Oversized Porträts

Die Serie "The Boxer" ist ein fortlaufendes Werk von Apostolos Chantzaras. Dies ist ein großformatiges Kunstwerk mit kräftigen Farben und einem grafischen Gefühl von Pop-Nostalgie un...

JAMES WOLANIN "Ich träume in Farbe" Acryl & Glanzfirnis auf Platte 48 x 48 Zoll ______________________ Die Gemälde von James Wolanin entführen den Betrachter in eine übersprudelnde...

Amerika Martin "Frau am Meer bei Ebbe" Öl & Acryl auf Leinwand 70" x 60" Die in Los Angeles lebende Künstlerin America Martin lässt sich von ihrem kolumbianischen Erbe und der mensc...

Vinylfarbe auf Pauspapier und geschnittenem Papier Signiert und datiert unten links Einzigartige Arbeit

Ein Original Öl auf Leinwand von Sir James Jebusa Shannon. Das Gemälde zeigt Lady Ruthven in einem atemberaubenden Kleid aus Seide und Spitze. Es stammt aus der Edwardianischen Zeit ...

Malerei Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist einzigartig, es handelt sich nicht um einen Druck oder eine andere Art von Kopie. Auf der Vorderseite signie...

Das Gemälde ist ein beeindruckendes Porträt einer schwarzafrikanischen Frau mit einer komplizierten Afrofrisur, die die Leinwand dominiert. Die Verwendung von leuchtenden Ölfarben au...

Ölfarbe auf Leinwand Handsigniert auf der Rückseite vom Künstler "Auf den ersten Blick werden wir zu einem bunten Karneval eingeladen. Hier ist alles in Bewegung! Als hätte Julien W...

PPorträt von Barbara Villiers (1640-1709), Gräfin von Castlemaine und Herzogin von Cleveland Der Kreis von Sir Peter Lely (1618-1680) Großes Altmeisterporträt von Barbara Villiers...

Figuratives Ölgemälde „Liusana“ 59" x 47" Zoll von Dmitriy Krestniy ACHTUNG: Der Anstrich wird in einer Rolle geliefert. Ein Blick auf Dmitriys Entwürfe offenbart einen glamouröse...

Anne Siems hat dieses atemberaubende Aquarell auf Strathmore Cold Press Papier gemalt. Alle archivierten Materialien. Papierformat: 44x44 Zoll Silbernes Holz Rahmengröße: 50x50x1.2...

Studio Giftig Seele Flora 200 x 200 cm Sprühfarbe Graffiti auf Leinwand Den Versand auf einer Rolle in einer Tube können wir weltweit kostenlos anbieten. Studio Giftig, bestehend ...

Originelle und einzigartige Kunstwerke. Handgemalte Blattmetallic-Pigmentfarbe und Emaille-Siebdruck auf Leinen, ungerahmt, Maße 48 x 37,5 Zoll, 2015, aus der Serie "Marilyn Supersta...

Der Duft der Rose, 19. Jahrhundert von Jean Francois Portaels, (1818-1895) Großes französisches Porträt einer Dame in provinzieller Kleidung...

MICHELE MIKESELL b. 1973, Alabama, USA Im Jahr 2002 erwarb Michele Mikesell ihren Bachelor of Fine Arts mit dem Nebenfach Grafikdesign an der Texas Women's University in Denton, TX....

"Regardless I Will Be Here" ist ein kraftvolles Bekenntnis zu Resilienz, Hoffnung und unerschütterlicher Entschlossenheit. Dieser Satz verkörpert die unerschütterliche Entschlossenhe...

Ein atemberaubendes Ölgemälde des in Israel geborenen und in New York lebenden Künstlers Yigal Ozeri. Dieses hyperrealistische Porträt eines jungen Mädchens, das den Betrachter ansch...

Beautiful Buttercup zeigt eine modische junge Frau auf einem Fahrrad. "Self-Made" ist eine fesselnde Serie von Kunstwerken der talentierten Künstlerin Alawaye Tope, die eine Hommage...

Öl auf Leinwand Karine Bartoli wurde 1971 in Ajaccio geboren. Sie schrieb sich an der Ecole Nationale Superieure des Beaux Arts in Marseille ein, wo sie 1997 ihren Abschluss machte....

