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Karel Appel
Nachtangst

1958

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Angaben zum Objekt

Nachtangst Farblithographie, 1958 Aus: Rhapsodie de ma nuit, (sieben Tafeln) Signiert, datiert und nummeriert in Pecnil unten links (siehe Fotos) Auflage: E.A. Ausgabe von 25, (es wurden auch 75 Abdrücke nummeriert) Zustand: Ausgezeichnet, frische Farben und Zustand Dünne Flecken auf der Rückseite von früheren Scharnieren Provenienz: Martha Jackson Galerie David Anderson Gallery David Anderson Enkelkinder Trust Referenzen und Ausstellungen: Diese Mappe gilt als eines der größten - und seltensten - illustrierten Bücher der Cobra-Bewegung. Ein Exemplar dieses livre d'artiste befindet sich in der Sammlung des MOMA. Diese Lithografie ist eine von vier farbigen Arbeiten in der Mappe. Das Buch wurde von Emmanuel Looten verfasst und von S.I. veröffentlicht. (Paris). SEHR WICHTIGES FRÜHES KOBRA-KUNSTWERK Karel Appel B. 1921, AMSTERDAM; GEST. 2006, ZÜRICH Karel Appel wurde am 25. April 1921 in Amsterdam geboren. Von 1940 bis 1943 studierte er an der Rijksakademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam. Seine erste Einzelausstellung fand 1946 im Het Beerenhuis, Groningen, Niederlande, statt, und er nahm an der Ausstellung Jonge Schilders (Junge Maler) im Stedelijk Museum, Amsterdam, teil. Zu dieser Zeit wurde Appel zunächst von Pablo Picasso und Henri Matisse, dann von Jean Dubuffet beeinflusst. Er war Mitglied der Nederlandse Experimentele Groep (Niederländische Experimentalgruppe, 1948) und gründete die Gruppe Cobra (1948-51) mit Constant (Constant Nieuwenhuys), Corneille (Guillaume Cornelis Beverloo) und anderen Malern aus Kopenhagen, Brüssel und Amsterdam. Der Stil zeichnet sich durch kühne, ausdrucksstarke Kompositionen aus, die von der Volks- und Kinderkunst, aber auch von den Werken Paul Klees und Joan Mirós inspiriert sind. 1949 vollendete Appel ein Fresko für die Cafeteria des Amsterdamer Rathauses, das so viel Aufsehen erregte, dass es zehn Jahre lang verhüllt wurde. 1950 zieht der Künstler nach Paris; dort macht ihn der Schriftsteller Hugo Claus mit dem Kunstkritiker Michel Tapié bekannt, der verschiedene Ausstellungen seiner Werke organisiert. Appel erhielt 1953 eine Einzelausstellung im Palais des beaux-arts in Brüssel. Auf der Biennale von Venedig 1954 erhielt er den UNESCO-Preis und wurde 1956 mit einem Wandgemälde für das Restaurant des Stedelijk Museums beauftragt. Im folgenden Jahr reiste Appel nach Mexiko und in die Vereinigten Staaten und gewann einen Grafikpreis auf der Biennale von Ljubljana in Jugoslawien. Die erste große Monographie über Appel, geschrieben von Claus, wurde 1962 veröffentlicht. Ende der 1960er Jahre zieht der Künstler in das Château de Molesmes in der Nähe von Auxerre, südöstlich von Paris. Einzelausstellungen seiner Werke fanden im Centre national d'art contemporain, Paris, und im Stedelijk Museum (1968) sowie in der Kunsthalle Basel und im Palais des beaux-arts (1969) statt. In den 1950er und 1960er Jahren schuf er zahlreiche Wandgemälde für öffentliche Gebäude. Eine große Appel-Ausstellung wurde im Centraal Museum, Utrecht, Niederlande, eröffnet (1970), und eine Retrospektive tourte durch Kanada und die Vereinigten Staaten (1972). In den 1970er und 1980er Jahren setzte Appel seine gleichzeitige Arbeit an Skulptur und Malerei fort und trieb seine Abstraktion mit seinen Fensterbildern weiter voran - eine Serie, die er 1980 begann. Appel führte auch allmählich die Landschaft in seine Ikonographie ein, die sich im letzten Jahrzehnt seines Schaffens zu einem konsequenteren Engagement entwickeln sollte. In den 1980er Jahren begann Appel auch seine Collaboration mit dem amerikanischen Dichter Allen Ginsberg, die in den nächsten zehn Jahren fortgesetzt wurde. In seiner späteren Laufbahn waren seine Werke Gegenstand zahlreicher Einzelausstellungen, die vom Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam (1982), dem Castello di Rivoli-Museo d'arte contemporanea, Turin, Italien (1987), dem National Museum of Art, Osaka (1989), dem Stedelijk Museum (1998, 2000 und 2001) und dem Cobra Museum voor Moderne Kunst, Amstelveen, Niederlande (2001) organisiert wurden. Appel starb am 3. Mai 2006 in Zürich." Courtersy Guggenheim
  • Schöpfer*in:
    Karel Appel (1921 - 2006, Niederländisch)
  • Entstehungsjahr:
    1958
  • Maße:
    Höhe: 25,74 cm (10,13 in)Breite: 32,87 cm (12,94 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Fairlawn, OH
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: FA108631stDibs: LU14014779862

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Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. 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Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. 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