Abstrakte Gemälde auf Holz

Paar Holz Assemblage Gemälde des Künstlers William Finlayson (können auch separat erworben werden), eine ist 36 x 48 und die andere 38 x 48 William wurde in Tallahasee, Florida, ge...

Robin Crofut-Brittingham ist ein multidisziplinärer Künstler und Autor. Ihre Arbeit konzentriert sich auf die Erschaffung von realen und imaginären Welten, die von der Natur inspirie...

Ahol schnüffelt Leim David Anasagasti (kubanischer Amerikaner, geboren 1980). Ein originelles Graffiti-Gemälde auf einem gefundenen Gegenstand, das für die "Geographies Of Trash"-Be...

Der Durchbruch von Elaine Ford [2021] original Acryl und Mischtechnik auf Birkenholzplatte Bildgröße: H:50 cm x B:50 cm Gesamtgröße des ungerahmten Werks: H:50 cm x B:50 cm x T:3,8c...

Dies ist eine wunderbare naive Malerei auf Holzplatte von dem autodidaktischen schwarzen Künstler Mose Tolliver (1920-2000). Es ist ein großartiges Beispiel für Mose's einzigartigen...

Dieses handgemalte Werk von Lucchetta ist Teil der Op-Art-Serie, in der er mit seiner einzigartigen Technik die Bewegung einfängt. Lucchetta fordert sich selbst heraus. Seine präzise...

Das erste Werk des ikonischen Meisters Giancarlo Impiglia aus dem Jahr 2022. Der in Rom geborene Impiglia zog in den 70er Jahren nach New York, wo er auf den Spuren des Futurismus u...

"Home" ist ein abstraktes Kunstwerk von Stan Olthuis, das aus Acrylfarbe auf einer Platte aus baltischer Birke besteht. Das Haus ist 40" hoch, 30" breit und 1" tief. Typisch für den ...

Zeitgenössisches abstraktes expressionistisches Mixed-Media-Werk mit einer Collage aus gefundenen Objekten und blauer, schwarzer und weißer Farbe des Bay Area-Künstlers Michael Pauke...

Robin Crofut-Brittingham ist ein multidisziplinärer Künstler und Autor. Ihre Arbeit konzentriert sich auf die Erschaffung von realen und imaginären Welten, die von der Natur inspirie...

Es gibt selten eine vorausschauende Planung, Materialien und Entscheidungen werden zufällig getroffen, Farben und Medien werden nach den Erfordernissen des jeweiligen Augenblicks aus...

Öl auf Masonit Signiert und datiert, l.r. Dieses Gemälde wird von ClampArt mit Sitz in New York City angeboten. Über den Künstler: Konrad Cramer wuchs in Wurtzburg, Deutschland, auf...

Dynamic figurative abstract by San Jose, California area artist Daniel David Fuentes (American, 1978-2016). From a collection of his works. Nicht signiert. Ungerahmt. Image, 40"H x 3...

Gedämpftes zeitgenössisches abstraktes Ölgemälde auf Holz des Bay Area Künstlers Michael Pauker (Amerikaner, geb. 1957), ca. 2000er Jahre. Die oberen zwei Drittel dieser Komposition ...

Abstrakter Impressionismus, hauptsächlich Schwarz-Weiß-Malerei von Kristin Cohen (Amerikanerin, geb. 1963). Sie wurde als Teil ihrer Sammlung erworben. Unsigniert und ungerahmt. Bild...

Katheryn Holt (Amerikanerin, geboren 1951) "Küstenprärie" 2022 Ölfarbe, Gemischte Medien, Holzplatte, Holz Der Künstler signierte die Rückseite des Gemäldes. Über den Künstler: Kath...

Dieses handgemalte Werk von Lucchetta ist Teil der Op-Art-Serie, in der er mit seiner einzigartigen Technik die Bewegung einfängt. Lucchetta fordert sich selbst heraus. Seine präzise...

