Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5

Jose Picayo
Billy

2011

Informazioni sull’articolo

L'inserzione si riferisce alla stampa non verniciata. Chiedi informazioni per l'inquadramento. Edizione di 40 esemplari. Se l'opera in mostra viene venduta o il cliente ordina una stampa di dimensioni diverse, la fotografia viene prodotta al momento dell'acquisto. Si prega di prevedere due settimane per la produzione. I tempi di spedizione dipendono dal metodo di spedizione. Il prezzo è soggetto a disponibilità. La Robin Rice Gallery si riserva il diritto di modificare questo prezzo in base all'edizione attuale della fotografia. CIRCA: Nel suo nuovo lavoro, José Picayo esplora il mistero della percezione e dell'interazione umana. Questa mostra è composta da inquietanti ritratti accoppiati, una fotografia della parte posteriore della testa di una modella e un'altra della parte anteriore. È nella natura umana vedere un'immagine incompleta e completarla mentalmente, facendo ipotesi calcolate sulla base di esperienze precedenti. Picayo mette in relazione queste fotografie con la sua esperienza personale di camminatore per le strade della città, immaginando la facciata degli sconosciuti dietro cui cammina. Le foto accoppiate sono esposte l'una di fronte all'altra, il che stabilisce la vera dicotomia della mostra. Le texture, davanti e dietro, sono piuttosto contrastanti. Questo dimostra il divario tra l'esperienza dell'aspettativa e la realtà, permettendo allo spettatore di immaginare il lato anteriore del modello e mettendolo poi di fronte all'onesta realtà. L'ultima mostra di Picayo gioca con questo concetto di aspettative umane contro la realtà e pone molte domande difficili. Lavorando con le modelle, approfondisce anche la definizione di bellezza e ciò che viene considerato bello in generale. Le foto sono scattate e posizionate all'altezza degli occhi, dando allo spettatore l'esperienza di vedere direttamente negli occhi. Per evocare un'atmosfera senza tempo, allontanandosi dal moderno, Picayo utilizza una pellicola Polaroid 8x10, particolarmente rara e distinta in questa epoca della fotografia. La sua tecnica sottolinea l'importanza di questi specifici momenti catturati. Il soggetto è completamente temporaneo, mentre esiste solo per la durata della fotografia. L'effimero delle opere di Picayo esalta la stranezza della sua osservazione della società. Inoltre, le foto sono stampate a grandezza naturale per rendere l'esperienza dello spettatore autentica come la propria. Nato a L'Avana, Cuba, nel 1959, José Picayo ha lasciato la sua patria nel 1966 e si è trasferito a Porto Rico, dove ha vissuto per 10 anni. Nel 1975 José era a Kent, in Ohio, per completare gli studi superiori. Nel 1981 si è stabilito a New York City, dove ha conseguito un BFA presso la Parsons School of Design nel 1983. José ha iniziato la sua carriera professionale nel 1987, lavorando per riviste come Vanity, Sassy, Taxi e Connoisseur. I suoi lavori sono apparsi su Harper's Bazaar, L.A. Style, New York Times Magazine, Esquire, Rolling Stones, Pottery Barn, Williams Sonoma, Lucky Brand, NY Magazine, Elle Decor, HG, Martha Stewart Living e altre pubblicazioni statunitensi ed europee. José Picayo ha partecipato a molte mostre collettive a New York e ha tenuto otto mostre personali presso la Robin Rice Gallery. Questa è la sua nona mostra personale. Nel 1993, José è tornato a Cuba dopo 28 anni per fotografare nella sua città natale. Negli anni '90 ha anche insegnato fotografia alla Parsons School of Design e all'International Center of Photography di New York. Ritratto, Uomini, Tono seppia
  • Creatore:
    Jose Picayo (Cubano)
  • Anno di creazione:
    2011
  • Dimensioni:
    Altezza: 47,63 cm (18,75 in)Larghezza: 37,47 cm (14,75 in)
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Hudson, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU11112862

Altro da questo venditore

Mostra tutto
"Girasole", New York, NY, 2011
Di Jose Picayo
Questa fotografia è stampata su carta giapponese. Il prezzo si riferisce a una fotografia non incorniciata. 11" X 14" Edizione di 25 esemplari. La Robin Rice Gallery è lieta di a...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (natura morta)

