Europa nel 1956, dove dipinse e lavorò come comparsa cinematografica e annunciatore radiofonico. Nel 1960, Béjar incontrò l'inglese e storico Martin Foley, che era venuto in Messico per studiare. Rimasero amici per oltre quarant'anni e vissero insieme nel ranch di Béjar fino alla sua morte; Foley scrisse la biografia di Béjar. Foley non è mai entrato nello studio di Béjar perché temeva di calpestare qualcosa. Tuttavia, egli si considerava prima di tutto un artigiano, apprezzando le sue abilità di falegname, metallurgico e muratore, ricostruendo da solo la casa e i giardini. All'inizio degli anni '90 si ritirò dalla carriera artistica, disilluso dal lavoro artistico, e nel 1993 fu confinato in una struttura psichiatrica dalla sua famiglia, senza volerlo. Sebbene abbia lasciato l'ospedale qualche tempo dopo, alcuni membri della sua famiglia lo consideravano ancora pazzo. Béjar era considerato un ambientalista. Uno dei motivi è che agli inizi della sua carriera aveva esposto un cartello davanti alla sua casa in cui offriva materiali usati per la sua arte e ne riceveva molti. Ha riflettuto su quanto viene sprecato. Il suo interesse per l'ecologia è stato stimolato anche dal periodo trascorso a Città del Messico, quando ha vissuto per un po' di tempo vicino al Paseo de la Reforma, vedendo come gli alberi e i vecchi palazzi si stavano deteriorando. Béjar morì a Città del Messico il 1° febbraio 2007 per un'insufficienza cardiaca mentre si trovava in ospedale per dei test. An He aveva 86 anni. An He ha lasciato circa 100 opere incompiute a causa del suo sistema di lavoro. È stato sepolto nel suo ranch nello Stato del Messico. Gran parte del suo lavoro, finito e non, è ora nelle mani di Martin Foley. Sebbene Béjar si dedicasse alla pittura, all'artigianato e anche al commercio, è conosciuto soprattutto per la scultura, in particolare per una classe di sculture chiamata "magiscopios". Questi sono stati creati con metallo, vetro, cristallo, plastica e resine e presentano cristalli e lenti che distorcono la vista degli spettatori. An He creò il primo di questi con scarti di metallo e altri rifiuti. Dopo aver creato la prima, invitò a cena Paco de al Maza, Justino Fernández, Salvador Novo e altri. Dopo aver visto l'opera hanno pensato a dei nomi e Jorge Hernández Campos ha proposto "magiscopio". Quando Béjar espose questi magiscopios al Palacio de Bellas Artes nel 1966, significò una rottura con una generazione di scultori d'avanguardia e con la scultura messicana tradizionale. I magiscopios portarono a Béjar la fama e molti di essi vennero copiati e riprodotti; tuttavia, la loro popolarità fece sì che nessuno volesse vedere i suoi dipinti, cosa che lo infastidì. La popolarità fece anche sì che smettesse di creare i magiscopios a partire dagli scarti, soprattutto quando venne assunto come artista in residenza per Carburandum negli Stati Uniti, il primo proveniente dall'America Latina. An He firmò un contratto di cinque anni che gli permise di lavorare presso la loro fabbrica e di lavorare con materiali più grandi. La carriera artistica di Béjar iniziò come pittore e cominciò a New York, dove nel 1948 tenne la sua prima mostra personale con 18 dipinti presso la Ward Eggleston Gallery. Tuttavia, questo successo non gli aprì le porte del Messico al suo ritorno, poiché non poté farlo fino a quando non ebbe il sostegno dell'Instituto Mexicano Norteamericano. Questa mostra portò il suo lavoro all'attenzione dei critici d'arte messicani. Tuttavia, nel corso della sua vita ha tenuto oltre 150 mostre individuali e le sue opere sono apparse in circa 100 collettive, sia in Messico che all'estero. Ha avuto una pausa di sedici anni nell'esporre le sue opere fino al 1998, quando l'Instituto Nacional de Bellas Artes ha sponsorizzato una retrospettiva. Volevano organizzarla al Palacio de Bellas Artes o al Museo de Arte Moderno, ma Béjar si rifiutò, affermando che queste strade erano troppo chiuse per i nuovi artisti, così la manifestazione si tenne al Museo de Arte Carrillo Gil. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, ma ha smesso di accettare quando la Banca del Messico gli ha chiesto di acquistare la medaglia che gli era stata assegnata per mancanza di risorse. Si è anche disincantato per l'attenzione che gli veniva riservata dai politici, compresi i presidenti messicani An He è stato membro del Salón de la Plástica Mexicana Béjar è stato un creatore prolifico e, sebbene gran parte della sua produzione sia stata acquisita per la collezione permanente, molte opere sono in possesso del suo amico di lunga data Martin Foley. Almeno 75 delle sue opere fanno parte di importanti collezioni museali in Brasile, Stati Uniti, Gran Bretagna e Israel. Dalla sua morte, avvenuta nel 2007, si sono susseguiti eventi di omaggio e mostre del suo lavoro, tra cui un omaggio e una conferenza nel 2010 presso il Centro Culturale Liberatore Miguel Hidalgo y Costilla nella sua città natale, Michoacán, e una grande mostra del suo lavoro presso il Museo della Luce di Città del Messico nel 2013. Ci sono stati anche sforzi per creare un museo formale in memoria di Béjar. La sua antica casa di Michoacán è stata aperta al pubblico e contiene una collezione di dipinti, sculture e oggetti di artigianato. Sebbene sia conosciuto soprattutto come scultore, fu anche pittore, artigiano e commerciante, non vedendo differenze tra artista e artigiano, ma considerandoli inseparabili. Ha lavorato con diverse tecniche come la pittura, il disegno, l'incisione e la scultura in legno, ceramica, metallo saldato, bronzo, pietra, acciaio inossidabile, cristallo e plastica. Si definiva un creatore che non apparteneva all'élite artistica del Messico. Sebbene non sia considerato parte della Generación de la Ruptura, il suo lavoro aprì nuove strade per gli artisti in Messico. Si è distinto per l'uso della geometria, della trasparenza e della luce ed è stato contrario a diversi aspetti. Ad esempio, iniziò a lavorare la terracotta quando molti artigiani la stavano abbandonando a favore della porcellana.

Creatore:

Feliciano Béjar (1920, Messicano)

Anno di creazione:

1980

Dimensioni:

Altezza: 42,55 cm (16,75 in)Larghezza: 41,91 cm (16,5 in)

Tecnica:

Tecnica mista

Movimento e stile:

Moderno

Periodo:

1980-1989