Siebdruck-Abstrakte Drucke

Expression in Blue ist ein Original-Siebdruck auf weißem Papier des italienischen Künstlers Tonino Maurizi. Rechts unten handsigniert. Unten links nummeriert, Auflage: 9/100 Exempl...

Grey composition ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk von Otto Hofmann aus dem Jahr 1989. Gemischter farbiger Siebdruck. Handsigniert am unteren rechten Rand. Links unten...

Abmessungen des Bildes: 48x64 cm Handsigniert, betitelt, datiert und nummeriert. Auflage: 100 Exemplare. Sehr guter Zustand. Nicola Carrino (1932-) Italienischer Bildhauer, der Aut...

Künstler: Nicholas Krushenick, Amerikaner (1929 - 1999) Titel: Silver Liner Jahr: 1978 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 200; AP 30 Größe: 32 x 26 Z...

Künstler: Frank Roth, Amerikaner (1936 - ) Titel: Unbetitelt - Zwei Keile Jahr: 1978 Medium: Serigraphie, signiert, betitelt und nummeriert mit Bleistift Auflage: AP 30 Bildgröße: 17...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Red rock" 1994 ist eine Original-Farbserigrafie auf Velinpapier des kanadischen/amerikanischen Künstlers Howard Bradford, 1919-2008. Es ist vom Künst...

Abstract Composition ist ein Original-Siebdruck von Plinio Mesciulam aus dem Jahr 1973. Sehr guter Zustand auf einem schwarzen Karton. Vom Künstler am unteren Rand handsigniert und...

Künstler: Clarence Holbrook Carter, Amerikaner (1904 - 2000) Titel: Querschnitt I Jahr: 1971 Medium: Siebdruck auf Scintilla-Papier, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 75...

Künstler: Nicholas Krushenick Titel: Unbenannt (Orange One Variante) Jahr: 1980 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 200, AP 35 Papierformat: 36 x 30 Zo...

Künstler: Tom McGlynn, Amerikaner & Emily Carter, Amerikaner (1960 - ) Titel: I Love NY von Bullet Space, Dein Haus gehört mir Jahr: 1988-1992 Medium: Siebdruck, mit Bleistift signie...

Künstler: Roy Ahlgren, Amerikaner (1927 - 2011) Titel: Mesa Jahr: 1986 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 150 Bildgröße: 18 x 26 Zoll Größe: 22 x 30 ...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

Künstler: Robert Indiana Titel: Gott ist Maiglöckchen Mappe: Der amerikanische Traum Medium: Serigraphie Jahr: 1997 Auflage: 395 Blattgröße: 22" x 17" Bildgröße: 17" x 13 3/8" Unters...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

Künstlerin: Dorothy Dehner, Amerikanerin (1901 - 1994) Titel: Navaho Jahr: 1970 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 150 Bildgröße: 17 x 22 Zoll Größe: 2...

Window 1 ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk, das 1995 von dem italienischen Künstler Leo Guida (1992 - 2017) realisiert wurde. Original-Siebdruck und Kreidezeichnung. Nu...

Auf der Rückseite vom Künstler handsigniert. Der Beweis des Künstlers. Gute Bedingungen. Abmessungen des Bildes: 49x69 cm.

JAW Cooper, eine Koryphäe in der Welt der zeitgenössischen Kunst, lädt Sie mit "Soothe" in ihr ätherisches Reich ein. Dieser 9-Farben-Siebdruck auf Goldfolienpapier ist ein Beweis fü...

Die Komposition ist ein Original-Siebdruck, der in den 1980er Jahren von Andrea Ratto realisiert wurde. Guter Zustand, handsigniert. Nummeriert. Auflage,17/120 Das Kunstwerk wird...

Künstlerin: Chryssa, Griechin (1933 - 2013) Titel: Chinatown Mappe II, Bild 11 Jahr: ca. 1978 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 150 Größe: 40 Zoll...

