Moderne Druckgrafiken und Multiples

Judith Bledsoe, Amerikanerin (1938 - 2013) - Drei Könige. Jahr: 1970, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 154/375, Größe: 20.5 x 16 in. (52.07 x 40...

(Beasley, Phoebe)illus. SUNRISE IS COMING AFTER WHILE von Langston Hughes. Sechs von Maya Angelou ausgewählte Gedichte von Hughes, jeweils mit einem Siebdruck von Beasley illustriert...

MARC CHAGALL 1887-1985 (Shagal, Mark, Zakharovich, Moses) Witebsk, Weißrussland 1887-1985 Saint-Paul-de-Vence, Alpes-Maritimes Titel: Da zeigte der Knabe dem Derwisch seinen Busen....

Künstler: Dan May (Amerikaner, 1955-) Titel: "Achterbahn" *Signiert und nummeriert von May mit Bleistift unten links Jahr: 1982 Medium: Original-Siebdruck auf unbedrucktem cremefarbe...

Ein heller kubistischer Siebdruck einer sitzenden Frau mit einem Cello. Sie trägt einen langen roten Rock und eine blaue Bluse und steht vor einem Hintergrund, der aus sich kreuzende...

Künstler: Joan Miro Titel: Joan Miro (Tafel 6) Medium: Original-Lithographie Mappe: Joan Miro Jahr: 1956 Auflage: Unnumeriert Gerahmt Größe: 15 1/2" x 14 1/4" Blattgröße: 9" x 7 3/4"...

Künstlerin: Marcia Marx, Amerikanerin (1931 - 2005) Titel: Strand Jahr: ca. 1975 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 250 Papierformat: 25 x 38 Zoll

Lebadang (alias Hoi), Vietnamese (1922 - 2015) - Blumen auf dem Tisch. Jahr: circa 1980, Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert, Auflage: EA, Bildgröße: 18 x 12,5 Zoll, Rahmen...

Jim Dine war einer der wichtigsten Künstler, die die amerikanische Pop Art in den 1960er Jahren definierten. Wie Jasper Johns und Andy Warhol eignete sich Dine typische amerikanisc...

Lithographie auf Saunders Waterford, St Cuthberts Mill Papier. Papierformat: 21 x 29 Zoll. Beschriftung: Handsigniert und nummeriert, A.P., wie ausgegeben. Anmerkungen: Veröffentlich...

Dschungelvögel Ronald Julius Christensen, Amerikaner (1923-1999) Datum: 1980 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 295 Größe: 40 x 27,5 Zoll (101,6 x 69,85 cm)

Handsigniert rf Lichtenstein, nummeriert und datiert '96 in Bleistift unten links. Gedruckt von Noblet Serigraphie Inc. in New York. Produziert als Benefizveranstaltung für die Brook...

Schrag, Karl (Amerikaner, geboren in Deutschland, 1912-1995). ÜBERWUCHERTEN PFAD. Farblithographie, nicht datiert. Auflage von 30 Stück. Mit Bleistift signiert und nummeriert 21/30. ...

Robert Greenhalf Silberreiher Limitierte Auflage Druck Holzschnitt auf Papier Auflage von 100 Stück Papierformat: H 48,5 cm x B 25,5 cm Bildgröße: H38,5cm x 16,5cm Ungerahmt verkauft...

Marc Chagall (1887-1985) - Ahasverus schickt Vasthi weg Lithographie von 1960. Abmessungen des Werks: 35 x 26 cm Verlag: Tériade, Paris. Das Werk ist in ausgezeichnetem Zustand....

Dieses Werk, das das Talent und die Kunstfertigkeit von Braques grafischen Arbeiten zum Ausdruck bringt, veranschaulicht die bemerkenswerte Fähigkeit des Künstlers, fantasievolle abs...

Holzschnitt in Farben auf Vélin pur chiffon de Rives Papier. Papierformat: 13 x 10,375 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenz des Werkverzeichn...

Heller und kräftiger Siebdruck des spanischen Künstlers Guido Lopez (Spanien, 20. Jahrhundert). Signiert und betitelt, "Guido Lopez", 12/150. Ungerahmt. Bild 22,5 "H x 25 "L, Matte 3...

Dieser blaue Hund die Arbeit besteht aus 5 blauen Hunden in einer Reihe; abwechselnd blau und rot, 3 blaue, 2 rote mit einem geteilten Schrifthintergrund, der von Blau über Fuchsia ...

Alberto "El Cuervo" Bustillos (Mexiko, 1950) Ofrenda deliciosa", 2007 Radierung, Aquatinta auf Papier Deponte 300 g. 12,3 x 10,3 Zoll (31 x 26 cm) ID: CUR-109 Ungerahmt

Buchseite 117 in Chagall Lithographe II (1957-1962). Reproduktion eines Bildes von 1961. Chagall Lithographe II" Andre Sauret, Paris, 1963. Text auf Französisch von Fernand Mourlot....

Signiert, betitelt und mit Bleistift nummeriert in der Auflage von 30 Stück. Porträt eines jungen Cowboys. Viramontes war das Thema eines einstündigen Dokumentarfilms Xavier Viramon...

Künstler: Marc Chagall Titel: Rut und Boas Mappe: Zeichnungen für die Bibel Medium: Lithographie Jahr: 1960 Auflage: Unnumeriert Rahmen Größe: 22 1/4" x 18 3/4" Blattgröße: 14 3/8" x...

Marc Chagall (1887-1985) - Adam und Eva und die verbotene Frucht Lithographie von 1960. Abmessungen des Werks: 35 x 26 cm Verlag: Tériade, Paris. Das Werk ist in ausgezeichnetem ...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Vase mit Baum II Jahr: 2000 Auflage: 466/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 7,5 x 8,25 Zoll Zustand: Ausgeze...

Dieses Werk ist ein Mixed-Media-Druck nach einer Original-Gouache von Salvador Dali aus dem Jahr 1975. Es wird mit Lithografie, Radierung und Siebdruck gedruckt. Es stammt aus Dali...

Dies ist eine Serie von Linolschnitten, die mit einer einzigen horizontalen Linie hergestellt wurden. Das daraus resultierende Geflecht aus Schwarz und Weiß erzeugt einen schimmernde...

Nagel Commemorative Eleven" (NC 11), 1987 Serigrafie auf schwerem, archivtauglichem Hadernpapier aus 100% Baumwolle Herausgegeben von Mirage Editions, eine limitierte Auflage, signie...

Franz Graw Liegende Frau (Surreal, farbenfroh, lebendig, modern) Farboffsetlithographie Jahr: 2021 Größe: 16,53 x 11,73 Zoll (42 x 29,8 cm) Auflage: 100 Signiert und nummeriert mit B...

Siebdruck mit silberner Metallic-Farbe 24 × 18 in 61 × 45.7 cm Ausgabe 93/300 "Bezieht sich auf den zerrissenen 'One Earth'-Stempel unten rechts auf dem Druck und die Tatsache, das...

Jim Dine Robe im Ofen Original-Radierung in Farben auf Kupferdruck-Deluxe-Papier Aus der seltenen, limitierten Auflage 4 von 31 Exemplaren Vom Künstler handsigniert und nummerier...

Henry Moore Fünf Ideen für Bildhauerei 1981 Original-Lithographie, handsigniert Papierformat: 21,5 x 17,5 Zoll, Bildformat: 14 x 10 Zoll Ab und Auflage von 50 Kat. Nr.: 610

Lithografie, Farbserigrafie auf Vélinvergata-Papier. Papierformat: 16,5 x 12,625 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Katalog Raisonne Ref...

"Reflection" ist eine wunderbare Original-Lithographie im Art déco-Stil, die von dem berühmten, in Russland geborenen französischen Künstler Erté (Romain de Tirtoff) geschaffen wurde...

Manuel Rodriguez JR., Filipino (1942 - ) - Blumenstillleben. Medium: Monoprint und Mischtechnik, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 1/1, Bildgröße: 28,5 x 18,75 Zoll, G...

VERSCHIEDENE KÜNSTLER Titel: Denkmal für Christophe Kolumbus und Marcel Duchamp Denkmal für Christophe Colomb und Marcel Duchamp, 1971 Technik: Vollständiger Satz von dreizehn han...

Aus der 8-teiligen Mappe "After Noon" von Richard Lindner. Diese Serie von leuchtenden Pop-Art-Drucken zeigt jeweils eine Figur im Profil in Lindners unverkennbarem Stil. Dieses Stüc...

Künstler: Richard Lindner, deutsch/amerikanisch (1901 - 1978) Titel: Schießen Jahr: 1969 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 158/175 Größe: 25 in. x ...

Offsetlithographie in Farben auf Papier. Künstlersignatur in der Platte signiert. Mit Bleistift handnummeriert. Aus einer Auflage von 500 Stück. Herausgegeben von Images Internat...

Jun'ichiro Sekino (1914-1988) Eizo und matsuomaru bunraku (Puppentheater) um 1953. Yoshida Eizō spielt die Puppe Matsuomaru, einen mittelalterlichen Krieger. Von diesem Werk gibt es ...

Lithografie, Farbserigrafie auf Vélinvergata-Papier. Papierformat: 16,5 x 12,625 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Katalog Raisonne Ref...

Papierformat: 15 x 22 Zoll (38,1 x 55,88 cm) Bildgröße: 15 x 22 Zoll (38,1 x 55,88 cm) Gerahmt: Nein Zustand: A-: Fast neuwertig, sehr leichte Gebrauchsspuren Zusätzliche Details: E...

Künstler: Martin Barooshian, Amerikaner (1929 - ) Titel: Adam und Eva Jahr: 1951 Medium: Holzschnitt, mit Bleistift signiert Auflage: 30 Größe: 12 x 18 Zoll

Farbenfrohe Lithographie des Künstlers Amleto della Costa in limitierter Auflage. Amleto dalla Costa war ein italienischer Maler und Bildhauer bekannt für seine abstrakten und expr...

Serigraphie in Farben auf Papier. Handsigniert und nummeriert von Peter Max. Auflage: 300 Stück. Aus der Suite Bilder einer Epoche. Herausgegeben von Hanson Art Galleries, San Fr...

Marc Chagall (1887-1985) - Eva wird von Gott verurteilt Lithographie von 1960. Abmessungen des Werks: 35 x 26 cm Verlag: Tériade, Paris. Das Werk ist in ausgezeichnetem Zustand. ...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Profilreihe I Jahr: 1998 Auflage: 140/300, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Coventry Smooth Papier Größe: 9 x 7,5 Zoll Zustand: Ausgezeichn...

„Farewell“ ist ein farbiger Holzschnitt von Carol Summers. Der Künstler hat das Werk signiert. Dieser Holzschnitt zeigt einen Fluss:: der durch grüne Hügel unter einem blutroten Himmel fließt. Die Auflagennummer lautet 20/50. 24 1/4 Zoll x 37 Zoll Kunst 32 Zoll x 45 Zoll Rahmen Carol Summers hat als Künstlerin in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und in den ersten Jahren des nächsten Jahrhunderts gearbeitet und die meisten seiner modernistischen Kollegen aus der Mitte des Jahrhunderts überlebt. Ursprünglich als Maler ausgebildet:: fühlte sich Summers um 1950 zu Farbholzschnitten hingezogen und wurde daraufhin zu seiner Spezialität. Im Laufe der Jahre hat er einen Prozess und einen Stil entwickelt:: der sowohl innovativ als auch leicht erkennbar ist. Seine Kunst ist bekannt für ihre großformatigen:: gesättigten Felder aus kräftigen Farben:: die halb-abstrakte Behandlung von Landschaften aus aller Welt und eine leuchtende Qualität:: die durch einen von ihm erfundenen Druckverfahren erreicht wird. In einer über ein halbes Jahrhundert zurückreichenden Karriere hat Summers etwa 245 Holzschnitte in Auflagen von Hand geschliffen:: die in der Regel von 25 bis 100 Exemplaren reichen. Sein Talent war sowohl ererbt als auch erlernt. Der 1925 in Kingston:: einer kleinen Stadt im Bundesstaat New York:: geborene Summers wuchs zusammen mit seiner älteren Schwester Mary in der Nähe von Woodstock auf. Seine Eltern waren beide Künstler:: die sie an der Kunstschule in St. Louis kennengelernt hatten. Während der Weltwirtschaftskrise:: als Carol aufwuchs:: unterstützte sein Vater die Familie als medizinischer Illustrator:: bis er zur Malerei zurückkehrte. Seine Mutter war eine Aquarellmalerin und verfügte auch über die verschiedenen Arten von Papieren:: die für verschiedene Arten von Malerei verwendet wurden. Viele Jahre später malte Summers oder druckte auf dünnem:: strukturiertem Papier:: das er ursprünglich von seiner Mutter gesammelt hatte. Von 1948 bis 1951 absolvierte Carol Summers eine Ausbildung in klassischer Kunst und Atelierkunst am Bard College und an der Art Students League of New York. Er studierte Malerei bei Steven Hirsh und Druckgrafik bei Louis Schanker. Er bewunderte die Formen und Farben:: die frühen Modernisten Paul Klee (Sw: 1879-1940) und Matt Phillips (Am: geb. 1927- ) bevorzugten. Nach seinem Abschluss schloss Summers seine Tätigkeit als Teilzeit-Schreiner und Schreiner (die seine Schul- und Lebensunterhaltskosten unterstützt hatten):: um sich ganz der Kunst zu widmen. Im selben Jahr wurde eine frühe abstrakte Bridge No. 1 für einen Kaufpreis in einem vom Brooklyn Museum gesponserten Wettbewerb ausgewählt. 1952 wurde sein Werk (Cathedral:: Construction and Icarus) zum ersten Mal im Museum of Modern Art in New York City in einer Ausstellung amerikanischer Holzschnitte gezeigt. Im Jahr 1954 erhielt Summers ein Stipendium der italienischen Regierung für ein Jahr in Italien. Die Holzschnitte wurden bald nach seiner Ankunft fertiggestellt und es gab fast alle Auflagen von nur 8 bis 25 Drucken:: die klein in der Größe:: architektonisch klein und schwarz-weiß lackiert waren. Die bekanntesten sind die Siennese Landscape und Little Landscape:: die Gegend in der Nähe:: in der er wohnte:: darstellen. Sommers verlängerte diese Reise drei weitere Jahre:: eine Entscheidung:: die Wahl der Motive und Farben in den nächsten zehn Jahren bedeutend beeinflussen würde. Nach seiner Rückkehr aus Europa zeigen Summers weiterhin historische Wahrzeichen und Ereignisse aus Italien sowie aus Frankreich:: Spanien und Griechenland. Wie in Aetnas Dream:: Worldwind und Arch of Triumph zeigte sich jedoch ein neuer Look. Diese Holzschnitte waren in der Größe und in der Farbe größer. Bei der Kreation einer Collage verwendete Summers Blattmetall und experimentierte sogar mit Siebdruck. Editionen waren heute zwischen 20 und 50 Exemplare in der Anzahl. Vor allem aber setzte Summers seine Gummitechnik zum ersten Mal bei der Schaffung von Fantastic Garden Ende 1957 ein. Dark Vision of Xerxes:: ein Maßstab für Summers:: war der erste Holzschnitt:: bei dem Summers im Rahmen seines Druckgrafikprozesses mit Mineralien experimentierte. Ein Fulbright-Stipendium sowie Stipendien der Louis Comfort Tiffany Foundation und der Guggenheim Foundation folgten bald darauf sowie Lehrtätigkeiten an Colleges und Universitäten:: vor allem in New York und Pennsylvania. Während dieser Zeit heiratete er eine Tänzerin namens Elaine Smithers:: mit der er einen Sohn hatte:: Kyle. Zu dieser Zeit leistete Summers zusammen mit seinem Künstlerkollegen Leonard Baskin Pionierarbeit bei dem:: was heute als monumentaler Holzschnitt bezeichnet wird. Dieser Begriff wurde in den frühen 1960er Jahren coiniert:: um Holzschnitte zu bezeichnen:: die dramatisch größer waren als die früheren:: in früheren Jahren entstandenen:: und die vor allem durch die Größe der kleinen Handpressen begrenzt waren. Baskin wählte figurative Themen aus:: die ernst waren und mit dicken:: gestreiften Linien dargestellt wurden:: Summers schuf aber viel weniger düstere Bilder:: da er es vorzog:: Form und Farbe zu betonen; seine Themen orientierten sich an der Abstraktion:: waren aber immer fest in der Landschaft verwurzelt. Neben der Arbeit in diesem neuen:: größeren Maßstab verfeinerte Summers gleichzeitig einen Druckverfahren:: der schließlich die Carol Summers Methode oder die Carol Summers Technique genannt werden sollte. Summers fertigt seine Holzschnitte in Handarbeit an:: in der Regel aus einem oder mehreren Kiefernholzblöcken mit Viertel Zoll Umfang:: wobei er Ölfarben und Maulbeerbaumpapiere verwendet. Seine Holzschnitte offenbaren eine Sensibilität für Holz:: insbesondere für seine absorptiven Qualitäten und die Feinheiten der Maserung. In mehreren seiner Holzschnitte im Laufe seiner Karriere hat er die wellenförmigen:: körnigen Muster einer großen Holzplanke verwendet:: um einen fließenden Fluss oder einen sich windenden Wasserfall darzustellen. Die besten Beispiele dafür sind Dream 1965 und der spätere Flash Flood Escalante 2003. In den meisten seiner Holzschnitte macht Summers die Blöcke etwas größer als das Papier:: so dass das Bild und die Farbe vom Rand abgebleicht werden. Im Mittelpunkt des Drucks steht ein trockenes Papierblech über dem geschnittenen Holzblock oder den Blöcken und wird mit riesigen Clips gesichert. Dann rollt er die Tinte direkt auf der Vorderseite des Papierblatts und presst sie auf den Trockenholzblock oder die wieder zusammengesetzte Gruppe von Blöcken. Summers ist technisch sehr bewandert; die Tinten sind auf die Oberfläche des Papiers gründlich gesättigt:: laufen aber nicht ineinander über. Die Präzision der Farbstiche in Constantines Dream im Jahr 1969 und Rainbow Glacier im Jahr 1970 wird in verschiedenen Atelierhandbüchern erwähnt. Summers bezeichnet seine eigene Drucktechnik als Reibung. Beim traditionellen Holzschnitt:: einschließlich der japanischen Methode:: wird die Tinte direkt auf den Block aufgetragen. Durch seine eigene Methode hat Summers jedoch das spiegelreversierte Bild eines konventionellen Drucks vermiedet und ihm die Kontrolle über die genaue Menge an Tinte:: die er auf das Papier bringen will. Auf die Vorderseite des Papiers wird die Tinte aufgetragen:: wobei Summers sie mit Mineral spirits besprüht:: die als dünner Stoff fungieren. Die absorptiven Fasern des Papiers ziehen die dünne Tinte von der Oberfläche ab:: wodurch die Formen weich werden und die Farben gedämpft und gedämpft werden. Dies erzeugt einen einzigartigen Glanz:: der ein Markenzeichen der Summers-Drucktechnik ist. Im Gegensatz zu den Werken anderer Farbfeldkünstler oder Modernisten der damaligen Zeit machte diese neue Technik Summers mit ihrer extremen Vereinfachung und den flachen Farbflächen alles andere als scharfkantig oder kalt unpersönlich. In den 1960er Jahren hatte Summers eine persönliche Art:: zu malen und zu drucken:: und war sich nicht scheut:: an harten Arbeiten zu arbeiten:: zu schneiden:: zu stricken und sich anzuziehen. Im Jahr 1964:: im Alter von 38 Jahren:: wurden Summers Werke zum zweiten Mal im Museum of Modern Art ausgestellt. Zu dieser Zeit waren seine Werke in einer Einzelausstellung und dann in einer zweijährigen Wanderausstellung des MOMA zu sehen:: die in den gesamten Vereinigten Staaten tourte. In den folgenden Jahren wurden Summers Werke ausgestellt und für die ständigen Sammlungen mehrerer Museen in den Vereinigten Staaten:: Europa und Asien erworben. Sommers kennen die Landschaften auf der ganzen Welt aus erster Hand. Als Navigator und Bombardier in den Marines im Zweiten Weltkrieg reiste er durch den Südpazifik und Asien. Nach dem College:: einer Reise durch Europa und späteren Lehrtätigkeiten zog Carol Summers 1972:: nachdem sie 47 Jahre an der Ostküste gelebt hatte:: dauerhaft nach Bonny Doon in den Santa Cruz Mountains in Nordkalifornien. Er lernte seine zweite Frau Joan Ward Toth kennen:: eine Textilkünstlerin:: die 1998 starb; hier wurde sein zweiter Sohn Ethan geboren. In den Jahren:: in denen diese Umsiedlung erfolgte:: wurde Summers immer vielfältiger:: obwohl sie die positive:: vor allem lebensverstärkende Qualität beibehielt:: die von Anfang an vorhanden war. Zu den Bildern gehörten nun Monde:: Kerzen:: sowohl sonniger als auch sterniger Himmel:: Herzen und Blumen:: die auf eine oder andere Weise mit der Landschaft verbunden blieben. In den 1980er Jahren arbeitete Summers von seinem Haus und seinem Atelier in den Bergen von Santa Cruz weiter als Künstler und ergänzte sein Einkommen:: indem er Kurse und Workshops an Universitäten in Kalifornien und Oregon sowie im Mittleren und Südwesten leitete. Während dieser Zeit reiste er auch viel und unternahm Wanderungen und Zeltreisen:: oft mehrere Wochen lang:: durch die westlichen Vereinigten Staaten und Kanada. Im Laufe des Jahrzehnts war es nicht ungewöhnlich:: dass Sommer einen Rucksack allein oder mit einem Künstlerkollegen in die Berge oder das Hinterland für sechs Wochen oder mehr einzeln mitnehmen. surprisingerweise sind die in dieser Zeit entstandenen Kunstwerke nur selten von Bildern des Landes:: des Meeres und des Himmels entfernt. Vergebene Sommer Diese Landschaften in einem gegenständlicheren Stil als früher gestaltete er sie jedoch immer etwas abstrakt:: indem er geometrische Formen mit organischen Formen vermischte:: die unregelmäßig in der Kontur angeordnet waren. In dieser Zeit entstanden einige seiner von der Kritik hochgelobten Werke:: darunter First Rain:: 1985 und The Rolling Sea:: 1989. Summers erhielt 1979 eine Ehrendoktorwürde von seiner Alma Mater:: dem Bard College:: und wurde von der United States Information Agency ausgewählt:: um ein Jahr lang an Universitäten in ganz Indien Malerei...

Echtheitszertifikat für Wedo Georgetti (Amerikaner, 1911-2005), verso gestempelt und um 1950 geschaffen. Der in Italien geborene kalifornische Post-Impressionist kam im Alter von e...

Ein energiegeladenes und dynamisches figurales Werk, das eine Parade von Figuren aus der Commedia dell'arte im Gleichschritt zeigt. Rechts unten signiert "Liz Maxwell" (Amerikanerin...

Wir stellen Cleon Petersons "Into The Sun" (Light) vor - ein beeindruckendes Werk, das Aufmerksamkeit verlangt. Dieser kraftvolle Siebdruck auf Papier mit geriffelten Rändern hat ein...

Marc Chagall (1887-1985) - Rachel stiehlt die Grabbilder ihres Vaters Lithographie von 1960. Abmessungen des Werks: 35 x 26 cm Verlag: Tériade, Paris. Das Werk ist in ausgezeich...

Lithographie auf Vélin d'Arches 300gm Papier. Papierformat: 21,8125 x 18,3125 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album "For My ...

"Sergio Hernández (Mexiko, 1957) Observatorium II", 2016 Lithographie auf Zink auf Papier Deponte 300 g. 39 x 51,2 Zoll (99 x 130 cm) ID: HER-199-1"

Künstler: Lowell Blair Nesbitt, Amerikaner (1933 - 1993) Titel: Mehrfarbige Iris Jahr: 1981 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 200, AP 35/40 Größe: 36 ...

Siebdruckausschnitt auf Saunders Waterford 425gm HP Hi-White Papier. Vom Künstler handsigniert, datiert und nummeriert. Größe des Kunstwerks 10,5 x 8 Zoll. Individuell gerahmt wie a...

Tracey Emin In My Mind II, 2014 Radierung auf Velinpapier Vom Künstler mit Bleistift signiert, unten rechts auf der Vorderseite 43,8 x 36,5 x 3 cm - Gerahmt 36,5 × 29,5 cm - Blatt Au...

Lithographie auf Vélin du Marais Papier. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand mit Mittelfalte, wie ausgestellt. Anmerkungen: Aus dem Band, Éloge...

Abstrakte französische Lithographie, um 1980. Signiert unten rechts. Originalkunstwerk auf Papier auf einem weißen Passepartout mit Goldrand. Die Matte passt in einen Rahmen in St...

Farblithographie auf Vélin Fabriano charta ex meris pannis "ab alveo" manu fabricata, perlucidis figuris intexta Papier. Papierformat: 19 x 13,75 Zoll. Beschriftung: In der Platte si...