Edition EKTAlux Landschaftsdrucke
bis
9
1
3
59
99
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
148
2
130
17
13
2
162
126
18
13
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69
47
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35
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16
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11
162
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160
141
141
26
136
145
17
Pan di Zucchero – großformatiges Foto einer mediterranen Strandszene (gerahmt)
Von Massimo Vitali
großformatige Fotografie des italienischen Kultfotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Pan di Zucchero (2014)
61.25" x 78.49"
155.60 cm x 199,38 cm
limitierte Auflage von 6 + 2AP
verso signiert, betitelt und datiert
originaler archivierter fotodruck mit diasec (acrylglas) passepartout in modernem weißen galerierahmen
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt
Verzicht auf die Echtheit durch das Künstleratelier:
obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Einzelblatt-Offsetdrucke aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Künstleratelier Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben.
Künstler-Bio:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete.
Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte werden Vitalis großformatige Werke für seine hochdetaillierten, epischen Panoramen bekannt, soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in der Freizeit.
Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und des alten Flanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation.
Vitalis Werk wurde in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und die gerade erschienene Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2020
Menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten
Mazzoleni, London
2018
Kolonien an der Küste
Spirale, Tokio
2017
gestörte Küstensysteme"
Benrubi-Galerie (New York, USA)
2016
landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
massimo Vitali'
Kronengalerie (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
massimo Vitali'
Ronchini-Galerie (London, UK)
2015
neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
massimo Vitali'
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2012
fotografia Europea"
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
arkadische Überreste"
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2011
massimo Vitali'
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
massimo Vitali'
Baro Galeria (Sao Paulo, Brasilien)
2011
massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
massimo Vitali'
M&B Galerie (Los Angeles, USA)
2010
ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2009
menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
massimo Vitali'
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
vintage Grün
Core Club (New York, USA)
2008
massimo Vitali'
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2008
massimo Vitali mit Mike Figgis: Piazza di Spagna'
Somerset House (London, UK)
2008
massimo Vitali'
Galeria Senda (Barcelona, Spanien)
2008
neue Fotografien: Massimo Vitali'
Kronengalerie (Brüssel, Belgien)
2008
massimo Vitali'
M&B Fine Art (Los Angeles, USA)
2007
'Vistas: Massimo Vitali'
ArtCore Galerie (Toronto, Kanada)
2007
massimo Vitali
Jackson Fine Art (Atlanta, USA)
2007
alte Konzepte, neue Werke"
The Columns (Seoul, Südkorea)
2006
massimo Vitali: Neue Arbeiten'
MBFA (Los Angeles, USA)
2006
massimo Vitali'
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2006
massimo Vitali'
M&B Galerie (Los Angeles, USA)
2006
eine neue Serie über amerikanische Strände
Brancolini Grimaldi Art Contemporanea (Rom, Italien)
2006
playa, Discotecas y Supermercados"
Galeria Senda (Barcelona, Spanien)
2006
Internationale Fotokongresse
Arles, Frankreich
2005
massimo Vitali: Neue Arbeiten'
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2005
fotografien 1995 - 2005: Vitali'
Lentos Kunstmuseum (Linz, Österreich)
2005
massimo Vitali'
La Fabrica (Madrid, Spanien)
2004
massimo Vitali'
Aula de Cultura BBK (Bilbao, Spanien)
2004
massimo Vitali'
Centro per L'Arte Contemporanea Luigi Pecca (Prato, Italien)
2004
massimo Vitali'
Galerie Hilger (Wien, Österreich)
2004
landschaft mit Figuren
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2004
im Licht
MB Fine Art (Los Angeles, USA)
2003
la Cour d'Ecole"
Cinametique de Corse (Porto Vecchio, Italien)
2003
la Cour d'Ecole"
Cite Pietramarina (Ville di Pietrabugno, Frankreich)
2002
öffentliche Orte - Öffentliches Leben"
The Photographers Gallery (London, UK)
2001
la Cour d'Ecole"
Kulturzentrum Una Volta (Bastia, Korsika)
1999
Internationale Fotokongresse
Arles, Frankreich
1995
spiagge Italiane
Galerie ConsArc (Chiasso, Schweiz)
1994
'Ostdeutsche Panoramen'
Historisches Archiv der Stadt Köln (Köln, Deutschland)
__________________
AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN
2017
La Sono Persona
Centro Internazionale di Fotografia (Palermo, Italien)
2017
zeitgenössisches Leben
Guidi Schoen Contemporenea (Genf, Italien)
2017
domenica
Marcello Farabegoli Projekte @ Italienische Botschaft Schloss Metternich (Wien, Österreich)
2017
nach Süden
Der Delaware Contemporary (Delaware, USA)
2016
panorama
Musée d'Art de la Province d'Hainaut (Charleroi, Belgien)
2016
außergewöhnliche Visionen
L'Italiaci Guarda, MAXXI (Rom, Italien)
2015
"Com'è Viva la Città 1913-2014
Villa Omo e Como (Como, Italien)
2015
antropia
Eduardo Secci Zeitgenössisch (Firenzi, Italien)
2015
foto London...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Fotopapier, Plexiglas, Fotofilm, Holz, Archivpapier
Carcavelos Pier Paddle (gerahmt) - Großformatige Fotografie einer Sommer- Strandszene
Von Massimo Vitali
großformatige Fotografie einer sommerlichen Strandszene an der portugiesischen Atlantikküste vom italienischen Kultfotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Carcavelos Pier Paddle (2016)
61,25" x 81,68" / 155,60 cm x 207,46 cm
limitierte Auflage von 6 + 2AP (signiert, betitelt und datiert auf dem Echtheitszertifikat)
Original-Fotodruck mit Diasec-Passepartout (Acrylglas) in einem zeitgenössischen, weiß lackierten Galerierahmen
Jedes Originalfoto von Massimo Vitali wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt.
