Salviati Venini Bianconi piattino per ciotola di Murano Zanfirico Latticino, Coppia

Non solo Salviati sostenne la rinascita dell'industria veneziana del vetro di Murano nel XIX secolo, ma l'azienda divenne anche famosa in tutto il mondo per le sue tecniche innovative di lavorazione del vetro, rivoluzionando l'arte del mosaico e il design degli oggetti in vetro.

La storia del vetro Salviati inizia con l'avvocato e imprenditore vicentino Antonio Salviati. Il suo amore per l'arte del vetro di Murano e per i mosaici lo spinse a fondare la sua azienda di produzione di mosaici e vetro, la Salviati Dott. Antonio fu Bartolomeo, a Venezia nel 1859. I produttori di vetro della regione stavano affrontando un clima politico cupo e la crescente concorrenza dei paesi vicini, e Salviati aveva inizialmente sperato di rilanciare l'industria vetraria di Murano per restaurare i mosaici deteriorati delle cattedrali locali.

Nel 1864, Salviati espose un monumentale mosaico di vetro alla "Prima Esposizione dei Vetrai", che vinse la medaglia d'oro. Il suo mosaico pluripremiato consolidò la reputazione della sua azienda come produttore di vetro di prim'ordine, che presto attirò l'attenzione di investitori internazionali, in particolare britannici.

Nel 1866, A.I.C. aprì a Londra con il supporto dello storico William Drake e del diplomatico Sir Austen Henry Layard. Nel frattempo, l'azienda Salviati stabilì la sua sede sul Rio dei Vetrai a Murano.

Alla fine dell'Ottocento, Salviati e C. ampliò la sua produzione includendo anche oggetti in vetro per la casa e servizi e oggetti decorativi come tazze, bicchieri, anfore e fiale. Salviati ricevette anche commissioni per la realizzazione di mosaici per la Cattedrale di St Paul e la Houses of Parliament di Londra, la Opera House di Parigi e il Palazzo del Viceré d'Egitto ad Alessandria.

Dopo la morte di Antonio Salviati nel 1890, i suoi figli Giulio e Silvio rilevarono l'azienda. La famiglia Barovier - una dinastia che risale al 1295 - acquistò l'azienda nel 1883 e un maestro del vetro di nome Maurizio Camerino, che aveva affinato le sue capacità presso Salviati, fu nominato alla guida dell'azienda. I figli di Camerino presero le redini dopo la morte del maestro del vetro nel 1931 e lanciarono una linea di illuminazione di successo composta da lampade da tavolo e lampadari dopo la seconda guerra mondiale.

Nel corso del XX secolo, Salviati partecipò a diverse mostre della Biennale di Venezia dal 1958 al 1972. Nel 1962, l'azienda ricevette il premio Compasso d'Oro per il vaso Marco, disegnato dall'architetto Sergio Asti.

Dall'acquisizione da parte del gruppo Umana nel 2015, Salviati ha collaborato con numerosi e rinomati design come Federico Peri, Davide Bruno, Renzo Stellon, Alberto Lago e Anna Gili. I pezzi di Salviati si trovano nelle collezioni del Museum August Kestner di Hanover, Germania, del Museum of Modern Art e del Corning Museum of Glass di New York, del Eretz Museum di Tel Aviv, Israel, e del Murano Glass Museum di Venezia.

Trova i vetri antichi di Salviati che includono ciotole, vasi, illuminazione e altro ancora.

Le migliori creazioni del designer di vetreria Paolo Veninisono ritenute le clessidre bicolore prodotte a partire dal 1957 e il vaso Fazzoletto ("fazzoletto"), progettato con Fulvio Bianconi & Paolo Venini nel 1949. 

A partire dagli anni '30 - e soprattutto per tutto il dopoguerra - Venini & Co. ha svolto un ruolo di primo piano nella rinascita dell'industria italiana del vetro di alta gamma, abbinando innovativi designer modernisti agli abili artigiani che hanno creato straordinari lampadari, applique e altre illuminazioni nei secolari laboratori di vetro dell'isola veneziana di Murano.

Sebbene il cofondatore dell'azienda, Paolo Venini (1895-1959), fosse egli stesso un designer di oggetti in vetro di grande talento, il suo vero genio fu quello di invitare designer italiani e internazionali lungimiranti nei laboratori di Murano per creare i pezzi di Paolo Venini - tra cui Gio Ponti, Massimo Vignelli, il designer finlandese Tapio Wirkkala, Thomas Stearns degli Stati Uniti e Fulvio Bianconi.

Grazie a una serie di lavori che vanno dall'illustrazione di migliaia di libri e altre pubblicazioni al suo ruolo di vetraio visionario, Bianconi è ricordato come uno degli artisti interdisciplinari più innovativi del dopoguerra. In gioventù è stato apprendista decoratore presso le fornaci di vetro di Murano, dove ha scoperto per la prima volta l'arte della lavorazione del vetro.

Dopo la guerra, Bianconi andò a lavorare per disegnare bottiglie di profumo per la casa profumiera milanese Giviemme presso Venini, dove lavorò con i maestri vetrai Ermete e Arturo Biassuto. Bianconi divenne uno dei più influenti designer di vetro di Venini - e fu nominato direttore artistico dopo Carlo Scarpa - noto per l'uso audace del colore, lo stile moderno e i disegni unici e giocosi. 

Tra le opere più iconiche di Bianconi in vetro ci sono la serie di figure in vetro della Commedia dell'Arte, le sue ciotole straordinariamente fluide e la tecnica patchwork "Pezzato" - i suoi vasi colorati creati con questa tecnica presentano motivi che ricordano quelli di una trapunta patchwork. Le opere realizzate in questo modo fecero scalpore alla 25° Biennale di Venezia nel 1950. Bianconi collaborò con diversi altri studi vetrari, tra cui Cenedese nel 1954 e Vistosi nel 1963, creando vasi decorativi, ciotole, clessidre e sculture. 

Paolo Venini si formò ed esercitò la professione di avvocato per un certo periodo, anche se la sua famiglia si occupava di lavorazione del vetro da generazioni. Dopo aver inizialmente acquistato una quota di un'azienda vetraria veneziana - insieme all'antiquario Giacomo Cappellin fondò la Vetri Soffiati Cappellin Venini & C. nel 1921 - Venini rilevò l'azienda come propria nel 1925 e sotto la sua direzione produsse principalmente design classici barocchi.

Nel 1932, Venini assunse il giovane Carlo Scarpa- che in seguito si sarebbe distinto come architetto - come designer principale. Scarpa, lavorando di concerto con esperti artigiani del vetro, modernizzò completamente Venini, introducendo forme semplici e ridotte, colori primari brillanti e motivi audaci come strisce, bande e composizioni astratte che utilizzavano sezioni trasversali di murrine (bacchette di vetro).

Le opere in vetro di Bianconi sono conservate in collezioni museali di tutto il mondo, tra cui il Victoria and Albert Museum di Londra, il Museum of Modern Art e il Corning Museum of Glass di New York.

Tra le opere d'epoca di Venini degne di nota e altamente collezionabili ci sono le bottiglie con tappo a doppia tonalità di Ponti (1948 circa); le rare sculture in vetro della serie Doge di Stearns, il primo americano a disegnare per l'azienda; le lanterne a strisce di Vignelli degli anni '60; i vasi Occhi con motivi a forma di occhiello di Tobia Scarpa (figlio di Carlo Scarpa); e, con la loro purezza quasi zen, le bottiglie Bolle ("bolle") disegnate da Wirkkala nel 1968. 

Trova i servizi antichi di Paolo Venini & Fulvio Bianconi & Paolo Venini, i vasi e altri oggetti decorativi su 1stDibs.