Gerahmte Stillleben-Gemälde

Zeitgenössische realistische texanische Landschaft und Naturmalerei von Jerry Greenberg aus Houston. Das Werk zeigt einen Weg, der sich durch einen üppigen Baumbestand schlängelt. Si...

Willard Dixon, Sky Presence, gemalt im Jahr 2000 in Öl auf Leinwand. Das ätherische Bild der Bay Area mit den kaskadenförmigen Hügeln strahlt eine sanfte Wärme und Ruhe aus, während ...

"Dust & Scarlet" (2024) von Blair Atherholt ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde auf Tafel, das ein Stillleben mit einer weißen Blume, einem roten Band und einigen Trauben z...

Das Ballett von Maria Tort Xirau (Katalanisch, 1924-2018) signiert untere Ecke von 1993 Ölgemälde auf Karton, gerahmt Brett: 30 x 23 Zoll Gerahmt: 33 x 24 Zoll Sehr guter Zustand. ...

stillleben. krug mit blumen. original impressionistisches gemälde auf leinwand. gerahmt Sola PUIG, Joan (Barcelona 1950 ) Joan SOLÁ malt auf eine natürliche Art und Weise, die die ...

Charmantes Stillleben aus der Mitte des Jahrhunderts mit Obst, Vase und schwarzer Katze des Künstlers Joseph Tanous (Amerikaner, geb. 1925) aus Monterey, ca. 1940-50. Signiert in der...

Untitled (Frühjahrsblumen) von Tessa Newcomb, 1989 Zusätzliche Informationen: Medium: Styropor-Druck 22.7 x 17 cm 9 x 6 3/4 in Signiert und datiert Tessa Newcomb, 1955 in Suffolk g...

Yana Beylinsons (USA) "Autumn Mums" ist ein originelles, handgefertigtes Stillleben in Öl, das eine Vase mit großen weißen, rosa und gelben Blumen zeigt. Über den Künstler: Yana wir...

Unterzeichnet (LR): L; auf der Rückseite: D. Ligare/ 2024

Dieses Stillleben ist ein Werk des niederländischen Malers Erik Zwaga. Der Maler begann im Stil der romantischen Schule, Erik Zwaga suchte mehr und mehr nach seiner eigenen Bilds...

Marcel DYF 1899 - 1985 Dieser Artikel wurde bestätigt von Claudine Dyf Dieses Werk ist im Marcel-Dyf-Archiv unter der Nr. ID 5158 registriert. Bildgröße: 29 x 36" (72 x 92cm) Äußer...

Lebendiges Blumenarrangement H.Linard (französischer Zeitgenosse) signiertes Öl auf Karton, gerahmt Gerahmt: 20 x 17 Zoll Brett: 18 x 15 Zoll datiert verso 2001 Provenienz: Privatsam...

Originalgemälde auf Leinwand. Verso handsigniert, betitelt und datiert von Lowell Nesbitt. Leinwandgröße 74 x 58 Zoll. Rahmengröße ca. 76 x 60 Zoll. Das Kunstwerk ist in ausgezei...

WPA Landschaft Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Bauern rurale Landschaft James McCracken (1875 - 1967) WPA-Landschaft 28 x 36 Zoll Öl auf Leinw...

Dieses hypnotisierende postkubistische und koloristische abstrakte Ölgemälde auf Karton wurde von A. Rigollot (Frankreich, 20. Jahrhundert) entworfen. Koloristische Gemälde zeichnen ...

Stilleben Französischer Modernist, 1960er Jahre undeutlich signiert und datiert Öl auf Leinwand, gerahmt Gerahmt: 28 x 33 Zoll Leinwand : 21,5 x 25 Zoll Provenienz: Privatsammlung, F...

Es gibt einen Ort, der mir und meiner Familie sehr am Herzen liegt: ein Haus am Meer, das meine Großmutter meiner Mutter und diese wiederum mir und meinen Geschwistern hinterlassen h...

"Shelter Island Yacht Club" ist ein Ölgemälde von Kelly Carmody. Es zeigt Segelboote, die in voller Sonne an einem Steg liegen. Ein gelber Unterton schimmert durch und verleiht der g...

Ein fein ausgeführtes Stillleben von Walter Brackett (1823-1919) aus dem späten 19. Jahrhundert, das eine Regenbogenforelle mit Angel und Rolle im Vordergrund zeigt, zusammen mit der...

Zwei große Ölgemälde im Barockstil mit Blumenstillleben Kontinental, 19. Jahrhundert Leinwand: Höhe 144cm, Breite 104cm Rahmen: Höhe 170cm, Breite 112cm, Tiefe 4cm Dieses schiller...

