Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 7

John Haberle
"La tavolozza dell'artista" John Haberle, Pirografia, Trompe L'Oeil XIX secolo

circa 1890

Informazioni sull’articolo

John Haberle La tavolozza dell'artista, 1890 circa Olio su tavola con pennelli e spatola 18 x 27 pollici Provenienza: L'artista Signora Vera Demmer (figlia dell'artista), per discendenza Kennedy Galleries, New York Berry-Hill Galleries, New York Collezione privata, New York Keno Auctions, New York, Americana: Dipinti, Mobili e Arti Decorative, 17 gennaio 2012, Lotto 27 Arader Galleries, New York Esposto: New York, Kennedy Galleries, John Haberle: An Exhibition of Paintings, Drawings and Watercolors, 8 giugno - 15 luglio 1970, n. 17, p. 11, illustrato. Fort Worth, Texas, Amon Carter Museum, John Haberle Master of Illusion, 29 novembre 1985-19 gennaio 1986, p. 28. New Britain Museum of American Art, John Haberle American Master of Illusion, 11 dicembre 2009 - 11 marzo 2010, p. 72; questa mostra si è poi spostata a Chadds Ford, Pennsylvania, Brandywine River Museum, 17 aprile - 11 luglio 2010; Portland Museum of Art, Maine 18 settembre - 12 dicembre 2010. Letteratura: Kennedy Galleries, Inc., Catalogo della mostra, American Still Lifes 19th & 20th Century, Kennedy Quarterly, Vol. XI, n. 2, novembre 1971, pag. 109, (84). William Williams, Catalogo della mostra, Joseph Decker, Still Lifes, Landscapes and Images of Youth, Coe Kerr Gallery, 17 maggio - 11 giugno 1988, pag. XXII. Sybille Ebert-Schifferer, Deceptions and Illusions: Five Centuries of Trompe L'Oeil Painting, Washington, A.D., 2002, pag. 100. Kristen Nassif, Unseeing Sight: Blindness in American Art and Material Culture, Ph. D. Dissertazione, primavera 2022, pag. 115. John Haberle divenne un pittore di nature morte trompe l'Oeil con soggetti che suscitavano allegria, senso di abbandono e umorismo stravagante. Trascorse la maggior parte della sua vita a New Haven, nel Connecticut, o nelle vicinanze della sua città natale, dove lavorò come incisore, disegnatore e litografo e come custode e preparatore presso il Peabody Museum of Natural History dell'Università di Yale. Realizzò una quarantina di quadri trompe-l'oeil estremamente dettagliati tra la metà degli anni '80 e la fine del 1890, prima che il deterioramento della vista lo costringesse ad abbandonare la pittura. Insegnò lezioni di disegno, fondò il New Haven Sketch Club ed espose le sue opere nelle librerie locali, nei saloon e negli hotel, oltre che in prestigiose mostre presso la National Academy of Design di New York e la Pennsylvania Academy of the Fine Arts di Philadelphia. Uno dei suoi dipinti trompe l'oeil, Time and Eternity (Tempo ed Eternità), del 1890 circa, è squisitamente dipinto ed estremamente dettagliato, progettato per ingannare l'occhio e fargli credere che si tratti di oggetti reali e non dipinti. L'illusione è favorita dal formato spaziale poco profondo e dall'assoluta chiarezza e precisione con cui sono dipinti gli oggetti. Gli oggetti appesi a questa superficie ruvida sarebbero stati familiari al pubblico di Haberle. L'orologio da tasca incrinato diventa un simbolo della fugacità del tempo, un riferimento alle tradizionali nature morte vanitas dei maestri barocchi olandesi e fiamminghi. Le carte da gioco, i biglietti dei pegni, le ricevute delle scommesse e le foto delle ragazze sono i detriti della vita quotidiana; accostati al rosario sono un evidente contrasto tra il temporale e lo spirituale, il qui e ora e l'aldilà. Anche i ritagli di cartamoneta strappati e laceri di Haberle fanno riferimento al passare del tempo; la parola GRAVE (parte della parola incisa) è un palese riferimento alla morte, enfatizzato dalla vicinanza del ritaglio al crocifisso. Il messaggio moraleggiante del dipinto è ovvio, ma Haberle, nei suoi quadri, ha spesso aggiunto una nota di complessità al mix affrontando gli eventi attuali. Accostando i simboli tradizionali della vanitas a riferimenti a note controversie pubbliche, Haberle ha chiesto al suo pubblico di riflettere sulle profonde questioni filosofiche e scientifiche che filtravano nella società di fine Ottocento. L'estremo dettaglio e il realismo hanno reso i trompe-l'Oeil molto popolari tra il pubblico, ma i critici d'arte della fine del XIX secolo hanno deriso queste opere come semplici trucchi da salotto privi di arte. Tuttavia, le opere di Haberle non mirano solo a ingannare l'occhio, ma sono spesso ingegnose, estremamente spiritose e divertenti. Un rebus in attesa di essere decifrato, sono un'espressione delle idee sociali e politiche dell'epoca dell'artista.
  • Creatore:
    John Haberle (1856 - 1933)
  • Anno di creazione:
    circa 1890
  • Dimensioni:
    Altezza: 45,72 cm (18 in)Larghezza: 68,58 cm (27 in)
  • Tecnica:
  • Periodo:
  • Cornice:
    Opzioni disponibili per la cornice
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1841214351012