Materiali

Carta fotografica

Malibu
Di Todd Burris
L'inserzione si riferisce alla stampa non verniciata. Chiedi informazioni per l'inquadramento. Edizione di 15 esemplari. MOSTRA ATTUALE - fino al 6 settembre 2015. Le fotograf...
Categoria

XX secolo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Inchiostro da archivio, Carta per archivio

"Neiman Marcus, Jim & Daniel", New York, NY, 1995
Di Jose Picayo
Questa fotografia è stampata su carta giapponese. Il prezzo si riferisce a una fotografia non incorniciata. 11" X 14" Edizione di 25 esemplari. La Robin Rice Gallery è lieta di a...
Categoria

Anni 1990, Contemporaneo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Carta fotografica

"Neiman Marcus, Zulema", New York, NY, 1997
Di Jose Picayo
Questa fotografia è stampata su carta giapponese. Il prezzo si riferisce a una fotografia non incorniciata. 11" X 14" Edizione di 25 esemplari. La Robin Rice Gallery è lieta di a...
Categoria

Anni 1990, Contemporaneo, Fotografia (ritratto)

Materiali

Carta fotografica

Piccoli surfisti nel Mar Celtico, Polzeath, Inghilterra, Regno Unito, 2010
Di Robin Rice
L'inserzione si riferisce alla stampa non verniciata. Chiedi informazioni per l'inquadramento. Edizione 2 di 10 Dopo 30 anni di attività sulla West 11th Street, la Robin Rice Galle...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Pigmento d'archivio

"Nordstrom, Garry", New York, NY, 2003
Di Jose Picayo
Questa fotografia è stampata su carta giapponese. Il prezzo si riferisce a una fotografia non incorniciata. 11" X 14" Edizione di 25 esemplari. La Robin Rice Gallery è lieta di a...
Categoria

Inizio anni 2000, Contemporaneo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Carta fotografica

Ti potrebbe interessare anche

160.04.11 di Klaus Kampert - Fotografia di nudo artistico, corpo della donna, estetica
Di Klaus Kampert
160.04.11 è una fotografia in edizione limitata dell'artista contemporaneo Klaus Kampert. Appartiene alla serie "Omaggio a Modigliani". Questa fotografia viene venduta solo come st...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Fotografia (nudo)

Materiali

Pigmento d'archivio

Roovesci [Il Pantheon in lontananza], Parigi
Di Dora Maar
Timbrata con l'inchiostro della proprietà dell'artista e numerata 1/5 sul retro. Stampa moderna alla gelatina d'argento Stampato su carta da 15 3/4 x 11 3/4 pollici Da un'edizione di...
Categoria

Inizio XX secolo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Gelatina d'argento

Mare [Waves], (Marine [Vagues]) III
Di Dora Maar
Timbrata con l'inchiostro della proprietà dell'artista e numerata 1/5 sul retro. Stampa moderna alla gelatina d'argento Stampato su carta da 15 3/4 x 11 3/4 pollici Da un'edizione di...
Categoria

Inizio XX secolo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Gelatina d'argento

Mare [Riflessi], (Marines [Riflessi]) III
Di Dora Maar
Un'esclusiva stampa a contatto alla gelatina d'argento Provenienza: Proprietà di Dora Maar
Categoria

Inizio XX secolo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Gelatina d'argento

Gatto della Savoia, (Chat Savoie) I
Di Dora Maar
Un'esclusiva stampa a contatto alla gelatina d'argento Provenienza: Proprietà di Dora Maar
Categoria

Inizio XX secolo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Gelatina d'argento

Chateau Lafite Rothschild, Studio 2, Bordeaux, Francia, 2012 - Michael Kenna
Di Michael Kenna
Firmato, datato e numerato sul supporto Firmata, datata, iscritta con titolo e timbrata con il timbro a inchiostro del fotografo sul retro. Stampa alla gelatina d'argento con tonalit...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Fotografia in bianco e nero

Materiali

Gelatina d'argento

Visualizzati di recente

Mostra tutto