Haftungsausschluss für die Authentizität:
Obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Einzelblatt-Offsetdrucke aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Studio des Künstlers Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben.
Über den Künstler:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs.
Vitali arbeitete als Film- und Fernsehkameramann, bevor er sich 1995 der bildenden Kunst zuwandte.
In den folgenden zwei Jahrzehnten erlangte er Anerkennung für seine hochdetaillierten, episch angelegten Panoramen - soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in ihrer Freizeit. Vitalis ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnimmt, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation.
Vitalis Werke wurden in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2021
PienoVuoto'.
Forte di Belvedere, Florenz
2020
Menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten'.
Mazzoleni, London
2018
Küstenkolonien
Spirale, Tokio
2017
Gestörte Küstensysteme".
Benrubi Gallery (New York, USA)
2016
Landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
Massimo Vitali'.
Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
Massimo Vitali'.
Ronchini Gallery (London, Vereinigtes Königreich)
2015
'Neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
Massimo Vitali'.
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
Into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
Zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2012
Fotografia Europea".
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
Arkadische Überreste".
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2011
Massimo Vitali'.
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
Massimo Vitali'.
Galeria Baro (Sao Paulo, Brasilien)
2011
Massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
Ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
Massimo Vitali'.
M&B Gallery (Los Angeles, USA)
2010
Ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
Massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2009
Menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
Störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
Massimo Vitali'.
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
'Vintage Grün'
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Porto Miggiano – großformatige Fotografie des Mittelmeerstrandes (Künstler gerahmt)
Von Massimo Vitali
seltene vertikale Arbeit mit einer ikonischen Sommerstrandszene in Apulien des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der sommerlichen Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Porto Miggiano - vertikal (2011)
78" x 61.25" / 198cm x 155,6cm (gerahmt)
limitierte Auflage von 6 + 2AP
signiert, betitelt, datiert Echtheitszertifikat
Original-Fotodruck mit Diasec-Passepartout (Acrylglas) in hellgrau lackiertem Galerierahmen
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt.
Haftungsausschluss für die Authentizität:
Obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Offsetdrucke einzelner Seiten aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Studio des Künstlers Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben.
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Künstler-Bio:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs.
Vitali arbeitete als Film- und Fernsehkameramann, bevor er sich 1995 der bildenden Kunst zuwandte.
In den folgenden zwei Jahrzehnten erlangte er Anerkennung für seine hochdetaillierten, episch angelegten Panoramen - soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in ihrer Freizeit. Vitalis ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnimmt, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation.
Vitalis Werke wurden in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2021
PienoVuoto
Forte di Belvedere, Florenz
2021
Kein Land für alte Männer
Visionarea Art Space, Rom
2020
Menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten
Mazzoleni, London
2018
Küstenkolonien
Spirale, Tokio
2017
Gestörte Küstensysteme".
Benrubi Gallery (New York, USA)
2016
Landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
Massimo Vitali'.
Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
Massimo Vitali'.
Ronchini Gallery (London, Vereinigtes Königreich)
2015
'Neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
Massimo Vitali'.
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
Into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
Zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2012
Fotografia Europea".
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
Arkadische Überreste".
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2011
Massimo Vitali'.
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
Massimo Vitali'.
Galeria Baro (Sao Paulo, Brasilien)
2011
Massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
Ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
Massimo Vitali'.
M&B Gallery (Los Angeles, USA)
2010
Ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
Massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2009
Menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
Störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
Massimo Vitali'.
