Horizontal Landschaftsdrucke

Michael Schofield hat die Vier Jahreszeiten geschaffen; dies ist der Herbst. Es handelt sich um eine Lithographie in limitierter Auflage, die vom Künstler signiert und remarquiert wu...

"Shooting on the Prairie" ist eine original handkolorierte Lithografie von Currier & Ives. Es zeigt einen Jäger, der auf einem offenen Feld auf Hühner schießt. 8 1/2" x 12 1/2" Kun...

Künstler: MGM Studios Titel: Pink Panther, Nebencharaktere Jahr: 1993-1995 Medium: Original, handgemalte Animationsfilmrolle mit Laser-Farbhintergrund, plus Bleistiftzeichnung Größe:...

Medium: Lithographie auf Velinpapier. Jahr: 1952 Papierformat: 9,5 x 12,25 Zoll; Bildgröße: 7,87 x 9,45 Zoll Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben...

Camille Pissarro (1830-1903), L'île Lacroix, à Rouen, Radierung, Aquatinta, maniere grise, Kaltnadel, Brünierung, um 1887. Unten links mit Bleistift signiert und nummeriert (Nr. 1), ...

Aquatinta schwarz-weiß, die die antike Karte von "Saltzburg", Salzburg. Eine der ersten Ansichten der berühmten österreichischen Stadt von Wolfgang Amadeus Mozart. Guter Zustand, ei...

Lithographie und Schablone auf Papier a la cuve du moulin Richard de Bas, das für diese Ausgabe speziell filigranisiert wurde. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter ...

Misst 27 x 32 Zoll und ist ungerahmt. Das Entstehungsdatum ist nicht bekannt, aber man geht davon aus, dass es im späten 20. Jahrhundert lag. Das Stück befindet sich in einem mittelm...

Dies ist eine Original-Duotone-Lithographie aus dem 19. Jahrhundert mit dem Titel "Ruins of Kom Ombo" von David Roberts, aus seinen Ägypten- und Nubien-Bänden der großen Folio-Ausgab...

Moschee von Sultan Hassan, Kairo", getönte Lithografie von Louis Haghe (1806-1885) nach David Roberts RA. David Roberts (1796-1864) reiste in den späten 1830er Jahren durch Ägypten ...

Veröffentlicht von New York Graphic Society, 1940 Gedruckt in den USA In gutem Zustand Maße: 25,5 x 32,25 Zoll.

Diese gerahmte Karte Nordamerikas aus dem frühen 19. Jahrhundert mit dem Titel "Nord-Amerika" ist die Tafel Nr. LIV (Nr. 46) aus Adolph Stielers Hand-Atlas, der 1832 von Justus Perth...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 22 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichn...

Medium: Lithographie auf Velinpapier. Jahr: 1952 Papierformat: 9,5 x 12,25 Zoll; Bildgröße: 7,08 x 9,45 Zoll Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben...

Max Epstein, Kanadier (1932 - 2002) - NYC #1, Jahr: 1980, Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 99, Größe: 30 Zoll x 44 Zoll (76,2 cm x 111,76 cm)

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 22 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichn...

Handsigniert und nummeriert. Blindprägung in der linken unteren Ecke. Zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Inklusive Echtheitszertifikat. Herausgegeben von AMX Art Ltd. in NY und ged...

Diese Mitte der 1980er Jahre von einem französischen Verlag herausgegebene Notizkarte zeigt eine vorläufige Darstellung von Christos visionärem Konzept für den Verhüllten Reichstag i...

Siebdruck von Nicolas Simbari aus dem Jahr 1976. Handsigniert. Auflage von 99 Stück. Erstklassiger Zustand.

"Coupe Gordon Bennett 1909 - Curtiss le Gagnant" ist eine Original-Lithographie mit Pochoir von Marguerite Montaut (GAMY). Gamy präsentiert dem Betrachter eine technische Illustratio...

"März" ist eine auf Leinwand gedruckte Landschaft nach dem deutschen Maler Maestro Otto Altenkirch Über das Kunstwerk: TECHNIK: Ölgemälde Auflage : Limitiert 1 von 10 Exemplaren ...

