Lithographie Abstrakte Drucke

Lithographie auf Velin d'Arches Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folianten Au Soleil du Plafond, 1955. Herau...

Heliogravüre auf Velinpapier Papeterie de Mandeure. Papierformat: 16,93 x 11,22 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkve...

Alexander Calder Lithographie ca. 1973 aus Derrière le miroir: Farblithographie; 15 x 11 Zoll. Insgesamt sehr guter Vintage-Zustand. Unsigniert aus einer Auflage von unbekannt. Von:...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Papierformat: 19,5 x 14,125 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand; nie gerahmt oder mattiert. Anmerkungen: Aus dem Band, Allo! Paris, 1926. Herau...

"Miró Lithographe I - Platte VII" ist eine Vintage-Lithographie, die von Joan Miró im Jahr 1972. Perfekte Bedingungen. Es stammt aus einer Serie von 11 Lithographien, die für den ...

Fire, Fire, Fire eine original signierte Lithographie in limitierter Auflage aus der Serie "The World Of Currier And Ives as interpreted by Salvador Dali", herausgegeben von Phyllis ...

Dieses Werk trägt den Titel "Little Animals" und zeigt Zeichnungen von kleinen Tieren vor einem abstrakten Waldhintergrund in Grün, Rot und Hellbraun mit einem Hauch von Surrealismus. Herausgegeben von Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Sie veröffentlichten konkrete Gedicht- und Kunstbücher von Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone...

Abstrakte Lithographie in einer Auflage von 85 Stück

Künstler: Marc Chagall (nach) Titel: Das Paar in den Mimosen Portfolio: Nizza und die Côte d'Azur Medium: Lithographie Datum: 1967 Auflage: Unsignierter und nicht nummerierter Probed...

The Mouth of the Time ist ein zeitgenössisches Kunstwerk, das 1971 von Nani Tedeschi realisiert wurde. Schwarz-Weiß-Lithographie. Am unteren Rand handsigniert und datiert. Künstle...

Künstler: Joan Miro Titel: Tafel 13 Portfolio: Peintures sur Cartons Medium: Lithographie Datum: 1965 Auflage: Unnumeriert Rahmengröße: 21 1/4" x 17 1/4" Blattgröße: 15" x 11" Bildgr...

(HINWEIS: Ich entschuldige mich für die Spiegelungen auf diesen Fotos; das Werk hat einen maßgefertigten Rahmen aus Lucit, der sehr stabil ist und auf der Rückseite versiegelt wurde,...

Original 1967 Milton Glaser Fold Out Poster für Bob Dylan's Greatest Hits. Offsetlithografie in Farben gedruckt 33 x 22 Zoll (83,82 x 55,88 cm) Foldes Linien wie ausgegeben; sehr...

Composition ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk von Gerardo Dottori (Perugia, 1884 - Perugia, 1977) aus dem Jahr 1971. Original S/W-Lithographie auf Papier. Vom Künstler ...

Künstler: Salvador Dali Titel: Surrealistisches Porträt von Dali, umgeben von Schmetterlingen Mappe: Erinnerungen an den Surrealismus Medium: Radierung und Fotolithografie Datum: 197...

Künstler: Alexander Calder (Amerikaner, 1898-1976) Titel: "Flying Colors '76 (Stars and Stripes)" Portfolio: Fliegende Farben *Unsigniert ausgegeben, jedoch von Calder in der Platte ...

Maske Collotype auf Papier Kräftige Lithografie einer abstrahierten Maske von Patricia A. Pearce (Amerikanerin, geb. 1948). Signiert in der unteren rechten Ecke: "Patricia A. Pearce...

Abstrakte Komposition ist eine Lithographie von Piero Sadun aus den 1970er Jahren. Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist gut.

The Returned Seaman von Peter Lanyon, 1973 Zusätzliche Informationen: Medium: Lithographie auf TH Saunders Papier 63 x 70 cm 24 3/4 x 27 1/2 in im Druck signiert; mit Bleistift numm...

Lithographie von Costantino Persiani aus dem Jahr 1971. Limitierte Auflage von 120 Stück. Ausgezeichneter Zustand.