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
'Vintage Grün'
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Plage des Catalans (gerahmt) – großformatige Fotografie eines Mittelmeerstrandes
Von Massimo Vitali
Großformatige Fotografie des Strandes der Côte d'Azur vom italienischen Kultfotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Plage des Catalans (2017)
61,25" x 81,7" / 155,60 cm x 207,50 cm
verso signiert, betitelt und datiert
Auflage von 6 + 2AP
originaler archivierter fotodruck mit diasec (acrylglas) vormontiert in zeitgenössischem weißen galerierahmen
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt.
Über den Künstler:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete.
Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte werden Vitalis großformatige Werke für seine äußerst detaillierten soziopolitischen Beobachtungen des natürlichen Lebensraums des Menschen in der Freizeit bekannt.
Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter, indem sie sehr detaillierte Beobachtungen der menschlichen Lebensräume an der Küste im hellen Licht des Sommers festhalten.
Vitalis Arbeiten wurden in sechs Monographien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und die gerade veröffentlichte Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2025 94/22
Zander Galerie, Köln
2024 Photolux Festival - Il bel paese?
Palazzo Ducale, Lucca, Italien
2023 La Grande Oasi - Wie wir jetzt leben
OCA, Oasy Contemporary Art, Pistoia
2023
Stillstand
Cortona in Bewegung, Arezzo, Italien
2022
Massimo Vitali FotoESPANA
Biblioteca Central Cantabria, Santander
2022
Endloser Sommer
Edwin Hook Gallery, New York
2022
Massimo Vitali: Leporello 2020
Melbourne
2022
Ti ho visto
Galerie Mazzoleni, Turin
2021
PienoVuoto
Forte di Belvedere, Florenz
2021
Kein Land für alte Männer
Visionarea Art Space, Rom
2020
Menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten'.
Mazzoleni, London
2018
Küstenkolonien
Spirale, Tokio
2017
Gestörte Küstensysteme".
Benrubi Gallery (New York, USA)
2016
Landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
Massimo Vitali'.
Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
Massimo Vitali'.
Ronchini Gallery (London, Vereinigtes Königreich)
2015
'Neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
Massimo Vitali'.
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
Into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
Zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2012
Fotografia Europea".
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
Arkadische Überreste".
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2011
Massimo Vitali'.
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
Massimo Vitali'.
Galeria Baro (Sao Paulo, Brasilien)
2011
Massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
Ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
Massimo Vitali'.
M&B Gallery (Los Angeles, USA)
2010
Ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
Massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2009
Menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
Störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
Massimo Vitali'.
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
'Vintage Grün'
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Trittico Forum (2011) – Großformatige Triptychonfotografie eines ikonischen römischen Ortes
Von Massimo Vitali
originales großformatiges Fotografie-Triptychon des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Trittico Forum (2011)
drei einzeln gerahmte Originalfotografien mit Diasec-Passepartout (Acrylglas) in modernen hellgrau lackierten Galerierahmen
76,7 Zoll x 61,25 Zoll (194,8 cm x 156 cm) / pro Stück
4,6m / 183.75" / 15' 4" Einbaubreite
limitierte Auflage von 6 + 2AP
verso signiert, betitelt und datiert
Roman Forum" wurde in der US-Botschaft in Rom, Italien, im Rahmen der 2014 von Virginia Shore und Claire D'Alba unter der Leitung von Botschafter John R. Phillips kuratierten Ausstellung "Art in Embassies" installiert.
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt.
Haftungsausschluss für die Authentizität:
Obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Einzelblatt-Offsetdrucke aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Studio des Künstlers Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben.
Künstler-Bio:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete.
Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte werden Vitalis großformatige Werke für seine hochdetaillierten, epischen Panoramen bekannt, soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in der Freizeit.
Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation.
Vitalis Arbeiten wurden in sechs Monographien gesammelt: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und die gerade erschienene Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2020
Menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten
Mazzoleni, London
2018
Küstenkolonien
Spirale, Tokio
2017
Gestörte Küstensysteme".
Benrubi Gallery (New York, USA)
2016
Landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
Massimo Vitali'.
Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
Massimo Vitali'.
Ronchini Gallery (London, Vereinigtes Königreich)
2015
'Neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
Massimo Vitali'.
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
Into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
Zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2012
Fotografia Europea".
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
Arkadische Überreste".
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2011
Massimo Vitali'.
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
Massimo Vitali'.
Galeria Baro (Sao Paulo, Brasilien)
2011
Massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
Ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
Massimo Vitali'.
M&B Gallery (Los Angeles, USA)
2010
Ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
Massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Gallery (New York, USA)
2009
Menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
Störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
Massimo Vitali'.
