Gagné Contemporary Mixed Media
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„Blue Lagoon“, Keramikskulptur, Porzellanvase, Saggar, Blau, Kupfer, Gold
Von Alison Brannen
"Blue Lagoon" ist eine Vase aus gebranntem Porzellan von Alison Brannen. Es ist 14" hoch und 9" breit. Inspiriert von ihren Reisen auf dem Atlantik, kann Alison nicht genug von Wind ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Porzellan, Schlicker
„Magma“, Keramikskulptur, Porzellanvase, Saggar, Kupfer Erde, gebranntes Angebot
Von Alison Brannen
"Magma" ist ein saggar gebranntes Porzellangefäß von Alison Brannen. Es misst 16" hoch und 13" breit. Es handelt sich um ein außergewöhnliches Werk, das in den Bereich der "jolie lai...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Kupfer
""Running To Running From"", Acryl, Papier, Politik, Menschlichkeit, surrealistischer Traum
"Running To Running From" ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik auf Papier. Es misst 50" hoch und 38" breit. Dieses Kunstwe...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Mixed Media, Acryl
Acryl, Papier, Engel, Menschlichkeit, Verlust, Mythos, Rückgabe
"Running To Running From" ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik auf Papier. Er misst 50" hoch und 38" breit. Dieses Kunstwe...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Mixed Media, Acryl
„Inner Self“, geometrische Abstraktion, Holz, Acrylfarbe
„Inner Self“ ist ein abstraktes Kunstwerk von Stan Olthuis, das aus Acrylfarbe auf baltischem Birkenholz gefertigt ist. Self misst 30 Zoll Höhe, 24 Zoll Breite und 1 Zoll Tiefe. Dies...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Geometrische Abstraktion, Abstrakte ...
Materialien
Acryl, Holz
„“Relic“, abstrakte Skulptur, gedrechseltes Holz, Granitsockel, Fahrradrohr
„Relic““ ist eine Skulptur einer geometrischen Abstraktion von Stan Olthuis, die aus feuergekröntem Kiefernholz, Sperrholz und wiederverwertetem Fahrradrohr besteht und mit einem Met...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Granit, Metall
„“Vendmiaire“, Acryl auf Papier, Mythos, Menschlichkeit, Verlust, Herbst, Rückgabe
"Vendémiaire" ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik auf Papier. Es misst 50" hoch und 38" breit. Dieses Kunstwerk ist Teil ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Mixed Media, Acryl
""Man Wearing Crown in Water"", Acryl, Papier, Mythos, Verlust, Menschlichkeit, surrealistisch
"Man Wearing Crown in Water" (Mann mit Krone im Wasser) ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik a...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde
Materialien
Acryl, Papier, Mixed Media
"MIDNIGHT BLUE", Skulptur, Ton, Relief, abstrakt, Contemporary, Keramik
Von Harold Wortsman
Midnight Blue, eine keramische Reliefskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden, Farben und Epoxidharz pigmentiertem Porzellan, ist ein neues Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsm...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium, Porzellan, Epoxidharz
""VERTICAL 7"", Skulptur, Ton, Keramik, abstrakt, Stammeskunst, Muster, Turm, Säule
Von Harold Wortsman
Vertical 7, eine Keramikskulptur aus holzgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsman. Vertical 7 wurde kürzlich in der Ausstellung...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""VERTICAL 4"", Skulptur, Ton, Keramik, abstrakt, Stammeskunst, Muster, Turm, Säule
Von Harold Wortsman
Vertical 4, eine Keramikskulptur aus holzgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsman. Vertical 4 wurde kürzlich in der Ausstellung...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""VERTICAL 1"", Skulptur, Ton, Keramik, abstrakt, Stammeskunst, Muster, Turm, Säule
Von Harold Wortsman
Vertical 1, eine Keramikskulptur aus holzgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsman. Vertical 1 wurde kürzlich in der Ausstellung...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""RED, BLACK & BROWN"", Skulptur, Ton, Keramik, abstrakt, Stammeskunst, Muster
Von Harold Wortsman
Red, Black & Brown, eine Keramikskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsman. Red, Black & Brown wurde kürzlich in...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
"ALTAR", Skulptur, Ton, Keramik, abstrakt, zeitgenössisch, Stammesmotiv, Muster, Marke
Von Harold Wortsman
