Square Figurative Gemälde

Der Markt Französische Schule, undeutlich signiert Ende des 20. Jahrhunderts Öl auf Leinwand, ungerahmt Leinwand: 19,75 x 19,75 Zoll Provenienz: Privatsammlung, Paris Condit: sehr ...

medium: Farbchip-Mosaik auf Platte CARLTON SCOTT STURGILL wurde 1971 in Cincinnati, Ohio, geboren und erwarb 2005 seinen Master of Arts (Fine Art) am Chelsea College of Art in Londo...

Die Schweizer Künstlerin Marion Duschletta verwandelt Luxusgegenstände und urbane Landschaften aus aller Welt in einzigartige, vielschichtige Kunstwerke. Sie kombiniert eine faszinie...

Andreas Claussens "Have a Good Navigation System" (2023) ist ein beeindruckendes Ölgemälde, das Surrealismus und zeitgenössischen Realismus miteinander verbindet. Das 31,5 x 31,5 Zen...

Calvin Lais (USA) "Little Honey Bear" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das ein Stillleben mit einem Honigbehälter in Bärenform auf einem rot-weiß gemusterten Hintergrund z...

Die französische zeitgenössische Künstlerin Natalya Mougenot lädt uns mit ihrem Gemälde "Dreams in the Shade" in eine Welt von ausdrucksstarker Einfachheit und emotionaler Tiefe ein....

Stadtansicht mit Sonnenuntergang Technik: Öl, Acryl, Tinte auf Holzrahmen 40x40cm / 15,7x15,7inch ⏩》R E A D Y -- T O -- H A N G《⏪ 🟢 → Original signiertes Werk. Mit Echtheitszert...

Studio Giftig Seele Flora 200 x 200 cm Sprühfarbe Graffiti auf Leinwand Den Versand auf einer Rolle in einer Tube können wir weltweit kostenlos anbieten. Studio Giftig, bestehend ...

nach: Joseph Shuster's Action Comics #1 Cover (1938) und #19 Burning Flesh von Wally Wood's, Bob Powell's, und Norm Saunders' Mars Attacks Sammelkarten (1962) Gerahmt: 9h x 9w in In...

Zeitgenössisches figuratives Gemälde in Öl auf Leinwand des polnischen Künstlers Rafal Gadowski. Gemälde im Pop-Art-Stil, das drei Granatäpfel darstellt. Die Malerei ist hell mit vie...

Mir gefällt der Gedanke, dass ein Gemälde sich einer beliebigen Anzahl von Betrachtern in verschiedenen kulturellen Kontexten und auf unterschiedlichen Ebenen direkt präsentieren kan...

Stephanie Amato, "Die Collection" - Zeitgenössisches Stillleben Ölgemälde, 24" x 24" Die Collection'S von Stephanie Amato ist ein wunderschön komponiertes zeitgenössisches Stilllebe...

ANJA VAN HERLE "Glückliche Ente" Acryl auf Platte 12 x 12 Zoll. Die 1969 in Belgien geborene Anja Van Herle verbindet in ihren Kunstwerken einen europäischen Sinn für High Fashion m...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

Titel: Weiße Rose Medium: Öl auf Leinwand Größe: 28 x 28 Zoll Rahmen: Einrahmungsmöglichkeiten vorhanden! Zustand: Das Gemälde scheint in gutem Zustand zu sein. Jahr: 2000 CI...

Titel: Untergetaucht Medium: Öl auf Leinwand Größe: 28 x 28 Zoll Rahmen: Einrahmungsmöglichkeiten vorhanden! Zustand: Das Gemälde scheint in gutem Zustand zu sein. Jahr: 2000...

Ryan Morses "Distort" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das ein weibliches Gesicht zeigt, das durch Wellen, die sich über ihre Gesichtszüge ausbreiten, verzerrt ist.

DabsMyla ist das fabelhafte Künstlerduo von Ehemann Dabs und seiner Frau Myla. Dieses unglaublich talentierte Paar ist für seine Gemälde im Pop-Art-Graffiti-Stil bekannt. Sie stammen...

Rolf Stoll (Amerikaner, 1892-1978) Spanisches Dorf am Meer (Cadaques Katalonien) Öl auf Leinwand Signiert unten rechts 28 x 38 Zoll Ausgestellt: Die 11. jährliche Mai-Ausstellung, Cl...

Dies ist ein wunderschönes Originalgemälde in Öl auf Leinen von Meistermaler Donald Jurney. Donald Jurney (geb. 1945) wurde an der Columbia University, dem Pratt Institute und der ...

