Dipinti dell'Impero Americano

1-128 grandi cornici italiane con elaborati dettagli in fusione. Dimensioni complessive 40 x 34 x 1" Coniglio interno 30 x 24"  

Dipinto americano ad olio su tela del XIX secolo raffigurante un paesaggio in cornice dorata. La scena raffigura due persone che camminano tra gli alberi vicino a uno specchio d'acq...

Ritratto inglese a olio su tela della fine del 1700 dipinto nel maniero di Joshua Reynolds. Riteniamo che la cornice in legno dorato possa essere l'originale in quanto adatta all'epo...

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Antique French style Art Nouveau con cornice in ottone e ritratto in miniatura stampato a mano. La cornice presenta fanciulle seminude con cornucopie e un'urna con fiamma. Maschera c...

Antico dipinto a olio su tela con ritratto di un gentiluomo, cornice in legno dorato, C1880 Misure: 30 "H. x 26 "W. x 2 "D.

Ritratto di uomo in camicia bianca dell'inizio del XIX secolo, di scuola francese. Mostra un giovane gentiluomo vestito in modo classico per l'epoca, con chemise e cravatta bianca, c...

Miniatura di ritratto di Napoleone firmata da Prévost del XIX secolo. La cornice è in mogano massiccio ed è bombata e lucidissima. Il vetro trasparente convesso è tenuto in po...

Senza segno. Ritratto della metà del XIX secolo circa di una bella signora seduta che indossa un abito nero con un ampio colletto di pizzo, segno del suo alto status sociale. Misur...

Un esempio di qualità eccezionale di una elaborata natura morta inglese di frutta, incorniciata, dipinta a olio su tela, nello stile di Oliver Clare o Eloise Harriet Stannard, second...

Dipinto a olio su tela nello stile di Mark Rothko che raffigura un campo di colori dai toni prevalentemente caldi. Senza segno. Montato in una cornice di legno dorata. Condizioni ...

Ritratto dipinto a rovescio su vetro del XIX secolo di George e Martha Washington di William Matthew Prior (1806 - 1873), uno dei grandi artisti popolari itineranti del New England. ...