Altar, eine Keramikskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsman. Altar wurde kürzlich in der Ausstellung "Harold W...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
"4+4", Skulptur, Ton, Keramik, abstrakt, zeitgenössisch, tribal, Scheibe, Geometrie
Von Harold Wortsman
4+4, eine Keramikskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des New Yorker Künstlers Harold Wortsman. Man beachte die Mischung aus geometrischen und orga...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""DUST"", Tinte, Bleistift, Aquarell, Poesie, Erasure, zora neale hurston, Zeit
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Auslöschungsgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "Dust" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "Dust" misst 12x9" und ist mit Bleistift, Tinte und Aquarell auf Papier gemalt.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog sowie in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Wasserfarbe, Bleistift
""TOWN"", Tinte, Bleistift, Aquarell, Poesie, Erasure, zora neale hurston, Alabaster
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Löschgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "Town" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "Town" misst 12x9" und zeigt Elemente aus Bleistift, Tinte, Aquarell und Collage auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog und in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Bleistift, Wasserfarbe
""KNAP SACK"", Tinte, Bleistift, Gouache, Poesie, Erasure, zora neale hurston, Blumen
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Löschgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "Knap Sack" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "Knap Sack" misst 12x9" und zeigt Bleistift, Tinte und Gouache auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog und in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Gouache, Bleistift
""FIVE"", Tinte, Bleistift, Gouache, Collage, Poesie, Erasure, zora neale hurston
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Löschgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "Five" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "Five" misst 12x9" und zeigt Elemente aus Bleistift, Tinte, Gouache und Collage auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog sowie in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Gouache, Bleistift
""#224 ABANDONED, SEPARATED"", Tinte, Bleistift, Gouache, gefundenes Buch, Poesie, Virus
Von Amy Williams
"#224 - ABANDONED, SEPARATED" stammt aus der Serie A Farewell to Arms von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf die Seite 224 eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingway...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Mixed Media
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
""HOUSE CALLS"", Tinte, Bleistift, Gouache, Poesie, Erasure, zora neale hurston
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Löschgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "House Calls" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "House Calls" misst 12x9" und zeigt Bleistift, Tinte und Gouache auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog und in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Gouache, Bleistift
Keramikskulptur „Spotted Blue Moon Jar“, Porzellanvase, Safranfeuer, Kobalt
Von Alison Brannen
das Gefäß "Spotted Blue Moon Jar" ist ein in Saggar gebranntes Porzellangefäß von Alison Brannen. Es ist 18" hoch und 15" breit. Inspiriert von ihren Reisen auf dem Atlantik, kann Al...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Gold
""NESTING LOTUS #4"", Skulptur, Drahtgeflecht, Holz, Beton, Weiß, Schwarz, Tan Sockel
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist ausgiebig durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Die Skulptur "NESTING LOTUS #4" i...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Beton, Draht
""MONUMENT"", Skulptur, Ton, abstrakt, Geometrie, zeitgenössisch, Keramik, Stammeskunst
Von Harold Wortsman
MONUMENT, eine Keramikskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein neues Werk des Künstlers Harold Wortsman. Man beachte die volumetrische Geometrie in diesem W...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""OWL ROCK"", Druck, handgefertigtes Aluminium-Intaglio, abstrakte, zeitgenössische Radierung
Von Harold Wortsman
