Kunst von Alain Pino
Kubanisch, Geb.- 1975
ALAIN PINO Der in Havanna und Miami lebende Künstler Alain Pino wurde 1974 in Camagüey, Kuba, geboren. Pino ist ein multidisziplinärer Konzeptkünstler, der geschickt künstlerische Grenzen überschreitet - Maler, Zeichner, Grafiker, Fotograf und Bildhauer. Er ist Absolvent des Instituto Superior de Arte.
Pino ist zusammen mit Niels Moleiro und Mario Miguel González (Mayito) Mitbegründer des Künstlerkollektivs The Merger. Er blieb acht Jahre lang in der Gruppe und verließ sie 2017. Während seiner Zeit bei The Merger hatte er die Möglichkeit, seine verschiedenen Disziplinen weiter zu erforschen und sich dabei auf die Verbindung von Konzept und Pop zu konzentrieren, ohne das Akademische zu vernachlässigen. Vor seiner Arbeit mit The Merger war Pino als Solokünstler erfolgreich und stellte in Kuba, den USA, Kanada, Europa und Lateinamerika aus.
STATEMENT Meine Arbeit spiegelt die sozialen und politischen Ereignisse wider, die sich täglich um mich herum abspielen. Ich nutze die sozialen und kulturellen Muster, die mir vertraut sind - ich entnehme Bilder aus den Nachrichten, von der Straße, aus historischem Material und anderen Quellen und mische sie auf der Suche nach neuen Bedeutungen, die sich aus ihrem Zusammenspiel ergeben.
Porträts machen einen großen Teil meiner Arbeit aus. Ich setze sie in Fotografie, Malerei und Installation um. Sie sind voll von Widersprüchen. Ich schaffe nicht nur androgyne Figuren, sondern bringe sie auch in paradoxe Situationen, indem ich sie mit bestimmten Objekten in Dialog treten lasse. Formal sind meine Stücke hybrid. Ich nutze die formalen Ressourcen, die verschiedene Materialien und Genres bieten.
Alain Pino bietet einen sehr frischen Blick auf seine Realität - das Kuba des Endes der neunziger Jahre und der Anfänge des neuen Jahrhunderts. Während andere Künstler das Geschehen um sie herum schildern, konzentriert sich Pine auf das Individuum. Die Figuren seiner Fotografien sind zwielichtig, seltsam - oft androgyn und in Situationen oder Posen, die undefiniert und mysteriös sind, wie Spezies, die eine Metamorphose durchlaufen und sich entwickelt haben, um mit ihrer neuen Umgebung zurechtzukommen. Indem er sich auf Menschen statt auf Ereignisse konzentriert, macht er auf den sozialen Wandel aufmerksam, der sich auf der Insel vollzieht. (Yuneikys Villalonga, Marzo del 2006).bis
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Künstler*in: Alain Pino
Abstrakt vs. Figuratives Porträt – Aquarell des kubanischen Künstlers Alain Pino
Von Alain Pino
Abstrakt vs. Figuratives, neutrales Original-Aquarell des kubanischen Künstlers Alain Pino
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Identität u...
Kategorie
2010er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Wasserfarbe, Archivpapier
Schwarz-Weiß-Fotografie, figurative Fotografie in limitierter Auflage
Von Alain Pino
Schwarz-Weiß-Fotografie, figurative Fotografie in limitierter Auflage
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Alain Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Identität und Industriedes...
Kategorie
Anfang der 2000er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Archivtinte, Fotopapier, Tintenstrahl
Abstrakt vs. Figuratives Ölgemälde des kubanischen Alain Pino
Von Alain Pino
Vibrant Yellow Abstract vs. Figürliches Porträt von Königin Elisabeth. Original Öl auf Leinwand Gemälde des kubanischen Künstlers Alain Pino.
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Pino se...
Kategorie
2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
Leinwand, Öl
Original-Abstrakte vs. Figuratives Aquarell von Alain Pino
Von Alain Pino
Original-Abstrakte vs. Figuratives Aquarell von Alain Pino
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Alain Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Identität und Industriedesign fort. I...