Original-Story-Illustration für "The Moon's Our Home" von Faith Baldwin für die Zeitschrift Cosmopolitan, veröffentlicht im Dezember 1935, illustrierte Seiten 66-67. Die vollständig...

Der queere Künstler Kory Alexander nutzt die beeindruckenden Bilder der kalifornischen Landschaft, um verträumte Gemälde zu schaffen, die vor Lebendigkeit und Bewegung nur so strotze...

Monumentale Hyper Realist Stillleben Gemälde von Paprika, Handsigniert Öl auf Leinwand 48 x 48 Zoll, 58 x 58 Zoll (gerahmt) Perfekt für eine Küche, Eine bunte Anzeige von roten und...

Dieses Kunstwerk "Untitled, Man in a Chair with Sun" um 1990 ist ein Öl auf Hartfaserplatte des kubanischen Künstlers Enrique (Kico) Govantes, geboren 1957. Es ist signiert, auf de...

Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Auf der Vorders...

Versandverfahren Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Über d...

Tiefroter Apfel von Dani Humberstone [2022] original und handsigniert vom Künstler Öl auf Leinwand Bildgröße: H:15 cm x B:15 cm Gesamtgröße des ungerahmten Werks: H:15 cm x B:15 cm ...

Das Kunstwerk mit dem Titel "Mutter und Kind" ist ein wunderschönes und herzerwärmendes Werk, das die besondere Verbindung zwischen einer Mutter und...

Die Feier des Lebens und des Todes im Land der Yoruba ist eng mit dem Gebrauch von Aso Oke verbunden, einer traditionellen und kulturellen Kleidung der Yoruba. In Ondo werden sie zur...

Ein rot-grüner Papagei. Damit eine Lüge wirkliche Macht erlangt, muss sie getrennt von ihrem Urheber weiter existieren. Wenn sie von anderen wiederholt und in verschiedenen Kontexte...

Dieses Gemälde zeigt eine Figur, die sich unter den leuchtenden, fruchttragenden Zweigen eines Zitronenbaums niederlässt und so Frische und Überfluss der Natur symbolisiert. Die Komp...

In dieser Innenillustration für "Wenn das Herz jung schlägt" von J.W. Riley, die bahnbrechende Illustratorin Ethel Franklin Betts, schafft eine intime Darstellung von Mutter und Kind in einer Umarmung. Die Komposition ist abstrakt mit Mustern, die auf den Einfluss asiatischer Kunst hindeuten - rechts unten eingeleitet. Das Werk ist unter Glas gerahmt - Öl auf Karton Ethel Franklin Betts Bains (6. September 1877 - 9. Oktober 1959) war ein amerikanischer Illustrator vor allem von Kinderbüchern während des goldenen Zeitalters der amerikanischen Illustration im späten 19. und frühen 20. Betts arbeitete zunächst als Illustrator für Zeitschriften, darunter St. Nicholas Magazine, McClure's und Collier's. Ab 1904 erhielt sie den Auftrag, mehrere Bücher zu illustrieren, darunter James Whitcomb Rileys The Raggedy Man, While the Heart Beats Young und Frances Hodgson Burnetts A Little Princess. Nach ihrer Heirat mit Edward Bains im Jahr 1909 ging Betts kommerzielle Arbeit zurück. Sie schuf zwar gelegentlich Titelbilder für Zeitschriften wie House & Garden, stellte aber weiterhin ihr Portfolio aus. Sie erhielt eine Bronzemedaille für die Illustration von Die sechs Schwäne auf der Weltausstellung 1915 in Panama-Pacific. Zusammen mit Jessie Willcox Smith und Sarah Stilwell...

Warum ist die Welt aus den Fugen geraten? Was ist aus der schönen Welt geworden, in der wir einst lebten? Warum hat sich jeder aus egoistischen Interessen gegen den anderen gewandt? ...

Unsere Denkweise bestimmt unser Produkt und unseren Output. Der Verstand hat den Vorsitz über unsere Bemühungen Die Kraft des Denkens sollte trainiert und gefördert werden, um das ...

Dieses Gemälde vermittelt die Schönheit und den Stil von langem, bauschigem Haar und es zeigt auch das Wunder und die Faszination, die es auf viele ausübt, und auch den Stolz auf sei...