David Salle WIE SEHEN Sehen, Sprechen und Denken über Kunst (handsigniert, datiert und beschriftet), 2016 Gebundene Monografie mit Schutzumschlag (handsigniert und mit der Widmung Ke...

Der Druck von Pablo Picasso, der eine auf einem Hocker sitzende Figur vor einem smaragdgrünen Hintergrund zeigt, veranschaulicht die Entwicklung und Vielseitigkeit des Kubismus. Aus ...

Die gestreifte Komposition ist eine Original-Lithographie von Raoul Ubac für die Kunstzeitschrift Derrière Le Miroir 142 aus dem Jahr 1964. Gedruckt bei Ateliers de Maeght, Paris, 1...

Richard Florsheim schuf diese Farblithografie mit dem Titel "Glowing City" im Jahr 1969 in einer Auflage von 250 Stück. Veröffentlicht von Associated American Artists und gedruckt vo...

"Miró Lithographe I - Platte X" ist eine Vintage-Lithographie, die von Joan Miró im Jahr 1972. Perfekte Bedingungen. Es stammt aus einer Serie von 11 Lithographien, die für den 1...

Alexander Calder - Poster Exhibition ist ein seltener gemischtfarbiger Offset- und Lithographiedruck aus dem Jahr 1971 Dieser Druck entstand anlässlich der dem Künstler gewidmeten A...

Ein sehr guter Abdruck dieser Lithographie, aus einer Auflage von 250 Stück. Mit Bleistift signiert von Covarrubias. Herausgegeben von Associated American Artists, New York.

"Kardinal" - Jim Dine bei Albright Knox Poster, 1984 LARGE: 40 Zoll (vertikal) x 24 Zoll (horizontal) (Wird in einer Rolle mit den Maßen 36" x 6" versandt) Offsetlithografie-Poster ...

Die sieben Tage des Bardo Thodol 6 ist eine Originallithografie und ein Siebdruck von Michele Canzoneri aus dem Jahr 1977. Das Kunstwerk ist Teil einer Sammlung von 100 Kunstwerken ...

Rote Bräutigame Ruckus Manhattan (handsigniert), 1981 Historisches Offsetlithografie-Poster (handsigniert von Red Grooms) 11 × 28 Zoll Handsigniert von Red Grooms auf der Vorderseite...

Ohne Titel, 1981 (Stacked Signs Series) Lithografie mit Glosscote-Überdruck. Herausgegeben von Holly Solomon Editions. (Original-Foto des Labels der Galerie ist als Referenz beigefüg...

Vertikale Linien in gedeckten Farben nehmen die organische Qualität von handgeschöpftem Papier an und ergeben diese subtile Iteration von Gene Davis' ikonischen Farbfeld-Streifenbild...

Mirò - l'Oeuvre Graphique ist ein klassisches Offset- und Lithografie-Poster, das 1974 nach Joan Miró realisiert wurde. Das Kunstwerk wurde anlässlich der dem grafischen Werk des Kü...

Marc CHAGALL Ehepaar mit Ziege Original Steinlithographie (Atelier Mourlot) Auflage: 3.000 (plus die signierte und nummerierte Auflage von 50 Stück mit größeren Rändern) Vorzeichenl...

Red one ist ein Original-Kunstwerk von Lorenzo Indrimi in Hand realisiert Signiert am unteren rechten Rand. Links unten nummeriert. Auflage von 100 Stück plus einige Artist's Proofs...

Amas ist ein Kunstwerk von Jean Dubuffet (Le Havre 1888 - 1985 Paris) aus dem Jahr 1959. Blatt 17 für das Portfolio Eaux, Pierres, Sable. Lithografie. Künstlernachweis. Signiert...

Ohne Titel, 1983, Lithographie in Sepiatinte gedruckt, Rechts unten handsigniert und datiert, mit Bleistift nummeriert und links unten mit dem Häckselzeichen des Künstlers versehen, bezeichnet vom Künstler. Aus einer Serie von experimentellen abstrakten Linolschnitten aus dem Jahr 1983. Es handelt sich um sehr kleine Auflagen, die einem Freund des Künstlers geschenkt wurden. Sie sind auf französischem Arches Art-Papier mit Büttenrand gedruckt. Hans Gustav Burkhardt (1904 - 1994) war ein schweizerisch-amerikanischer Künstler des abstrakten Expressionismus. Hans Burkhardt wurde im Industrieviertel von Basel, Schweiz, geboren. Von der germanischen Kunst fasziniert, begann er sich in seiner Freizeit mit Kunst zu beschäftigen und lernte, wie man Möbel im antiken Stil dekoriert. Er wurde Vorarbeiter in der Dekorationsabteilung des Möbelhauses. Von 1925 bis 1928 besuchte er die Cooper Union School of the Arts, wo er mit seinem Mentor Arshile Gorky und Willem de Kooning befreundet war und von 1928 bis 1937 Gorkys Studio teilte. Burkhardts Gemälde aus den 1930er Jahren sind Teil der Entstehung des amerikanischen abstrakten Expressionismus. Im Jahr 1937 zog er nach Los Angeles und bildete die wichtigste Brücke zwischen New York und Los Angeles. Sein experimenteller, investigativer Ansatz verlief parallel zur Entwicklung der modernen und zeitgenössischen Kunst in New York und Europa, einschließlich der Arbeiten von Mark Rothko, Jackson Pollock und Barnett Newman, und nahm diese in vielen Fällen sogar vorweg. Burkhardt hatte 1939 seine erste Einzelausstellung in der Stendahl Gallery in Los Angeles, die von Lorser Feitelson arrangiert wurde, und als Reaktion auf den Spanischen Bürgerkrieg malte er seine ersten Antikriegswerke. Ab den späten 1930er Jahren begann er, apokalyptische Antikriegskompositionen zu schaffen, ein Thema, das nach dem Atombombenabwurf auf Hiroshima und Nagasaki am Ende des Zweiten Weltkriegs in einem abstrakten expressionistischen Stil besonders ausgeprägt war. In den Jahren nach einer gefeierten Einzelausstellung (1945) im Los Angeles County Museum setzte Burkhardt seine künstlerische Reaktion auf den Zweiten Weltkrieg fort. Nach Gorkis Selbstmord im Jahr 1948 vertiefte sich Burkhardt in seine Trauer und feierte Gorkis Leben, indem er mehrere Versionen von "Burial of Gorky" und eine Serie mit dem Titel "Journey into the Unknown" schuf. Burkhardt besuchte Mexiko zum ersten Mal 1950 und verbrachte die nächsten zehn Jahre die Hälfte des Jahres in und um Guadalajara. Stark beeinflusst von der mexikanischen Einstellung zu den Toten, den Farben, der Sinnlichkeit und den spirituellen Qualitäten des Landes, malte Burkhardt "die Seele Mexikos", wobei mexikanische Themen und Farben - insbesondere die von Begräbnissen und Zeremonien rund um den Tod - sein abstraktes Werk durchdringen. Sein mexikanisches Werk flirtete mit dem Surrealismus, obwohl er nie wirklich als surrealistischer Künstler angesehen wurde. Die Kunstkritiker jener Zeit betrachteten ihn als "großen mexikanischen Meister" neben Orozco, Diego Rivera und Siqueiros, und Rufino Tamayo bewunderte sein Werk. Insgesamt hatte Burkhardt in den 1950er Jahren 23 Einzelausstellungen in Los Angeles und Mexiko und nahm an Gruppenausstellungen in über dreißig Museen weltweit teil. Er war mit June Wayne von Tamarind Press befreundet. In den 1960er Jahren schuf er aus Protest gegen den Vietnamkrieg Gemälde, die zum Teil menschliche Schädel enthielten, die er auf mexikanischen Friedhöfen gesammelt hatte. Wie der Kunsthistoriker Donald Kuspit feststellte, war Burkhardt "ein Meister - ja sogar der Erfinder des abstrakten Memento mori". 