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
'Vintage Grün'
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Fotopapier, Holz, Archivpapier
Gulpiyuri – großformatige Landschaftsfotografie von Massimo Vitali (gerahmt)
Von Massimo Vitali
Großformatige Fotografie von Gulpiyuri, einer überfluteten Senke mit Binnenstrand in Nordspanien, vom italienischen Kultfotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topogr...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Brosche/Tasche aus Silber - Großformatiges Foto der mediterranen Strandszene (gerahmt von Künstler)
Von Massimo Vitali
großformatige Originalfotografie der ikonischen mediterranen Felsenpools von Calafuria Vaschette in der Toskana von dem berühmten italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für sei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Myvatn Nature Baths (gerahmt) – großformatiges Foto von Isländischen Heißfedern
Von Massimo Vitali
großformatige Fotografie der ikonischen isländischen heißen Quellen des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Myvatn Naturbäder (2016)
61.25" x 81" / 156 cm x 206 cm
verso signiert, betitelt und datiert
auflage von 6 + 2AP
originaler archivierter fotodruck mit diasec (acrylglas) passepartout in modernem weißen galerierahmen
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt
Über den Künstler:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete.
Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte sollten Vitalis großformatige Werke für seine äußerst detaillierten soziopolitischen Beobachtungen des natürlichen Lebensraums des Menschen in der Freizeit bekannt werden.
Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft in den Hintergrund tritt, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter, indem sie sehr detaillierte Beobachtungen der menschlichen Lebensräume an der Küste im hellen Licht des Sommers festhalten.
Vitalis Werk wurde in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und das gerade veröffentlichte Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2021
pienoVuoto'
Forte di Belvedere, Florenz
2021
kein Land für alte Männer
Visionarea Art Space, Rom
2020
menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten'
Mazzoleni, London
2018
küstenkolonien"
Spirale, Tokio
2017
gestörte Küstensysteme"
Benrubi-Galerie (New York, USA)
2016
landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
massimo Vitali'
Kronengalerie (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
massimo Vitali'
Ronchini-Galerie (London, UK)
2015
neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
massimo Vitali'
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zum Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2012
fotografia Europea"
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
arkadische Überreste"
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2011
massimo Vitali'
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
massimo Vitali'
Baro Galeria (Sao Paulo, Brasilien)
2011
massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
massimo Vitali'
M&B Galerie (Los Angeles, USA)
2010
ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2009
menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
massimo Vitali'
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
vintage Grün
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Topiary I – Großformatfotografie eines ornamental geformten Baumes
Von Frank Schott
aus einer Reihe von fotografischen Beobachtungen, die die Possen des urbanen Gärtnerns und die beeindruckende Kunst des grünen Minimalismus der Topiaries einfangen
Formschnitt I von...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Topiary II - Großformatfotografie von ornamental geformten Seitenstraßenbäumen
Von Frank Schott
großformatiges Foto aus einer Serie von fotografischen Beobachtungen, die die Possen des urbanen Gärtnerns und die skurrile botanische Kunst des grünen Minimalismus der Topiaries ein...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Archivpapier, Giclée
Topiary IV – Großformatfotografie eines ornamental geformten Baumes mit Architektur
Von Frank Schott
TOPIARY IV von Frank Schott
aus einer Serie fotografischer Beobachtungen, die die Possen des urbanen Gärtnerns und die auffällige Kunst des grünen Minimalismus der Topiaries einfang...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Seascape XII - Großformatige Fotografie einer monochromen blauen Wasseroberfläche und einer Wolke
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XII - Großformatige Fotografie einer monochromen blauen Wasseroberfläche und einer Wolke
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XIV - großformatige Fotografie einer monochromen blauen Wasseroberfläche
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Nizza – Großformatfotografie einer Sommerstrandbeobachtung im Süden Frankreichs
Von Frank Schott
Großformatige, sehr detaillierte Fotografie einer europäischen Sommerstrandszene, aufgenommen an der Küste von Nizza, Frankreich, an der Côte d'Azur.
Nizza (2006) von Frank Schott
44 x 69 Zoll (112 x 175cm)
signierte Auflage von 10 Stück
48 x 75,5 Zoll (122 x 192cm)
signierte Auflage von 7 Stück
25,5 x 40 Zoll (65 x 102cm)
signierte Auflage von 25 Stück
Pigmentdruck in Archivqualität
limitierte Kunstedition herausgegeben von der Edition EKTAlux
signiertes + nummeriertes Echtheitszertifikat des Künstlers
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Frank Schott wuchs in Deutschland auf und besuchte die renommierte Kunsthochschule in Köln, wo er bei Professor Arno Jansen studierte, der ihn schon früh beeinflusste.
