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Philip Pearlstein
Grande acquatinta americana moderna del paesaggio di Stonehenge Philip Pearlstein

1979

Informazioni sull’articolo

Philip Pearlstein (americano, 1924-2022) Paesaggio di Stonehenge Acquaforte all'acquatinta con Roulette su carta Rives BFK, 1979 Serie: Rovine e paesaggi Stampante: Orlando Condesso Stampatore: Nancy Brokopp Medio: Acquatinta a sollevamento di zucchero con roulette Philip Pearlstein è un influente pittore americano noto soprattutto per i nudi del Realismo Modernista. Considerato dalla critica come il più importante pittore di figure degli anni '60 e 2000, ha guidato una rinascita dell'arte realista. È un illustre professore emerito e i suoi dipinti sono presenti nelle collezioni di oltre 70 musei d'arte pubblici. Philip M. Pearlstein è nato il 24 maggio 1924 a Pittsburgh, PA. Frequenta le lezioni del sabato mattina al Carnegie Museum of Art di Pittsburgh. Nel 1942, all'età di 18 anni, due dei suoi dipinti vinsero un concorso nazionale sponsorizzato dalla rivista Scholastic e furono riprodotti a colori sulla rivista Life. Nel 1942 si iscrisse alla scuola d'arte del Carnegie Institute of Technology, a Pittsburgh, dove dipinse due ritratti dei suoi genitori ora conservati dal Carnegie Museum of Art, ma dopo un anno fu arruolato dall'esercito americano per prestare servizio durante la Seconda Guerra Mondiale. Inizialmente è stato assegnato all'Unità di Aiuto all'Addestramento di Camp Blanding, in Florida, dove ha prodotto grafici, diagrammi di assemblaggio delle armi e cartelli. In questo ruolo ha imparato la stampa e il processo di serigrafia e successivamente ha lavorato in Italia per realizzare cartelli stradali. Durante la sua permanenza in Italia, visitò tutta l'arte rinascimentale accessibile a Roma, Firenze, Venezia e Milano e realizzò anche numerosi disegni che ritraevano la vita nell'esercito. Nel 1946, sponsorizzato dal GI Bill, tornò al Carnegie Institute e incontrò per la prima volta Andy Warhol, che fu attratto da Pearlstein per la sua notorietà all'interno della scuola, essendo apparso sulla rivista Life. Durante l'estate del 1947, i tre affittarono un fienile come studio estivo. Subito dopo essersi laureati nel giugno del 1949 con un BFA, Pearlstein e Warhol si trasferirono a New York, inizialmente condividendo un appartamento all'ottavo piano di un tinello senza ascensore in St. Mark's Place, all'altezza dell'Avenue A. Alla fine fu assunto dal designer ceco Ladislav Sutnar, occupandosi principalmente di cataloghi industriali, mentre Warhol trovò immediatamente lavoro illustrando cataloghi di grandi magazzini che anticipavano la Pop Art. Nell'aprile del 1950 si trasferirono al 323 della 21esima strada, in un appartamento affittato da Franziska Marie Boas, che teneva un corso di danza dall'altra parte della stanza. Durante questo periodo, Pearlstein dipinse un ritratto di Warhol, ora conservato dal Whitney Museum of American Art. Nel 1950, Philip Pearlstein sposò Dorothy Cantor, con Andy Warhol nella festa di nozze. I Philip Pearlstein si trasferirono sulla Quarta Strada Est, prendendo in affitto un appartamento dal collega pittore di figure Lester Johnson, e Philip Johnson si iscrisse al programma di Master in Storia dell'Arte presso l'Istituto di Belle Arti della New York University. La sua tesi di laurea è stata sull'artista Francis Picabia, valutando il cubismo, l'arte astratta, il dada e il surrealismo, laureandosi nel 1955. Dopo la laurea, fu assunto da Life Magazine per l'impaginazione e ottenne una borsa di studio Fulbright Hays che gli permise di tornare in Italia per un anno, dove dipinse una serie di paesaggi. Dal 1959 al 1963 è stato istruttore presso il Pratt Institute di Brooklyn, NY, e successivamente ha trascorso un anno come Visiting Critic presso la Yale University di New Haven, CT. Sia Alex Katz che Pearlstein rimasero impegnati nella pittura figurativa durante gli anni '50 e '60, decenni altrimenti dominati dall'astrazione, sebbene Lucian Freud e, più tardi, David Hockney dipingessero entrambi in uno stile realistico. Infine, dal 1963 al 1988, è stato professore e poi professore emerito del Brooklyn College, a Brooklyn, NY. Negli anni '50 Pearlstein espose dipinti di paesaggi espressionisti astratti. Intorno al 1958 iniziò a frequentare sessioni settimanali di disegno di figure presso lo studio di Mercedes Matter. Nel 1961 Pearlstein iniziò a realizzare dipinti di coppie nude basati sui suoi disegni e nel 1962 iniziò a dipingere direttamente dalla modella in uno stile meno pittorico e più realistico. Le opere di Pearlstein sono presenti in oltre settanta collezioni museali negli Stati Uniti, tra cui l'Art Institute of Chicago, il Cleveland Museum of Art, la Corcoran Gallery of Art, l'Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, il Kemper Museum of Contemporary Art, il Metropolitan Museum of Art, il Museum of Modern Art e il Whitney Museum of American Art, tra gli altri. Il Museo d'Arte di Milwaukee gli ha dedicato una mostra retrospettiva nel 1983, accompagnata da una monografia sui suoi dipinti completi. Di recente ha esposto alla Century Association di New York, al Frye Art Museum di Seattle, alla Galerie Haas di Zurigo e alla Galerie Haas & Fuchs di Berlino. Dalla metà degli anni '50 Pearlstein ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui, recentemente, il National Council of Arts Administrators Visual Artist Award; la Benjamin West Clinedinst Memorial Medal, The Artists Fellowship, Inc., New York, NY; e lauree honoris causa dal Brooklyn College, NY, dal Center for Creative Studies e dal College of Art & Design, Detroit, MI, e dalla New York Academy of Arts, New York, NY. Pearlstein è un ex presidente dell'American Academy of Arts and Letters. Nel 1988 è stato eletto nella National Academy of Design.
  • Creatore:
    Philip Pearlstein (1924, Americano)
  • Anno di creazione:
    1979
  • Dimensioni:
    Altezza: 76,2 cm (30 in)Larghezza: 100,33 cm (39,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Fai riferimento alle foto.
  • Località della galleria:
    Surfside, FL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU38214522392

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