OWL ROCK ist ein handgefertigter Aluminium-Stichtiefdruck auf Rives BFK 250g Papier mit Büttenrand. Es ist derzeit ungerahmt. Wie bei Wortsmans eigenen Skulpturen mischen sich auch h...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Drucke
Materialien
Druckertinte, Archivpapier, Intaglio, Radierung
""Ocean Canyon"", Keramikskulptur, Porzellanschwänze, Safran, Blau, Rost Kintsugi
Von Alison Brannen
"Ocean Canyon" ist eine in Saggar gebrannte Porzellanskulptur von Alison Brannen. Sie misst 13" hoch, 9" breit und 9" tief, aber die Skulptur kann auf zwei Arten angeordnet werden. E...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Porzellan
""RIVER"", Tinte, Bleistift, Gouache, Poesie, Erasure, zora neale hurston, Denkmäler
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Löschgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "River" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "River" misst 12x9" und zeigt Bleistift, Tinte und Gouache auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog sowie in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Bleistift, Gouache
""PROPOSITION"", handgefertigter Aluminium-Intagliodruck, abstrakt, Monotypie, gerahmt
Von Harold Wortsman
PROPOSITION ist ein handgefertigter Aluminium-Stichtiefdruck auf Rives BFK 250g Papier mit Büttenrand. Es handelt sich um eine gerahmte Monotypie aus weißem, mattem Holz mit Abstands...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Drucke
Materialien
Glas, Holz, Druckertinte, Archivpapier, Radierung, Intaglio
"#159 - SLEEP", Tinte, Bleistift, Gouache, alte Buchseite, Hemingway, Poesie
Von Amy Williams
"#159 - SLEEP" stammt aus der Serie "A Farewell to Arms" von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf die Seite 159 eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Liebesroman...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnunge...
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
""#51 WE THINK"", Tinte, Bleistift, Gouache, Vintage-Bücherseite, Saumband, Poesie
Von Amy Williams
"#51 - WE THINK" stammt aus der Serie "A Farewell to Arms" von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf Seite 51 eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Liebesroman au...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Zeichnunge...
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
„Midnight Over Mountains“, Keramikskulptur, Porzellanschwänze, blau, Kupfer
Von Alison Brannen
"Midnight Over Mountains" ist eine Wandskulptur aus gebranntem Porzellan von Alison Brannen. Sie ist 15" hoch, 15" breit und 7" tief, kann aber auf verschiedene Weise angeordnet werd...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Porzellan
""PENINSULAR"", Tinte, Bleistift, Gouache, Poesie, Erasure, Zora neale Hurston, Zitronen
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Löschgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "Peninsular" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "Peninsular" misst 12x9" und zeigt Bleistift, Tinte und Gouache auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog sowie in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Gouache, Bleistift
""PREACHING"", Tinte, Bleistift, Gouache, Poesie, Erasure, zora neale hurston
Von Amy Williams
Der Dichter Robert Gibbons und die bildende Künstlerin Amy Williams arbeiten gemeinsam an einer neuen Serie von Auslöschungsgedichten und Kunstwerken, die von den Worten der Schriftstellerin Zora Neale Hurston inspiriert sind. "Preaching" ist ein solches Kunstwerk und Teil des neuen Buches "Some Little Words", das 20 gemeinsame Werke der beiden Künstler versammelt. "Preaching" misst 12x9" und zeigt Bleistift, Tinte und Gouache auf Papier.
Robert Gibbons schreibt jedes Gedicht von Hand auf eine 12 x 9" große Seite. Im Stil der Auslöschungspoesie sind die Worte direkt aus Zora Neale Hurstons Schriften "Go Gator" und "Muddy the Water" übernommen. So entstehen neue Gedichte aus der Stimme eines afroamerikanischen Mannes aus dem 21. Jahrhundert, der die Folklore seines Heimatstaates Florida erkundet und sich mit den Rassenbeziehungen in einer modernen Welt auseinandersetzt. Amy Williams verziert Robert Gibbons' Gedichte mit Gouache, Tinte, Bleistift und Collagen, um die visuelle Metapher des Gedichts zu unterstützen. "Some Little Words" ist ein Buch und ein gemeinschaftliches Projekt, das unser Verständnis von Wortschmiedekunst, visueller Konzeption und Performancekunst erweitern soll.
Amy Williams ist Fotografin und Mischtechnik-Künstlerin und lebt und arbeitet in Brooklyn, NY. Die 1977 in Fort Worth, Texas, geborene Künstlerin erhielt 1999 ihren BFA von der University of Texas in Austin. Ausgebildet in traditionellen fotografischen Methoden, setzt Williams trotz der digitalen Revolution in der Welt der Fotografie weiterhin auf diese Techniken. Ihre Fotografien wurden in der französischen Kunstzeitschrift Frog sowie in den Schaufenstern von Saks Fifth Avenue in New York City gezeigt. Williams hat ausgiebig in der 440 Gallery in Brooklyn ausgestellt und war in zwei Gruppenausstellungen in der Galerie de Multiples in Paris, Frankreich, vertreten. Ihre Arbeiten befinden sich in Firmen- und Privatsammlungen in New York, Washington D.C., Paris und Dijon Frankreich.
Robert Gibbons, ein gebürtiger Floridianer, kam 2007 auf der Suche nach seiner Muse Langston Hughes nach New York City und fand eine lebendige Gemeinschaft zeitgenössischer Poesie unter anderem im Cornelia Street Cafe, im Green Pavilion, Nomad's Choir, Brownstone Poets, Hydrogen Juke...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media
Materialien
Papier, Tinte, Gouache, Bleistift
""#186 WOUNDED WERE COMING"", Tinte, Bleistift, Gouache, gefundenes Vintage-Buch, Poesie
Von Amy Williams
"#186 - WOUNDED WERE COMING" stammt aus der Serie A Farewell to Arms von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf die Seiten eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Li...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Mixed Media
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
""CYCLOPS"", Druck, handgefertigtes Aluminium-Intaglio, abstrakt, Monotypie, gerahmt
Von Harold Wortsman
CYCLOPS ist ein handgefertigter Aluminium-Stichtiefdruck auf Rives BFK 250g Papier mit Büttenrand. Es handelt sich um eine gerahmte Monotypie aus schwarzem, mattem Holz mit Abstandsh...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Drucke
Materialien
Glas, Holz, Druckertinte, Archivpapier, Intaglio, Radierung
""MATHEMATICAL THEOREM"", Skulptur, Ton, Relief, abstrakt, zeitgenössisch, Keramik
Von Harold Wortsman
MATHEMATICAL THEOREM, eine keramische Reliefskulptur aus hochgebranntem, mit Engoben pigmentiertem Ton, ist ein neues Werk des Künstlers Harold Wortsman. Dieses schwarz-weiße Relief ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
„NEW YORK NIGHTS“, Skulptur, Ton, Relief, abstrakt, zeitgenössisch
Von Harold Wortsman
NEW YORK NIGHTS, eine keramische Reliefskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des Künstlers Harold Wortsman. Das Relief ist bereit für die Montage an...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""CUBE, PYRAMID & SPHERE"", Skulptur, Ton, abstrakt, geometrisch, Installation
Von Harold Wortsman
CUBE, PYRAMID & SPHERE ist ein umfangreiches Werk, das über einen Zeitraum von fünf Jahren entstanden ist. Es handelt sich um eine variable Installation, die aus 4 geometrischen Skul...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Kalkstein, Schiefer, Stein
"FOR THE OLD ONES", Skulptur, Ton, abstrakt, zeitgenössisch, Keramik, Stammeskunst
Von Harold Wortsman
FOR THE OLD ONES, eine Keramikskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, die auf einer Kalksteinplatte steht. Es handelt sich um ein neues Werk des Künstlers Harold W...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Kalkstein
""HER DREAM"", Skulptur, Ton, abstrakt, organisch, zeitgenössisch, Keramik, Stammeskunst
Von Harold Wortsman
HER DREAM, eine Keramikskulptur aus hochgebranntem, mit Oxiden pigmentiertem Ton, ist ein Werk des Künstlers Harold Wortsman. Man beachte die Verschmelzung von geometrischen und orga...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Keramik, Ton, Pigment, Sonstiges Medium
""#152 GOOD GIRL"", Tinte, Bleistift, Gouache, gefundenes Vintage-Buch, Hemingway, Poesie
Von Amy Williams