Altro da questo venditore

Mostra tutto
"Monumento 8" Calvin Marcus, Costruzione a tecnica mista Scultura contemporanea
Calvin Marcus Monumento 8, 2018 Legno, vetro, colla a caldo, cartone, plastica, pasta di carta, zolfo, cenere, gesso, Cel-Vinyl, flashe, acquerello e altri media per la scultura. 22"...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Sculture figurative

Materiali

Vetro, Plastica, Legno, Carta, Colla, Tecnica mista, Acquarello, Cartone

"Fossile blu" Gerome Kamrowski, Surrealista astratto, Espressionismo biomorfico
Di Gerome Kamrowski
Gerome Kamrowski Fossile blu, 1960 Acrilico e polistirolo su tavola 17 x 46 pollici Gerome Kamrowski è nato a Warren, nel Minnesota, il 19 gennaio 1914. Nel 1932 si iscrisse alla Sa...
Categoria

Anni 1960, Surrealismo, Dipinti astratti

Materiali

Schiuma, Tecnica mista, Acrilico, Tavola

"Treno con locomotiva nella tempesta di neve", Guy Wiggins, Impressionista americano, A. Winter
Di Guy Wiggins
Guy C. Wiggins (1883 - 1962) Treno con locomotiva in una tempesta di neve, 1957 Olio su cartoncino 8 x 10 pollici Firmato in basso a sinistra; firmato e datato sul retro Guy Carleto...
Categoria

Anni 1950, Impressionismo americano, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Olio, Cartone

"Signora in un interno" Addison Thomas Millar, pittura di genere americana del XIX secolo
Di Addison Thomas Millar
Addison Thomas Millar Signora in un interno Olio su tavola di tela 14 x 10 pollici Il padre di Millar emigrò negli Stati Uniti dalla Scozia nel 1845. È cresciuto a Warren, in Ohio....
Categoria

XIX secolo, Impressionismo americano, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio, Tavola

"Villa Piedimonte, Bologna" Bruno Burattini, circa 1918 Paesaggio di villa
Bruno Burattini Villa Piedimonte, Bologna, 1918 circa Inscritto sul verso Olio su tavola 13 3/4 x 18 pollici
Categoria

XX secolo, Impressionismo, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Olio, Tavola

"Barche di Gloucester" Frederick Mulhaupt, scena impressionista di Gloucester
Frederick Johns Mulhaupt Barche Gloucester Firmato in basso a sinistra Olio su tavola 12 x 16 pollici Nato a Rock Port, Missouri, nel 1871, Mulhaupt studiò arte a Kansas City, MO, ...
Categoria

Inizio XX secolo, Impressionismo americano, Dipinti figurativi

Materiali

Olio, Tavola

Ti potrebbe interessare anche

Senza titolo
Di Jesus Mariano Leuus
L'interesse di Leuus per l'arte iniziò in giovane età e in seguito si trasferì a Guadalajara, dove frequentò la Escuela de Artes Plásticas. Questa formazione formale nelle tradizioni...
Categoria

Anni 1970, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Tecnica mista, Olio, Tavola

"Denkbilder", scultura a tecnica mista, 2021
Per l'artista di Chicago Patrick Fitzgerald, le sue sculture di auto in miniatura sono un mezzo per viaggiare nel tempo. Nato dal fascino delle auto da soap box derby della sua giovi...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Outsider Art, Tecnica mista

Materiali

Olio, Acrilico, Cartone, Tela, Tecnica mista

Strisce scure
Di James Koenig
Un dipinto originale a tecnica mista e collage su tavola dell'artista americano James Koenig. Creata nel 1970, quest'opera fa parte della mostra Draw Near attualmente in corso alla ...
Categoria

Anni 1960, Astratto, Tecnica mista

Materiali

Tavola, Tecnica mista, Olio

Dreamscape - Astratto colorato di Lesley Anne Spowart
Lesley Anne Spowart, un'artista astratta originaria di Cape Cod, Massachusetts, è famosa per le sue creazioni trasformative, che sfocano i confini dei mezzi e degli stili. Con una ...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti astratti

Materiali

Tecnica mista, Olio, Tavola

Senza titolo
negli anni approfondisce anche lo studio della storia dell'arte e, in particolare, si appassiona ai pittori che lui stesso ama definire "fuori dall'onda", per lo "spirito di novità" ...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Astratto, Tecnica mista

Materiali

Tecnica mista, Olio, Tavola

Dall'inizio (Sin dall'inizio)
Nelle composizioni, lo sguardo è attratto da un gioco di equilibri armonici tra spazi pieni e spazi vuoti, che costringono l'osservatore a un'osservazione approccio dinamico per cogl...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Astratto, Tecnica mista

Materiali

Tecnica mista, Olio, Tavola

Visualizzati di recente

Mostra tutto