Illustration zu Ehren bedeutender Frauen in der Geschichte, veröffentlicht in der Zeitschrift McCall's, Mai 1959. Dieses großformatige Gemälde von Stanley Meltzoff ist eine überzeug...

Das Kunstwerk zeigt eine weite, leere Wüste unter einem stürmischen Himmel. Ein brauner Oldtimer steht allein da und hebt sich mit seinem schnittigen Design von der kargen Landschaft...

Amerika Martin "Der Ringer" Acryl auf Papier Papier 78" x 38" Ungerahmt Die in Los Angeles lebende Künstlerin America Martin lässt sich von ihrem kolumbianischen Erbe und der mensch...

Jerome Romain lebt in Montpelier, Frankreich Klassische Malerei für die Zeitgeschichte Er definiert seine Malerei als "Die Welt als Repräsentation" Seine Öl auf Leinwand Gemälde sind...

DAVID CRISMON "Ich hielt es für angemessen, ein 'altes' Verfahren wie die Malerei zu verwenden, um über 'neue' Verfahren oder Technologien zu sprechen. Digitale Bilder, Scans und Fo...

Ölfarbe und Ölpastell auf Papier Vom Künstler handsigniert Nachrichten von Eéa "Zur Zeit der letzten Kosmogonie hörte ich von Eéa In der Mitte des Wassers schien eine von Nebel umg...

Bret Reillys "Crumpled"-Serie verbindet nahtlos die ätherische Essenz des Impressionismus mit der traumhaften Verzerrung des Surrealismus und verwischt die Grenze zwischen Leinwand ...

Ein wunderbares Öl auf Leinwand von Andrei Belichenko & Maria Boohityarova. Zwei exzellente russische Künstler, die in Frankreich ausgestellt haben und deren Werke sich um exquisite ...

"FORGOTTEN CARYATIDS" Ölgemälde 39" x 47" Zoll von Khoren Keshishyan Khoren Keshishyan ist ein gefeierter amerikanisch-armenischer Maler und Künstler, dessen einzigartige Mischung a...

Acrylfarbe und Holzkohle auf Leinwand Einzigartige Arbeit Vom Künstler handsigniert DAS IMAGINÄRE LAND VON ZAHRA ZEINALI "Im Laufe der Zeit entwickelt Zahra Zeinali ihr Universum, ...

"La Recontre" ist ein Originalgemälde in Öl auf Karton von Jean-Claude Gaugy. Das Gemälde ist ein zeitgenössisches Porträt eines Paares, das sich auf einem vierteiligen Gemälde verfü...

Ölfarbe auf Leinwand Vom Künstler handsigniert

Félix-Henri Giacomotti (1828-1909) Porträt einer Dame - Marie-Antoinette Mode im Jahr 1783. Signiert unten links Alter Rahmen mit vergoldeten Blättern Abmessung Leinwand: 92,5 X 73,5...

ERWIN BINDEWALD (1897-1950) Zwei Männer spielen Dame, ein Mädchen mit dem roten Buch steht hinter ihnen Unterzeichnet und datiert E. Bindewald d.j., 27 Öl auf Leinwand, 140,5 x 90...

Dieses große Ölgemälde auf Leinwand von einer Frau in einem Garten mit Rosen mit dem Titel "Two Paths Diverged" ist ein Original-Kunstwerk von Katherine Fraser in einem handgefertigt...

Diptychon Françoise Nielly hat ihr ganzes Leben lang die verschiedenen Facetten des Bildes erforscht, durch Malerei, Fotografie, Roughs, Illustrationen und virtuelle computergenerie...

Porträt einer Dame mit Nelken Von Jean Ranc (Montpellier 1674 - Madrid 1735), um 1700 Öl auf Leinwand in ovaler Form, Abmessungen: H. 35,82, B. 28,34 Zoll. Zeitraum Louis XIV vergold...

"Friends of Friends" erkundet eine spielerische Welt, in der Träume und Realität miteinander verschmelzen und surreale Momente entstehen. Wenn wir uns auf Piussis Werk einlassen, be...

Die Vögel füttern, 19. Jahrhundert von Charlotte J. Weeks (19. Jahrhundert, Großbritannien) Große englische Szene aus dem 19. Jahrhundert mit zwei Damen, die Vögel füttern, Öl auf ...

APOSTOLOS CHANTZARAS (geb. Agrinio, Griechenland, 1977) Apostolos Chantzaras entwickelt weiterhin seine eigene visuelle und unterhaltsame Welt, ohne Angst vor kühnen Linien, Formen ...

"Insomnia" von Ritchelly Oliveira ist ein zum Nachdenken anregendes Gemälde, das den Betrachter in die Tiefen der menschlichen Psyche führt. Vor einem weißen Hintergrund steht das Ge...

Dieses zeitgenössische figurative Ölgemälde beschäftigt sich mit Themen aus Politik und Kultur. Deborah Roots dynamische, farbenfrohe Kompositionen erzählen eine intime Geschichte ü...

JEFF CHESTER (geb. 1976, KANADA) Jeff Chester wurde in Summerside, P.E.I., geboren und erwarb 2001 einen B.F.A. und einen B.Sc. an der University of Guelph. Nachdem er im darauffolg...

Dieses Gemälde aus der Qing-Dynastie, das die Rolle der Ahnenverehrung in der chinesischen Kultur widerspiegelt, zeigt mehrere Generationen von Familienmitgliedern in detailreichen u...

John Bakers "Bubblegum Girl" ist ein Acrylgemälde auf Leinwand mit Collage in den Maßen 72 x 42 x 1,5 Zoll in Rosa-, Grün- und Fleischtönen. Das leuchtende Pink der frechen, körperbe...