Lustige, lebendige Mixed-Media-Arbeit mit einer Frau im Vintage-Badeanzug. Auf Holz. Über den Künstler: Allens Werk hat weltweit Anerkennung für seine komplexe Schichtung von M...

Dragonfly ist ein Gemälde, das mit einer speziellen Acryl-Collage erstellt wurde. Die oberste Farbschicht wurde beiseite gelegt und das Papier an der Unterseite wurde entfernt. So is...

Daniel Raynott (B.1962) Kalifornien Gemischte Medien auf Leinwand 80 x 80 cm / 31,49 x 31,49 Zoll 2024 Daniel Raynott (Dan Raynott) wurde 1962 geboren. Durch seine langen Aufenthal...

"Cornwall Cove in the Afternoon" des talentierten kornischen Künstlers Jon Doran, gemalt im Jahr 2023, fängt die atemberaubende Schönheit der kornischen Landschaft in einem beeindruc...

Here Comes the Sun, 100x100cm, Öl auf Leinwand

Der in Persien geborene Gohar Goddard erhielt seine Ausbildung in Frankreich und an den Ausläufern des Himalaya-Gebirges. Im Teenageralter kam sie nach England und arbeitete für vers...

original expressionistisches Acrylgemälde. Gerahmt Während seiner ersten Ausstellung in Paris wird es von der französischen Presse als "Der katalanische Sorolla" katalogisiert. Ehr...

Farbenfrohes abstraktes Cowboy-Porträtgemälde des zeitgenössischen Künstlers Ian Francis. Das Werk zeigt eine vom Western inspirierte Figur mit schattenhaftem Gesicht, gekleidet in b...

original expressionistisches Acrylgemälde. Gerahmt Während seiner ersten Ausstellung in Paris wird es von der französischen Presse als "Der katalanische Sorolla" katalogisiert. Ehr...

Dieses skurrile Werk ist ein Ölgemälde auf Leinen, das auf eine rahmenfähige Holzplatte aufgezogen ist. Es ist auf der Rückseite vom Künstler signiert und datiert. Die Farben sind wa...

Conrado López' "Topfpflanzen", ein Kunstwerk aus dem Jahr 2023, ist eine meisterhafte Mischung aus Acryl und Öl auf einer 12,70 x 12,70 cm (5 x 5 Zoll...

"Shadows Across the Land" von Seth Winegar (Vereinigte Staaten) ist ein handgefertigtes Landschaftsgemälde, das gerahmt und aufhängefertig ist.

Carl Smith ist ein amerikanischer Künstler, der seit 2001 in Berlin, Deutschland, lebt. Er arbeitet mit einer Kombination aus Siebdruck, Collage und Harz, um seine urban inspirierten...

Ceravolos großformatige Gemälde finden seit mehr als vier Jahrzehnten internationale Anerkennung. Die Öffentlichkeit wurde auf seine Kunst aufmerksam, als er den Auftrag erhielt, fün...

Die dynamischen Werke von Coulombe-Bégin in Acryl auf Leinwand zielen auf eine metamorphe Interpretation der inneren Identität der Künstlerin ab. In ihren Gemälden kommen kontrastrei...

Das Nacktmodell Europäische Schule, zeitgenössisch signiertes Öl auf Leinwand, ungerahmt Leinwand: 39 x 39 Zoll Provenienz: Privatsammlung, Frankreich Zustand: sehr guter und gesunde...

Shadows & Light Paris verleiht dem Betrachter die Vogelperspektive des ersten Stocks des Eiffelturms; der Schatten des Gebäudes wirft den Blick auf den Besucher, der für das Ticketbü...

Motiviert durch kräftige Farben und schnelle Pinselstriche, sind wir von der Einfachheit und der dicken Struktur der Ölfarben in diesen Werken begeistert. Shaouls "My Heart Collectio...

Kirschtänzerin Marcel Vertes Französisch, 1895-1961 Schönes Mädchen jongliert Kirschen Das Werk ist rund, wird aber in einem quadratischen Rahmen gezeigt, so dass ein Teil des Ra...

Valentin ist ein einzigartiges Ölgemälde auf Leinwand des zeitgenössischen Künstlers Christophe Dupety mit den Maßen 80 × 80 cm (31,5 × 31,5 in). Das Kunstwerk ist signiert, wird un...

PS 251 Die Schöne und das Biest Das Gemälde zeigt eine junge Frau mit markanten, lebhaften Gesichtszügen und tiefblauem Haar, die einen kleinen schwarz-lohfarbenen Dackel hält. Der ...