Grün und Blau - abstraktes Acrylgemälde in Mischtechnik Originalwerk des italienischen Künstlers Matteo Bultrini Abstraktes großformatiges Werk auf Holz. Hergestellt mit der Technik...

Dina Recanati Kosmos-Serie (sie sehen aus wie das Weltall oder abstrakte Wüstenlandschaften) 2003 Metallische Farbe, Ätzung auf Aluminium, Holz Handsigniert und datiert auf der Seit...

Stapel 27.10 (Abstrakte Malerei) Lackierung auf MDF. Diese Serie von Werken mit dem Titel "Stacks" begann 2005. Sie stehen in der Kontinuität von Tilmans Auseinandersetzung mit dem...

Rubio "Wild" 1989 Collage und Farbe auf Karton 23x41.75" Rückseitig signiert und datiert in Farbe Sehr guter Zustand - Geringfügige Abnutzung entsprechend dem Alter und der Geschichte

Super massive I ist ein einzigartiges Ölgemälde auf Holz des zeitgenössischen Künstlers Joachim van der Vlugt mit den Maßen 60 × 44 cm (23,6 × 17,3 in). Das Kunstwerk ist signiert, w...

Kunstwerk Größe: 24 x 16 Zoll Der "Ceiba-Baum" ist ein Ölgemälde des kolumbianischen Künstlers Jorge Yances, das in Öl auf Holzplatte montiert ist. Dieses Stück ist Teil der "Amazon...

Bruce Adams ist vor allem als konzeptionell arbeitender figurativer Maler bekannt, der sich auf verschiedene (oft historische) Malstile bezieht. Indem er den Akt des Malens erforscht...

Acrylfarbe auf Masonit. Der Rahmen wurde von der Künstlerin bemalt.

"Das innere Kind entfesseln" (rotierend) Gemälde D 43" Zoll von Tasneem El-Meshad Medium: Acryl auf Holz (rotierend) Die Absolventin der Academy of Fine Arts Cairo, Tasneem El Mesh...

SQUARE UP-Reihe: "Ich liebe es, in Quadraten zu arbeiten, weil sie auf natürliche Weise ein Gefühl der Ausgeglichenheit hervorrufen. Welche Spannung auch immer im Bild selbst erzeugt...

SQUARE UP-Reihe: "Ich liebe es, in Quadraten zu arbeiten, weil sie auf natürliche Weise ein Gefühl der Ausgeglichenheit hervorrufen. Welche Spannung auch immer im Bild selbst erzeugt...

SQUARE UP-Reihe: "Ich liebe es, in Quadraten zu arbeiten, weil sie auf natürliche Weise ein Gefühl der Ausgeglichenheit hervorrufen. Welche Spannung auch immer im Bild selbst erzeugt...

SQUARE UP-Reihe: "Ich liebe es, in Quadraten zu arbeiten, weil sie auf natürliche Weise ein Gefühl der Ausgeglichenheit hervorrufen. Welche Spannung auch immer im Bild selbst erzeugt...

Serie BLUE: "Die Leute sehen sich diese Bilder an und fragen: "Lebst du am Meer?" Nein. Ich lebe in New York City. Ich habe die meiste Zeit meines Lebens hier gelebt und bin auch Kün...

Landschaft. Öl auf Holz, 52X65 cm Der Künstler Vadim Kovalev wurde 1968 in der lettischen Hauptstadt Riga geboren, wo er auch heute noch lebt und seine Werke schafft. Als Vadim fün...

Der in der Schweiz geborene Künstler Marco Schmidli schafft minimalistische Gemälde mit einem zeitgenössischen Touch. Er legt den Schwerpunkt auf den Prozess und lässt die Medien auf...

Ewige Wiederkehr #22, 2022 von Natasha Zupan Aus der Serie Ewige Wiederkehr Gemischte Medien auf Holz (Seidenstoff, Öl) Größe: 18 Zoll. H x 15 in. B x 3 in T. Einzigartig ___________...

