Kinetische Möbel

Der Gello wurde nur für eine sehr kurze Zeit produziert und es gibt nur noch eine sehr begrenzte Anzahl von Exemplaren. Ein außergewöhnlich cleveres Design. Da es sich um ein Versan...

Beleuchtete Skulptur namens Cubo di Teo, entworfen von James Rivière in den 1970er Jahren und herausgegeben vom Centro Ricerche di Arte Industria Lissone, Italien. Farbige Acrylteile...

Ein zarter Tanz aus Licht und Farbe - diese handgefertigte Glasskulptur verwandelt jeden Raum in eine Symphonie aus Reflexionen. Transparente und farbige Glasscheiben, jede ein handw...

Ein authentisches und wichtiges psychedelisches Triptychon-Gemälde, abstrakt, Op-Art, Space-Age, hypnotische und dynamische Komposition von gelblichen und braunen Tönen, mit galaktis...

François Collette oder Colette (1936-2024, Frankreich) : "Stabile" Handgefertigte und geschweißte mobile Skulptur aus verchromtem Metall Signiert "FC" auf dem dreieckigen Sockel un...

Eine breite, authentische und einzigartige optische Holztafel, abstrakt geometrisch, Op-Art, kinetische Komposition aus quadratischen und dreieckigen Holzscheiben, die unendliche Rel...

François Collette oder Colette (1936-2024, Frankreich) : "Stabile" Handgefertigte und geschweißte mobile Skulptur aus verchromtem Metall Signiert "FC" und datiert "74" (1974) Abme...

Kinetische Wandskulptur, 1983 von Curtis Jere für Artisan House in den Vereinigten Staaten entworfen. Diese erstaunliche Skulptur besteht aus einer gebogenen Stange aus massivem Mess...

François Collette oder Colette (1936-2024, Frankreich) : "Stabile" Handgefertigte und geschweißte mobile Skulptur aus verchromtem Metall Signiert "FC" und datiert "75" (1975) Abme...

Ein authentisches kinetisches Gemälde, eine Gouache auf Papier, postmodernistisch, abstrakt-geometrisch, Op-Art, Komposition aus ineinandergreifenden geometrischen Linien in Rot-, Or...

Eine authentische und einzigartige kinetische Malerei dünn und subtil Gouache auf Holzplatte, abstrakte geometrische, Op-Art, kinetische Komposition von orange und blauen Schattierun...

Eine breite Öl auf Leinwand op-art kinetische Malerei von Künstler Cesare Andrade, mit dem Titel "Puntigrama Bicromo", signiert und datiert, gemalt in Paris, Frankreich 1978. Dieses...

Movado Tischuhr entworfen von Yaacov Agam. Yaacov Agam ist einer der Begründer der Pop-Art-Bewegung. Diese limitierte Auflage der Serie "Galaxy" ist nummeriert mit 231/250. Insges...

Ein authentisches kinetisches Gemälde, postmodernistisch, abstrakt geometrisch, Op-Art, Komposition ineinandergreifender geometrischer Linien in Farbverläufen von Blau, Weiß, Grau un...

Abraham Palatnik Brasilien Mitte des Jahrhunderts Lucite Acryl Elefant Op-Art-Skulptur Kinetische Skulptur eines Elefanten, Originalwerk signiert 'PAL' für Abraham Palatnik. Aus soge...

Abraham Palatnik Große Giraffe Lucite Acryl-Skulptur Figur - Brasilien 1970er Dekoration - Op-Art - Bildhauerei Maße: 5,5cmx14cm H:31,5cm MATERIAL : Lucite Kinetische Skulptur eine...

Ein zarter Tanz aus Licht und Farbe - diese handgefertigte Glasskulptur verwandelt jeden Raum in eine Symphonie aus Reflexionen. Transparente und farbige Glasscheiben, jede ein handw...

Riesige moderne brasilianische kinetische Skulptur aus Acrylharz, entworfen von Abraham Palatnik, Teil der Artemis Collection'S aus den 1970er Jahren. Dies ist die größte Version der...

BRUNO MUNARI 1907 - 1998 NUTZLOSE MASCHINE, 1984 widmung, Unterschrift und Datum mit Bleistift. gesamtauflage: 50 + XV Exemplare. Plura Editions, Mailand. BIBLIOGRAPHIE: Alberto Fi...

Kinetische Kunst - Schöne und seltene Skulptur aus Polyesterharz aus der Kollektion HOME AND FARM, die einen im Sockel signierten Elefanten darstellt. ca. 1960. Diese Skulptur gehör...

Abraham Palatnik (1928-2020) Skulptur "Elefant", um 1960 Vintage Label (hergestellt in Brasilien). Polyesterharz und Pigment in Schwarz. Kinetische Kunst - Schöne und seltene Skulp...

Seltene moderne brasilianische kinetische Skulptur in Türkis aus Acrylharz, entworfen von Abraham Palatnik, Teil der Artemis Collection'S aus den 1970er Jahren.

MCM Kinetic Astrolite Lucite Fishes Skulptur von Ritts - SCHLUSSVERKAUF *****HINWEIS: UNSER 1ST DIBS SHOP SCHLIESST ENDE MAI***** Diese phantastische kinetische Skulptur mit zwei Fis...

Keramische Urnen von Martyn Lawrence Bullard aus Paris, Frankreich Limitierte Auflage, ein Paar verfügbar Massive Keramik, weiß matt lackiert

Ein seltener geometrischer Beistell- oder Schachteltisch, der eine starke kubische architektonische Struktur, 4 kreisförmige Öffnungen und eine quadratische transparente Ablage in de...

Der Gello wurde nur für eine sehr kurze Zeit produziert und es gibt nur noch eine sehr begrenzte Anzahl von Exemplaren. Ein außergewöhnlich cleveres Design. Da es sich um ein Versan...

Ein kleines, wichtiges Werk dieses bedeutenden modernen Künstlers. Prov. Sotheby's NY, 1996: Die Sammlung von Helen W. Benjamin, erworben von der Robert Elkon Gallery. Steht auf eine...

Ein authentisches kinetisches Gemälde, postmodernistisch, abstrakt geometrisch, Op-Art, Komposition aus roten, violetten und schwarzen geometrischen Formen auf Tafel in seiner origin...

Einer unserer schönsten antiken türkischen Oushaks, den wir in unserer gesamten Sammlung haben und den wir aus einem Nachlass in Westhampton, NY, erworben haben. Enthält ein rosarote...

Sehr schön, Brillenmuster. Es erweckt den Eindruck, dass wir ein kinetisches Stück haben. Eine luxuriöse Dekoration für Ihre Tische. Kristall der "Cristallerie de Haute Bretagne" is...

Ein Op-Art-Acrylbild auf einer Holztafel, Pop, abstrakt, Op-Art, eine Komposition geometrischer Formen in Blau, Violett und Schwarz auf einer Holztafel, die in ihrem ursprünglichen S...

Kinetische Skulptur mit rollendem Ball - 20. Dekoration - Großskulptur RBS - Kinetische Kunst - Rollende Kugel - Skulptur Es fehlt der Motor, um die Kugeln nach oben zu heben Maße: ...

Künstler: Yaakov Kaszemacher (1941 - 2011) Technik: Acryl auf Papier, montiert auf Holz Abmessungen: Höhe 46 cm x Breite 46,5 cm ohne den Rahmen: 34 x 34,5 cm Datum: 1970er/1980er Ja...

Großformatige Erstausgabe einer Monografie über den renommierten kinetischen Künstler Jesus Rafael Soto, veröffentlicht von Editions du Griffon 1984. Von der Künstlerin in kühner Han...

Künstler: Yaakov Kaszemacher (1941 - 2011) Technik: Druck auf Papier Abmessungen: Höhe 34 cm x Breite 33 cm Datum: 5744 des hebräischen Kalenders, das entspricht 1983/1984 Vom Künstl...

Erstaunliches kinetisches Kunstwerk von Joanne Casey, USA 1988 Gemälde auf Leinwand in einer Plexiglasbox. Sehr dekorativ, die Pastellfarben sind wunderschön.

Türkischer Oushak aus der Jahrhundertmitte mit einem Hauch von elektrischem Blau. Maße: 1'9'' x 3'3''.

Ein zimmergroßer, handgewebter, gestreifter türkischer Kelim aus der Mitte des Jahrhunderts in Gelb, Rost und braunen Akzenten, circa Mitte des 20. Jahrhunderts, Maße: 7'9" x 10'9".

Dieses Gänseset wurde in den 1970er Jahren von Abraham Palatnik in Brasilien entworfen und hergestellt. Der brasilianische Künstler Abraham Palatnik (1928 - 2020) war der Begründer d...

Diese komplizierte und anspruchsvolle 25-teilige, verblüffend präzise Puzzleskulptur von Miguel Berrocal ist dreidimensional. Es ist aus vernickeltem Messing und hat seine eigene Ori...

Abraham Palatnik (1928-2020) Vogel-Skulptur, um 1960 Polyesterharz und Pigmente. Maße: (21,5 x 9,5 x 2,5 cm) Diese Skulptur aus Polyesterharz stellt einen Vogel in den Farben Gel...

Abraham Palatnik (1928-2020) Skulptur "Fisch", ca. 1960 Polyesterharz und Pigment in Schwarz und Weiß. Unterzeichnet PAL Kinetische Kunst - Schöne und seltene Skulptur aus Polyesterharz aus der Kollektion HOME AND FARM, die eine Gans darstellt. Diese Skulptur gehört zu einer Reihe von Tierskulpturen, die Abraham Palatnik in den 1960er Jahren schuf. Sie sind kleine Juwelen der kinetischen Kunst, einer Bewegung, zu deren Pionieren er gehörte. "Geboren 1928 in Natal, Rio Grande do Norte, Brasilien, in einer Familie russischer Juden, zog Palatnik mit seiner Familie nach Tel Aviv (damals Palästina), als er vier Jahre alt war. Er besuchte die Technische Schule von Montefiori, wo er sich auf Verbrennungsmotoren spezialisierte, und studierte Kunst unter der Leitung des Malers Haaron Avni und des Bildhauers Sternshus am Städtischen Institut für Kunst. Als er 1948 nach Brasilien zurückkehrte, bestand sein Werk hauptsächlich aus figurativen und landschaftlichen Gemälden und Kohlezeichnungen. Die Begegnung mit den komplexen Werken schizophrener Patienten im psychiatrischen Krankenhaus Pedro II, wo er zusammen mit Almir Mavignier und Ivan Serpa Malworkshops leitete, veranlasste ihn jedoch, seine anfängliche Herangehensweise an die traditionelle Bildgestaltung aufzugeben: "Ich beschloss, ganz von vorne anzufangen", so Palatnik. "Die Disziplin aus der Schule, dem Studio, war nicht mehr von Nutzen." Befreit von den vermeintlichen Beschränkungen seiner Ausbildung, wurde Palatnik eng mit der Grupo Frente verbunden, einer von Serpa ins Leben gerufenen Bewegung, deren Wurzeln in der geometrischen Abstraktion liegen. Er nutzte sein Wissen über Technik und Mechanik sowie sein Interesse an Naturkräften, um sein erstes kinechromatisches Werk zu bauen. Unter dem Titel Azul e roxo em seu primeiro movimento (Blau und Lila in der ersten Bewegung), 1949, wurde das Stück 1951 auf der ersten Biennale von São Paulo uraufgeführt. "In Wirklichkeit war es Glück, dass ich in die Biennale kam", sagte Palatnik 1986 in einem Interview. "Zuerst wurde meine Maschine abgelehnt, weil es sich nicht um ein Gemälde, eine Skulptur, eine Zeichnung oder einen Druck handelte." Das Werk, das schließlich zum Wettbewerb zugelassen wurde, schockierte die Jury des großen Preises der Biennale, die Palatnik eine lobende Erwähnung zuerkannte und sein Werk als "wichtige Manifestation moderner Kunst" bezeichnete. Bis 1969 hatte er an sieben weiteren Ausgaben der internationalen Ausstellung teilgenommen. Palatnik nahm auch an der Biennale von Venedig 1964, an der Biennale von Córdoba 1966 und an der Mercosul-Biennale 1997 und 2005 teil. Seine Kunst wurde in bedeutenden Ausstellungen zur kinetischen Kunst gezeigt, darunter "Mouvement 2" (1964) in der Galerie Denise René in Paris, "Lumière, Mouvement et Optique" (1965) im Brüsseler Palast der Schönen Künste, "Kinetic Art...