Kategorie
2010er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Wasserfarbe, Archivpapier
3.442 € Angebotspreis
20 % Rabatt
Original Aquarell-Abstraktes vs. Figuratives Gemälde des kubanischen Künstlers Alain Pino
Von Alain Pino
Abstrakt vs. Figuratives, neutrales Original-Aquarell des kubanischen Künstlers Alain Pino
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Identität u...
Kategorie
2010er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Wasserfarbe, Archivpapier
Twitter „The Splashdown Occurred this Morning“ (großes Aquarell)
Von Alain Pino
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Alain Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Identität und Industriedesign fort. In einem hyperkapitalistischen Zeitalter, in dem die Raserei ...
Kategorie
2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
Wasserfarbe, Archivpapier, Büttenpapier
Abstrakt vs. Figuratives Aquarell einer Marmorskulptur mit Motor
Von Alain Pino
Abstraktes rotes, schwarzes und weißes Aquarell aus Marmorskulptur mit Motor
Einzigartiges 100% Original-Aquarell
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Alain Pino seine Erkundung der S...
Kategorie
2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
Wasserfarbe, Archivpapier, Büttenpapier
9.638 € Angebotspreis
20 % Rabatt
„Time Goes By“ – Originalfotografie von Alain Pino
Von Alain Pino
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Alain Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Identität und Industriedesign fort. In einem hyperkapitalistischen Zeitalter, in dem die Raserei ...
Kategorie
Anfang der 2000er Kunst von Alain Pino
Materialien
Archivtinte, Fotopapier, Tintenstrahl
Abstrakt vs. Figuratives Ölgemälde des kubanischen Alain Pino
Von Alain Pino
Vibrant Yellow Abstract vs. Figürliches Porträt von Königin Elisabeth. Original Öl auf Leinwand Gemälde des kubanischen Künstlers Alain Pino.
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Pino se...
Kategorie
2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
Leinwand, Öl
Abstrakt vs. Figuratives Aquarell des kubanischen Künstlers Alain Pino
Von Alain Pino
Abstrakt vs. Figürliches Aquarell .
Einzigartiges 100%iges Original mit Echtheitszertifikat.
Mit seinen neuen Arbeiten setzt Alain Pino seine Erkundung der Schnittmenge zwischen Id...
Kategorie
2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
Wasserfarbe, Archivpapier, Büttenpapier
8.261 € Angebotspreis
20 % Rabatt
Alain Pino "Ohne Titel" aus La Huella Múltiple, 2002, 8,1x8,1 Zoll
Von Alain Pino
Alain Pino (Kuba, 1974)
Ohne Titel (La Huella Múltiple)", 2002
Gravur auf Papier
8,1 x 8,1 Zoll (20,5 x 20,5 cm)
Auflage von 300 Stück
ID: HUE-244
Vom Autor handsigniert
Kategorie
Anfang der 2000er Zeitgenössisch Kunst von Alain Pino
Materialien
Papier, Gravur
Zugehörige Objekte
Licht an!
Von Carla Sutera Sardo
ÜBER DIESE KÜNSTLERIN: Carla Sutera Sardo wurde 1983 in Agrigento geboren. Sie studierte Jura und schloss ihr Studium 2011 ab. Während ihrer Universitätslaufbahn begann sie sich für ...
Kategorie
2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
Fotopapier
„Corona 2“ – Abstrakte Natur – Mixed Media – Cyanotypie – Kapoor
Von Caroline Bullock
"Corona 2" ist ein abstraktes Werk auf Papier mit Farben in Gold, Blau, Türkis, Rot, Gelb, Violett und Weiß. Dieses Werk ist in einem einfachen weißen Kastenrahmen hinter Plexiglas g...
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2010er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Acryl, Wasserfarbe, Archivpapier
1.290 €
H 19 in B 27 in
Light Up Rosa
Von Carla Sutera Sardo
ÜBER DIESE KÜNSTLERIN: Carla Sutera Sardo wurde 1983 in Agrigento geboren. Sie studierte Jura und schloss ihr Studium 2011 ab. Während ihrer Universitätslaufbahn begann sie sich für ...