Serie BLUE: "Die Leute sehen sich diese Bilder an und fragen: "Lebst du am Meer?" Nein. Ich lebe in New York City. Ich habe die meiste Zeit meines Lebens hier gelebt und bin auch Kün...

Serie BLUE: "Die Leute sehen sich diese Bilder an und fragen: "Lebst du am Meer?" Nein. Ich lebe in New York City. Ich habe die meiste Zeit meines Lebens hier gelebt und bin auch Kün...

Viele Jahre lang habe ich mich hauptsächlich als Bildhauerin betätigt und große dreidimensionale Werke geschaffen. Wandskulpturen und überlebensgroße Statuen. Aus diesem Grund male ...

DIPTYCH-Reihe: "Die DIPTYCH Collection ist meine Art, etwas aufzubauen und groß rauszukommen. Von Interesse für mich ist zu sehen, dass es sich um ein Diptychon und nicht um eine ein...

Serie FLOWERS: "Ich habe mich auf eine Reise durch Schwarz und Weiß begeben und meinen visuellen Blick für Form, Licht und Reflexion erweitert. Jetzt blühen die Samen, die ich auf me...

Serie BLUE: "Die Leute sehen sich diese Bilder an und fragen: "Lebst du am Meer?" Nein. Ich lebe in New York City. Ich habe die meiste Zeit meines Lebens hier gelebt und bin auch Kün...

DIPTYCH-Reihe: "Die DIPTYCH Collection ist meine Art, etwas aufzubauen und groß rauszukommen. Von Interesse für mich ist zu sehen, dass es sich um ein Diptychon und nicht um eine ein...

Serie BLUE: "Die Leute sehen sich diese Bilder an und fragen: "Lebst du am Meer?" Nein. Ich lebe in New York City. Ich habe die meiste Zeit meines Lebens hier gelebt und bin auch Kün...

Serie FLOWERS: "Ich habe mich auf eine Reise durch Schwarz und Weiß begeben und meinen visuellen Blick für Form, Licht und Reflexion erweitert. Jetzt blühen die Samen, die ich auf me...

Kathline Carrs "Climbing the Fracture Zone" (Klettern in der Bruchzone) ist ein 40 x 30 Zoll großes abstraktes Ölgemälde auf Leinwand, das in mehreren Schichten mit eisigen Blau-, We...