Mid Century Modern Palm Springs Architecture.blue vintage Porsche Car fotografiert in Palm Desert. Archivträchtiger Tintenstrahldruck auf Baumwollpapier. Mid Century Modern Archit...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 22 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des W...

JEAN-BAPTISTE CAMILLE COROT (1876 - 1875) PAYSAGE D' ITALIE 1866 (Melot 7 iii/iii) Radierung, Platte 6 ¼ x 9 Zoll, dritter Zustand nach der Entfernung des Textes, aber vor dem zufäl...

Lithographie auf Vélin de Rives Papier. Papierformat: 21,5 x 28,75 Zoll. Beschriftung: Handsigniert und nummeriert, 43/50, wie ausgegeben. Anmerkungen: Herausgegeben von Éditions Ate...

Moran, Mary Nimmo (Amerikanerin 1842-1899). SOLITUDE. Radierung, 1880. In der Platte unten rechts paraphiert und datiert. 5 1/2 x 7 5/8 Zoll, plus Ränder. Gerahmt auf 10 1/4 x 13 1/4...

"Birch Bog" fängt die Schönheit der Birken im Wald ein. Der Künstler Owen Wexler hat diese Lithografie in limitierter Auflage signiert und betitelt. Wir würden uns freuen, Ihnen eine...

Palazzo Barberini ist eine Original-Schwarz-Weiß-Radierung aus dem späten 18. Jahrhundert von Giuseppe Vasi. Die schöne Radierung zeigt einen Blick auf Rom. Signiert und betitelt a...

TOM BLACHFORD PHOTOGRAPHY Große Auflage von 3 Palm Springs Mid Century Modern Architecture, Vintage Classic Mercedes Benz SL, Palm Desert, Limited Series. Archivträchtiger Tintens...

Oskar Bergman (Stockholm 1879-1963 Saltsjöbaden) Fjärden (Ausgedehnte Schärenlandschaft) Signiert "Oskar Bergman" mit Bleistift Kaltnadelradierung Bildgröße: 17,5 x 25 cm (6 7/8 x ...

Radierung und Kaltnadel auf Papier des berühmten Taos-Künstlers Gene Kloss (1903-1996). Titel: Navajo Canyon Cliffs. Ungerahmt und ohne Passepartout. Kloss #563 Mit Bleistift unten l...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 22 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichn...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 22 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichn...

Es handelt sich um eine Schabkunst von 2000, die vom Künstler signiert ist. Art Wergers lyrische Vorstadtszenen erinnern an Sommerabende in der Kindheit, während seine Stadtbilder v...

Howard Behrens ist ein in Chicago geborener Künstler, der für seinen schweren Palettenstil bekannt ist. Dieses Giclée des Comer Sees ist eine signierte limitierte Auflage, verschön...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Black Sea Rhythms" zeigt das friedliche, abstrakte, subtile Plätschern des Meeres in Bewegung. Einzelheite...

Künstler: MGM Studios Titel: Der rosarote Panther, Nebencharaktere Jahr: 1993-1995 Medium: Original, handgemalte Produktionsanimation mit Laser-Farbhintergrund, plus Bleistiftzeichnu...

Künstler: MGM Studios Titel: Der rosarote Panther, Nebencharaktere Jahr: 1993-1995 Medium: Original, handgemalte Produktionsanimation mit Laser-Farbhintergrund, plus Bleistiftzeichnu...

Mid Century Modern Palm Springs Architecture.blue vintage Porsche Car fotografiert in Palm Desert. Archivträchtiger Tintenstrahldruck auf Baumwollpapier. Mid Century Modern Archit...

Das Troizker Sergiuskloster ist ein originelles modernes Kunstwerk, das in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts in Deutschland entstanden ist. Original S/W-Lithographie auf Elfenb...

Der Friedenstempel ist eine Original-Schwarz-Weiß-Radierung von Giuseppe Vasi. Gute Bedingungen außer der Spur des Seins falten in der Mitte. Blattabmessung:42 x 56 Die Kunstwerke...

Lalibela - Bièt Gàbriel ist eine Originalradierung auf Papier von Lino Bianchi Barriviera aus dem Jahr 1942. Rechts unten mit Bleistift handsigniert. Nummeriert 4. In sehr gutem Z...

Dieses Mechelen ist eine Originalradierung, die von George Braun und Franz Hogenberg als Teil der berühmten "Civitates Orbis Terrarum" realisiert wurde. Der "Civitates Orbis Terraru...

Rom, Palatinhügel ist eine wunderbare Radierung und Kaltnadel auf Papier von Cesare Biseo aus dem Jahr 1898. Handsigniert und datiert mit der Beschreibung auf der unteren Seite in B...

Der Winter ist ruhig in dieser Landschaft einer Scheune im Winter, wenn er zu verblassen beginnt und auf den Frühling zusteuert. Owen Wexler ist der Künstler; dies ist eine von ihm s...

Richard Bankes Harraden Queen's College, Cambridge Gravur 40 x 54 cm Unten eingeschrieben: "Veröffentlicht am 16. Juni 1798 von R. Harraden". Eine Ansicht des Queens' College, Cambr...

Künstler Mati (Abdul) Klarwein Titel: Entwicklungen Jahr: 1978 Druck - Lithographie Papierformat 23" x 23½" Zoll Auflage: mit Bleistift signiert und mit 2/300 gekennzeichnet Handve...