"#152 - GOOD GIRL" stammt aus der Serie "A Farewell to Arms" von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf Seite 152 eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Liebesroman...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Mixed Media
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
"#56 - BOTH WOUNDED A LITTLE", Tusche, Bleistift, Gouache, Collage, gefundener Text, Poesie
Von Amy Williams
"#56 - BOTH WOUNDED A LITTLE" stammt aus der Serie A Farewell to Arms von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf Seite 56 eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Lie...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Mixed Media
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
"#227 - I WAS AFRAID", Tusche, Bleistift, Gouache, gefundenes Buch, Poesie, Coronavirus
Von Amy Williams
"#227 - I WAS AFRAID" stammt aus der Serie A Farewell to Arms von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf die Seiten eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Liebesrom...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Mixed Media
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
"#71 - THEN IT'S HOPELESS?", Tusche, Bleistift, Gouache, gefundenes altes Buch, Poesie
Von Amy Williams
"#71 - THEN IT'S HOPELESS?" stammt aus der Serie A Farewell to Arms von Amy Williams, in der die Künstlerin direkt auf Seite 71 eines gefundenen Exemplars von Ernest Hemingways Liebe...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Mixed Media
Materialien
Papier, Fundstücke, Tinte, Gouache, Bleistift
„NESTING LOTUS #8“, Skulptur, Bambus, Schilf, handgefertigtes Papier, Holz, Beton
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist ausgiebig durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Die Skulptur "NESTING LOTUS #8" i...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Beton
„“SAFE“, Skulptur aus Beton und Stahlgeflecht, Schwarz, Rot, Grau, Tempelform, 2016
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist ausgiebig durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Die Skulptur "SAFE" ist ein Parad...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Geometrische Abstraktion, Abstrakte ...
Materialien
Beton, Stahl
""LOTUS TEMPLE #9"", Enkaustik und Mischtechnik, gerahmt, Tempel, Schwarz, Weiß, Tan
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist viel durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Das Enkaustik-Kunstwerk "LOTUS TEMPLE ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Figurative Skulpturen
Materialien
Mixed Media, Enkaustisch, Holz, Karton
""LOTUS TEMPLE #1"", Enkaustik und Mischtechnik, gerahmt, Schwarz, Weiß, Rot, Tempel
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist ausgiebig durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Das Enkaustik-Kunstwerk "LOTUS TE...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Mixed Media, Holz, Enkaustisch, Karton
""NESTING LOTUS #1"", Skulptur, Drahtgeflecht, Schilf, Bambus, handgefertigtes Papier, Beton
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist ausgiebig durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Die Skulptur "NESTING LOTUS #1" i...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Beton, Draht
""NESTING LOTUS #3"", Skulptur, Drahtgeflecht, Schilf, handgefertigtes Papier, Beton, Tempel
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist viel durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Die Skulptur "NESTING LOTUS #3" ist ei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Beton, Draht
""NESTING:HOLD"", Skulptur, Holz, Stahl, Kaltharz, Schilf, montiert auf Holzsockel
Von Eva Ennist
Eva Ennist, eine Mischtechnik- und Faserkünstlerin, reist viel durch den Fernen Osten, um Materialien und Techniken für ihre Arbeit zu sammeln. Die Skulptur "NESTING:HOLD" ist ein Pa...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Geometrische Abstraktion, Abstrakte ...
Materialien
Stahl