Vintage American School unterzeichnet modernistischen kubistischen Stillleben Ölgemälde und Collage. Öl und Mischtechnik auf Karton. Unterschrieben. Gerahmt. Bildgröße: 18L x 24H.

Wunderschön gemaltes amerikanisches modernistisches Ölgemälde mit Stillleben. Gerahmt. Öl auf Leinwand. Bildgröße: 24H x 20L. Fein ausgeführte realistische Schule.

Arbeiten auf Holz mit Rahmen Gesamtgröße mit Rahmen: 60x82x7 cm Roberto Gherardi ist ein Genfer Künstler, geboren 1933

Sehr schön gemaltes amerikanisches modernistisches Stillleben in Öl. Gerahmt. Öl auf Leinwand. Unterschrieben. Bildgröße: 24H x 12L.

This artwork "Still Life" c.1960 is an oil painting on canvas by American artist Michael Ritter Cannon, b.1913. It is signed at the lower middle by the artist. The canvas size is 16 ...

Eine schöne, große modernistische kubistischen Einfluss Öl auf Leinwand Stillleben mit Topfpflanze von Französisch Künstler Jef Friboulet. Auffällige Arbeit von hervorragender Qualit...

Flämische Schule aus dem 17. Jahrhundert Stillleben mit Blumen Öl auf Platte 33 x 25 cm Im Rahmen 50 x 42 cm Das Gemälde zeigt ein wunderschönes Blumenstillleben, bei dem za...

Ein exotischer Garten und 3 grüne Vögel. Das Original-Ölgemälde der Volsky-Lilie. Dieses Bild ist eine Fortsetzung der Serie "Meine lustigen Vögel". Vielleicht werden Sie sagen, da...

Der gerahmte Preis ist angegeben. UNGESTRAHLT misst dieses Stück 36 "H x 36 "W. Side Hustle ist ein dynamisches und lebendiges abstraktes Gemälde im Format 36 x 36 Zoll, das McCarty...

Außergewöhnlich in seiner Schönheit und Seltenheit ist dieses deutsche Gemälde einer illuminierten Handschrift aus dem frühen 16. Jahrhundert, das einen meisterhaften Trompe L'Oeil-E...

ZITRONE, TRAUBEN UND PIMPKIN - Öl auf Leinwand von Maximilian Ciccone, Italien 2011. Rahmen auf Anfrage in unserer Werkstatt erhältlich. Dieses Ölgemälde auf Leinwand ist ein unglau...

Ein hübscher, gemischter Blumenstrauß füllt die Leinwand mit fröhlichen Farben in diesem Stillleben von Pat Service. Die kanadische Künstlerin erforschte die traditionelle Form der K...

David Marcus Robinson (1918-1999) war ein irischer Maler und Bildhauer, der in einer elementaren und archaischen Weise arbeitete. Er war als Markey Robinson bekannt, wurde in Nordirl...

GRÖSSENRAHMEN: 157 X 57 cm (61.81 x 22.44 in) Sie können einen Holzrahmen anfordern Sophie Dumont ist eine professionelle Malerin, deren Werke weltweit gesammelt werden und die für...

In seiner Serie For Love of the Game von 1993 würdigt der kanadische Künstler Dwight Baird Amerikas geliebten Zeitvertreib mit einer lebendigen Darstellung von 30 Basebällen, die jew...

Abstraktes florales Gemälde mit geometrischer Vase von Stephanie Marrott (Amerikanerin, 20. Jahrhundert). Original-Acryl auf Malerkarton. Unten rechts mit Feder signiert "Stephanie W...

Unglaublich schöne Lackoberfläche! Unglaubliche Französisch vergoldeten Rahmen. René Demeurisse begann seine Ausstellungskarriere auf dem Salon de la Societé Nationale des Beaux-Ar...

"Primaries" ist ein exquisit detailliertes zeitgenössisches Stillleben von Karina Rodríguez, das 2019 in Öl auf Tafel gemalt wurde und drei Glasgefäße mit gelber, blauer und roter Fl...

"Peachy Pumpkin" ist ein realistisches Stillleben, das nach dem Leben gemalt wurde, in den Farben Orange und Schwarz. Gerahmt. Signiert am Boden. Sarah Lamb ist eine talentierte un...

Ein großes, farbenfrohes Stillleben mit Kirschen in einer Teetasse der kanadischen Malerin Elaine Clarfield-Gitalis. Wunderschön gerahmt. Die Leinwand misst 46,5 x 44 Zoll (118,11 x ...