„Farewell“ ist ein farbiger Holzschnitt von Carol Summers. Der Künstler hat das Werk signiert. Dieser Holzschnitt zeigt einen Fluss:: der durch grüne Hügel unter einem blutroten Himmel fließt. Die Auflagennummer lautet 20/50. 24 1/4 Zoll x 37 Zoll Kunst 32 Zoll x 45 Zoll Rahmen Carol Summers hat als Künstlerin in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und in den ersten Jahren des nächsten Jahrhunderts gearbeitet und die meisten seiner modernistischen Kollegen aus der Mitte des Jahrhunderts überlebt. Ursprünglich als Maler ausgebildet:: fühlte sich Summers um 1950 zu Farbholzschnitten hingezogen und wurde daraufhin zu seiner Spezialität. Im Laufe der Jahre hat er einen Prozess und einen Stil entwickelt:: der sowohl innovativ als auch leicht erkennbar ist. Seine Kunst ist bekannt für ihre großformatigen:: gesättigten Felder aus kräftigen Farben:: die halb-abstrakte Behandlung von Landschaften aus aller Welt und eine leuchtende Qualität:: die durch einen von ihm erfundenen Druckverfahren erreicht wird. In einer über ein halbes Jahrhundert zurückreichenden Karriere hat Summers etwa 245 Holzschnitte in Auflagen von Hand geschliffen:: die in der Regel von 25 bis 100 Exemplaren reichen. Sein Talent war sowohl ererbt als auch erlernt. Der 1925 in Kingston:: einer kleinen Stadt im Bundesstaat New York:: geborene Summers wuchs zusammen mit seiner älteren Schwester Mary in der Nähe von Woodstock auf. Seine Eltern waren beide Künstler:: die sie an der Kunstschule in St. Louis kennengelernt hatten. Während der Weltwirtschaftskrise:: als Carol aufwuchs:: unterstützte sein Vater die Familie als medizinischer Illustrator:: bis er zur Malerei zurückkehrte. Seine Mutter war eine Aquarellmalerin und verfügte auch über die verschiedenen Arten von Papieren:: die für verschiedene Arten von Malerei verwendet wurden. Viele Jahre später malte Summers oder druckte auf dünnem:: strukturiertem Papier:: das er ursprünglich von seiner Mutter gesammelt hatte. Von 1948 bis 1951 absolvierte Carol Summers eine Ausbildung in klassischer Kunst und Atelierkunst am Bard College und an der Art Students League of New York. Er studierte Malerei bei Steven Hirsh und Druckgrafik bei Louis Schanker. Er bewunderte die Formen und Farben:: die frühen Modernisten Paul Klee (Sw: 1879-1940) und Matt Phillips (Am: geb. 1927- ) bevorzugten. Nach seinem Abschluss schloss Summers seine Tätigkeit als Teilzeit-Schreiner und Schreiner (die seine Schul- und Lebensunterhaltskosten unterstützt hatten):: um sich ganz der Kunst zu widmen. Im selben Jahr wurde eine frühe abstrakte Bridge No. 1 für einen Kaufpreis in einem vom Brooklyn Museum gesponserten Wettbewerb ausgewählt. 1952 wurde sein Werk (Cathedral:: Construction and Icarus) zum ersten Mal im Museum of Modern Art in New York City in einer Ausstellung amerikanischer Holzschnitte gezeigt. Im Jahr 1954 erhielt Summers ein Stipendium der italienischen Regierung für ein Jahr in Italien. Die Holzschnitte wurden bald nach seiner Ankunft fertiggestellt und es gab fast alle Auflagen von nur 8 bis 25 Drucken:: die klein in der Größe:: architektonisch klein und schwarz-weiß lackiert waren. Die bekanntesten sind die Siennese Landscape und Little Landscape:: die Gegend in der Nähe:: in der er wohnte:: darstellen. Sommers verlängerte diese Reise drei weitere Jahre:: eine Entscheidung:: die Wahl der Motive und Farben in den nächsten zehn Jahren bedeutend beeinflussen würde. Nach seiner Rückkehr aus Europa zeigen Summers weiterhin historische Wahrzeichen und Ereignisse aus Italien sowie aus Frankreich:: Spanien und Griechenland. Wie in Aetnas Dream:: Worldwind und Arch of Triumph zeigte sich jedoch ein neuer Look. Diese Holzschnitte waren in der Größe und in der Farbe größer. Bei der Kreation einer Collage verwendete Summers Blattmetall und experimentierte sogar mit Siebdruck. Editionen waren heute zwischen 20 und 50 Exemplare in der Anzahl. Vor allem aber setzte Summers seine Gummitechnik zum ersten Mal bei der Schaffung von Fantastic Garden Ende 1957 ein. Dark Vision of Xerxes:: ein Maßstab für Summers:: war der erste Holzschnitt:: bei dem Summers im Rahmen seines Druckgrafikprozesses mit Mineralien experimentierte. Ein Fulbright-Stipendium sowie Stipendien der Louis Comfort Tiffany Foundation und der Guggenheim Foundation folgten bald darauf sowie Lehrtätigkeiten an Colleges und Universitäten:: vor allem in New York und Pennsylvania. Während dieser Zeit heiratete er eine Tänzerin namens Elaine Smithers:: mit der er einen Sohn hatte:: Kyle. Zu dieser Zeit leistete Summers zusammen mit seinem Künstlerkollegen Leonard Baskin Pionierarbeit bei dem:: was heute als monumentaler Holzschnitt bezeichnet wird. Dieser Begriff wurde in den frühen 1960er Jahren coiniert:: um Holzschnitte zu bezeichnen:: die dramatisch größer waren als die früheren:: in früheren Jahren entstandenen:: und die vor allem durch die Größe der kleinen Handpressen begrenzt waren. Baskin wählte figurative Themen aus:: die ernst waren und mit dicken:: gestreiften Linien dargestellt wurden:: Summers schuf aber viel weniger düstere Bilder:: da er es vorzog:: Form und Farbe zu betonen; seine Themen orientierten sich an der Abstraktion:: waren aber immer fest in der Landschaft verwurzelt. Neben der Arbeit in diesem neuen:: größeren Maßstab verfeinerte Summers gleichzeitig einen Druckverfahren:: der schließlich die Carol