Die Komposition ist ein interessantes Kunstwerk von Leo Guida aus dem Jahr 1970. Original-Siebdruck Gute Bedingungen. Leo Guida ist sensibel für aktuelle Themen, künstlerische Str...

Handsigniert, datiert und nummeriert vom Künstler mit Bleistift. Auflage von 50 Drucken in römischen Ziffern.

Aus der Mappe "Formulierung: Articulation" von Josef Albers aus dem Jahr 1972. Diese monumentale Serie besteht aus 127 Original-Siebdrucken, die einen endgültigen Überblick über die ...

Kräftiger und heller abstrakter Siebdruck in limitierter Auflage mit fröhlichen Farben und kühnen geometrischen Formen in einer lebendigen, dynamischen Komposition von Harvey Daniels...

Abstrakte Komposition ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk von Otto Hofmann aus dem Jahr 1989. Gemischter farbiger Siebdruck. Handsigniert am unteren rechten Rand. Links ...

Das Wort und das Zeichen ist ein Originalkunstwerk von Rafael Alberti (El Puerto de Santa Maria 1902 - El Puerto de Santa Maria 1999) aus dem Jahr 1973. Ausgezeichneter Zustand. Di...

Künstler: Richard Smith, CBE (1931-2016) Britisch Titel: Ohne Titel: Abstraktes Raster Datum: 1972 Medium: Serigraphie (Siebdruck) Blattgröße: 29,5 in x 22 in Gerahmte Größe: 36,75 x...

Schöne mehrfarbige Serigrafie von Roy Ahlgren (Amerikaner, 1927-2011). Dieses Stück wechselt von einem dunklen Magenta zu einem silbrigen Blau und durchläuft dazwischen warme Grautön...

Limitierte Auflage von 99 Drucken, nummeriert und handsigniert.

Künstler: Paul Burlin, Amerikaner (1886 - 1969) Titel: ohne Titel aus der Zeichenmappe Jahr: 1968 Medium: Siebdruck auf Papier, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 31/50 ...

Handsigniert und nummeriert. Auflage: 100 Exemplare. Auf Briefpapier. Abmessungen des Bildes: 40 x 57 cm

Abmessungen des Bildes: 48x64 cm Handsigniert, betitelt, datiert und nummeriert. Auflage: 100 Exemplare. Sehr guter Zustand. Nicola Carrino (1932-) Italienischer Bildhauer, der Aut...

Die Komposition ist eine Originalserigrafie des Künstlers Luigi Boiille aus dem Jahr 1971. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. direkt unterhalb des Bildes unterzeichnet. n...

Bernhard Leitner, (Österreicher, 1938) Aus einer Mappe "Klang : Raum" "Ton : Raum" Selbstverlag des Künstlers, 1975/1976, Limitierte Auflage von 50 Stück Vom Künstler mit Bleistif...

Dieser farbige Original-Siebdruck ist vom Künstler am unteren rechten Rand mit Bleistift handsigniert "Vasarely". Außerdem ist sie in der linken unteren Ecke mit Bleistift handnummer...

Die Komposition ist ein Originalsiebdruck des Künstlers Luigi Braille aus dem Jahr 1971. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. Unterzeichnet direkt unter dem Bild. Nummerier...

Künstler: Mr. Brainwash Titel: Flowarh$ - II (A) Portfolio: Flowarh$ Medium: Siebdruckausgabe auf Papier Datum: 2021 Auflage: PP 2/3 (abgesehen von der Auflage von 55) Rahmen Größe: ...

Handsigniert und datiert. H. C. Druckfahne. Sehr guter Zustand.

Künstler: Thomas W. Benton, Amerikaner (1930 - 2007) Titel: Evolution Serie Blau Jahr: 1981 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 250, XLV, HC Bildgr...

Abstract Composition ist ein schöner farbiger Siebdruck von Mario Padovan. Handsigniert mit Bleistift unten rechts. Links unten nummeriert, die Auflage 14/100. Mit dem Etikett von "...