George Weissbort (Belgier / Brite, 1928 - 2013) Ein Glas Wein in einem klassischen Arbeitszimmer Signiert 'G Weissbort 62' (unten rechts) Öl auf Karton 13 x 21 in. (33 x 53.4 cm.) G...

Zinnien" Aquarell auf Papier. Gary Bukovnik, der sinnliche Vitalität mit fließenden und doch kraftvollen Farbgebungen verbindet, um Blumenbilder von großer Tiefe, Intensität und Größ...

Laura Greenwood (1897-1951) Stilleben mit Kaktus, ca. 1925 Öl auf Malerkarton, Maße: 16 x 20 Zoll; 23 x 27 Zoll gerahmte Maße. Signiert unten rechts. Zustand: Das Stück muss ger...

Stillleben mit weißer und gelber floraler Arrangement, Original, Öl auf Leinwand Lebendiges Stillleben mit dichtem Impasto von Didi Fernandez (Philippiner, 20. Jahrhundert). Ein Blu...

Jean Chaleye. Franzose ( geb.1878 - gest.1960 ). Stilleben aus Nelken und Ringelblumen. Öl auf Brett. Signiert unten rechts. Bildgröße 20,9 Zoll x 25,2 Zoll (53cm x 64cm). Rahmengrö...

"Interieur mit Stuhl und Eitelkeit" um 1918 Ricardo Gomez-Gimeno (Spanien/Frankreich 1892-1954) Öl auf Karton Unterzeichnet 17 1/4 x 14 1/4 (Rahmen 22 1/2 x 19 1/2) Dieses Gemälde...

William Burns FRSA (1923-2010), Blumenstillleben, Öl auf Karton. Signiert unten links. Gut präsentiert in einem soliden Holzrahmen.

GRÖSSENRAHMEN: 127 x 141 cm (50 x 55.51 in) Wählen Sie die Farbe des Rahmens: Holz oder Schwarz Jedes Stück hat die Maße 120 x 40 cm (etwa 47,2 x 15,7 Zoll). Sophie Dumont, eine in...

Pocket Tawny Owl feather 3 ist ein Original-Ölgemälde von Dani Humberstone als Teil ihrer Pocket Painting-Serie, die realistische Ölgemälde in kleinem Maßstab mit einer Anspielung au...

Signiertes fauvistisches Seestück in Öl auf Platte um 1900 von dem französischen Maler Louis Valtat. Dieses atemberaubende Werk zeigt einen Blick auf große Wellen, die in Agay an der...

Dies ist ein schön gerahmtes zeitgenössisches Blumenstillleben Ölgemälde von rosa und weißen Pfingstrosen in einer Sterling-Vase in einem traditionellen Stil von Pennsylvania Künstle...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

Das Gemälde ist in ausgezeichnetem Zustand und wurde nur in einer Galerie ausgestellt. Jesús Navarro wurde 1952 in Jerez (Cádiz), im Süden Spaniens, geboren. Im Alter von zwölf Jah...

Nadezdas wunderschönes neues Ölgemälde "Red Shoes" (2024) ist ein surrealistisches Porträt einer jungen Frau in einem russischen Kleid, die unmöglich inmitten eines seltsamen Arrange...

Michael Forster (geb. Indien, 1907-2002) Vase mit Blumen, ein Eindruck, signiert, datiert 1984, Polymermedium/Acryl auf Papier oder Karton, 58cm x 43cm. Mehr Informationen Gerahmt ...

Pocket Bull ist ein Original-Ölgemälde von Dani Humberstone als Teil ihrer Pocket Painting-Serie, die realistische Ölgemälde in kleinem Maßstab mit einer Anspielung auf die barocke S...

Pocket Bluer Blackbird Egg #3 c ist ein Original-Ölgemälde von Dani Humberstone als Teil ihrer Pocket Painting-Serie, die realistische Ölgemälde in kleinem Maßstab mit einer Anspielu...

Blühender Baum - Öl auf Leinwand cm.100x80 von Giovanni Bonetti, Italien, 2002 Giovanni Bonetti, der unbestrittene Künstler des Stillebens, zeigt in dieser kostbaren Blumenkompositi...

"Flieder im Glas" ist ein Ölgemälde mit Stillleben auf Leinen. Es zeigt einen Fliederstrauß, der auf einem Holztisch in einer Glasvase steht. Ben Fenske (geb. 1978) stammt zwar aus...

Arbeiten auf einem Papier, das auf eine Leinwand aufgezogen ist Goldener Holzrahmen 50 x 61 x 4.5 cm