Summers Methode oder die Carol Summers Technique genannt werden sollte. Summers fertigt seine Holzschnitte in Handarbeit an:: in der Regel aus einem oder mehreren Kiefernholzblöcken mit Viertel Zoll Umfang:: wobei er Ölfarben und Maulbeerbaumpapiere verwendet. Seine Holzschnitte offenbaren eine Sensibilität für Holz:: insbesondere für seine absorptiven Qualitäten und die Feinheiten der Maserung. In mehreren seiner Holzschnitte im Laufe seiner Karriere hat er die wellenförmigen:: körnigen Muster einer großen Holzplanke verwendet:: um einen fließenden Fluss oder einen sich windenden Wasserfall darzustellen. Die besten Beispiele dafür sind Dream 1965 und der spätere Flash Flood Escalante 2003. In den meisten seiner Holzschnitte macht Summers die Blöcke etwas größer als das Papier:: so dass das Bild und die Farbe vom Rand abgebleicht werden. Im Mittelpunkt des Drucks steht ein trockenes Papierblech über dem geschnittenen Holzblock oder den Blöcken und wird mit riesigen Clips gesichert. Dann rollt er die Tinte direkt auf der Vorderseite des Papierblatts und presst sie auf den Trockenholzblock oder die wieder zusammengesetzte Gruppe von Blöcken. Summers ist technisch sehr bewandert; die Tinten sind auf die Oberfläche des Papiers gründlich gesättigt:: laufen aber nicht ineinander über. Die Präzision der Farbstiche in Constantines Dream im Jahr 1969 und Rainbow Glacier im Jahr 1970 wird in verschiedenen Atelierhandbüchern erwähnt. Summers bezeichnet seine eigene Drucktechnik als Reibung. Beim traditionellen Holzschnitt:: einschließlich der japanischen Methode:: wird die Tinte direkt auf den Block aufgetragen. Durch seine eigene Methode hat Summers jedoch das spiegelreversierte Bild eines konventionellen Drucks vermiedet und ihm die Kontrolle über die genaue Menge an Tinte:: die er auf das Papier bringen will. Auf die Vorderseite des Papiers wird die Tinte aufgetragen:: wobei Summers sie mit Mineral spirits besprüht:: die als dünner Stoff fungieren. Die absorptiven Fasern des Papiers ziehen die dünne Tinte von der Oberfläche ab:: wodurch die Formen weich werden und die Farben gedämpft und gedämpft werden. Dies erzeugt einen einzigartigen Glanz:: der ein Markenzeichen der Summers-Drucktechnik ist. Im Gegensatz zu den Werken anderer Farbfeldkünstler oder Modernisten der damaligen Zeit machte diese neue Technik Summers mit ihrer extremen Vereinfachung und den flachen Farbflächen alles andere als scharfkantig oder kalt unpersönlich. In den 1960er Jahren hatte Summers eine persönliche Art:: zu malen und zu drucken:: und war sich nicht scheut:: an harten Arbeiten zu arbeiten:: zu schneiden:: zu stricken und sich anzuziehen. Im Jahr 1964:: im Alter von 38 Jahren:: wurden Summers Werke zum zweiten Mal im Museum of Modern Art ausgestellt. Zu dieser Zeit waren seine Werke in einer Einzelausstellung und dann in einer zweijährigen Wanderausstellung des MOMA zu sehen:: die in den gesamten Vereinigten Staaten tourte. In den folgenden Jahren wurden Summers Werke ausgestellt und für die ständigen Sammlungen mehrerer Museen in den Vereinigten Staaten:: Europa und Asien erworben. Sommers kennen die Landschaften auf der ganzen Welt aus erster Hand. Als Navigator und Bombardier in den Marines im Zweiten Weltkrieg reiste er durch den Südpazifik und Asien. Nach dem College:: einer Reise durch Europa und späteren Lehrtätigkeiten zog Carol Summers 1972:: nachdem sie 47 Jahre an der Ostküste gelebt hatte:: dauerhaft nach Bonny Doon in den Santa Cruz Mountains in Nordkalifornien. Er lernte seine zweite Frau Joan Ward Toth kennen:: eine Textilkünstlerin:: die 1998 starb; hier wurde sein zweiter Sohn Ethan geboren. In den Jahren:: in denen diese Umsiedlung erfolgte:: wurde Summers immer vielfältiger:: obwohl sie die positive:: vor allem lebensverstärkende Qualität beibehielt:: die von Anfang an vorhanden war. Zu den Bildern gehörten nun Monde:: Kerzen:: sowohl sonniger als auch sterniger Himmel:: Herzen und Blumen:: die auf eine oder andere Weise mit der Landschaft verbunden blieben. In den 1980er Jahren arbeitete Summers von seinem Haus und seinem Atelier in den Bergen von Santa Cruz weiter als Künstler und ergänzte sein Einkommen:: indem er Kurse und Workshops an Universitäten in Kalifornien und Oregon sowie im Mittleren und Südwesten leitete. Während dieser Zeit reiste er auch viel und unternahm Wanderungen und Zeltreisen:: oft mehrere Wochen lang:: durch die westlichen Vereinigten Staaten und Kanada. Im Laufe des Jahrzehnts war es nicht ungewöhnlich:: dass Sommer einen Rucksack allein oder mit einem Künstlerkollegen in die Berge oder das Hinterland für sechs Wochen oder mehr einzeln mitnehmen. surprisingerweise sind die in dieser Zeit entstandenen Kunstwerke nur selten von Bildern des Landes:: des Meeres und des Himmels entfernt. Vergebene Sommer Diese Landschaften in einem gegenständlicheren Stil als früher gestaltete er sie jedoch immer etwas abstrakt:: indem er geometrische Formen mit organischen Formen vermischte:: die unregelmäßig in der Kontur angeordnet waren. In dieser Zeit entstanden einige seiner von der Kritik hochgelobten Werke:: darunter First Rain:: 1985 und The Rolling Sea:: 1989. Summers erhielt 1979 eine Ehrendoktorwürde von seiner Alma Mater:: dem Bard College:: und wurde von der United States Information Agency ausgewählt:: um ein Jahr lang an Universitäten in ganz Indien Malerei...

Gordon Grant (Amerikaner, 1875-1962) Die Salzrinde - Gloucester, ca. 1947 Lithographie Ansicht: 10 x 12 1/2 Zoll. Gerahmt: 15 x 19 x 3/4 Zoll. Signiert unten rechts mit Bleistift Ve...

Louisa Chase wurde in Panama-Stadt, Panama, geboren. Sieben Jahre später zog ihre Familie nach Lancaster, Pennsylvania. Sie studierte Malerei und Bildhauerei an der Syracuse Universi...

Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...

"Skiing Near Holy Hill" ist ein Original-Siebdruck von Schomer Lichtner. Die Initialen des Künstlers befinden sich unten rechts, der Titel steht am unteren Rand. Dieser Druck zeigt M...

Untitled ist ein Originalkunstwerk von Eugène Corneau aus den 1930er Jahren. Radierung und Kaltnadel auf Papier. Monogramm in Bleistift unten links. Ausgezeichnete Bedingungen. Ko...

Großformatige Fotografie von PRADA MARFA, einer fest installierten Pop-Art-Skulptur der Künstler Elmgreen und Dragset, die 2005 an einer Landstraße außerhalb von Marfa, Texas, eingew...

Stargard ist eine schöne Farblithographie auf Papier, gedruckt von von Led Kempner und herausgegeben von von Schaffstein und C. Koln, Rhein. Dieses moderne Kunstwerk, das eine Ansi...

Poster. New York Graphic Society Ltd. Gedruckt in der Schweiz. Misst 25,5 x 30,25 Zoll und ist ungerahmt. Guter/fairer Zustand - Risse/Verfärbungen vor allem im weißen Rand.

Michael Knigin, Amerikaner (1942 - 2011) - Waves MKW4, Jahr: 2010, Medium: Chromogener Druck auf Leinwand, signiert, datiert und betitelt mit Feder, Größe: 24.5 x 39.5 in. (62.23 x ...

Medium: Lithographie auf Grand Vélin Renage Papier Jahr: 1948 Papiergröße: 9,5 x 12,375 Zoll; Bildgröße: 9,05 x 11,81 Zoll Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeb...

Dieses Stück befindet sich seit den 1970er Jahren in meiner privaten Sammlung. Es handelt sich um eine signierte und nummerierte Farblithografie des japanischen Künstlers Shungo Seki...

Lithografie und Siebdruck mit Fettkreide, lithografischer Tusche, Bleistift und Kohle auf Vélin d'Arches-Papier. Papierformat: 9,84 x 12,8 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nu...