John Urbain, Belgier/Amerikaner (1920 - 2009) - Checkered Room, Medium: Siebdruck und Collage auf Papier, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: Printers Proof, Bildgröße:...

Abstract Composition ist ein wunderschöner farbiger Siebdruck auf Papier, realisiert von dem italienischen Künstler und Pionier der abstrakten Kunst Mario Radice (1898-1987), in 19...

Ein original handsignierter und nummerierter minimalistischer Siebdruck aus dem Portfolio Werkubersicht/Work-Overview. Leon Polk Smith gilt als Begründer der Hard-Edge-Bewegung und w...

Die Komposition ist ein Originalsiebdruck des Künstlers Luigi Boille aus dem Jahr 1971. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. direkt unterhalb des Bildes unterzeichnet. Das ...

The Destruction ist ein wunderschöner originaler farbiger Siebdruck auf Papier, der 1974 von dem italienischen Künstler und Pionier der abstrakten Kunst Mario Radice (1898-1987) gesc...

Die Komposition ist eine Originalserigrafie des Künstlers Luigi Boille aus dem Jahr 1971. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. Unterzeichnet direkt unter dem Bild. nummerie...

Adytum S III, 1974 signiert, datiert, betitelt und nummeriert 13/75 in Bleistift Siebdruck in Farben auf Vlies 31 1/8 x 23 1/4 Zoll 79 x 59 cm

Brown Composition ist eine farbige Serigrafie auf Papier, die in den 1970er Jahren von dem italienischen Künstler Wladimiro Tulli. Rechts unten handsigniert und am unteren Rand mit ...

Dieser von Pierre Fernandez Arman geschaffene Vintage-Siebdruck für das Learning Through Art-Programm des Guggenheim Museum Children's Program ist eine bemerkenswerte Mischung aus kü...

Die Form ist ein Original-Serigrafie auf Bogenpapier von Antonio Recalcati. Rechts unten handsigniert und nummeriert. Künstlerischer Beweis. Auflage von XX Drucken. Gute Bedingunge...

The signals is an original lithograph print realized by Leo Guida in 1984. Hand-signed on the lower left and dated in pencil. Numbered from the edition of 15 prints. Titled on the l...

Künstler: Ray Elman Titel: Sox Jahr: 1979 Medium: Siebdruck und Collage, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 88/160 Bild: 27.75 x 24 Zoll Papierformat: 38 in. x 32 in. (96...

Die Komposition ist eine Originalserigrafie des Künstlers Luigi Braille aus dem Jahr 1971. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. Unterzeichnet direkt unter dem Bild. Nummeri...

Abstract Composition ist ein wunderschöner farbiger Siebdruck von Mario Padovan aus dem Jahr 1977. Rechts unten mit Bleistift handsigniert. Nummeriert, links unten, die Auflage von ...

Diese interessante Serigrafie Blades wurde von Bruno Di Bello in den 1980er Jahren geschaffen. Der Druck ist vom italienischen Künstler handsigniert. Auflage: 25 Exemplare. Original...

Die quadratische Komposition ist ein Original-Siebdruck auf Karton von Nato Frascà aus dem Jahr 1974. Vom Künstler am rechten unteren Rand handsigniert und datiert. Am linken unter...

Handsigniert. Auflage von 90 Exemplaren plus einige Artist's Proofs. Ausgezeichnete Bedingungen.

Violet Composition ist ein Siebdruck von Umberto Maria Casotti aus dem Jahr 1971. Rechts unten handsigniert und datiert. Links unten nummeriert. Auflage: 27/80 Exemplare Der Erha...

Simon Dry Babes Limitierte Auflage Siebdruck Auflage von 50 Stück Größe: H 46cm x B 64cm x T 0,1cm Ungerahmt verkauft (Bitte beachten Sie, dass die Bilder vor Ort nur ein Hinweis dar...

Abstract Violet Composition ist eine farbige Serigraphie des zeitgenössischen Künstlers Giulio Turcato aus dem Jahr 1976. Handsigniert mit Bleistift unten rechts. Am linken unteren...