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2010er Kunst von Alain Pino
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über diese Künstlerin: Carla Sutera Sardo wurde 1983 in Agrigento, Italien, geboren. Sie studierte Jura und schloss ihr Studium 2011 ab. Während ihrer Universitätslaufbahn begann sie...
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2010er Kunst von Alain Pino
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"Beaver Lake Beaver with Surround Sound Cows" (Bibersee-Biber mit Surround-Sound-Kühen) ist ein Originalwerk in Mischtechnik mit Aquarell und Tinte auf handgeschöpftem Papier von Dav...
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Anfang der 2000er Zeitgenössisch Kunst von Alain Pino
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Wolfgang Tillmans, Kepler Venedig-Tische: Signierte limitierte Auflage
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Wolfgang Tillmans (Deutscher, geboren 1968)
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Kunst von Alain Pino
Materialien
Tintenstrahl
2.126 €
H 33,08 in B 23,39 in
Blaues & graues Grünes Plan: Abstraktes, geometrisches, gerahmtes Gemälde in kühl getönter Palette
Von Donise English
Abstraktes geometrisches Gemälde mit einer kühlen Farbpalette von Grün, Blau und Grau mit Akzenten von Schwarz und Weiß vor einem meerschaumgrünen, mit Acrylfarbe gewaschenen Hintergrund
"Blauer und grauer Grünplan" der Künstlerin Donise English aus dem Hudson Valley, 2022
Graphit-, Farbstift- und Acrylgemälde auf Vellum
24 x 18 Zoll ungerahmt, 31 x 25 x 1,5 mit einem 8-lagigen weißen Passepartout, blendfreiem Plexiglas und einfacher schwarzer Leiste
Signiert, verso
Ausgezeichneter Zustand und bereit zum Aufhängen
Dieses abstrakte geometrische Gemälde auf Vellum wurde von der im Hudson Valley lebenden Künstlerin Donise English im Jahr 2022 geschaffen. Die Komposition beginnt mit einem blau-grün getönten Hintergrund aus Acrylfarbe. Ein Raster aus kastenförmigen Mustern in Himmelblau, Grün, Grau und Schwarz mit weißen Linien ist übereinander gestapelt, um eine unregelmäßige Form oder ein "imaginäres Stadtgitter" zu schaffen, sagt der Künstler. Das Gemälde auf Vellum wird durch einen schlichten schwarzen Rahmen mit einem 8-lagigen weißen Passepartout, blendfreiem Plexiglas und Drahtrückwand ergänzt. Es ist in ausgezeichnetem Zustand und bereit zum Aufhängen.
Über den Künstler:
Donise English setzt auf Linien, Raster und Felder mit subtilen Farben, um imaginäre Orte und erfundene Strukturen zu evozieren. Während präzise Linien und gerade Winkel oft mit Themen in der Architektur und Stadtplanung assoziiert werden, vermittelt English ein geometrisches Motiv, das eher von Intuition als von einem Lineal geleitet wird. Die Gittervariationen weisen Fehler und unverkennbare Spuren der Hand der Künstlerin auf; ihr Zeichenstil vermeidet Intellektualismus und lässt ihre Kompositionen stattdessen sehr persönlich wirken. Eine zentrale schachbrettartige Formation schwebt über einem pastellfarbenen oder grauen oder cremefarbenen Grund. Jedes Design ist äußerst komplex und umfasst Gouache, Acryl, Feder, Graphit, Tinte und Farbstift. Die Künstlerin hat sich vor kurzem von ihrer jahrzehntelangen Lehrtätigkeit am Marist College zurückgezogen und widmet sich nun voll und ganz ihrem Kunstschaffen.
Erklärung des Künstlers:
In meiner Arbeit geht es um die Art und Weise, wie visuelle Diagramme Informationen darstellen, die beschreiben, wie etwas hergestellt wird oder wie es ist. Ich interessiere mich für das Zeichnen und Collagieren mehrerer Informationsebenen, die sich abstrakt auf Landkarten, architektonische Zeichnungen und Baupläne oder Muster und Strukturen beziehen, die man beispielsweise in Achterbahnen, Stromleitungen und Zäunen findet. Ich verwende Gouache und collagiertes Papier in einer Reihe von Schichten, die eine visuelle und ideologische Antwort auf die vorherige Schicht darstellen, um meinen Bildraum zu definieren. Für jede Arbeit stelle ich eine Reihe von Regeln auf, die die Verwendung einer begrenzten Palette, ein Rasterformat, die Opazität des Papiers und die Frage betreffen, ob eine Arbeit geschwungene Linien enthalten oder eine geradlinige Struktur beibehalten darf.
Künstler CV:
BILDUNG
Master of Fine Arts in Malerei
Bard College 1986
Bachelor of Science in Kunstgeschichte
Staatliche Universität College at New Paltz 1977
Zusätzliches Studium: New York Studio School (Zeichnungsmarathons)
Columbia University, Schule für Architektur
Studio-Workshop für Frauen
TEACHING
Professorin für Studio-Kunst, Abteilung für Kunst und Kunstgeschichte, Marist College, Poughkeepsie, NY
Koordinatorin, Innenarchitekturprogramm, Campus Florenz, Italien
1992-heute
AUSZEICHNUNGEN
NYFA-Stipendium für Malerei 2018
Einladungspreis für herausragendes zeitgenössisches Talent,
Universität von Bridgeport, CT 2000
Ankaufspreis, "11. nationale jurierte Ausstellung"
College of Notre Dame of Maryland, Baltimore 1999
Erster Preis, "Frauen in der bildenden Kunst '95"
Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995
Joseph A. Cain Memorial Purchase Award für Bildhauerei
Del Mar College, Corpus Christi, TX 1994
Ehrenvolle Erwähnung, "National Juried Exhibition"
Universität von Bridgeport, CT 1993
Einzelkünstlerstipendium für Bildhauerei
Dutchess Arts Fund 1992/93
Tallix, Morris, Singer Praktikum in Bildhauerei
Tallix Gießerei, Beacon, NY 1990/91
MITGLIEDSCHAFT Royal British Society of Sculptors
AUSGEWÄHLTE JURIERTE/INVITATIONALE AUSSTELLUNGEN
2020
"edu: Kunstfakultät des Hudson Valley", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY
2019
"Zeitgenössische Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Gemischte Medien", SITE Gallery, Brooklyn, NY
2018
"JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY
"Seltsame Raritäten", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
2017
"Interlock: Farbe und Kontrast in der Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Donise English: Enkaustik", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY
2016
"Bleiben wir in Kontakt", Howard County Center for the Arts, Ellicott City, MD
"Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY
2015
"Off the Grid", Kunst- und Kulturprogramm, Internationaler Flughafen Albany, Albany, NY
"Rasterraum", KMOCA, Kingston, NY
"Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Identität annehmen", NY Institute of Technology, New York, NY
2013
"Moderne Künstler", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Künstler der Mohawk-Hudson Region", The Hyde Collection, Glens Falls, NY
Stone Canoe/Community Folk Art Center, Syracuse, NY
2012
New Yorker Institut für Technologie, New York, NY
"Zeitgenössische Malerinnen (die zufällig Frauen sind)",
Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Seltsamer Kleber: Collage mit 100", Cambridge School, Weston, MA
"Dear Mother Nature", Dorsky Museum, SUNY New Paltz, NY
"Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY
Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY
2011
"Prozess+Inhalt: Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Gemälde", Orange County Community College,
Newburgh, NY
"Gender Matters/Matters of Gender", Freedman Gallery,
Albright College, Reading, PA
2010
Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Enkaustik: Wachs und Bild", Westchester Community College,
White Plains, NY
"Punkte, Linien und Figuren", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Frühlingserwachen", NY Institute of Technology, New York, NY
"Clay City Dreams", NY Institute of Technology, New York, NY
"Textur, Muster, Fragment", Krause Gallery, Moses Brown School,
Providence, RI
2009
"Collage", NY Institute of Technology, New York, NY
"Arbeiten in Wachs", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA
"Enkaustik 2009", College of New Rochelle, NY
"Drei Künstler", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
"Konvergenz: Die menschliche Erfahrung", Howard County Center for the Arts, MD
2008
"Lutscher und Beißer: Liebe, Lutscher und exquisite Leichen"
Chashama Gallery, New York, NY
Carrie Haddad Gallery, Hudson NY
2007
"Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME
"Sauger und Beißer", AG Gallery, Brooklyn, NY
2006
"100 Künstler, 100 Aquarelle", Jeannie Freilich Fine Art,
New York, NY
"Auf/Papier", Kirkland Art Center, Clinton, NY
"The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT
2005
Die Seifenfabrik, Minneapolis, MN
"Kleine Geschichten", Valdosta State University, Georgia
Nationale jurierte Ausstellung, Art Institute and Gallery
Salisbury, MD, Juror: Stephen Haller
"Gier, Neid, Eifersucht, Angst", TSL Warehouse, Hudson, NY
2004
"Frauen in der Mitte: Grenzen, Barrieren, Überschneidungen"
Universität von Wisconsin-Milwaukee
"Girl Art Now", Hera Gallery, Wakefield, RI
3-Personen-Ausstellung, Monterey Peninsula College, Monterey, CA
"The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery
Poughkeepsie, NY
2003
"Beefcake/Käsekuchen", Orange County Center for Contemporary Art,
Santa Ana, CA, Juror: Jamie Wilson, Kurator
Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC
Juror: Jeff Fleming, Senior-Kurator, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY
2002
"Katzenrufe", Red Clay Arts, Brooklyn
"Hudson Valley Regional", SUNY New Paltz
Juror: Sydney Jenkins, Direktor, Ramapo College Kunstgalerien
2001
Ein-Personen-Ausstellung, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago
Ein-Personen-Ausstellung, Garrison Art Center, Garrison, NY
2000
"Vision 2000...
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2010er Geometrische Abstraktion Kunst von Alain Pino
Materialien
Leinwand, Gouache, Archivpapier, Buntstift, Grafit
2.753 €
H 31 in B 25 in T 1,5 in
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"Arroyo 14" ist 72" x 60" groß. Eine reiche siena- und ockerfarbene Figur in der Mitte eines strukturierten Feldes aus hellen Gelb- und Beigetönen. Frank Arnolds Gemälde bestehen aus...
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2010er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Leinwand, Öl
Santa Barbara Kalifornien Blau Gelb Grün Modern Abstrakte Landschaft Gemälde
Von Margaret Francis
Santa Barbara Kalifornien Blau Gelb Grün Modern Abstrakte Landschaft Gemälde
Kunst misst 30 x 22 Zoll
Margaret Francis erwarb ihren Abschluss in Bildender Kunst an der Winchester ...
Kategorie
Anfang der 2000er Abstrakt Kunst von Alain Pino
Materialien
Papier, Acryl, Archivpapier, Wasserfarbe, Washi-Papier
5.507 € Angebotspreis
20 % Rabatt
H 22 in B 30 in T 1 in
Modernist Abstrakt Expressionist Farbe Feld Aquarell Malerei Lamar Briggs
Von Lamar Briggs
Handsigniert
Rahmen misst 39 X 51 Blatt misst 29 X 41
Dies wird ungerahmt versandt
Wenn Sie den Rahmen haben möchten, kontaktieren Sie mich bitte.
Apfel oder Obst Form abstrakte Fa...
Kategorie
1980er Abstrakter Expressionismus Kunst von Alain Pino
Materialien
Acryl, Archivpapier, Wasserfarbe
Soeur III
Von Carla Sutera Sardo
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2010er Kunst von Alain Pino
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ÜBER DIESES WERK: Amanda Pratt ist bekannt und bewundert für ihre energiegeladene, inspirierende Art von Laune, die sie in die Fotografie einbringt. Unzählige Kunden haben von ihrer ...
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2010er Kunst von Alain Pino
Materialien
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Alain Pino’s new works continue his exploration on the intersection between identity and industrial design. In a hyper-capitalistic age, in which social media frenzy and the commodit...
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2010er Kunst von Alain Pino
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Wasserfarbe, Archivpapier, Büttenpapier