Birendra Pani - Gotipua Dancer (Die prekäre Existenz) - 66 x 42 Zoll (ungerahmtes Format) Acryl auf Leinwand , 2008 ** Wird in gerollter Form geliefert. Sollten Sie das Werk in gebrauchsfertigem Zustand wünschen, kontaktieren Sie bitte die Galerie für eine Frachtberechnung. In dieser Serie von Werken - "Boy - Dancer" - greift die Galerie Kolkata die sehr populäre und viel gelobte Gemäldeserie "Boy Dancer" des Künstlers auf, die sich mit der Notlage der traditionellen Gopitua-Tänzer aus seinem Heimatland Odisha befasst. In der heutigen kosmopolitischen Welt werden die Jungen, die ein hingebungsvolles Tanzritual vollziehen, immer weniger. Pani verschränkt seine Empathie für die aussterbende Kunst mit einer Stellungnahme zu unserer postmodernen Zeit. In dieser Hinsicht versucht Pani nicht, Nostalgie für den Rückgang des Geschmacks für die Tänzer zu erzeugen, sondern er problematisiert das Thema, indem er eine leidenschaftslose Sichtweise auf das Thema einbringt. Die zehn Gemälde, die in dieser Ausstellung zu sehen sind, zeigen die Gopitua-Tänzer in verschiedenen Situationen. Die Leinwände sind ein hyperrealistisches Porträt, Fern- und Nahaufnahmen eines Gopitua-Tänzers mit flüssigen, unschuldigen Augen und einem kleinen Lächeln auf den Lippen, während er dem Betrachter gegenübersteht. Die Klinge ist ein wiederkehrendes Motiv in Panis Werk und hat mehrere Funktionen und Bedeutungen. In diesem Fall ist die Bedeutung ziemlich klar - eine, in der die Moderne die Tradition verdrängt. Stil : Seine frischen, perspektivischen und zeitgenössischen Gemälde haben laute und lebhafte Bilder und verwenden schamlos Farben wie Grün und schockierendes Rosa. Pani sagt, seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung zeitgenössische Materialien, die Kultur und das aktuelle Leben der Menschen, die Vernachlässigung lokaler Orte, ihre Kultur, Geschichte, Erinnerung und ihre Identität in der Gegenwart. Außerdem ist er der Meinung, dass das Konsumverhalten tief in die menschliche Psyche eingedrungen ist. Die Menschen werden von der Ware konsumiert, anstatt dass sie die Ware konsumieren. In seinen Werken erforscht Pani die Kämpfe, Widersprüche, Dichotomien und kritischen Reflexionen des verkörperten Selbst mit den Veränderungen von Werten, Wissen und Kultur in unserer heutigen Gesellschaft. "Ich habe ausgiebig Körperteile wie Gehirn, Herz und andere Organe sowie Alltagsgegenstände wie Kapseln, Spritzen, Klingen usw. verwendet, um eine neue Bildsprache zu schaffen. Ausgehend von meinen Lebenserfahrungen möchte ich eine neue Vision schaffen, indem ich die oben genannten Erfahrungen mit dem reichen Erbe, der vielfältigen visuellen Kultur und der Sensibilität der großen Tradition von Odishas Miniaturen und Pata-Malereien, Steinschnitzereien, monumentalen Tempelbildern und Tanzformen wie dem Gopitua-Tanz und dem Chhau-Tanz in Odisha verbinde." Pani versucht so, eine neue Phänomenologie und die Neuerfindung des "Selbst" in einer globalisierten und doch sehr lokalisierten Welt zu schaffen. Über den Künstler und sein Werk : Geboren: 1969, Bhadrak, Odisha, Indien. BILDUNG IM BEREICH DER BILDENDEN KÜNSTE : 1997-1999 MFA - (Erste Klasse mit Auszeichnung) Fakultät für Bildende Künste, M.S. Universität, Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Westbengalen. 