Yanira Collado (Dominikanerin, Amerikanerin, 1975 ) "Que Ya Estan En El Olvido" Mixed Media einzigartige Stoff und Malerei Assemblage Collage auf Sperrholz Textilien, Kleidung und gefundenes Material auf einem maßgefertigten Rahmen. COA vom Künstler am 27.11.2020 unterzeichnet. Provenienz: Oolite Arts, Miami Beach, wo Collado ein ansässiger Künstler war. ABMESSUNGEN: H: 30" B: 24" Als Kind reiste Collado zwischen den sozialen Strukturen hin und her: von Brooklyn, New York, wo sie geboren wurde, in die Dominikanische Republik und nach Miami, wo ihre Mutter arbeitete, um Schneiderin zu werden. Ihre Verwendung von Baumaterialien ruft die Wahrnehmung einer verdrängten persönlichen und öffentlichen Geschichte hervor. Sie ist eine afroamerikanische Künstlerin aus der Karibik mit einer feministischen Ausrichtung. In ihrer Praxis zeigt Collado ein Bewusstsein für Sprache, das durch eine scharfe Analyse der Identität vermittelt wird. Letztere bezieht sich auf die Verwendung von wiederverwendeten literarischen Texten und Textilien, denen sie gleichzeitig verschiedene Baumaterialien gegenüberstellt: Holz, Beton, Mauerwerk, Eisen und Trockenbauwände. MATERIALE mit einer eigenen geografischen Geschichte, Prozessen und Ökonomien implizieren ein unterschiedliches Maß an persönlichem und öffentlichem Gedächtnis. "Meine Verbindungen beruhen auf einer alternativen Vorstellung: einer karibischen Vorstellung und einem alchemistischen Bewusstsein. Die Dominikanische Republik ist ein kulturell reiches Land. Unsere musikalischen Erzählungen, folkloristischen Traditionen, mündlichen Überlieferungen, spirituellen und übernatürlichen Überzeugungen sind komplex und in unser Alltagsleben eingebettet. All diese Komponenten haben meine Wahrnehmung, mein Empfinden und meine Lebenserfahrungen geprägt. Ich sehe die Welt immer durch eine karibische Linse". Zu ihren Stipendien für Künstleraufenthalte gehören Bridge Red Art Center, North Miami, FL (2013 - heute), Project Row Houses, Houston, TX (2018), Oolite Arts, Miami Beach, FL (2019 - heute) und der Aufenthalt der Joan Mitchell Foundation in New Orleans, LA (2020). Sie erhielt ein South Florida Cultural Consortium Fellowship im Jahr 2021 und ein Ellis Creator Grant von Oolite im Jahr 2019, den ersten Platz bei der South Florida Biennial 2013 im Art and Cultural Center/Hollywood, FL, und ein Joan Mitchell Foundation Fellowship im Jahr 2018. Ihre Arbeiten wurden in Gruppenausstellungen im ganzen Land gezeigt, darunter Perez Art Museum, Miami, FL; El Museo del Barrio, New York, NY; PRIZM Art Fair, Miami, FL; Storage Project Space, New York, NY; Oolite Arts, Miami Beach, FL; Project Row Houses, Houston, TX; Museum of Contemporary Art, North Miami, FL; Patricia & Phillip Frost Art Museum, Florida International University, Miami, FL; The Franklin, Chicago, IL; Florida Atlantic University, Boca Raton, FL; und NOVA University, Ft. Lauderdale, FL. Collados Arbeiten wurden in der Artforum Critic's Pick abgebildet, die die Besprechung von Fragment, einer Gruppenausstellung bei Emerson Dorsch, begleitet. Im Jahr 2016 hatte Collado eine Einzelausstellung im Museum of Art + Design am Miami Dade College, in Zusammenarbeit mit Bridge Red Studios. Im Jahr 2018 hatte sie Einzelausstellungen bei Dimensions Variable, Under the Bridge und Far Side Gallery. Im Jahr 2019 wurde ein Interview mit ihr und Onajide Shabaka, vermittelt durch Ryan N. Dennis, im BOMB Magazine veröffentlicht. Ihre Werke befinden sich in den Sammlungen des Perez Art Museum Miami und des El Museo del Barrio. Collado lebt und arbeitet in North Miami, FL. AUSGEWÄHLTE EIN- UND ZWEI-PERSONEN-AUSSTELLUNGEN 2022 Areíto/ Anspielungen auf heilige Geometrie und Diaspora, Noyes Cultural Arts Center, Evanston, IL 2021 Alchemistische Gesänge/ Reliquías Fragmentadas, Emerson Dorsch Gallery, 2018 Penumbras, Under the Bridge Art Space, Miami, FL Viento brujo, Farside Gallery, Miami, FL 2016 Original Conditions, MDC Museum of Art + Design/Bridge Red Studios, Miami, FL AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2021 Unter der Sonne Floridas: South Florida Cultural Consortium Fellowship Visual and Media Artists, kuratiert von Mikhaile Solomon, Schmidt and Ritter Art Gallery, Florida. Ausstellung Diverse Networks, kuratiert von Laura Marsh, Oolite Arts, Miami Beach, FL Performance 4 Ways: MY BODY, MY RULES, Perez Art Museum, Miami, eine Gruppenausstellung nur für Frauen, die sich mit den Stereotypen, der Gewalt, den Einschränkungen und den Idealen auseinandersetzt, die dem umstrittenen Bild des weiblichen Körpers auferlegt werden. Das zeitgenössische Frauenbild durch eine feministische Brille betrachtet. Die Ausstellung zeigt Kunstwerke aller Medien, wie Malerei, Skulptur, Fotografie und Video. Zu den Künstlern gehören Ida Applebroog, Ruth Bernhard, Louise Bourgeois, Patty Chang, Naomi Fisher, Anna Gaskell, Anna Bella Geiger, Andrea Geyer, Frances Goodman, Hayv Kahraman, Lee Materazzi, Ana Mendieta, Wangechi Mutu, Maria Nepomuceno, Marlo Pascual, Christina Quarles, Pipilotti Rist...

Dieses moderne abstrakte Gemälde von Peter Keil ist auf einer glatten Masonitplatte mit grauem Hintergrund gemalt, schwarzes abstraktes Portrait mit vielen Farben. Hier sehen Sie sic...

GEBÄRMÜTTER, GRÄBER UND WERKZEUGE 2020 Paris, Frankreich Handgemalte, in Serifenschrift gesetzte Worte vermitteln locker die Ähnlichkeiten zwischen dem Ort, an dem wir das Leben beg...

Dieses handgemalte Werk von Lucchetta ist Teil der Op-Art-Serie, in der er mit seiner einzigartigen Technik die Bewegung einfängt. Lucchetta fordert sich selbst heraus. Seine präzise...

Dieses handgemalte Werk von Lucchetta ist Teil der Op-Art-Serie, in der er mit seiner einzigartigen Technik die Bewegung einfängt. Lucchetta fordert sich selbst heraus. Seine präzise...

Sleep Drifter von Ethan Meyer ist ein abstraktes Acrylgemälde auf Holz, das das delikate Wechselspiel zwischen Ruhe und Turbulenz erforscht. Das kreisförmige Tondo-Format verstärkt d...

Stapler CL [2018] original acryl auf kastenmontierten MDF-Platten Bildgröße: H:27 cm x B:22,5 cm Gesamtgröße des ungerahmten Werks: H:27 cm x B:22,5 cm x T:6cm Ungerahmt verkauft Bi...

Entstanden während meines ersten Aufenthaltes in den Found Wonder Studios in Brooklyn, New York. Repräsentiert den Ostergeist in der Komposition. Egg Shells ist ein leichterer Geist zu seiner Inspiration der Malerei Black Boy...

Serie Perlglanzwellen, aus Aluminium mit Mischtechnik und Perlglanzemail auf Holz. Die Wandskulptur wird mit einem Echtheitszertifikat verkauft. Kann einzeln oder als Teil eines Sets...

Der in Chicago lebende Künstler Michael Thompson kreiert einzigartige Drachen aus gespaltenen Bambusrahmen, die mit gespanntem Musselin und einer Collage aus alten asiatischen Epheme...

Öl und Acryl auf Segeltuchkarton 48 x 30 Zoll Veröffentlichungen für dieses Gemälde: "Feral City ist die coolste Art Collaboration im Moment", Luna Luna...

Erklärung des Künstlers zu dieser Kometenserie: "Der Kreis schließt sich, indem Darashkevich Kometen für die Träumer erschafft, die ihre Wünsche wahr werden lassen wollen. Als Kind ...

Serie Perlglanzwellen, aus Aluminium mit Mischtechnik und Perlglanzemail auf Holz. Die Wandskulptur wird mit einem Echtheitszertifikat verkauft. Kann einzeln oder als Teil eines Sets...

Acryl auf Baumwollstoff auf MDF - Ungerahmt Göttin arbeitet mit handelsüblichen Materialien wie Farbe, Klebeband, Holz, Metall, Styropor, Kunststoff und Teppich. Sein Interesse und...

Serie FLOWERS: "Ich habe mich auf eine Reise durch Schwarz und Weiß begeben und dabei mein visuelles Verständnis von Form, Licht und Reflexion erweitert. Jetzt blühen die Samen, die ...

Schöne Komposition des italienischen Künstlers Gemischte Technik und Verbrennung auf Holz. Perfekter Zustand.