Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Sabino Art Glass bezieht sich auf die opalisierenden Gefäße, Figuren und Beleuchtungskörper, die Marius-Ernest Sabino in den 1920er und 30er Jahren herstellte und die den kosmopolitischen Glamour des Art Deco verkörpern. Zusammen mit René Lalique und Emile Gallé war Sabino Teil einer soliden Tradition französischer Schöpfer des Kunstglases, das zu Beginn des 20. Jahrhunderts zum Markenzeichen des Jugendstils wurde und sich dann dem geometrischen Stil des Art déco zuwandte.
Sabino wurde 1878 in Sizilien geboren und zog mit seiner Familie in den 1880er Jahren um. nach Frankreich. Dort war sein Vater Bildhauer und arbeitete hauptsächlich mit Holz. Von seinem Vater ermutigt, bildende Kunst zu studieren, besuchte Sabino sowohl die École national supérieure des Arts Décoratifs als auch die École national supérieure des Beaux Arts de Paris. Während seines Studiums war er fasziniert von den neuen Technologien zur Stromerzeugung und wie diese die Glasindustrie veränderten. Nach seiner Rückkehr aus dem Ersten Weltkrieg gründete Sabino eine Fabrik, die Beleuchtungskörper aus Holz und Bronze herstellte, doch schon bald wandte er sich dem Glas zu, da seine Experimente mit diesem Material zu neuartigen Ergebnissen führten. Bis 1925 entwickelte er ein opalisierendes Glas mit dem Schillern von Seifenblasen oder Pfauenfedern.
Während der Großen Depression waren Sabinos Entwürfe für Leuchten, Vasen und Figuren trotz der wirtschaftlichen Turbulenzen der Zeit sehr gefragt. Zu seinen skulpturalen Werken gehören sind große Fischfiguren, die 1931 in limitierter Auflage hergestellt wurden und von denen zwei von Maurice Chevalier und Josephine Baker erworben wurden. Wie die französische Mode, die Grafik und das Innendesign der Zwischenkriegszeit bleiben auch die Sabino-Kronleuchter ewig schick. Viele seiner Sonderanfertigungen sind riesig, wie die, die er 1927 für die SS Île de France und 1935 für den Großen Salon der SS Normandie schuf. Unabhängig von der Größe ist jedoch eines ihrer Markenzeichen, dass die Glaskomponenten im Mittelpunkt des Gesamtdesigns stehen und nicht nur Zierde sind. Diese Formglasleuchte im Stil des Art déco mit ihrer geometrischen Form und dem floralen Muster verkörpert perfekt die Mischung aus Raffinesse und Originalität, die die besten Beispiele des Sabino-Kunstglases kennzeichnet.
1930er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Opalglas
1930er Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Glaskunst
Frühes 20. Jahrhundert Französisch Art déco Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Metall
1910er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Emaille
1920er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Marmor, Zink
1920er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Keramik
Mitte des 20. Jahrhunderts Italienisch Moderne der Mitte des Jahrhunderts Sabino-Kunstglas-Skulpturen
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Mitte des 20. Jahrhunderts Italienisch Moderne der Mitte des Jahrhunderts Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Glaskunst, Geblasenes Glas, Muranoglas
1950er Italienisch Moderne der Mitte des Jahrhunderts Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
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1950er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Metall
1930er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Glaskunst
1920er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Keramik
1930er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Granit
Mitte des 20. Jahrhunderts Italienisch Moderne der Mitte des Jahrhunderts Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Glas, Opalglas, Muranoglas, Geblasenes Glas, Glaskunst
1920er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Töpferwaren, Terrakotta
1920er Französisch Art déco Vintage Sabino-Kunstglas-Skulpturen
Glaskunst