1987-1990 2. Welt "Studio für Bildende Kunst", Bhadrak, Odisha. EINZELAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal, organisiert von New Bridge India und der North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Eine Reise durch Geschichte, Erinnerung und Kultur, kuratiert von Maurice O. Riordan aus Australien in der Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Neu Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- eine visuell-literarische Auseinandersetzung von Birendra Pani und dem Dichter Jayanta Mahapatra, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal und organisiert von New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada und Revenshaw University, Cuttack, Odisha in der Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft-Subversion" in der Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" in der Aakriti Art Gallery, Kalkutta. 2010 "Re - Vision" in der Galerie Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" in der Galerie Espace New Delhi und R.L.Fine Arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuität, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk''-The Double Edge of Society, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2005 "Echo" in der Kaleidoscope Art Gallery, Baroda. AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2020 Ausstellung für zeitgenössische Kunst in der Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal in der Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Bodhgaya-Biennale in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" in Jorhat, org von Vision Art Asom, Assam. 2018 "Eine Seele - viele Leben" im Bikaner House, org by Art Speaks India, New Delhi. 2018 Imagine Fest - kuratiert von Georgina Maddox, organisiert von der Galerie Sangeet Syamal, Neu-Delhi. 2018 ausstellung und Ausstellung "Zeitgenössische Kunst in Indien" in der Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI durch die Augen der Künstler" im Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality in der Art Positive Gallery, Neu-Delhi, kuratiert von Vikash Nanda Kumar. 2017 FOURKING PATHES, Fakultätsgalerie, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galerie MSU. Baroda 2016 Poetik der Pluralität - Santiniketan contemporary im SITE Art Space, Vadodara. 2016 HCG-Jahresausstellung, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Kunstausstellung Indien und Korea, Koreanisches Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2016 Harvest-2016 Jahresausstellung, Arushi Art Gallery, Neu-Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organisiert von der Fakultät für Bildende Künste MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Gruppenausstellung im IGNCA, organisiert von der Galerie Espace, Neu-Delhi. "Convergence-2014" org von VAM Art in der Galerie Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAPHIE "Gruppenausstellung in der creativity art Gallery, Neu-Delhi. "Nanum Project - Indisch-koreanische Kunstausstellung im koreanischen Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2012 "MENDING FENCES", kuratiert von Rahul Bhattacharya und Karishma Shah im Science Centre, Surat. "Klein ist groß", kuratiert von Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indisches Festival für moderne und zeitgenössische Kunst 1. Chennai-Kunstmesse" Galerie Espace in Chennai. "Angkor wat: eine indische Perspektive", Galerie Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Husains 94. Geburtstag "org von Sahamat bei M.F. Husain-Galerie, Jamia Millia, Neu-Delhi. "Natur vs. Modernity" in der India at fine art gallery, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" in der Galerie Espace, Neu-Delhi. "ABC Contemporary Art" Auktion & Ausstellung OSIAN Art Mumbai und Neu Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. von Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, London. "The DIFC- Golf Art...