Abraham Palatnik (1928-2020) Skulptur "Canard", um 1960 Polyesterharz und Pigment in Schwarz und Weiß. Kinetische Kunst - Schöne und seltene Skulptur aus Polyesterharz aus der Kollektion HOME AND FARM, die eine Gans darstellt. Diese Skulptur gehört zu einer Reihe von Tierskulpturen, die Abraham Palatnik in den 1960er Jahren schuf. Sie sind kleine Juwelen der kinetischen Kunst, einer Bewegung, zu deren Pionieren er gehörte. "Geboren 1928 in Natal, Rio Grande do Norte, Brasilien, in einer Familie russischer Juden, zog Palatnik mit seiner Familie nach Tel Aviv (damals Palästina), als er vier Jahre alt war. Er besuchte die Technische Schule von Montefiori, wo er sich auf Verbrennungsmotoren spezialisierte, und studierte Kunst unter der Leitung des Malers Haaron Avni und des Bildhauers Sternshus am Städtischen Institut für Kunst. Als er 1948 nach Brasilien zurückkehrte, bestand sein Werk hauptsächlich aus figurativen und landschaftlichen Gemälden und Kohlezeichnungen. Die Begegnung mit den komplexen Werken schizophrener Patienten im psychiatrischen Krankenhaus Pedro II, wo er zusammen mit Almir Mavignier und Ivan Serpa Malworkshops leitete, veranlasste ihn jedoch, seine anfängliche Herangehensweise an die traditionelle Bildgestaltung aufzugeben: "Ich beschloss, ganz von vorne anzufangen", so Palatnik. "Die Disziplin aus der Schule, dem Studio, war nicht mehr von Nutzen." Befreit von den vermeintlichen Beschränkungen seiner Ausbildung, wurde Palatnik eng mit der Grupo Frente verbunden, einer von Serpa ins Leben gerufenen Bewegung, deren Wurzeln in der geometrischen Abstraktion liegen. Er nutzte sein Wissen über Technik und Mechanik sowie sein Interesse an Naturkräften, um sein erstes kinechromatisches Werk zu bauen. Unter dem Titel Azul e roxo em seu primeiro movimento (Blau und Lila in der ersten Bewegung), 1949, wurde das Stück 1951 auf der ersten Biennale von São Paulo uraufgeführt. "In Wirklichkeit war es Glück, dass ich in die Biennale kam", sagte Palatnik 1986 in einem Interview. "Zuerst wurde meine Maschine abgelehnt, weil es sich nicht um ein Gemälde, eine Skulptur, eine Zeichnung oder einen Druck handelte." Das Werk, das schließlich zum Wettbewerb zugelassen wurde, schockierte die Jury des großen Preises der Biennale, die Palatnik eine lobende Erwähnung zuerkannte und sein Werk als "wichtige Manifestation moderner Kunst" bezeichnete. Bis 1969 hatte er an sieben weiteren Ausgaben der internationalen Ausstellung teilgenommen. Palatnik nahm auch an der Biennale von Venedig 1964, an der Biennale von Córdoba 1966 und an der Mercosul-Biennale 1997 und 2005 teil. Seine Kunst wurde in bedeutenden Ausstellungen zur kinetischen Kunst gezeigt, darunter "Mouvement 2" (1964) in der Galerie Denise René in Paris, "Lumière, Mouvement et Optique" (1965) im Brüsseler Palast der Schönen Künste, "Kinetic Art...

Wandobjekt von GIANNI COLOMBO "spazio elastico" von 1968 / 1969. Herausgegeben von Denis Labbé, Lausanne, Schweiz. Nummer 55/100. Auf dem Zertifikat signiert und nummeriert von Giann...

Joao Galvao Kunstwerk aus rotem Holz, vom Künstler signiert, 1995, Rio.

Zeitgenössische Kunstwerke des italienischen Künstlers Giancarlo Caporicci. Metall, Kunststoff, Papier und Öl. Tolle Mischung aus MATERIAL und Texturen. Rahmen auf Holz. Maße: B...

Auflage : 47/50 Herausgeber : Denise René, Paris Katalog : [Benavides Vol. II 1893] 36,00 cm. x 36,00 cm. 14.17 in. x 14.17 in. (Bild) Rückseitig betitelt, mit Anmerkungen verse...

Beleuchtete Skulptur namens Cubo di Teo, entworfen von James Rivière in den 1970er Jahren und herausgegeben vom Centro Ricerche di Arte Industria Lissone, Italien. Farbige Acrylteile...

Gelb lackierte Skulptur aus Edelstahl von Giancarlo Caporicci. Signiert auf dem Sockel.

Kinetische Skulptur von Marcel van Thienen, Frankreich 1973. Gefertigt aus gebogenen polierten Edelstahlstäben und massiven Metallkugeln auf einem rechteckigen Edelstahlsockel. Im So...

Abstraktes Holzrelief von Hedda Willem Buijs (1943), Niederlande 1966. Buijs studierte an der Abteilung für monumentales Design der Akademie der Bildenden Künste in Arnheim. Das Reli...