Nach seinem Umzug nach Kalifornien im Jahr 1998 hat sich Schotts Werk weiterentwickelt und umfasst nun die epischen Landschaften und Wüsten des amerikanischen Westens sowie architektonische, konzeptionelle und eher formale Umgebungen aus seiner Heimat und von seinen Reisen.
Beeinflusst von einer Reihe fotografischer Kollegen und Vorläufer wie Candida Höfer, Andreas Gursky, Thomas Struth, Jeff Wall...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée, Archivtinte
Kalifornien Mono – große Fotografie unendlicher monochromer Wüstenlandschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie von Fotografien, die die weiten monochromen Wüstenlandschaften des Golden State an einem stimmungsvollen Herbsttag im amerikanischen Westen einfangen
58 x 58 Zoll ( ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XVI - großformatige Fotografie einer monochromen Wasseroberfläche und Wolken
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
YES - XXL Formatfotografie eines konzeptionellen Motivationsschildes bei Nacht
Von Frank Schott
Großformatige Originalfotografie aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsbotschaften auf klassischen Americana-Schildern in der Landschaft des amerikanischen Westens
JA von F...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Seascape XVI - großformatige Fotografie einer monochromen Wasseroberfläche und Wolken
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XII - Großformatige Fotografie einer monochromen blauen Wasseroberfläche und einer Wolke
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XV - großformatige Fotografie einer monochromen Wasseroberfläche und Wolken
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Kalifornien Mono – große Fotografie unendlicher monochromer Wüstenlandschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie von Fotografien, die die weiten monochromen Wüstenlandschaften des Golden State an einem stimmungsvollen Herbsttag im amerikanischen Westen einfangen
40 x 40 Zoll (1...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XIV - großformatige Fotografie einer monochromen blauen Wasseroberfläche
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Kalifornien Mono – große Fotografie unendlicher monochromer Wüstenlandschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie von Fotos, die die weiten monochromen Wüstenlandschaften des Golden State an einem stimmungsvollen Herbsttag einfangen
48 x 48 Zoll (122 x 122 cm)
Auflage von 7
unte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XV - großformatige Fotografie einer monochromen Wasseroberfläche und Wolken
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Seascape XIV - großformatige Fotografie einer monochromen blauen Wasseroberfläche
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Marfa { The Road } – großformatige Fotografie einer endlosen Straße und eines Horizonts-Sonnenuntergangs
Von Frank Schott
Der Weg von Frank Schott
Landstraße außerhalb der Stadt, aus einer Reihe von Eindrücken, die in und um die Künstlergemeinde Marfa, Texas, dem langjährigen Wohnsitz des minimalistisc...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotopapier, Archivalisches Pigment, Archivpapier, Giclée
Rück in 10 – Großformatfotografie eines konzeptionellen Botschaftsschildes in Landschaft
Von Frank Schott
Großformatige Originalfotografie aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsbotschaften auf klassischen Americana-Schildern in der Landschaft des amerikanischen Westens
BACK IN ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée, Archivtinte
Redwoods Study II - Großformatige Beobachtungspanorame eines Waldes aus grünen Rotholz
Von Erik Pawassar
Eine großformatige Fotografie eines üppigen smaragdgrünen Naturbiotops, eine sehr detaillierte Beobachtung der natürlichen Schönheit des nordkalifornischen Küstenmammutwaldes
Studie...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Wild West I – großformatige Fotografie einer ikonischen Landschaft des amerikanischen Westens
Von Frank Schott
Wilder Westen I von Frank Schott
aus einer Reihe von fotografischen Beobachtungen im Monument Valley
27 x 40 Zoll / 68cm x 102cm
signierte Auflage von 25 Stück
48 x 71 Zoll / 122c...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée
Beach Goals – Großformatfotografie ikonischer gelber Fußball goals
Von Erik Pawassar
eine Hommage an den Fotorealismus und die Pop-Art-Farbpalette des Künstlers David Hockney
Strandtore von Erik Pawassar
29 x 40 Zoll (74 x 102cm)
signierte Auflage von 25 Stück
48 ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Best Seats – Großformatfotografie ikonischer gelber Fußball goals
Von Erik Pawassar
eine Hommage an den Fotorealismus und die Pop-Art-Farbpalette des Künstlers David Hockney
Beste Sitze von Erik Pawassar
27 x 40 Zoll (69 x 102cm)
signierte Auflage von 25 Stück
48...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
On Land - Großformatiges Foto eines ikonischen Holzrumpfboots auf Wüstenseebett
Von Frank Schott
On Land (2006) von Frank Schott, großformatige Fotografie eines klassischen roten Ruderboots aus Holz in der trockenen kalifornischen Wüstenlandschaft
26.5 x 40 Zoll (67 x 102cm)
si...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Fotopapier, Archivalisches Pigment, Archivtinte, Archivpapier, Giclée
Blue Hour - Großformatige Fotografie der ätherischen Wasseroberfläche und des Horizonts
Von Frank Schott