Birendra Pani - Junge Tänzer mit Mahanadi - 66 x 42 Zoll (ungerahmt) Acryl auf Leinwand , 2009 ** Wird in gerollter Form geliefert. Sollten Sie das Werk in gebrauchsfertigem Zustand wünschen, kontaktieren Sie bitte die Galerie für eine Frachtberechnung. In dieser Serie von Werken - "Boy - Dancer" - greift die Galerie Kolkata die sehr populäre und viel gelobte Gemäldeserie "Boy Dancer" über die Notlage der traditionellen Gopitua-Tänzer aus seinem Heimatland Odisha wieder auf. In der heutigen kosmopolitischen Welt werden die Jungen, die ein hingebungsvolles Tanzritual vollziehen, immer weniger. Pani verschränkt seine Empathie für die aussterbende Kunst mit einer Stellungnahme zu unserer postmodernen Zeit. In dieser Hinsicht versucht Pani nicht, Nostalgie für den Rückgang des Geschmacks für die Tänzer zu erzeugen, sondern er problematisiert das Thema, indem er einen sachlichen Blick auf das Thema einbringt. Die zehn Gemälde, die in dieser Ausstellung zu sehen sind, zeigen die Gopitua-Tänzer in verschiedenen Situationen. Die Leinwände sind ein hyperrealistisches Porträt, Fern- und Nahaufnahmen eines Gopitua-Tänzers mit flüssigen, unschuldigen Augen und einem kleinen Lächeln auf den Lippen, während er dem Betrachter gegenübersteht. Die Klinge ist ein wiederkehrendes Motiv in Panis Werk und hat mehrere Funktionen und Bedeutungen. In diesem Fall ist die Bedeutung ziemlich klar - eine, in der die Moderne die Tradition verdrängt. Stil : Seine frischen, perspektivischen und zeitgenössischen Gemälde haben laute und lebendige Bilder und verwenden schamlos Farben wie Grün und schockierendes Rosa. Pani sagt, seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung zeitgenössische Materialien, die Kultur und das aktuelle Leben der Menschen, die Vernachlässigung lokaler Orte, ihre Kultur, Geschichte, Erinnerung und ihre Identität in der Gegenwart. Außerdem ist er der Meinung, dass das Konsumverhalten tief in die menschliche Psyche eingedrungen ist. Die Menschen werden von der Ware konsumiert, anstatt dass sie die Ware konsumieren. In seinen Werken erforscht Pani die Kämpfe, Widersprüche, Dichotomien und kritischen Reflexionen des verkörperten Selbst mit den Veränderungen von Werten, Wissen und Kultur in unserer heutigen Gesellschaft. "Ich habe ausgiebig Körperteile wie Gehirn, Herz und andere Organe sowie Alltagsgegenstände wie Kapseln, Spritzen, Klingen usw. verwendet, um eine neue Bildsprache zu schaffen. Ausgehend von meinen Lebenserfahrungen möchte ich eine neue Vision schaffen, indem ich die oben genannten Erfahrungen mit dem reichen Erbe, der vielfältigen visuellen Kultur und der Sensibilität der großen Tradition von Odishas Miniaturen und Pata-Malereien, Steinschnitzereien, monumentalen Tempelbildern und Tanzformen wie dem Gopitua-Tanz und dem Chhau-Tanz in Odisha verbinde." Pani versucht so, eine neue Phänomenologie und die Neuerfindung des "Selbst" in einer globalisierten und doch sehr lokalisierten Welt zu schaffen. Über den Künstler und sein Werk : Geboren: 1969, Bhadrak, Odisha, Indien. BILDUNG IM BEREICH DER BILDENDEN KÜNSTE : 1997-1999 MFA - (Erste Klasse mit Auszeichnung) Fakultät für Bildende Künste, M.S. Universität, Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Westbengalen. 1987-1990 2. Welt "Studio für Bildende Kunst", Bhadrak, Odisha. EINZELAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal, organisiert von New Bridge India und der North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Eine Reise durch Geschichte, Erinnerung und Kultur, kuratiert von Maurice O. Riordan aus Australien in der Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Neu Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- eine visuell-literarische Auseinandersetzung von Birendra Pani und dem Dichter Jayanta Mahapatra, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal und organisiert von New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada und Revenshaw University, Cuttack, Odisha in der Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft-Subversion" in der Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" in der Aakriti Art Gallery, Kalkutta. 2010 "Re - Vision" in der Galerie Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" in der Galerie Espace New Delhi und R.L.Fine Arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuität, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk''-The Double Edge of Society, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2005 "Echo" in der Kaleidoscope Art Gallery, Baroda. AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2020 Ausstellung für zeitgenössische Kunst in der Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal in der Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Bodhgaya-Biennale in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" in Jorhat, org von Vision Art Asom, Assam. 2018 "Eine Seele - viele Leben" im Bikaner House, org by Art Speaks India, New Delhi. 2018 Imagine Fest - kuratiert von Georgina Maddox, organisiert von der Galerie Sangeet Syamal, Neu-Delhi. 2018 ausstellung und Ausstellung "Zeitgenössische Kunst in Indien" in der Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI durch die Augen der Künstler" im Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality in der Art Positive Gallery, Neu-Delhi, kuratiert von Vikash Nanda Kumar. 2017 FOURKING PATHES, Fakultätsgalerie, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galerie MSU. Baroda 2016 Poetik der Pluralität - Santiniketan contemporary im SITE Art Space, Vadodara. 2016 HCG-Jahresausstellung, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Kunstausstellung Indien und Korea, Koreanisches Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2016 Harvest-2016 Jahresausstellung, Arushi Art Gallery, Neu-Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organisiert von der Fakultät für Bildende Künste MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Gruppenausstellung im IGNCA, organisiert von der Galerie Espace, Neu-Delhi. "Convergence-2014" org von VAM Art in der Galerie Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAPHIE "Gruppenausstellung in der creativity art Gallery, Neu-Delhi. "Nanum Project - Indisch-koreanische Kunstausstellung im koreanischen Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2012 "MENDING FENCES", kuratiert von Rahul Bhattacharya und Karishma Shah im Science Centre, Surat. "Klein ist groß", kuratiert von Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indisches Festival für moderne und zeitgenössische Kunst 1. Chennai-Kunstmesse" Galerie Espace in Chennai. "Angkor Wat: eine indische Perspektive", Galerie Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Husains 94. Geburtstag "org von Sahamat bei M.F. Husain-Galerie, Jamia Millia, Neu-Delhi. "Natur vs. Modernity" in der India at fine art gallery, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" in der Galerie Espace, Neu-Delhi. "ABC Contemporary Art" Auktion und Ausstellung OSIAN Art Mumbai und Neu Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. von Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, London. "The DIFC- Golf Art...

Birendra Pani - Ohne Titel - 66 x 42 Zoll (ungerahmte Größe) Acryl auf Leinwand ** Wird in gerollter Form geliefert. Sollten Sie das Werk in gebrauchsfertigem Zustand wünschen, kontaktieren Sie bitte die Galerie für eine zusätzliche Frachtberechnung. In dieser Serie von Werken - "Boy - Dancer" - greift die Galerie Kolkata die sehr populäre und viel gelobte Gemäldeserie "Boy Dancer" des Künstlers über die Notlage der traditionellen Gopitua-Tänzer aus seiner Heimat Odisha wieder auf. In der heutigen kosmopolitischen Welt werden die Jungen, die ein hingebungsvolles Tanzritual vollziehen, immer weniger. Pani verschränkt seine Empathie für die aussterbende Kunst mit einer Stellungnahme zu unserer postmodernen Zeit. In dieser Hinsicht versucht Pani nicht, Nostalgie für den Rückgang des Geschmacks für die Tänzer zu erzeugen, sondern er problematisiert das Thema, indem er eine leidenschaftslose Sichtweise auf das Thema einbringt. Die zehn in dieser Ausstellung gezeigten Gemälde zeigen die Gopitua-Tänzer in verschiedenen Situationen. Die Leinwände sind ein hyperrealistisches Porträt, Fern- und Nahaufnahmen eines Gopitua-Tänzers mit flüssigen, unschuldigen Augen und einem kleinen Lächeln auf den Lippen, während er dem Betrachter gegenübersteht. Die Klinge ist ein wiederkehrendes Motiv in Panis Werk und hat mehrere Funktionen und Bedeutungen. In diesem Fall ist die Bedeutung ziemlich klar - eine, in der die Moderne die Tradition verdrängt. Stil : Seine frischen, perspektivischen und zeitgenössischen Gemälde haben laute und lebhafte Bilder und verwenden schamlos Farben wie Grün und schockierendes Rosa. Pani sagt, seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung zeitgenössische Materialien, die Kultur und das aktuelle Leben der Menschen, die Vernachlässigung lokaler Orte, ihre Kultur, Geschichte, Erinnerung und ihre Identität in der Gegenwart. Außerdem ist er der Meinung, dass das Konsumverhalten tief in die menschliche Psyche eingedrungen ist. Die Menschen werden von der Ware konsumiert, anstatt dass sie die Ware konsumieren. In seinen Werken erforscht Pani die Kämpfe, Widersprüche, Dichotomien und kritischen Reflexionen des verkörperten Selbst mit den Veränderungen von Werten, Wissen und Kultur in unserer heutigen Gesellschaft. "Ich habe ausgiebig Körperteile wie Gehirn, Herz und andere Organe sowie Alltagsgegenstände wie Kapseln, Spritzen, Klingen usw. verwendet, um eine neue Bildsprache zu schaffen. Ausgehend von meinen Lebenserfahrungen möchte ich eine neue Vision schaffen, indem ich die oben genannten Erfahrungen mit dem reichen Erbe, der vielfältigen visuellen Kultur und der Sensibilität der großen Tradition von Odishas Miniaturen und Pata-Malereien, Steinschnitzereien, monumentalen Tempelbildern und Tanzformen wie dem Gopitua-Tanz und dem Chhau-Tanz in Odisha verbinde." Pani versucht so, eine neue Phänomenologie und die Neuerfindung des "Selbst" in einer globalisierten und doch sehr lokalisierten Welt zu schaffen. Über den Künstler und sein Werk : Geboren: 1969, Bhadrak, Odisha, Indien. BILDUNG IM BEREICH DER BILDENDEN KÜNSTE : 1997-1999 MFA - (Erste Klasse mit Auszeichnung) Fakultät für Bildende Künste, M.S. Universität, Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Westbengalen. 1987-1990 2. Welt "Studio für Bildende Kunst", Bhadrak, Odisha. EINZELAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal, organisiert von New Bridge India und der North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Eine Reise durch Geschichte, Erinnerung und Kultur, kuratiert von Maurice O. Riordan aus Australien in der Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Neu Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- eine visuell-literarische Auseinandersetzung von Birendra Pani und dem Dichter Jayanta Mahapatra, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal und organisiert von New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada und Revenshaw University, Cuttack, Odisha in der Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft-Subversion" in der Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" in der Aakriti Art Gallery, Kalkutta. 2010 "Re - Vision" in der Galerie Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" in der Galerie Espace New Delhi und R.L.Fine Arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuität, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk''-The Double Edge of Society, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2005 "Echo" in der Kaleidoscope Art Gallery, Baroda. AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2020 Ausstellung für zeitgenössische Kunst in der Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal in der Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Bodhgaya-Biennale in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" in Jorhat, org von Vision Art Asom, Assam. 2018 "Eine Seele - viele Leben" im Bikaner House, org by Art Speaks India, New Delhi. 2018 Imagine Fest - kuratiert von Georgina Maddox, organisiert von der Galerie Sangeet Syamal, Neu-Delhi. 2018 ausstellung und Ausstellung "Zeitgenössische Kunst in Indien" in der Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI durch die Augen der Künstler" im Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality in der Art Positive Gallery, Neu-Delhi, kuratiert von Vikash Nanda Kumar. 2017 FOURKING PATHES, Fakultätsgalerie, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galerie MSU. Baroda 2016 Poetik der Pluralität - Santiniketan contemporary im SITE Art Space, Vadodara. 2016 HCG-Jahresausstellung, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Kunstausstellung Indien und Korea, Koreanisches Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2016 Harvest-2016 Jahresausstellung, Arushi Art Gallery, Neu-Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organisiert von der Fakultät für Bildende Künste MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Gruppenausstellung im IGNCA, organisiert von der Galerie Espace, Neu-Delhi. "Convergence-2014" org von VAM Art in der Galerie Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAPHIE "Gruppenausstellung in der creativity art Gallery, Neu-Delhi. "Nanum Project - Indisch-koreanische Kunstausstellung im koreanischen Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2012 "MENDING FENCES", kuratiert von Rahul Bhattacharya und Karishma Shah im Science Centre, Surat. "Klein ist groß", kuratiert von Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indisches Festival für moderne und zeitgenössische Kunst 1. Chennai-Kunstmesse" Galerie Espace in Chennai. "Angkor Wat: eine indische Perspektive", Galerie Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Husains 94. Geburtstag "org von Sahamat bei M.F. Husain Gallery, Jamia Millia, Neu-Delhi. "Natur vs. Modernity" in der India at fine art gallery, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" in der Galerie Espace, Neu-Delhi. "ABC Contemporary Art" Auktion & Ausstellung OSIAN Art Mumbai und Neu Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. von Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, London. "The DIFC- Golf Art...