1964 kehrte Burkhardt zum ersten Mal seit vierzig Jahren nach Basel zurück und begann mit jährlichen Sommerbesuchen, bei denen er sich mit Mark Tobey anfreundete - er druckte Linolschnitte für den Künstler und sammelte dessen Werke. In den 1970er Jahren setzte Burkhardt seine Anti-Kriegs-Bilder fort - er integrierte vorstehende Holzspieße in die Leinwand - und malte gleichzeitig während seiner Sommeraufenthalte in Basel Abstraktionen von ineinander übergehenden Liebenden und Stadtlandschaften. Seine Serien "Small Print" (Protest gegen das Rauchen), "Graffiti" und "Northridge" zeigen die Entwicklung seines Symbolismus, und seine Serie "Desert Storms" als Reaktion auf die irakische Invasion in Kuwait wurde von dem Kritiker Peter Selz in einem Vortrag auf dem Internationalen Kongress der Kunstkritiker besprochen. In den letzten Jahrzehnten seines Lebens hatte sich Burkhardts Werk von Bildern des Ungleichgewichts zu einer Studie der menschlichen Tragödie entwickelt, die er in dem Bestreben, Schönheit zu entdecken und Verständnis zu fördern, annahm. Der Kritiker Peter Frank nannte Burkhardt "...einen der vitalsten abstrakten expressionistischen Maler Amerikas, jemanden, der die Saat der Bewegung aufnahm und sie auf eine ganz andere Art und Weise in einem ganz anderen Boden kultivierte." Burkhardt lehrte an zahlreichen Colleges und Universitäten und ging als emeritierter Professor der California State University, Northridge, in den Ruhestand. 1992 wurde Burkhardt mit dem Jimmy Ernst (Sohn von Max Ernst) Award der American Academy and Institute of Arts and Letters für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Ebenfalls 1992 gründete er die Hans G. und Thordis W. Burkhardt Stiftung. Im Jahr 1993, dem letzten Jahr seiner Karriere, kanalisierte seine letzte Serie "Black Rain" Schmerz und Entbehrungen, bot aber auch ergreifende, symbolische Leuchtfeuer der Hoffnung und Wünsche für eine bessere Zukunft der Menschheit. Seine einzigartige Rolle als bedeutender amerikanischer Maler wird durch das ständige Interesse und die kontinuierliche Neubewertung seines Werks bestätigt. Ausgewählte Einzelausstellungen 1939: Stendahl Gallery, Los Angeles, 27. März - 17. April 1945: Hans Burkhardt, Los Angeles County Museum of Art 1951: Museo de Bellas Artes, Guadalajara, Mexiko: Exhibición de Pinturas Modernas; Comara Gallery, Los Angeles 1953: Fisher Gallery, Universität von Südkalifornien, Los Angeles 1957: Pasadena Art Museum, Kalifornien: Zehn-Jahres-Retrospektive, 14. Juni - 14. Juli; 1968: San Diego Museum of Art: Vietnam-Gemälde 1977: Santa Barbara Museum of Art, Kalifornien, Linolschnitte und Pastelle, 5. März - 20. April; 1978: Laguna Beach Museum of Art, Kalifornien: Mark Tobey / Hans Burkhardt, 12. September - 23. Oktober 1982: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Arshile Gorki und Hans Burkhardt, 9. Januar - 27. Februar 1983: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Basler Graffiti-Serie; 1984: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Pastellbilder: 50 Jahre figurativer Expressionismus, 7. April - 12. Mai 1985: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Die Kriegsgemälde, 2. Februar - 23. März 1990-91 Portland Kunstmuseum, Oregon: Mark Tobey und Hans Burkhardt: Arbeiten auf Papier Permanente Collection'S Gruppenausstellungen 1947-48: Art Institute of Chicago: Abstrakte und surrealistische amerikanische Kunst, 6. November 1947 - 11. Januar 1948; Modern Institute of Art, Beverly Hills: Modern Art...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Souvenirs et portraits d'artistes, 1972. Herausgeg...

Richard Serra Stille, Für John Cage (handsigniert), 2016 Offsetlithographie (von Richard Serra handsigniert) 29 Zoll vertikal × 39 Zoll horizontal Auf der Vorderseite fett mit schwar...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand; mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. ...

Künstler: Marcel Mouly - Franzose (1918 - 2008) Titel: Petit Luberon II (Kleiner Luberon II) Jahr: 2003 Medium: Lithographie Bildgröße: 27,5 x 19,25 Zoll Blattgröße: 30,5 x 22,25 Zol...

Zao Wou-Ki (1920 - 2013) Hommage an Nobutaka Shikanai - 1991, (Agerup 354) Farblithographie auf BFK Rives Papier mit Wasserzeichen, vollrandig 24 x 18 1/4 Zoll Signiert und betitelt...

EARTH FLOWERS ist eine original handgezeichnete Lithografie des bekannten amerikanischen Pop-Künstlers Peter Max, die 1979 in einer Auflage von 165 Exemplaren in traditioneller Handl...

Künstlerin: Lynda Benglis, Amerikanerin (geb. 1941) Titel: Dual Nature (Blau) Jahr: 1991 Medium: Lithographie mit Blattgold auf handkoloriertem Papier, verso signiert und nummerie...

Tracey Emin (nach), I Am The Last Of My Kind, 2020 Ausstellungsplakat für die Royal Academy Show 2019/2020 veröffentlicht Offsetlithographie 31 1/2 × 23 3/5 in (80 × 60 cm) Trac...

Seder von Tobiasse zeigt eine Gruppe von elf Männern, Frauen und Kindern, die um den Seder-Tisch mit orangefarbenem Hintergrund sitzen und stehen. Diese Originallithografie ist i...

Dieses farbenfrohe lithografische Plakat wurde 1982 im Atelier Mourlot in Paris gedruckt und 1984 für eine Ausstellung von Drucken des Ateliers Mourlot in Tokio in den Seibu Departme...

Samuel Lewis Francis (1923 - 1994) war ein amerikanischer Maler und Grafiker. Er erwarb sowohl seinen BA- als auch seinen MA-Abschluss an der University of California, Berkeley, wo ...

Vintage 1984 Kenny Scharf Ausstellungsplakat: Original Kenny Scharf illustriertes Ausstellungsplakat, herausgegeben von der Tony Shafrazi Gallery in Verbindung mit der Fun Gallery, ...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Derrière le miroir, Nr. 87-88-89. Juni-Juli-Aug...

76 x 52 cm. Gedruckt von Fernand Mourlot auf Büttenpapier mit dem Wasserzeichen "Mourlot". Eine Bedingung. Nicht in Saphir. fernand Mourlot wurde 1895 in Paris geboren. Er wuchs in d...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 115, 1959. Herausgegeben von Aimé...

Sonne und Meer Signiert und nummeriert mit Bleistift Farblithographie 22,75 x 30,75 Zoll Ausgabe 88 von 150

Joan Miró Eine Platte aus DLM "Peintures Murales de Miró" Medium: Farblithographie Herausgeber: Maeght, Paris Größe: 13,3 × 10,7 auf 14,8 × 10,9 Zoll Rückseite: Fortgesetzter Text üb...

Abstrakte Komposition ist eine Lithographie von Piero Sadunin aus den 1970er Jahren. Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist gut.

Joan MIRO Garten im Mondschein, 1973 Original-Lithographie (Werkstatt Mourlot) Gedruckte Unterschrift auf der Platte Auf Velin 33 x 24 cm (ca. 13 x 10 Zoll) REFERENZ : Katalog rais...

Rosa und lila abstrakte moderne Lithographie Auflage 16 / 100. Das Werk zeigt farbenfrohe geometrische Formen, die mit einer schraffierten Textur versehen wurden. Signiert, betitelt ...

Manschettenknöpfe auslamm, 1967 Mit Bleistift signiert und nummeriert Lithografie Größe des Bildes: 12 Zoll x 14,9 Zoll Blattformat: 17,5 x 22,5 Zoll Die Ausgabe XIII von XX

John Waters Besuchen Sie Marfa, das Jonestown des Minimalismus (Donald Judd, Carl Andre, John Chamberlain), 2003 Offsetlithographie Rückseitig mit Bleistift signiert und nummeriert 9...