Mesmerizing großformatige Fotografie der ätherischen floral Oberfläche und Horizont, eine Reihe von Arbeiten, die die taktile Oberflächen und monochromen Natur und Wolkenlandschaften...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Baumstudie I – Großformatige Fotografie dramatischer Berglandschaft
Von Frank Schott
Baumstudie I von Frank Schott
aus einer Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die die weiten Berglandschaften des Golden State einfangen
26 x 40 Zoll / 66cm x 102cm
signierte Aufl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Tree Study IV – großformatige Fotografie einer dramatischen Berglandschaft
Von Frank Schott
Baumstudie V von Frank Schott
aus einer Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die die weiten Berglandschaften des Golden State einfangen
26 x 40 Zoll / 66cm x 102cm
signierte Aufl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Tree Study V – großformatige Fotografie einer dramatischen Berglandschaft
Von Frank Schott
Baumstudie V von Frank Schott
aus einer Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die die weiten Berglandschaften des Golden State einfangen
40 x 32 Zoll / 102cm x 81cm
signierte Aufla...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Malbacco Desiata - Großformatiges Foto eines ikonischen italienischen Sommer Moments
Von Massimo Vitali
großformatige Fotografie von Malbacco Desiata, einer geheimen Badestelle in der Toskana, von dem berühmten italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Malbacco Desiata (2017)
61.25" x 81.68"
155.60 cm x 207,46 cm
limitierte Auflage von 6 + 2AP
verso signiert, betitelt und datiert
originaler archivierter fotodruck mit diasec (acrylglas) passepartout in modernem weißen galerierahmen
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt
Haftungsausschluss für die Authentizität:
obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Einzelblatt-Offsetdrucke aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Künstleratelier Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben.
Über den Künstler:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, doch Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs.
Vitali arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete.
In den folgenden zwei Jahrzehnten erlangte er Anerkennung für seine hochdetaillierten, epischen Panoramen - soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums des Menschen in seiner Freizeit. Vitalis ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und des alten Flanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation.
Vitalis Werk wurde in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2021
pienoVuoto'
Forte di Belvedere, Florenz
2020
menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten'
Mazzoleni, London
2018
küstenkolonien"
Spirale, Tokio
2017
gestörte Küstensysteme"
Benrubi-Galerie (New York, USA)
2016
landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
massimo Vitali'
Kronengalerie (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
massimo Vitali'
Ronchini-Galerie (London, UK)
2015
neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
massimo Vitali'
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
into The White
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zum Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2012
fotografia Europea"
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
arkadische Überreste"
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2011
massimo Vitali'
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
massimo Vitali'
Baro Galeria (Sao Paulo, Brasilien)
2011
massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
massimo Vitali'
M&B Galerie (Los Angeles, USA)
2010
ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2009
menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
massimo Vitali'
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
vintage Grün
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier
Praia do Moinho Handständer - großformatige Massimo Vitali Strandszene (gerahmt)
Von Massimo Vitali
ikonische großformatige Strandfotografie des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist
Praia do Moinho Handstand (2016)
gerahmt 61.25" x 80.95" / 155.60 cm x 205.60 cm
limitierte Auflage von 6 + 2AP
verso signiert, betitelt und datiert
original-Fotodruck mit Diasec-Passepartout (Acrylglas) in einem zeitgenössischen hellgrau lackierten Galerierahmen
Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt
Haftungsausschluss für die Authentizität:
obwohl es möglich ist, einzelne Offsetdrucke (in kleinerem Format) aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Künstleratelier Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben.
Künstler-Bio:
Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren.
Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete.
Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte werden Vitalis großformatige Werke für seine hochdetaillierten, epischen Panoramen bekannt, soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in der Freizeit.
Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien.
Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation.
Vitalis Werk wurde in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und die gerade erschienene Entering A New World.
Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato.
Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland).
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EINZELAUSSTELLUNGEN
2020
Menschliche Konstellationen
Museo Ettore Fico, Turin
2019
Massimo Vitali: Kurzgeschichten
Mazzoleni, London
2018
Kolonien an der Küste
Spirale, Tokio
2017
gestörte Küstensysteme"
Benrubi-Galerie (New York, USA)
2016
landschaften mit Figuren
Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien)
2016
massimo Vitali
Kronengalerie (Knokke-Zoute, Belgien)
2016
massimo Vitali'
Ronchini-Galerie (London, UK)
2015
neue Drucke
Hilger Next (Wien, Österreich)
2014
massimo Vitali'
Studio La Citta (Verona, Italien)
2014
ins Weiße
Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz)
2014
'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom
Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien)
2013
zwischen den Normalitäten
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2012
fotografia Europea"
Reggio Emilia, Italien
2012
'PhotoMed'
Sanary Sur Mer, Frankreich
2011
arkadische Überreste"
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2011
massimo Vitali'
Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK)
2011
massimo Vitali'
Baro Galeria (Sao Paulo, Brasilien)
2011
massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3
Festival der Photographen (Charlottesville, USA)
2010
ein Hauch von Sommer
Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich)
2010
massimo Vitali'
M&B Galerie (Los Angeles, USA)
2010
ein/Aus
Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien)
2009
massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2
Bonni Benrubi Galerie (New York, USA)
2009
menschliche Landschaften
Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland)
2009
störungen der Realität
Hilger Contemporary (Wien, Österreich)
2009
massimo Vitali'
FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande)
2009
vintage Grün
Core Club...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Fotopapier, Holz, Archivpapier
YES – Großformatfotografie eines konzeptionellen Motivationsschildes bei Nacht
Von Frank Schott
Großformatige Originalfotografie aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsbotschaften auf ikonischen amerikanischen Schildern in der Landschaft des amerikanischen Westens
JA v...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Giclée, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment
Rück in 10 – Großformatfotografie eines konzeptionellen Botschaftsschildes in Landschaft
Von Frank Schott
Großformatige Fotografie aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsbotschaften auf klassischen amerikanischen Reklameschildern in der Landschaft des amerikanischen Westens
BACK IN 10 von Frank Schott
48 x 64 Zoll / 122cm x 162,5cm
signierte Auflage von 7 Stück
30 x 40 Zoll / 76cm x 102cm
signierte Auflage von 25 Stück
58 x 77,33 Zoll / 147,3cm x 196,4cm
signierte Auflage von 7 Stück
Pigmentdruck in Archivqualität
limitierte Kunstedition herausgegeben von der Edition EKTAlux
signiertes + nummeriertes Echtheitszertifikat des Künstlers
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Frank Schott wuchs in Deutschland auf und besuchte die renommierte Kunsthochschule in Köln, wo er bei Professor Arno Jansen studierte, der ihn schon früh beeinflusste.
Nach seinem Umzug nach Kalifornien im Jahr 1998 hat sich Schotts Werk weiterentwickelt und umfasst nun die epischen Landschaften und Wüsten des amerikanischen Westens sowie architektonische, konzeptionelle und eher formale Umgebungen aus seiner Heimat und von seinen Reisen.
Beeinflusst von einer Reihe fotografischer Kollegen und Vorläufer wie Candida Höfer, Andreas Gursky, Thomas Struth, Jeff Wall...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Close Up – Großformatfotografie eines konzeptionellen Plakatschildes in Landschaft
Von Frank Schott
Großformatige Fotografie eines Reklameschilds mit konzeptioneller Botschaft in einer ikonischen Landschaft des amerikanischen Westens. Eine Serie von Bildern, die die einzigartige Un...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Archivtinte, Giclée
Sign Of The Time – großformatige Fotografie eines konzeptionellen Motivationsplakats
Von Frank Schott
Aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsschildern am Straßenrand in ikonischen kalifornischen Landschaften, aufgenommen mit einer Großformatkamera, um Drucke in epischer Größe...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment, Archivtinte
nächstes Schild – Großformatige Landschaftsfotografie mit konzeptionellem Straßenschild
Von Frank Schott
Nächstes Zeichen von Frank Schott
aus einer Serie von Arbeiten, die konzeptionelle Straßenschilder in ikonischen amerikanischen Landschaften festhalten
mit einer Großformatkamera...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
TODAY – Großformatige (gerahmte) Fotografie eines konzeptionellen Plakatschildes bei Nacht
Von Frank Schott
Werbetafel vor ultramarinblauem Nachthimmel, eine großformatige Originalfotografie aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsbotschaften auf klassischen amerikanischen Werbetafe...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Fotopapier, Plexiglas, Archivpapier, Archivtinte, Giclée, Archivalisches...
Sign Of The Time – großformatige Fotografie eines konzeptionellen Motivationsplakats
Von Frank Schott
Großformatige Fotografie einer Reklametafel in einer kalifornischen Wüstenlandschaft, aus einer Serie von konzeptionellen Motivationsbotschaften auf ikonischen amerikanischen Straßen...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Cloud Study II (gerahmt) – großformatige Fotografie einer Wolkenlandschaft mit Horizonthimmel
Von Frank Schott
großformatige, gerahmte Originalfotografie aus einer Serie von faszinierenden Wolkenatlasbeobachtungen und abstrakten Himmelslandschaften über der Horizontlinie des Mittelmeers
CLOUD STUDY...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Fotopapier, Archivalisches Pigment, Archivpapier, Schwarz und Weiß, Gicl...
Seascape I Triptychon - 3 großformatige Fotografien von blauer Wasseroberfläche + Horizont
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Tree Study I – Großformatige b/w-Fotografie eines einsamen antiken Baumes in Landschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie großformatiger Schwarz-Weiß-Fotografien, die die uralte Flora und das dramatische Arboretum der weiten Berglandschaften der kalifornischen Sierra Nevada einfangen, ei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Tree Study IV – Großformatige b/w-Fotografie eines einsamen antiken Baumes in Landschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie großformatiger Schwarz-Weiß-Fotografien, die die uralte Flora und das dramatische Arboretum der weiten Berglandschaften der kalifornischen Sierra Nevada einfangen, ei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment, Archivtinte
Tree Study III – Großformatige b/w-Fotografie eines einsamen antiken Baumes in Landschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie großformatiger Schwarz-Weiß-Fotografien, die die uralte Flora und das dramatische Arboretum der weiten Berglandschaften der kalifornischen Sierra Nevada einfangen, ei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment, Archivtinte
Tree Study II – Großformatige b/w-Fotografie eines einsamen antiken Baumes in Landschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie großformatiger Schwarz-Weiß-Fotografien, die die uralte Flora und das dramatische Arboretum der weiten Berglandschaften der kalifornischen Sierra Nevada einfangen, ei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment
Tree Study V – Großformatige b/w-Fotografie eines einsamen antiken Baumes in Landschaft
Von Frank Schott
Aus einer Serie großformatiger Schwarz-Weiß-Fotografien, die die uralte Flora und das dramatische Arboretum der weiten Berglandschaften der kalifornischen Sierra Nevada einfangen, ei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Giclée, Archivalisches Pigment, Archivtinte
Wolkenwälder III Großformatige Fotografie eines fantastischen tropischen Regenwaldes
Von Erik Pawassar
Extra großformatige Fotografie eines üppigen botanischen Tableaus aus dem tropischen Regenwald, aus einer Serie von sehr detaillierten großformatigen Naturbeobachtungen, eine Hommage...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivtinte, Giclée, Archivalisches Pigment
Best Seats – Großformatfotografie ikonischer gelber Fußball goals
Von Erik Pawassar
eine Hommage an den Fotorealismus und die Pop-Art-Farbpalette des Künstlers David Hockney
Beste Sitze von Erik Pawassar
48 x 72 Zoll (122 x 183cm)
signierte Auflage von 7 Stück
2...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Giclée
Beach Goals – Großformatfotografie ikonischer gelber Fußball goals
Von Erik Pawassar
eine Hommage an den Fotorealismus und die Pop-Art-Farbpalette des Künstlers David Hockney
Strandtore von Erik Pawassar
48 x 67 Zoll (122 x 170cm)
signierte Auflage von 7 Stück
29...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Fotopapier, Archivtinte, Giclée, Archivalisches Pigment
Cowboy TV (gerahmt) – große Fotografie eines ikonischen Films in Westernlandschaft
Von Frank Schott
großformatiges Originalfoto eines alten Fernsehgeräts mit ikonischem Westernfilm in einer amerikanischen Wildwestlandschaft
Cowboy TV von Frank Schott
30 x 40 Zoll (76 x 102cm)
sig...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Fotopapier, Archivalisches Pigment, Plexiglas, Archivtinte, Archivpapier
Morning Glow – Großformatfotografie der kalifornischen Wasseroberfläche und des Horizonts
Von Frank Schott
Morgenglühen von Frank Schott
27 x 40 Zoll / 68cm x 101cm
signierte Auflage von 25 Stück
48 x 72 Zoll / 122cm x 183cm
signierte Auflage von 7 Stück
Pigmentdruck in Archivqualität...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Mediterranean Dip – Großformatfotografie ätherischer Sonnenuntergang und Oberflächen
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
Blue Hour – Großformatige Fotografie von ätherischem Blattwerk vor dem Abendhimmel
Von Frank Schott
Faszinierende großformatige Fotografie von ätherischem Blumenlaub und Sonnenuntergangshorizont, eine Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und monochromen Natur- und Wolkenl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment, Giclée