Diese Gemälde sind Bilder, die direkt aus dem Leben mit meinen Töchtern stammen. Jeder von ihnen steht für ein Stück ihrer Kindheit, das rasch verschwindet. Ich habe mich dafür entsc...

Die Malerei ist inspiriert von Momenten der Introspektion, der Begegnung mit sich selbst, einem Raum der Stille. Ich lade Sie ein, auch meine anderen Bilder zu besuchen. Das Werk spi...

2010, einzigartige Kunstwerke Öl auf Leinwand 68 9/10 × 53 1/10 in - 175 × 135 cm Das Kunstwerk ist vom Künstler signiert und mit dem Logo des Studios des Künstlers auf der Rückseite...

JAMES WOLANIN "Strand-Duo" Acryl & Glanzfirnis auf Platte 40 x 50 Zoll ______________________ Die Gemälde von James Wolanin entführen den Betrachter in eine übersprudelnde, bonbonf...

Brad Davis' "Violent Engines" ist ein Panorama-Ölgemälde auf Holzplatte, das einen Moment der Stille und der Selbstbeobachtung vor dem Hintergrund der industriellen Ausbreitung und d...

Ihre akribisch konstruierten Bilder spielen mit der Dualität zwischen dem Einfachen und dem Komplexen, zwischen dem Beobachter und dem Beobachteten.

Babyboom Babybaum Acryl auf Leinwand Fat Lady Naive Gemälde Primitiv auf Leinwand, auf Lager Ada Breedveld wurde zu Beginn des niederländischen "Hungerwinters" im Jahr 1944 in Dordre...

Tena, der für seine Meisterschaft in Design und Bildhauerei bekannt ist, begab sich 2023 auf eine tiefgreifende persönliche Reise, die seine Leidenschaft für die Malerei nach einer 3...

Angels Grau ist eine katalanische Künstlerin, die ihre Zeit zwischen Barcelona, New York und einem kleinen Dorf im atemberaubenden Priorat, einer der berüchtigtsten Weinregionen Euro...

Wir stellen vor: "Abstraktes kubistisches Porträt - HFC 12" - Limitierte Auflage auf strukturierter Leinwand Erleben Sie die Verschmelzung von abstrakter Brillanz mit "Abstract Cubi...

Dieses Gemälde von Dometer Guczul mit dem Titel "Weaving a Chair While Smoking a Pipe" (Einen Stuhl weben und dabei Pfeife rauchen) bietet einen Einblick in das ländliche Leben mit e...

Das Kunstwerk mit dem Titel "Medusa" zeigt eine Frau mit einer raffinierten Frisur und Körperteilen aus Stoff. Dieses Kunstwerk ist eine kraftvolle Darstellung weiblicher Stärke und ...

Porträt einer Mutter mit Baby, 19. Jahrhundert Schule von Friedrich August von Kaulbach (1850-1920) Schönes großes Porträt einer Mutter mit Baby aus dem 19. Jahrhundert, Öl auf Lei...