Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Pierre-Auguste Renoir
Vue prise des Collettes, Cagnes de Pierre-Auguste Renoir - Peinture de paysage

vers 1910-11

À propos de cet article

Vue prise des Collettes, Cagnes par Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) Huile sur toile 28 x 45,7 cm (11 x 18 pouces) Signé en bas à gauche, Renoir Exécuté vers 1910-1911 Cette œuvre est accompagnée d'une lettre d'authenticité du Wildenstein Institute confirmant son inclusion dans le futur catalogue raisonné de Pierre-Auguste Renoir préparé par le Wildenstein Institute établi à partir des archives de François Daulte, Durand-Ruel, Venturi, Vollard et Wildenstein. Provenance : Mme Chavan, Lausanne Sotheby's Londres, 2 décembre 1981 Sotheby's Londres, 4 février 2004 Richard Green, Londres Collection privée, acquise auprès de la personne susmentionnée en août 2004. Stern Pissarro Gallery, Londres Collection privée, Londres, acquise auprès de la personne susmentionnée. Littérature : A.Vollard, Pierre-Auguste Renoir, Tableaux, pastels et dessins, Paris, 1918 G-P. Dauberville et M. Dauberville, Renoir : Catalogue raisonné des tableaux, pastels, dessins et aquarelles, 1903-1910, vol 4, no. 2930 Biographie de l'artiste:Renoir commence sa carrière artistique comme peintre sur porcelaine mais commence à copier des tableaux au Louvre en 1860 et entre finalement dans le Studio de Charles Gleyre, où il rencontre Claude Monet, Frédéric Bazille, et Alfred Sisley. Les quatre amis commencent à peindre dans la forêt de Fontainebleau, même si Renoir reste toujours voué à la peinture de figures et aux portraits influencés par Gustave Courbet. Au cours de l'été 1869, Renoir peint pendant deux mois aux côtés de Monet à la Grenouillère, en région parisienne. Après que plusieurs de ses peintures ont été rejetées par le Salon au début des années 1870, il a décidé de rejoindre Monet dans la création des impressionnistes, qui cherchaient à capturer la vie moderne, y compris les gens de tous les jours, les rues et les environs. Le penchant de Renoir pour le portrait attire l'attention d'une série de mécènes aux sensibilités avant-gardistes et le soutient financièrement. Ses doutes sur la spontanéité et l'impermanence de l'esthétique impressionniste l'amènent à refuser de participer à la quatrième exposition impressionniste en 1878. Au lieu de cela, il décide de se tourner vers les anciens maîtres et part pour l'Italie en 1881 afin de poursuivre son auto-apprentissage de la "grandeur et de la simplicité des peintres anciens". À son retour, il s'éprend de Raphael et de Pompéi et ses figures deviennent alors plus nettes et plus sculpturales. À la fin des années 1880 et au début des années 1890, Renoir avait déplacé ses recherches sur les maîtres anciens du classicisme linéaire vers les traditions coloristes du Titien et de Rubens, ainsi que vers la beauté sensuelle et sans complexe de l'art français du XVIIIe siècle, comme les nus de Rubens et de Fragonard. La série la plus importante de Renoir au cours de la décennie provient d'une invitation du gouvernement français à exécuter une peinture pour le musée du Luxembourg, un nouveau musée consacré à l'œuvre d'artistes vivants. Renoir a réalisé cinq versions de Deux jeunes filles au piano pour que le ministre des Beaux-Arts puisse faire son choix ; la version conservée dans la Collection S du Metropolitan est l'une des plus belles. Le sujet des jeunes filles au piano rappelle les scènes de genre françaises du XVIIIe siècle, en particulier celles de Fragonard. Au début du XXe siècle, malgré son âge avancé et sa santé déclinante, Renoir persiste dans l'expérimentation artistique. Il se lance dans la sculpture et continue à peindre des portraits, témoignant ainsi de son admiration constante pour l'art de la Renaissance. Renoir était également attiré par un idéal arcadien de classicisme méditerranéen dans son art. Cette préoccupation artistique n'est nulle part plus évidente que dans ses baigneuses du XXe siècle. Les nus rubéniques qu'il avait peints ont atteint un niveau d'exagération sans précédent au XXe siècle, culminant avec les immenses Baigneuses du musée d'Orsay.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • « Wildflowers » Clover and Daisies, rose, blanc, vert, Offre d'expédition gratuite
    Par Maya KOPITZEVA
    Coeur de fleurs, liste, cadeau de mariage, mariage,Trèfle et marguerites, rose, blanc, vert,Coeur de fleurs, bouquet de fleurs, Impressioniste MAYA KOPITZEVA (Gagra, Géorgie, 19...
    Catégorie

    années 1990, Impressionnisme, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Toile, Huile

  • "Canal de Venise", Huile sur toile du 19e siècle du peintre espagnol Ulpiano Checa
    ULPIANO CHECA Espagnol, 1860 - 1916 CANAL DE VENISE signé & situé "U. Checa" Venezia (en bas à gauche) Également dédicacé : "A Marguerite Dedic affectueusement" huile sur toile 18...
    Catégorie

    années 1890, Impressionnisme, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

  • « Jardin d'hiver », huile cm. 115 x 120,1975, fenêtre, hiver
    Par Maya KOPITZEVA
    Hiver, fenêtre ,gris, blanc MAYA KOPITZEVA (Gagra, Géorgie, 1924 - 2005) Les œuvres de Maya kopitzeva ont été acquises par le ministère russe de la Culture, par la Fondation pour...
    Catégorie

    années 1970, Impressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

  • "Bouquet, bleu clair" Huile cm45 x 55
    Par Olga BOGAEVSKAJA
    Bleu, bleu clair, lecture, fleurs Olga BOGAEVSKAJA (Saint-Pétersbourg 1915 - 2000) Elle est considérée comme l'un des principaux représentants de l'école de peinture de Leningrad. ...
    Catégorie

    années 1980, Impressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

  • "Lilass on the table in the garden" (Les lilas sur la table dans le jardin) Huile cm. 140 x 125
    Par Georgij Moroz
    Lilas, jardin, fleurs, violette, Ukraine Un travail très important Georgij MOROZ (Dneprodzerzinsk, Ucraina, 1937 - St. Petersburg, 2015) 1937 : il est né à Dneprodzerzinsk, Ucraina...
    Catégorie

    années 1990, Impressionnisme, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Jeune fille en été, Andre Gisson
    Par André Gisson
    Artistics : Andre Gisson (1921-2003) Titre : Jeune fille en été Année : circa 1973 Médium : Huile sur toile Taille : 9 x 12 pouces Condit : Excellent Inscription : Signé, recto ANDR...
    Catégorie

    années 1970, Impressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher