Zum Hauptinhalt wechseln

Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Amerikanisch, 1904-2000
Clarence Holbrook Carter erlangte einen nationalen künstlerischen Erfolg, der unter den Künstlern der Cleveland School seiner Zeit nahezu beispiellos war. Er wurde von bedeutenden New Yorker Händlern vertreten, erhielt zahlreiche Auszeichnungen und Einzelausstellungen und wurde von den führenden Kunstkritikern in Strömen gelobt. Im Laufe seiner mehr als 60 Jahre währenden Karriere entwickelte sich Carter von einem außergewöhnlich guten amerikanischen Szenenmaler, der in der Lage war, tiefe Stimmungen heraufzubeschwören, zu einem Abstraktionisten mit stark surrealistischen Zügen. Obwohl seine beiden Werke aufgrund ihrer unterschiedlichen Formensprache auf den ersten Blick Welten voneinander entfernt zu sein scheinen, erforschen sie doch praktisch dasselbe Thema: den Zusammenhang zwischen Leben und Tod und den Übergang von der Erde zum Geist. Das frühe Werk erhält seine Ausdruckskraft durch bestimmte Menschen, Ereignisse und Landschaften - die meisten davon stammen aus seinen Erfahrungen, als er in der Flussstadt Portsmouth, Ohio, aufwuchs -, während das spätere Werk aus den 1960er Jahren durch reine flache Formen, Farben und Gestalten, die sich als universell lesen, starke Seinszustände hervorruft. Als Hauptform wählte er die eiförmige Form, die er mit unterschiedlichen Graden von Transparenz ausstattete. Allein oder zu mehreren bewegt sich das Ei durch Carters Landschaften und architektonische Szenarien wie ein Geist auf der Suche. Geboren und aufgewachsen im südlichen Ohio an den Ufern des wechselhaften Ohio River und seiner tückischen Überschwemmungen, entwickelte Carter schon als Kind eine Vorliebe für das Zeichnen und wurde dabei von seinen beiden Eltern ermutigt. Er war selbstbestimmt, fand überall um sich herum Inspiration und wurde durch die Tatsache ermutigt, dass seine Arbeiten als Teenager immer wieder Kunstpreise auf Bezirks- und Landesmessen gewannen. Carter studierte von 1923-27 an der Cleveland School of Art, wo er unter den Malern Henry Keller, Frank Wilcox und Paul Travis ausgebildet wurde. Als er 1929 nach Cleveland zurückkehrte, hatte Carter seine erste Einzelausstellung und unterrichtete mit Hilfe von Milliken von 1930-37 Studiokurse am Cleveland Museum of Art. Im Jahr 1938 zog er nach Pittsburgh, um bis 1944 am Carnegie Institute of Technology zu unterrichten. Carters Gemälde der American Scene aus den 30er und 40er Jahren, die seinen künstlerischen Stern begründeten, sind die Werke, für die der Künstler nach wie vor am bekanntesten ist. Während und unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg erkannte Clarence Carter, dass seine Vorliebe für kühne Muster, dramatische Perspektiven und auffälliges, scharfkantiges Design nicht zum vorherrschenden Stil des Abstrakten Expressionismus passte. Glücklicherweise wurden diese Merkmale seines Stils auch in der kommerziellen Kunst geschätzt. Um 1964 erkannte Carter die Notwendigkeit, die Grenzen der gegenständlichen Malerei zu überwinden. Nachdem Carter in dem Ei ein starkes Symbol gefunden hatte, nutzte er es, um für den Rest seines Lebens ein erstaunliches Bildmaterial zu schaffen. Zu den ehrgeizigsten seiner späteren Gemälde gehören die "Transections", ein theologischer Begriff, der so viel wie "Übergänge" bedeutet, insbesondere zwischen Leben und Tod.
bis
1
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
1
1
1
1
1
1
1
1
1
115
83
69
37
30
1
Künstler*in: Clarence Holbrook Carter
Chrysanthemen und Tiger Lilien
Von Clarence Holbrook Carter
Chrysanthemums and Tiger Lilies Signed and dated lower left (twice), see photo Watercolor on paper, 1935 A symbol of the sun, the Japanese consider the orderly unfolding of the chrys...
Kategorie

1930er Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

Zugehörige Objekte
1920's Illustration eines Landmädchens
Fein detaillierte figurative Illustration einer jungen Frau, die sich an einen Zaun lehnt. Die Frau trägt ein kariertes Kleid und eine Mütze mit einer schwarzen Schleife. Ein Teil de...
Kategorie

1920er Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Tinte, Gouache

1920's Illustration eines Landmädchens
1920's Illustration eines Landmädchens
489 € Angebotspreis
20 % Rabatt
H 13,5 in B 10,25 in T 0,75 in
Historische Mode-Illustration der 1920er Jahre einer Dame in einem Kleid aus dem 17.
Detailgetreue historische Modeillustration in Aquarell aus dem Jahr 1921, die eine Dame in einem Kleid aus dem 17. Jahrhundert zeigt, mit einem schwarzen Reifrock, der mit kleinen bl...
Kategorie

1920er Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Papier, Wasserfarbe

„Stillleben mit Skulptur“, Ölgemälde der Haager Schule, niederländischer Künstler, Liu Haichan, Daoismus
Von Cornelius Anton Bartels
Signiert unten rechts: "C.A. Bartels' für Cornelius Anton Bartels (Niederländer, geboren 1890) und gemalt um 1945. Ein Stillleben mit einer Skulptur des daoistischen Unsterblichen L...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe, Büttenpapier, Grafit, Gouache

Familienbaum, Originalgemälde
Von Dwight Smith

Kommentare des Künstlers
Dieses Stillleben mit Granny-Smith-Äpfeln erinnert an ein Familienporträt. Durchdacht komponiert, um den Blick zu lenken, erinnert die Gruppierung de...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

Full Blue Moon, Handgefertigte Cyanotypie auf Aquarellpapier, Kosmos, Tiefblauer Raum
Von Kind of Cyan
Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Blue Moon" zeigt einen außergewöhnlichen Vollmond mit all seinen Details. Einzelheiten: + Titel: Blauer Mo...
Kategorie

2010er Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Emulsion, Wasserfarbe

Orangentee mit Honey, Originalgemälde
Von Dwight Smith

Kommentare des Künstlers
In diesem Aquarellstillleben bildet ein Stapel großer, praller Orangen eine Säule, auf der ein Teebeutel ruht. Eine Honigbiene schwirrt vorbei und hi...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

The Safe Eggs, Originalgemälde
Von Dwight Smith

Kommentare des Künstlers
Auf einem rustikalen Tresor liegen bunte braune Eier, die als Schätze dargestellt werden. Es ist ein zum Nachdenken anregendes Stillleben, das den Prei...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

The Safe Eggs, Originalgemälde
The Safe Eggs, Originalgemälde
418 €
H 13,25 in B 10,75 in T 0,1 in
Stillleben aus grünem und rotem Apfel
Bezauberndes Aquarell von roten und grünen Äpfeln mit einer interessanten Komposition von P. Dymond (Amerikaner, 20. Jahrhundert), um 2000. Signiert in der rechten oberen Ecke. Präse...
Kategorie

Frühes 21. Jhdt. Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe, Büttenpapier

Stillleben aus grünem und rotem Apfel
Stillleben aus grünem und rotem Apfel
268 € Angebotspreis
30 % Rabatt
H 15 in B 17,5 in T 0,75 in
Peonies, June
Von Susan Headley van Campen
Titled lower left. Signed lower right: S. Headley Van Campen Susan Van Campen’s plein-air oil paintings are painted with the confident brushwork of a watercolorist, achieving bold i...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

Ignit, Originalgemälde
Von Dwight Smith

Kommentare des Künstlers
Eine verwitterte Dose ruht neben einer Bibel auf einem Holzschemel. Goldene Weizenhalme ragen aus einem kleinen Zinnbecher und verleihen der Szene eine...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

Ignit, Originalgemälde
Ignit, Originalgemälde
418 €
H 9 in B 12 in T 0,1 in
Braune Teekanne in Braun, umgeben von roten Zwiebeln auf gelbem Hintergrund
Von Glenora Richards
"Glenny" schuf wunderschöne Miniaturaquarelle, zumeist Stillleben. Dieses Bild einer bronzenen Teekanne mit roten Zwiebeln ist ein einzigartiges Kunstwerk. Glenora Richards war Mi...
Kategorie

1990er Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

Geburtstagstorte, Originalgemälde
Von Dwight Smith

Kommentare des Künstlers
Auf einem Holztisch liegt ein Arrangement von Backutensilien, das durch das Wechselspiel von Licht und Schatten beleuchtet wird, wodurch die verschie...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Realismus Stillleben-Zeichnungen und Aquarelle von Clarence Holbrook Carter

Materialien

Wasserfarbe

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen